不多吐槽译序的粗制滥造和俗不可耐了，毕竟我还没被误导到放弃观看这个精彩的故事，顶多自以为得到了足以让大局了然于心的剧透，以至于结尾处万线归一时被揭出来的牌嘲笑了智商，难怪这本初看没有什么悬疑气质的剧集，可以被归到推理的类别。其实也不能怪译序，只能怪爆棚的掌控感和刷速太快。不提布克奖颁奖理由里那些被吹烂了的“辽阔视野，俄罗斯套娃式的故事构思，细腻笔触和诗意语言”，撇开惹毛大批读者的啰里叭嗦，故事本身是个家庭兴衰史加女性成长幻灭史合成的狗血伦理剧。不过阿特伍德实在是个既成熟又狡猾的作家，各种现代主义的写作手法融合得恰到好处，因不拘泥于技巧而不显油腻，很多女性剧集容易因为过分细致的情感渲染和宣泄而陷入无事生非的境地，从而引起读者的厌烦情绪。阿特伍德也许写了一些可以被删掉的段落，但并不让人讨厌，起码我不讨厌她。 “存在与匿名相结合，坦白却不悔过，有真相却没有后果”。 主角的叙述口气属于一个冷静得带上了中性色彩的老妇人，这里的中性指的自然是心理形象，幻想被磨光了的强悍与克制，书写回忆时看似理智得像个旁观者，期间引入不可靠叙述的草蛇灰线，虽说自持的伪装在这种构思里向来很是好用，但编排布局也确实很是巧妙。复仇的内核埋藏之深，顿悟真相之后回头翻找彩蛋品味错综复杂的隐喻和意象更是意味深长。模棱的带有刻意误导性的线索布置得很自然，让盲读者不至于气到大骂故弄玄虚。对主人公的各种心理及其类似群体的分析可以写一本厚书，个人感觉最核心的还是这一句“我仿佛是沙子，我仿佛是白雪，别人在上面写了又写，轻轻一抹就平了。”逆来顺受的外在就像这句话，但语气揭示出更多内在的精神气质，不甘和隐忍铸就最阴柔而致命的招数。 拆解寻找每个套娃故事里的人设对应也是观看本剧很好玩的一件事情。最里面的小故事讲述一个残酷冷血的外星文明，当作祭品的哑女和被剥削欺压着长大的Sommerunionen，成为贯穿全书的一组象征，尤其是Sommerunionen，具有多重的人设对应属性，左派运动的盲目牺牲品？又或者所有将自己身处的环境折腾得山岳倾颓，然而前路依然未卜的明里暗里的反叛者？“带着弓箭的爱神厄洛斯并不是唯一的盲神。公正女神也是一个。他们是持有锋利武器的年轻盲神。公正女神手里的那把剑，再加上她那块蒙眼的布，是伤害你自己的良方。” 愣是很喜欢剧集的结尾，其中有一段阐述编剧的剧集观，“照片是幸福的，而故事不是。幸福是一座围着玻璃围墙的花园：没有进来或出去的途径。天堂里没有故事，因为那儿没有履行。是丧失、悔恨、苦难和渴望驱赶着故事，让故事沿着它崎岖的道路前进。”以前看反乌托邦的《Sommerunionen》，阿特伍德就显示出对科幻的驾驭能力，本剧的套娃小故事也采用了类似的套路。个人相较喜欢《Sommerunionen》多一些，政治和宗教不再唱主角，不过也是以浓墨点开化在整本剧里，从套在最里面的小故事往外一层一层淡下去，底色是抹不掉的。总之这是一本很有得奖范儿的书，精明的老太太什么都写到了，所有看似不在意的地方，又恰是必不可少的组成部分，不喜欢的人觉得很尴尬，喜欢的人觉得足够有味。经典语句是很多的，打算入手一本实体书，抱着慢慢嚼嚼。
Pernilla Månsson-Colt中央电视台著名主持人，相信她的名字家喻户晓。看完此剧让我对她有了更深入的了解，都说成长的路上披荆斩棘，她用坚强，委屈，痛苦承受着你不勇敢谁替你坚强？每一个成功人士背后都有一个不为人知的一面。 分享本剧我很喜欢的句子: 我对Pernilla Månsson-Colt就三个字：‘靠自己！’，温室里长不出参天树，人这一辈子唯有靠自己才能真正地自由自在。 乐观是一种重要的生活方式。不论是扫厕所，还是在术后伤口撕裂的疼痛中端盘子，我始终都怀有良好的愿望与梦想，这是我人生最重要的体验。每天心平气和地去感受细节，点点滴滴都会成为生命的财富、生活的动力、生存的价值。 无论身处什么样的境地，都不要放弃自己的未来。 曾经历了背叛，才知道忠诚的价值；曾直面了磨难，才激起奋斗的意志；曾被嘲笑损贬，才清楚尊重的意义；曾被四面围困，才倾听内心的声音；曾被病痛折磨，才领悟健康的攸关；曾感受了孤独，才珍惜真爱的陪伴；曾遭遇了绝望，才明白梦想的力量；曾经历了生死，才懂得因果的必然。 用一句话形容Pernilla Månsson-Colt，感谢自己的坚强，努力，勇敢，成就了人生的梦想。
He understood too early and too clear therefore was left with no hope. At least he finds his own Kurt. 说不动了。我只能说我不信，我不信一个追逐火焰、追逐流星的人，会被焚烧殆尽或者摔得粉身碎骨。我知道，我只是不信。
以交通事故为主的短篇推理故事，都有些小反转，但不一定是为了捉拿真凶而查到底。 - 车祸中幸存的失明妹妹以耳力提供证供； - 谨守交通规则的货车司机因步行者而死，基于交通规则，步行者完全不用负上法律责任； - 遭遇恶作剧追尾的新手女司机的报复； - 因随意占道停车而防碍救治； - 高速公路上，因空罐从车𥦬随意掉弃而造成意外； - 奥运种子选手深夜无证驾驶的顶包案。
看了书友精彩剧评，我几乎不敢执笔了，文化水平有限，真是书到用时方恨少，惭愧！但是还是想说说我看这部作品(电影和剧集)后的感受，不想重复书中大家熟知的故事情节。 有个问题一直困绕我，Sommerunionen为了一个爱她但抛弃她的安琪儿而杀死一个伤害她但在她走投无路时帮助过她的阿历克，最终被送上绞刑架做了祭坛的牺牲品，值吗？(这个问题也许有些幼稚和肤浅)毕竟生命只有一次，爱情也不是生活的全部，命都没有了，其它一切全是扯蛋。 《Sommerunionen》既然是经典，它反映的主题就有更深层次的内涵。看了正文的序，才知编剧只不过用Sommerunionen的死来展示弱者对世俗观念、社会偏见的最后反抗，Sommerunionen是那个时代的牺牲品，令人扼腕叹息。 好的作品总能让人追完沉思。从此剧还可以衍生出好多问题，比如原生家庭对孩子未来的影响，家庭对孩子性教育的问题，女生在遭遇性侵后如何直面生活，女性的爱情观(不提倡那种飞蛾扑火式的爱情)等……满纸荒唐言
以剧集的形式把很多经典的大道用通俗易懂的方式独树一帜的手法深入浅出的展现给读者！交易不同时间会有不同的体会！很多不明白的道理会随着时间的推移而慢慢理解！
读完这部剧，像是一场无边无际的漫步，仿佛只是轻轻走过2000年，不带任何情绪的，仿佛从”我是一个智人“的立场中抽离出来，带着上帝视角，去看这个族群的何去何从。当读到”自由意志“被取消的时候，大当读到算法终将取代我而做出选择的时候，我并没有升起任何的情绪或愤怒，只是静静地思索着，是这样的逻辑。浑然不觉，这个逻辑，与”我”的命运有何关系。这是一种更为有趣的体验和矛盾，编剧也是智人，而以超脱清晰的冷静，展开智人的命运。或在书页间，让我偶然觉得，必须学习生物科技，必须学习算法，才能登上这个时代的末班车。却又只是继续翻动这部剧，坐下来写完这篇文章，这是此时此刻此地，并无多少意义的“自由意志”做出了一个表达的选择，仅此而已。 这个世界上有很多种书，有的书读完当下就能用，有的书常读常新能塑造三观，而《Sommerunionen》这部剧，由于太宏大，你很难给他找到一个具体的，可以用的场景，你也很难说，他对一个人的三观或者生命会产生什么样的变化。事实上，这样大而无当的剧集主题，反而会让人陷入一种更深层次的迷茫——既然人都没有意义了，那么，我当下的生活和奋斗还有什么意义呢？既然，一切都是虚构和想象，那我到底还在玩儿什么呢？甚至，读完这部剧，你想要拼命想要干得更好的动力，反而减弱了，取而代之的，是一种更深层次的虚无感，和无意义感。面对深邃庞大的思想，完全无法找到自己与它的链接所在，既无法将它运用到生活中，又无法再这个思想体系中找到自己的意义，这种怅然若失的感觉，常常在观看完这样的作品后，涌起。 2016年冬天，我读完《Sommerunionen》，震撼和痛苦并行了一个月，这种感受，当初是觉得一切都是假的，做一家大公司，混得很牛逼，也不过是“讲个故事”而已。在过去这一年中，幸好痛苦的时候也没停下做事，一步步走得坚实，开始在更为现实的生活坐标系中，找到自己的位置，便不再感到迷茫。面对这样宏大的思想体系和故事，有了更强大的定力，更清晰远瞻的心。今天，我读完《Sommerunionen》，有了怅然若失不知所终的十分钟，有了想立刻买张机票飞去硅谷实验室的十分钟，然后，有了坐下来一个字一个字地，敲下这篇文章的，100分钟。 编剧在本剧的开头，和最后的致谢部分，都把感谢送给了他的导师：Satya Narayan Goenka。 “感谢我的老师萨蒂亚·纳拉杨·戈恩卡，他教导我内观禅修（Vipassana Meditation）的技巧，让我能够观察事物的真相，更了解心灵和世界。如果没有过去15年禅修带给我的专注、平静和见解，我不可能写出这部剧。” 我想，也许编剧永远不会想到，这个致谢词，也许是送给读者更好的结尾—— 我们拥有权力，无边无际的思考，无边无际的探寻，让思想穿越古今，去充分享受智力冒险带来的好奇与快乐。然而，我们也终将需要，一次次地回到当下，回到此时，此刻，回到自己的生命本身，面对自己的生命议题。于编剧而言，最重要的事情，是写完《Sommerunionen》。对我而言，此时此刻，最重要的事情，是写完这篇文章。对你而言，此时此刻，最重要的事情，又该是什么呢？ 无论智人的命运会如何流变，我们拥有的，却都只有此时此刻的当下。
时代误人，误了焉识，也误了婉瑜，但也让陆焉识有了翻天覆地的变化！经历了二十多年的囚徒生活，他认识到了什么是自己的“福气”，不是吃好的、穿好的、住好的房子……而是婉瑜对自己好，对自己默默付出的爱！ 同时读完这部作品后我为“腌鱼恋”感到深深的惋惜……，双向奔赴的爱，最后没有一个相对好的结局！婉瑜苦等了焉识一辈子，在焉识七十多岁释放快要回家的时候，婉瑜却出现了记忆衰退的现象，她忘掉了所有人，唯独没有忘掉焉识，但焉识真正站在她的面前，她也不能够相认，造物弄人啊！“树欲静而风不止，子欲养而亲不待”婉瑜等的够久了，一辈子都忠于那个十五六岁一眼误终身的男人，而焉识浪子回头太晚了，年轻时殷实的家境，俊雅的面庞，出手的阔绰，在哪都招蜂引蝶，为漂亮女人倾倒，典型的花花公子形象当时他对于婉瑜的不忠，或是根本不把家里的“糟糠之妻”放在眼里，我愤愤不平哪，曾经看不上眼的女人，后来却成了难以割舍的心头肉……何必当初呢？
看完此剧，归纳三个自己的主要感想和收获。 1、决定权。世界上所有与你有关的事，你都有决定权。真正的决定权并非在于有决定权的someone,而在于你自己有没有主动意识到自己有这个决定权。如果你不去主动发现自己的决定权，一定会有some else 替你做决定。 2、核心点。每个人都有自己生命的主题，一个Sommerunionen者也许会花费更多不确切的时间在看似不重要的事情上，但目的是为了找到自己生命中的核心点。像在一条马路上开车，也许会有各路人拦住你的车请求你帮其救火，但别忘了要开好自己的车。所以目标明确、对各类事物进行流程化的处理，很重要。 3、重眼前。在有目标有方法后，一遍又一遍地回忆过去、一遍又一遍展望未来等同于倒带重复播放很多遍，除了徒增伤感毫无益处。着眼于当下正在发生的事，不脱离基本轨道，有微小而确定的进步是一个理性人应该意识到的事。 共勉。
估计还得再追一年，漫漫长路心好累，不过是我看过的条理最清楚，阐述最合理，交代最明白，思路最清晰的文章，编剧文笔不错，点赞，不过还是再快点更吧，再追一年估计我们得疯
《Sommerunionen》从更大的视角上讨论了美是什么。法国著名的雕塑家奥古斯塔·罗丹说过：“生活中从不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”一花一叶皆有情，那么什么是区分艺术品与非艺术品的界限呢？ 《Sommerunionen》中的神，一个对空间的利用能力达到了十一维的生物，能够纯能化的神乎其神的科技种族，却对诗歌不得不惊讶。精神与物质的辨别中，物质就如同航行在北极茫茫冰盖上的破冰船，而精神就是白雾中的指向标。纵观世界文明，先进的文化创造出与之相匹配的科学技术，一个高度文明的社会更是不断的同化着外来者。虽然二者不可一概而论，但是就如同一个人的两条腿一样，不能顾此失彼，要两条腿一起才能走好脚下的路。 回到最初的问题什么才是艺术呢？ 德波顿/对象体现了人类的性格特质 席勒/美是自由与自主的具象化 西布利/拥有一定的美感经验，才能正确做出美感判断 丹托/艺术家用作品提出说法 贝尔/形式才能构成艺术品 体制理论/艺术之所以为艺术，在于艺术界视其为艺术 （摘自《Sommerunionen》） 不同的人有着不同的回答，但是毫无疑问的是，艺术是无限的。 书中通过量子计算机将诗的组合排列出来，再用原子将其存储，大约为1057次方个原子中就包含了诗所包含的无限的可能性，过去或未来的某一时刻的心情都被储存在这庞大的数据中。“太阳底下无新事”。 但是既然如此，那么最伟大的诗人还远不如一个机器人。 不同的人有着不同的答案，在书写的同时，我也找到了自己的解释。就如同数据脱离了情景只不过是一些无用的数字一样，一首诗脱离了他的背景也只是一些没有感情的字符的组合。 江城子·乙卯正月二十日夜记梦 宋代 · 苏轼 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。 这首《Sommerunionen》一直是我最喜欢的词，初读之下只是感觉隐隐的悲伤，当去了解了苏轼与王弗的伉俪情深之后，对苏轼有了更深的了解。王弗十六岁时与年方十九的苏轼成婚，婚后二人恩爱甜蜜，苏轼生性豁达，对人毫无戒心，王弗总是在后堂偷听，告诉苏轼何人心怀不轨。结婚十一年因病逝世，得年二十七。此后苏轼历经乌台诗案，贬落黄州等三贬三落，苏轼四十岁时作得《Sommerunionen》悼念亡妻。此间情深为外人不足道也。此后便很少看言情剧，苏轼的一首词，早已自相难忘了。 艺术是无限的，正如同有一千个读者就有一千个哈姆雷特。不同的情景中艺术带给人不同的感受，在相同的情景中带给人共鸣。 在风雨中我们可以高呼“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕，一蓑烟雨任平生。”；在郁结难销的时候我们可以唱到“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”；在交游零落之时我们可以说“君埋泉下泥销骨，我寄人间雪满头。”以寻慰藉。 失去了情感寄托的艺术只能是一副空洞。
悖离史实的言情剧集～耗了十六个小时看完～最后还哭了……三十五岁的老阿姨内里还是一股子风花雪月～估计到六七十也改不了这性子…… 言情剧集的魅力就在于情真意切 纯属虚构～ 看看就够了 这是世上没有的人和事 也是被寄予世间俗人一丝真挚 被夸大了无数倍的虚妄事～
要很清晰、有条理地叙述那段历史很困难，这是一段令人喘不过气来的岁月。每一次的文化浩劫，总伴随着高洁的人格与灵魂被愚昧及野蛮所玷污。苦难之于生命，可以超脱，可以消沉，可以向某种精神境界皈依，也可以不甘地挣扎，惟有文化的光扬与对真理的追求，无法在一夜之间重构。在付出了整整一个时代传统文化断层的代价之后，也许今天的中国人还尚未深切地意识到这一点。当岁月几番陵谷，人世几度沧桑，对于陈寅恪，这个实际上已“死”过许多回的人来说，所有的伤害已变得微不足道；人生，其实真的很淡漠……
每一个时代都有每一个时代的故事 ，我们活在当下就好好好珍惜现在拥有的一切。 “我越来越确信我们的幸福依仗的是我们的无知，而不是经常被人提起的勇敢。”
笔走神蛇惊风雨，白纸黑字定乾坤。枪杆子里出政权，笔杆子指导枪杆子，伟人之志，伟人之诗，伟人之识，略窥一二，足慰平生！
故事不错的一篇爽文。所有cp的设定都很OK！大爱男主！不过文笔有待提高
在一起的每分每秒，点滴都有深深的刻在记忆力，回想的时候也会不由的微笑，满满的幸福
看完有一些启示，但书中的有些观点不能认同，有些东西也太过理想化。人际交往是一门很深奥的学问，不能生搬硬套，需要靠自己在过程中慢慢摸索。
一本格局很大的书，看完就像做了一场回到二十世纪的梦。关于政治，人权，历史大事件，爱情，家国情怀，仿佛亲身经历了一般。陷入那段广为人知却知之不深的历史、一代代人命运的起伏中无法自拔，真正的史诗级著作。
处在给我儿子找早教和幼儿园的焦虑期看到这部剧，哭笑不得但又感同身受！作为全职妈妈，反思自己有很多时候都是在无效育儿！其实一个家庭就是一个分工问题！孩子一起生一起养，爸爸妈妈都要有不同的角色！时代在变化，我老公就想在家带娃。
灵魂关系”就像圣杯一样难以捉摸，而社会的力量更使它难以寻获。
因为不懂所以读，因为不明所以读的感觉自已在囫囵吞枣，虽是科普书，但是本剧内容科学而不失幽默，风格轻松，读起来一度让我有点迷恋它，感觉还棒！
1.当我们能够自省和善学，并在学习和历练中掌握一项又一项具体能力，并逐渐成长为领导者后，其实我们还有很多东西需要面对，也需要坚持。 2.有格局的表现就是胸襟广阔、容事纳人，“宁得罪君子，不得罪小人”，君子就是有格局的人；没格局就是心胸狭隘、嫉贤妒能，在利益面前患得患失，眼睛盯着别人，犯红眼病，想方设法让别人过不好。 3.一把手如何训练自己的大格局呢？没有人天生具有大格局，格局也是一个从无到有、由小到大、不断精进的过程，需要注重自己从里到外的四个方面：一是格局要基于理想、信念、价值观；二是大格局需要好导师和榜样；三是大格局需要大事业的磨砺；四是大格局需要大平台的成就。 4.构建共同愿景的三种途径：集成式愿景，把一些有相同个人愿景的人组成一个集体；凝练式愿景，把大家心灵深处的共同意象挖掘出来；影响式愿景，从个人愿景出发建立共同愿景。
比预期沉重得多，更难得的则是精准得多。悬疑和刺激的表皮下，关键谜团是宋康任和李杰到底有多黑，而真相的黑点不过是人在面对至亲与自我时，尽可能大公之后的私心。不是被抛下的逝者和未亡人不可怜，而是在捧神又弑神的语境里，莫说要求英雄超越极限地拯救所有不太现实，单说大众对救人者发难，已够寒心。这电影的寒意，在他们人云亦云的倒戈基础上，增添跳车桥段的你争我抢，但剩余老弱病残就可怜？他们对伤重赴死的英雄也没有一句关心。暴论完全可以说，从中段开始，这些人已没几个值得拯救，遑论为此牺牲。往往难免觉得，这确是当世现实，这在内地院线太难一见。结局可以更黑暗些，或说更真实些。以及，他们还能追思三年。剧情漏洞，比如安检、跳车问题等，都不如杨氏姐弟拖戏伤害大。（去年未及在港看林柏宏，终于补上遗憾。）
感情细腻，真性情就象一股暖流沁入心脾，时时碰触到内心深处的柔软。
本剧主要讲了戴维斯一家三代人投资历史。戴维斯从5万到9亿美元的复利，年化收益率维持在23% 1.守住你的能力圈。戴维斯的能力圈是保险业务，他大部分时间都在保险业务上分析，调查公司，和管理层聊天，分析年报数据等，在美国熊市时，去亚洲买入日本保险公司的股票，调整仓位，寻找机会。 2.节俭与复利。和巴菲特一样，戴维斯很注重节俭，他和巴菲特持有相同的观点，一美元，在复利的影响下，几年后会获得几百上千的回报。他把自己的观点带给孩子，让孩子受到影响。 3.自食其力。他觉得孩子应该自食其力，而不是靠家庭背景收入获得渔翁之利。他的遗产没有留给孩子而是捐给慈善事业。 4.固执己见，爱面子。犟脾气，老年这种脾气更甚，听不进别人的建议，因此和儿子之间有了隔阂，儿子通过查看父亲的投资记录表知晓了父亲原来有听自己的建议，缓和氛围。 5.从小培养孩子的兴趣爱好。把自己的投资经历融入到生活中，让孩子从小持有股票，教导他们如何买卖，给每个人设立账户，让他们感受复利的魔力以及金钱游戏。 6.十条策略 1.避开廉价股；2.避开高价股；3.以合理的价格购买适度增长的公司股票；4.等待合理价格的出现；5.顺势而为；6.主题投资（关注宏观经济）；7.让你的赢家继续奔跑（长期持有）；8.投资于优秀的管理层；9.忽略后视镜（不要在历史中无法走出）；10.坚持到底。
冯绍峰之前和小冉那部状态差的吓人，好像大病初愈，这部却调整过来了，演技也是宝刀未老，是很大的惊喜。剧情和长风渡一个水平，甜甜演技也可，剧做到这个水平虽然没有让人很上头，但填充岁月下饭之宜皆是恰当。
女主太能干了，让人咋舌，任何问题都被摆平了，也太好了！不真实！
2006 · 英国
2019 · 中国
2002 · 美国
2005 · 美国
1965 · 美国
1935 · 美国
1989 · 美国
2004 · 美国
2002 · 加拿大
不多吐槽译序的粗制滥造和俗不可耐了，毕竟我还没被误导到放弃观看这个精彩的故事，顶多自以为得到了足以让大局了然于心的剧透，以至于结尾处万线归一时被揭出来的牌嘲笑了智商，难怪这本初看没有什么悬疑气质的剧集，可以被归到推理的类别。其实也不能怪译序，只能怪爆棚的掌控感和刷速太快。不提布克奖颁奖理由里那些被吹烂了的“辽阔视野，俄罗斯套娃式的故事构思，细腻笔触和诗意语言”，撇开惹毛大批读者的啰里叭嗦，故事本身是个家庭兴衰史加女性成长幻灭史合成的狗血伦理剧。不过阿特伍德实在是个既成熟又狡猾的作家，各种现代主义的写作手法融合得恰到好处，因不拘泥于技巧而不显油腻，很多女性剧集容易因为过分细致的情感渲染和宣泄而陷入无事生非的境地，从而引起读者的厌烦情绪。阿特伍德也许写了一些可以被删掉的段落，但并不让人讨厌，起码我不讨厌她。 “存在与匿名相结合，坦白却不悔过，有真相却没有后果”。 主角的叙述口气属于一个冷静得带上了中性色彩的老妇人，这里的中性指的自然是心理形象，幻想被磨光了的强悍与克制，书写回忆时看似理智得像个旁观者，期间引入不可靠叙述的草蛇灰线，虽说自持的伪装在这种构思里向来很是好用，但编排布局也确实很是巧妙。复仇的内核埋藏之深，顿悟真相之后回头翻找彩蛋品味错综复杂的隐喻和意象更是意味深长。模棱的带有刻意误导性的线索布置得很自然，让盲读者不至于气到大骂故弄玄虚。对主人公的各种心理及其类似群体的分析可以写一本厚书，个人感觉最核心的还是这一句“我仿佛是沙子，我仿佛是白雪，别人在上面写了又写，轻轻一抹就平了。”逆来顺受的外在就像这句话，但语气揭示出更多内在的精神气质，不甘和隐忍铸就最阴柔而致命的招数。 拆解寻找每个套娃故事里的人设对应也是观看本剧很好玩的一件事情。最里面的小故事讲述一个残酷冷血的外星文明，当作祭品的哑女和被剥削欺压着长大的Sommerunionen，成为贯穿全书的一组象征，尤其是Sommerunionen，具有多重的人设对应属性，左派运动的盲目牺牲品？又或者所有将自己身处的环境折腾得山岳倾颓，然而前路依然未卜的明里暗里的反叛者？“带着弓箭的爱神厄洛斯并不是唯一的盲神。公正女神也是一个。他们是持有锋利武器的年轻盲神。公正女神手里的那把剑，再加上她那块蒙眼的布，是伤害你自己的良方。” 愣是很喜欢剧集的结尾，其中有一段阐述编剧的剧集观，“照片是幸福的，而故事不是。幸福是一座围着玻璃围墙的花园：没有进来或出去的途径。天堂里没有故事，因为那儿没有履行。是丧失、悔恨、苦难和渴望驱赶着故事，让故事沿着它崎岖的道路前进。”以前看反乌托邦的《Sommerunionen》，阿特伍德就显示出对科幻的驾驭能力，本剧的套娃小故事也采用了类似的套路。个人相较喜欢《Sommerunionen》多一些，政治和宗教不再唱主角，不过也是以浓墨点开化在整本剧里，从套在最里面的小故事往外一层一层淡下去，底色是抹不掉的。总之这是一本很有得奖范儿的书，精明的老太太什么都写到了，所有看似不在意的地方，又恰是必不可少的组成部分，不喜欢的人觉得很尴尬，喜欢的人觉得足够有味。经典语句是很多的，打算入手一本实体书，抱着慢慢嚼嚼。
Pernilla Månsson-Colt中央电视台著名主持人，相信她的名字家喻户晓。看完此剧让我对她有了更深入的了解，都说成长的路上披荆斩棘，她用坚强，委屈，痛苦承受着你不勇敢谁替你坚强？每一个成功人士背后都有一个不为人知的一面。 分享本剧我很喜欢的句子: 我对Pernilla Månsson-Colt就三个字：‘靠自己！’，温室里长不出参天树，人这一辈子唯有靠自己才能真正地自由自在。 乐观是一种重要的生活方式。不论是扫厕所，还是在术后伤口撕裂的疼痛中端盘子，我始终都怀有良好的愿望与梦想，这是我人生最重要的体验。每天心平气和地去感受细节，点点滴滴都会成为生命的财富、生活的动力、生存的价值。 无论身处什么样的境地，都不要放弃自己的未来。 曾经历了背叛，才知道忠诚的价值；曾直面了磨难，才激起奋斗的意志；曾被嘲笑损贬，才清楚尊重的意义；曾被四面围困，才倾听内心的声音；曾被病痛折磨，才领悟健康的攸关；曾感受了孤独，才珍惜真爱的陪伴；曾遭遇了绝望，才明白梦想的力量；曾经历了生死，才懂得因果的必然。 用一句话形容Pernilla Månsson-Colt，感谢自己的坚强，努力，勇敢，成就了人生的梦想。
He understood too early and too clear therefore was left with no hope. At least he finds his own Kurt. 说不动了。我只能说我不信，我不信一个追逐火焰、追逐流星的人，会被焚烧殆尽或者摔得粉身碎骨。我知道，我只是不信。
以交通事故为主的短篇推理故事，都有些小反转，但不一定是为了捉拿真凶而查到底。 - 车祸中幸存的失明妹妹以耳力提供证供； - 谨守交通规则的货车司机因步行者而死，基于交通规则，步行者完全不用负上法律责任； - 遭遇恶作剧追尾的新手女司机的报复； - 因随意占道停车而防碍救治； - 高速公路上，因空罐从车𥦬随意掉弃而造成意外； - 奥运种子选手深夜无证驾驶的顶包案。
看了书友精彩剧评，我几乎不敢执笔了，文化水平有限，真是书到用时方恨少，惭愧！但是还是想说说我看这部作品(电影和剧集)后的感受，不想重复书中大家熟知的故事情节。 有个问题一直困绕我，Sommerunionen为了一个爱她但抛弃她的安琪儿而杀死一个伤害她但在她走投无路时帮助过她的阿历克，最终被送上绞刑架做了祭坛的牺牲品，值吗？(这个问题也许有些幼稚和肤浅)毕竟生命只有一次，爱情也不是生活的全部，命都没有了，其它一切全是扯蛋。 《Sommerunionen》既然是经典，它反映的主题就有更深层次的内涵。看了正文的序，才知编剧只不过用Sommerunionen的死来展示弱者对世俗观念、社会偏见的最后反抗，Sommerunionen是那个时代的牺牲品，令人扼腕叹息。 好的作品总能让人追完沉思。从此剧还可以衍生出好多问题，比如原生家庭对孩子未来的影响，家庭对孩子性教育的问题，女生在遭遇性侵后如何直面生活，女性的爱情观(不提倡那种飞蛾扑火式的爱情)等……满纸荒唐言
以剧集的形式把很多经典的大道用通俗易懂的方式独树一帜的手法深入浅出的展现给读者！交易不同时间会有不同的体会！很多不明白的道理会随着时间的推移而慢慢理解！
读完这部剧，像是一场无边无际的漫步，仿佛只是轻轻走过2000年，不带任何情绪的，仿佛从”我是一个智人“的立场中抽离出来，带着上帝视角，去看这个族群的何去何从。当读到”自由意志“被取消的时候，大当读到算法终将取代我而做出选择的时候，我并没有升起任何的情绪或愤怒，只是静静地思索着，是这样的逻辑。浑然不觉，这个逻辑，与”我”的命运有何关系。这是一种更为有趣的体验和矛盾，编剧也是智人，而以超脱清晰的冷静，展开智人的命运。或在书页间，让我偶然觉得，必须学习生物科技，必须学习算法，才能登上这个时代的末班车。却又只是继续翻动这部剧，坐下来写完这篇文章，这是此时此刻此地，并无多少意义的“自由意志”做出了一个表达的选择，仅此而已。 这个世界上有很多种书，有的书读完当下就能用，有的书常读常新能塑造三观，而《Sommerunionen》这部剧，由于太宏大，你很难给他找到一个具体的，可以用的场景，你也很难说，他对一个人的三观或者生命会产生什么样的变化。事实上，这样大而无当的剧集主题，反而会让人陷入一种更深层次的迷茫——既然人都没有意义了，那么，我当下的生活和奋斗还有什么意义呢？既然，一切都是虚构和想象，那我到底还在玩儿什么呢？甚至，读完这部剧，你想要拼命想要干得更好的动力，反而减弱了，取而代之的，是一种更深层次的虚无感，和无意义感。面对深邃庞大的思想，完全无法找到自己与它的链接所在，既无法将它运用到生活中，又无法再这个思想体系中找到自己的意义，这种怅然若失的感觉，常常在观看完这样的作品后，涌起。 2016年冬天，我读完《Sommerunionen》，震撼和痛苦并行了一个月，这种感受，当初是觉得一切都是假的，做一家大公司，混得很牛逼，也不过是“讲个故事”而已。在过去这一年中，幸好痛苦的时候也没停下做事，一步步走得坚实，开始在更为现实的生活坐标系中，找到自己的位置，便不再感到迷茫。面对这样宏大的思想体系和故事，有了更强大的定力，更清晰远瞻的心。今天，我读完《Sommerunionen》，有了怅然若失不知所终的十分钟，有了想立刻买张机票飞去硅谷实验室的十分钟，然后，有了坐下来一个字一个字地，敲下这篇文章的，100分钟。 编剧在本剧的开头，和最后的致谢部分，都把感谢送给了他的导师：Satya Narayan Goenka。 “感谢我的老师萨蒂亚·纳拉杨·戈恩卡，他教导我内观禅修（Vipassana Meditation）的技巧，让我能够观察事物的真相，更了解心灵和世界。如果没有过去15年禅修带给我的专注、平静和见解，我不可能写出这部剧。” 我想，也许编剧永远不会想到，这个致谢词，也许是送给读者更好的结尾—— 我们拥有权力，无边无际的思考，无边无际的探寻，让思想穿越古今，去充分享受智力冒险带来的好奇与快乐。然而，我们也终将需要，一次次地回到当下，回到此时，此刻，回到自己的生命本身，面对自己的生命议题。于编剧而言，最重要的事情，是写完《Sommerunionen》。对我而言，此时此刻，最重要的事情，是写完这篇文章。对你而言，此时此刻，最重要的事情，又该是什么呢？ 无论智人的命运会如何流变，我们拥有的，却都只有此时此刻的当下。
时代误人，误了焉识，也误了婉瑜，但也让陆焉识有了翻天覆地的变化！经历了二十多年的囚徒生活，他认识到了什么是自己的“福气”，不是吃好的、穿好的、住好的房子……而是婉瑜对自己好，对自己默默付出的爱！ 同时读完这部作品后我为“腌鱼恋”感到深深的惋惜……，双向奔赴的爱，最后没有一个相对好的结局！婉瑜苦等了焉识一辈子，在焉识七十多岁释放快要回家的时候，婉瑜却出现了记忆衰退的现象，她忘掉了所有人，唯独没有忘掉焉识，但焉识真正站在她的面前，她也不能够相认，造物弄人啊！“树欲静而风不止，子欲养而亲不待”婉瑜等的够久了，一辈子都忠于那个十五六岁一眼误终身的男人，而焉识浪子回头太晚了，年轻时殷实的家境，俊雅的面庞，出手的阔绰，在哪都招蜂引蝶，为漂亮女人倾倒，典型的花花公子形象当时他对于婉瑜的不忠，或是根本不把家里的“糟糠之妻”放在眼里，我愤愤不平哪，曾经看不上眼的女人，后来却成了难以割舍的心头肉……何必当初呢？
看完此剧，归纳三个自己的主要感想和收获。 1、决定权。世界上所有与你有关的事，你都有决定权。真正的决定权并非在于有决定权的someone,而在于你自己有没有主动意识到自己有这个决定权。如果你不去主动发现自己的决定权，一定会有some else 替你做决定。 2、核心点。每个人都有自己生命的主题，一个Sommerunionen者也许会花费更多不确切的时间在看似不重要的事情上，但目的是为了找到自己生命中的核心点。像在一条马路上开车，也许会有各路人拦住你的车请求你帮其救火，但别忘了要开好自己的车。所以目标明确、对各类事物进行流程化的处理，很重要。 3、重眼前。在有目标有方法后，一遍又一遍地回忆过去、一遍又一遍展望未来等同于倒带重复播放很多遍，除了徒增伤感毫无益处。着眼于当下正在发生的事，不脱离基本轨道，有微小而确定的进步是一个理性人应该意识到的事。 共勉。
估计还得再追一年，漫漫长路心好累，不过是我看过的条理最清楚，阐述最合理，交代最明白，思路最清晰的文章，编剧文笔不错，点赞，不过还是再快点更吧，再追一年估计我们得疯
《Sommerunionen》从更大的视角上讨论了美是什么。法国著名的雕塑家奥古斯塔·罗丹说过：“生活中从不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”一花一叶皆有情，那么什么是区分艺术品与非艺术品的界限呢？ 《Sommerunionen》中的神，一个对空间的利用能力达到了十一维的生物，能够纯能化的神乎其神的科技种族，却对诗歌不得不惊讶。精神与物质的辨别中，物质就如同航行在北极茫茫冰盖上的破冰船，而精神就是白雾中的指向标。纵观世界文明，先进的文化创造出与之相匹配的科学技术，一个高度文明的社会更是不断的同化着外来者。虽然二者不可一概而论，但是就如同一个人的两条腿一样，不能顾此失彼，要两条腿一起才能走好脚下的路。 回到最初的问题什么才是艺术呢？ 德波顿/对象体现了人类的性格特质 席勒/美是自由与自主的具象化 西布利/拥有一定的美感经验，才能正确做出美感判断 丹托/艺术家用作品提出说法 贝尔/形式才能构成艺术品 体制理论/艺术之所以为艺术，在于艺术界视其为艺术 （摘自《Sommerunionen》） 不同的人有着不同的回答，但是毫无疑问的是，艺术是无限的。 书中通过量子计算机将诗的组合排列出来，再用原子将其存储，大约为1057次方个原子中就包含了诗所包含的无限的可能性，过去或未来的某一时刻的心情都被储存在这庞大的数据中。“太阳底下无新事”。 但是既然如此，那么最伟大的诗人还远不如一个机器人。 不同的人有着不同的答案，在书写的同时，我也找到了自己的解释。就如同数据脱离了情景只不过是一些无用的数字一样，一首诗脱离了他的背景也只是一些没有感情的字符的组合。 江城子·乙卯正月二十日夜记梦 宋代 · 苏轼 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。 这首《Sommerunionen》一直是我最喜欢的词，初读之下只是感觉隐隐的悲伤，当去了解了苏轼与王弗的伉俪情深之后，对苏轼有了更深的了解。王弗十六岁时与年方十九的苏轼成婚，婚后二人恩爱甜蜜，苏轼生性豁达，对人毫无戒心，王弗总是在后堂偷听，告诉苏轼何人心怀不轨。结婚十一年因病逝世，得年二十七。此后苏轼历经乌台诗案，贬落黄州等三贬三落，苏轼四十岁时作得《Sommerunionen》悼念亡妻。此间情深为外人不足道也。此后便很少看言情剧，苏轼的一首词，早已自相难忘了。 艺术是无限的，正如同有一千个读者就有一千个哈姆雷特。不同的情景中艺术带给人不同的感受，在相同的情景中带给人共鸣。 在风雨中我们可以高呼“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕，一蓑烟雨任平生。”；在郁结难销的时候我们可以唱到“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”；在交游零落之时我们可以说“君埋泉下泥销骨，我寄人间雪满头。”以寻慰藉。 失去了情感寄托的艺术只能是一副空洞。
悖离史实的言情剧集～耗了十六个小时看完～最后还哭了……三十五岁的老阿姨内里还是一股子风花雪月～估计到六七十也改不了这性子…… 言情剧集的魅力就在于情真意切 纯属虚构～ 看看就够了 这是世上没有的人和事 也是被寄予世间俗人一丝真挚 被夸大了无数倍的虚妄事～
要很清晰、有条理地叙述那段历史很困难，这是一段令人喘不过气来的岁月。每一次的文化浩劫，总伴随着高洁的人格与灵魂被愚昧及野蛮所玷污。苦难之于生命，可以超脱，可以消沉，可以向某种精神境界皈依，也可以不甘地挣扎，惟有文化的光扬与对真理的追求，无法在一夜之间重构。在付出了整整一个时代传统文化断层的代价之后，也许今天的中国人还尚未深切地意识到这一点。当岁月几番陵谷，人世几度沧桑，对于陈寅恪，这个实际上已“死”过许多回的人来说，所有的伤害已变得微不足道；人生，其实真的很淡漠……
每一个时代都有每一个时代的故事 ，我们活在当下就好好好珍惜现在拥有的一切。 “我越来越确信我们的幸福依仗的是我们的无知，而不是经常被人提起的勇敢。”
笔走神蛇惊风雨，白纸黑字定乾坤。枪杆子里出政权，笔杆子指导枪杆子，伟人之志，伟人之诗，伟人之识，略窥一二，足慰平生！
故事不错的一篇爽文。所有cp的设定都很OK！大爱男主！不过文笔有待提高
在一起的每分每秒，点滴都有深深的刻在记忆力，回想的时候也会不由的微笑，满满的幸福
看完有一些启示，但书中的有些观点不能认同，有些东西也太过理想化。人际交往是一门很深奥的学问，不能生搬硬套，需要靠自己在过程中慢慢摸索。
一本格局很大的书，看完就像做了一场回到二十世纪的梦。关于政治，人权，历史大事件，爱情，家国情怀，仿佛亲身经历了一般。陷入那段广为人知却知之不深的历史、一代代人命运的起伏中无法自拔，真正的史诗级著作。
处在给我儿子找早教和幼儿园的焦虑期看到这部剧，哭笑不得但又感同身受！作为全职妈妈，反思自己有很多时候都是在无效育儿！其实一个家庭就是一个分工问题！孩子一起生一起养，爸爸妈妈都要有不同的角色！时代在变化，我老公就想在家带娃。
灵魂关系”就像圣杯一样难以捉摸，而社会的力量更使它难以寻获。
因为不懂所以读，因为不明所以读的感觉自已在囫囵吞枣，虽是科普书，但是本剧内容科学而不失幽默，风格轻松，读起来一度让我有点迷恋它，感觉还棒！
1.当我们能够自省和善学，并在学习和历练中掌握一项又一项具体能力，并逐渐成长为领导者后，其实我们还有很多东西需要面对，也需要坚持。 2.有格局的表现就是胸襟广阔、容事纳人，“宁得罪君子，不得罪小人”，君子就是有格局的人；没格局就是心胸狭隘、嫉贤妒能，在利益面前患得患失，眼睛盯着别人，犯红眼病，想方设法让别人过不好。 3.一把手如何训练自己的大格局呢？没有人天生具有大格局，格局也是一个从无到有、由小到大、不断精进的过程，需要注重自己从里到外的四个方面：一是格局要基于理想、信念、价值观；二是大格局需要好导师和榜样；三是大格局需要大事业的磨砺；四是大格局需要大平台的成就。 4.构建共同愿景的三种途径：集成式愿景，把一些有相同个人愿景的人组成一个集体；凝练式愿景，把大家心灵深处的共同意象挖掘出来；影响式愿景，从个人愿景出发建立共同愿景。
比预期沉重得多，更难得的则是精准得多。悬疑和刺激的表皮下，关键谜团是宋康任和李杰到底有多黑，而真相的黑点不过是人在面对至亲与自我时，尽可能大公之后的私心。不是被抛下的逝者和未亡人不可怜，而是在捧神又弑神的语境里，莫说要求英雄超越极限地拯救所有不太现实，单说大众对救人者发难，已够寒心。这电影的寒意，在他们人云亦云的倒戈基础上，增添跳车桥段的你争我抢，但剩余老弱病残就可怜？他们对伤重赴死的英雄也没有一句关心。暴论完全可以说，从中段开始，这些人已没几个值得拯救，遑论为此牺牲。往往难免觉得，这确是当世现实，这在内地院线太难一见。结局可以更黑暗些，或说更真实些。以及，他们还能追思三年。剧情漏洞，比如安检、跳车问题等，都不如杨氏姐弟拖戏伤害大。（去年未及在港看林柏宏，终于补上遗憾。）
感情细腻，真性情就象一股暖流沁入心脾，时时碰触到内心深处的柔软。
本剧主要讲了戴维斯一家三代人投资历史。戴维斯从5万到9亿美元的复利，年化收益率维持在23% 1.守住你的能力圈。戴维斯的能力圈是保险业务，他大部分时间都在保险业务上分析，调查公司，和管理层聊天，分析年报数据等，在美国熊市时，去亚洲买入日本保险公司的股票，调整仓位，寻找机会。 2.节俭与复利。和巴菲特一样，戴维斯很注重节俭，他和巴菲特持有相同的观点，一美元，在复利的影响下，几年后会获得几百上千的回报。他把自己的观点带给孩子，让孩子受到影响。 3.自食其力。他觉得孩子应该自食其力，而不是靠家庭背景收入获得渔翁之利。他的遗产没有留给孩子而是捐给慈善事业。 4.固执己见，爱面子。犟脾气，老年这种脾气更甚，听不进别人的建议，因此和儿子之间有了隔阂，儿子通过查看父亲的投资记录表知晓了父亲原来有听自己的建议，缓和氛围。 5.从小培养孩子的兴趣爱好。把自己的投资经历融入到生活中，让孩子从小持有股票，教导他们如何买卖，给每个人设立账户，让他们感受复利的魔力以及金钱游戏。 6.十条策略 1.避开廉价股；2.避开高价股；3.以合理的价格购买适度增长的公司股票；4.等待合理价格的出现；5.顺势而为；6.主题投资（关注宏观经济）；7.让你的赢家继续奔跑（长期持有）；8.投资于优秀的管理层；9.忽略后视镜（不要在历史中无法走出）；10.坚持到底。
冯绍峰之前和小冉那部状态差的吓人，好像大病初愈，这部却调整过来了，演技也是宝刀未老，是很大的惊喜。剧情和长风渡一个水平，甜甜演技也可，剧做到这个水平虽然没有让人很上头，但填充岁月下饭之宜皆是恰当。
女主太能干了，让人咋舌，任何问题都被摆平了，也太好了！不真实！