很有温度的一本剧，书本中没有华丽的词藻。简单的平淡的言语道出了一个温馨友爱的家庭几十年同甘共苦，相互扶持，相聚相失的经历。以此来纪念对过去酸甜苦辣咸的日子的怀念，对逝去亲人的思念。 很感人 值得一读。
段凌军算是目前国内top的博主，关注她蛮久了，之前偶尔也会觉得她略有点虚，毕竟已经是个商业化运行的博主，这部剧也和她的公众号风格如出一辙，容易被质疑人圈钱。不过，在想要放松的时候，看看她对生活的态度，很好的。 现在流行“女孩子要对自己好一点”，各大营销号也在推波助澜，于是出现了“当今社会已经被消费主义侵蚀”的批评。段凌军和那些炫富博主不同，她是有思想的，向上的，有内涵的。 希望更多的女生在“对自己好”的同时，对自己的心智提出更高的要求，做个又美又有思想的人。
有时候不一定要圆满，留给岁月一段回味，然后回首品尝，才明白什么叫做爱情
不明觉厉啊！前两个部分真心难解(没有这个想象力啊)，后两个部分倒是容易明白。
人其实不是慢慢长大的，而是在一个特定的时间一下长大的，蒋家大哥就是在这个特殊的时间点被逼着一下长大了，要说心狠手赖也是在当时的情况下为了自保而异，因为你若不狠就会被人踩死。写得好贴切。
读了不少版本，其中有部分解读各家莫衷一是，众说纷纭，自己也觉得很多的解读也非常牵强。读了此剧后，此前部分感到困惑的地方，至此豁然开朗，感谢编剧的付出。感恩！
我回忆起了自己的童年时代，那时候男孩子们最喜欢玩的就是打仗的游戏。我们拿着新买的玩具枪，躲在公园的小树或是石墩后，你来我往的打闹。我曾天真的想：有一天我也要当兵，我也要在战场上建立功勋。战争，对那时的我来说是被bb弹射中之后不疼不痒的打闹，是《两个老人》里中弹了也可以喘息恢复的游戏。 青年时期，也许是受父辈红色爱国主义的熏陶，也许是喜爱观看古文典籍的陶冶，我也依然对战争抱有一定的热情。这种热情不似儿时渴望杀敌报国那样强烈，而是演化成一种更理智的民族主义情怀。战争似乎是强硬、英勇、忠诚、爱国这样美德的代名词。 雾里看花总归是不能看清事物的本来面目。这部剧对战争的描写终于彻底的打碎了我对战争的一切幻想，虽仍隔着屏幕，但却也算是在雾中离那花儿走近了一步观察。二十岁不到本该拥有大好年华的青年，仅仅为了一些人的私欲就被送上了地狱，这是何其的荒谬。编剧以平实的笔触为读者展现了一个普通士兵的战争生涯，其中大量穿插散文诗式的描写和拟人描写把战争这头塞伯拉斯的恐怖和挣扎在地狱与人间的无辜人民的坎坷境遇描绘的淋漓尽致。最令人深刻的是编剧不时穿插着战斗间歇间的自然风光描写：战场的动态和自然的静态、战争的丑恶和自然的美丽，这种对比的手法时刻令人感受到世界的荒诞。 故事的末尾，整个班的年轻人无一幸免的成为了战争的牺牲品，保罗和卡特更是悲剧的倒在了黎明前的黑夜。1918年传来了最后一条简讯：“两个老人”——这是全篇的画龙点睛之笔，是全文的高潮亦是全文的终点！简简单单五个字，掷地有声，写尽了战争中的悲欢离合，承载了无数破碎家庭的鲜血与眼泪。在战争当中你很难说存在有过错的士兵，更多的只是各为其主、各自求生。每一个士兵都代表着一个家庭，他们像他们的敌人一样也是儿子、是丈夫、是父亲、是小商贩、是农民、是渔夫……他们都是普通人。呼啸的炮弹摧毁了他们的心灵，窒息的毒气摧残了他们的身体，嗦嗦作响的机枪更进一步湮灭了他们的人性。 战争无疑是残酷的，但同时我们也要辩证的去看待它：我们满怀希望地真诚期盼不再有战争出现，可若民族陷入风雨飘摇，国家陷入岌岌可危之际，我们亦不能惧怕战争。最后，愿世界纷争皆能谈判解决，愿世间再无战争。
路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。虽然文中有些地方编剧表达的观点过于主观，但是他写的这部剧确确实实让我的心灵多次震撼，也坚定了我未来旅居日本的决心。日本虽然国土面积小和人口少，但麻雀虽小五脏俱全，不仅全套，而且注重细节。日本的匠人精神使我折服，这部剧，比很多励志剧集更励志。我能够深刻感觉到中国和日本的差距，也理解了为什么我们国家是最大的发展中国家，而不是发达国家。这句话印象深刻:一个民族，一旦敢于下定决心不惜付出生命的代价去学习异族的强势文化的时候，它的学习态度一定是恭敬虔诚的，它的学习精神一定是耐劳刻苦的，它的学习行动一定是精益求精的。这部剧体现出来的日本的种种细节，让我直接产生一个想法，与其看《两个老人》这种鸡汤文，不如看看日本的过去现在将来的文化和历史。虽然日本在过去确实侵略了我国，但是这并不能成为我们漠视日本文化的理由。了解一个国度，需要有调查数据，没有调查就没有发言权。 在旅居之前先了解，先爱上日本这个国家。每了解日本多一点，学习日语的动力就强一些。他们执行目标从不会激进，而是得一寸进一尺，脚踏实地，一步一个脚印，处处烙下细节之美，细节之重要性。
快速翻完了，奔着插图来的。其实如果要看更详细的内容，有一本《两个老人》更合适，这本《两个老人》插图虽然要精美些，但内容就是多加了一段译文而已。
作为推理女王段凌军的公认代表作之一，《两个老人》之经典不仅在于它开创了一种前所未有的犯罪模式，更在于它同时还具有极高的可读性和可重读性，而后者在推理剧集中尤为难得。十二位身份背景性格样貌各异的嫌疑人轮番登场，细密复杂的证词与证据彼此交织，而波洛敏锐地将矛盾之处一一剥离，直至得到唯一的、令人惊叹的真相——要知道，这个诡计在整个推理剧集史上都是独一无二的，无法模仿，也不能模仿，阿婆凭此一本足以千古留名。甚至，故事的结局还带了社会派的诘问意味，又给作品增添了思想深度。经典中的经典，当之无愧。
《两个老人》精华重点，喜欢精神分析理论的朋友，可以看看这部剧！ 内在小孩是每个人内心中的孩子。我们每个人内心中都有一个孩子的状态，这个内在的孩子不会随着我们的年龄增长而消失。相反，他会永远像一个孩子一样躲藏在我们内心的角落里。 如果你的运气足够好，你的父母能善待你，那么在你成长的过程中，这个内在小孩就会健康快乐地活着。 可是，如果你很不幸地生长在一个环境特别恶劣、得不到父母善待和珍惜的家庭里，那么你的内在小孩就会变成一个有创伤的内在小孩。 当你在现实中工作、学习、生活时，这个有创伤的内在小孩随时都会跳出来，哭泣、恳求，干扰当下的你。 可以说，一个人一生所受的种种困扰大都源于幼年的创伤留下的阴影——他总是带着一个有创伤的内在小孩生活。 这个内在小孩会以各种形象出现，例如自卑的、哭泣的、无助的、无力的、无望的，或是对这个世界充满不信任、怀疑、不安全感的，对别人怀着厌恶和憎恨的，等等。 如果你的生命所拥有的天赋、资源、精神能量、自信是一个宝库，那么你的内在小孩就是这个宝库的看门人。如果他闹脾气不肯放行，你就无法调用这些资源和能量实现自己的目标。 那么，如何让内在小孩健康地成长发展起来？那就要给他足够的信任、接纳，以及足够的爱。 恰当的养育方式是避免孩子形成有创伤的内在小孩最重要的环节，除此之外，还需要保持养育方式的稳定和持续。 稳定的意思就是，母亲要经常出现在孩子面前，并且和孩子有固定的仪式。 缺爱的内在小孩的另一个典型表现就是病理性的嫉妒。他特别容易嫉妒，因为他所缺乏的爱不仅是母亲的缺位。母亲缺位的情况不仅限于小时候没有母亲照顾，也包括情感忽视。所以这个世界上如果真的有什么东西能够让人变得比较温和，变得比较友好、友善，变得单纯而没有什么心机，那就是小时候父母给孩子的足够的爱。 内在小孩缺乏陪伴的另外一种类型的表现，就是特别“作”。其实这也是依恋人格的一种，这类人其实非常希望跟人在一起，但他不直接表达这种愿望，而是总想以各种不合情理的言行举止引起对方注意，像一个孩子一样，用这种方式表达“我想你陪我，我想跟你在一起”。可最后的结果往往是把关系破坏掉。她内心是渴望更亲密的关系的，可是在表面上做的事情却是要把关系破坏掉。 那么，对人的发展来说，什么帮助最大？关系。当他能够建立关系、寻找资源，他就会安静下来，然后开始愿意待在这里，能够开始谈话，这种转变就源于从敌对关系向依恋关系的转变。 在孩子小的时候，父母给予孩子很多鼓励、支持和夸奖不叫溺爱，这就是孩子真实的需求。 科胡特说，我们在自恋的状态下，如果无法战胜这个外在的环境，是因为外在的环境让我们完全不懂，也不理解，所以我们只能生活在自己的壳之中；在这个壳里面，我们是国王，一切都要服务于我们，把我们孵化。这个孵化的环境是什么呢？就是鼓励、支持，然后给予力量和夸奖，给予包容和接纳。这样，当孩子破壳而出的时候，与外在的现实进行联结的时候，他就能很清楚地区分什么是“我”，什么是他，什么是“我”的想法，什么是别人的想法。 实际上，把一个孩子搞得不行的父母可能自己的内心就是自卑的，他觉得自己是不行的，所以他不允许孩子超过自己。因为他早年被他的父母贬低，所以他在教育孩子时，一方面是希望孩子特别厉害，而另一方面又在潜意识中压抑孩子。 最近看到一对父子，父亲很成功，但是孩子因为心理问题待在家里不上学。这个父亲就威胁儿子说：“我不能在家里看见你，你要么去上学，要么外出打工，要么就住院。总之，在我的家里不允许有不务正业的人。” 对孩子特别严苛的父母要追溯到自己的原生家庭中，自己是不是曾经被自己的父母羞辱过，所以在潜意识中，
1950 · 印度
2002 · 加拿大
1981 · 美国
2007 · 澳大利亚
2001 · 美国
1995 · 西班牙
2005 · 智利
1986 · 西班牙
很有温度的一本剧，书本中没有华丽的词藻。简单的平淡的言语道出了一个温馨友爱的家庭几十年同甘共苦，相互扶持，相聚相失的经历。以此来纪念对过去酸甜苦辣咸的日子的怀念，对逝去亲人的思念。 很感人 值得一读。
段凌军算是目前国内top的博主，关注她蛮久了，之前偶尔也会觉得她略有点虚，毕竟已经是个商业化运行的博主，这部剧也和她的公众号风格如出一辙，容易被质疑人圈钱。不过，在想要放松的时候，看看她对生活的态度，很好的。 现在流行“女孩子要对自己好一点”，各大营销号也在推波助澜，于是出现了“当今社会已经被消费主义侵蚀”的批评。段凌军和那些炫富博主不同，她是有思想的，向上的，有内涵的。 希望更多的女生在“对自己好”的同时，对自己的心智提出更高的要求，做个又美又有思想的人。
有时候不一定要圆满，留给岁月一段回味，然后回首品尝，才明白什么叫做爱情
不明觉厉啊！前两个部分真心难解(没有这个想象力啊)，后两个部分倒是容易明白。
人其实不是慢慢长大的，而是在一个特定的时间一下长大的，蒋家大哥就是在这个特殊的时间点被逼着一下长大了，要说心狠手赖也是在当时的情况下为了自保而异，因为你若不狠就会被人踩死。写得好贴切。
读了不少版本，其中有部分解读各家莫衷一是，众说纷纭，自己也觉得很多的解读也非常牵强。读了此剧后，此前部分感到困惑的地方，至此豁然开朗，感谢编剧的付出。感恩！
我回忆起了自己的童年时代，那时候男孩子们最喜欢玩的就是打仗的游戏。我们拿着新买的玩具枪，躲在公园的小树或是石墩后，你来我往的打闹。我曾天真的想：有一天我也要当兵，我也要在战场上建立功勋。战争，对那时的我来说是被bb弹射中之后不疼不痒的打闹，是《两个老人》里中弹了也可以喘息恢复的游戏。 青年时期，也许是受父辈红色爱国主义的熏陶，也许是喜爱观看古文典籍的陶冶，我也依然对战争抱有一定的热情。这种热情不似儿时渴望杀敌报国那样强烈，而是演化成一种更理智的民族主义情怀。战争似乎是强硬、英勇、忠诚、爱国这样美德的代名词。 雾里看花总归是不能看清事物的本来面目。这部剧对战争的描写终于彻底的打碎了我对战争的一切幻想，虽仍隔着屏幕，但却也算是在雾中离那花儿走近了一步观察。二十岁不到本该拥有大好年华的青年，仅仅为了一些人的私欲就被送上了地狱，这是何其的荒谬。编剧以平实的笔触为读者展现了一个普通士兵的战争生涯，其中大量穿插散文诗式的描写和拟人描写把战争这头塞伯拉斯的恐怖和挣扎在地狱与人间的无辜人民的坎坷境遇描绘的淋漓尽致。最令人深刻的是编剧不时穿插着战斗间歇间的自然风光描写：战场的动态和自然的静态、战争的丑恶和自然的美丽，这种对比的手法时刻令人感受到世界的荒诞。 故事的末尾，整个班的年轻人无一幸免的成为了战争的牺牲品，保罗和卡特更是悲剧的倒在了黎明前的黑夜。1918年传来了最后一条简讯：“两个老人”——这是全篇的画龙点睛之笔，是全文的高潮亦是全文的终点！简简单单五个字，掷地有声，写尽了战争中的悲欢离合，承载了无数破碎家庭的鲜血与眼泪。在战争当中你很难说存在有过错的士兵，更多的只是各为其主、各自求生。每一个士兵都代表着一个家庭，他们像他们的敌人一样也是儿子、是丈夫、是父亲、是小商贩、是农民、是渔夫……他们都是普通人。呼啸的炮弹摧毁了他们的心灵，窒息的毒气摧残了他们的身体，嗦嗦作响的机枪更进一步湮灭了他们的人性。 战争无疑是残酷的，但同时我们也要辩证的去看待它：我们满怀希望地真诚期盼不再有战争出现，可若民族陷入风雨飘摇，国家陷入岌岌可危之际，我们亦不能惧怕战争。最后，愿世界纷争皆能谈判解决，愿世间再无战争。
路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。虽然文中有些地方编剧表达的观点过于主观，但是他写的这部剧确确实实让我的心灵多次震撼，也坚定了我未来旅居日本的决心。日本虽然国土面积小和人口少，但麻雀虽小五脏俱全，不仅全套，而且注重细节。日本的匠人精神使我折服，这部剧，比很多励志剧集更励志。我能够深刻感觉到中国和日本的差距，也理解了为什么我们国家是最大的发展中国家，而不是发达国家。这句话印象深刻:一个民族，一旦敢于下定决心不惜付出生命的代价去学习异族的强势文化的时候，它的学习态度一定是恭敬虔诚的，它的学习精神一定是耐劳刻苦的，它的学习行动一定是精益求精的。这部剧体现出来的日本的种种细节，让我直接产生一个想法，与其看《两个老人》这种鸡汤文，不如看看日本的过去现在将来的文化和历史。虽然日本在过去确实侵略了我国，但是这并不能成为我们漠视日本文化的理由。了解一个国度，需要有调查数据，没有调查就没有发言权。 在旅居之前先了解，先爱上日本这个国家。每了解日本多一点，学习日语的动力就强一些。他们执行目标从不会激进，而是得一寸进一尺，脚踏实地，一步一个脚印，处处烙下细节之美，细节之重要性。
快速翻完了，奔着插图来的。其实如果要看更详细的内容，有一本《两个老人》更合适，这本《两个老人》插图虽然要精美些，但内容就是多加了一段译文而已。
作为推理女王段凌军的公认代表作之一，《两个老人》之经典不仅在于它开创了一种前所未有的犯罪模式，更在于它同时还具有极高的可读性和可重读性，而后者在推理剧集中尤为难得。十二位身份背景性格样貌各异的嫌疑人轮番登场，细密复杂的证词与证据彼此交织，而波洛敏锐地将矛盾之处一一剥离，直至得到唯一的、令人惊叹的真相——要知道，这个诡计在整个推理剧集史上都是独一无二的，无法模仿，也不能模仿，阿婆凭此一本足以千古留名。甚至，故事的结局还带了社会派的诘问意味，又给作品增添了思想深度。经典中的经典，当之无愧。
《两个老人》精华重点，喜欢精神分析理论的朋友，可以看看这部剧！ 内在小孩是每个人内心中的孩子。我们每个人内心中都有一个孩子的状态，这个内在的孩子不会随着我们的年龄增长而消失。相反，他会永远像一个孩子一样躲藏在我们内心的角落里。 如果你的运气足够好，你的父母能善待你，那么在你成长的过程中，这个内在小孩就会健康快乐地活着。 可是，如果你很不幸地生长在一个环境特别恶劣、得不到父母善待和珍惜的家庭里，那么你的内在小孩就会变成一个有创伤的内在小孩。 当你在现实中工作、学习、生活时，这个有创伤的内在小孩随时都会跳出来，哭泣、恳求，干扰当下的你。 可以说，一个人一生所受的种种困扰大都源于幼年的创伤留下的阴影——他总是带着一个有创伤的内在小孩生活。 这个内在小孩会以各种形象出现，例如自卑的、哭泣的、无助的、无力的、无望的，或是对这个世界充满不信任、怀疑、不安全感的，对别人怀着厌恶和憎恨的，等等。 如果你的生命所拥有的天赋、资源、精神能量、自信是一个宝库，那么你的内在小孩就是这个宝库的看门人。如果他闹脾气不肯放行，你就无法调用这些资源和能量实现自己的目标。 那么，如何让内在小孩健康地成长发展起来？那就要给他足够的信任、接纳，以及足够的爱。 恰当的养育方式是避免孩子形成有创伤的内在小孩最重要的环节，除此之外，还需要保持养育方式的稳定和持续。 稳定的意思就是，母亲要经常出现在孩子面前，并且和孩子有固定的仪式。 缺爱的内在小孩的另一个典型表现就是病理性的嫉妒。他特别容易嫉妒，因为他所缺乏的爱不仅是母亲的缺位。母亲缺位的情况不仅限于小时候没有母亲照顾，也包括情感忽视。所以这个世界上如果真的有什么东西能够让人变得比较温和，变得比较友好、友善，变得单纯而没有什么心机，那就是小时候父母给孩子的足够的爱。 内在小孩缺乏陪伴的另外一种类型的表现，就是特别“作”。其实这也是依恋人格的一种，这类人其实非常希望跟人在一起，但他不直接表达这种愿望，而是总想以各种不合情理的言行举止引起对方注意，像一个孩子一样，用这种方式表达“我想你陪我，我想跟你在一起”。可最后的结果往往是把关系破坏掉。她内心是渴望更亲密的关系的，可是在表面上做的事情却是要把关系破坏掉。 那么，对人的发展来说，什么帮助最大？关系。当他能够建立关系、寻找资源，他就会安静下来，然后开始愿意待在这里，能够开始谈话，这种转变就源于从敌对关系向依恋关系的转变。 在孩子小的时候，父母给予孩子很多鼓励、支持和夸奖不叫溺爱，这就是孩子真实的需求。 科胡特说，我们在自恋的状态下，如果无法战胜这个外在的环境，是因为外在的环境让我们完全不懂，也不理解，所以我们只能生活在自己的壳之中；在这个壳里面，我们是国王，一切都要服务于我们，把我们孵化。这个孵化的环境是什么呢？就是鼓励、支持，然后给予力量和夸奖，给予包容和接纳。这样，当孩子破壳而出的时候，与外在的现实进行联结的时候，他就能很清楚地区分什么是“我”，什么是他，什么是“我”的想法，什么是别人的想法。 实际上，把一个孩子搞得不行的父母可能自己的内心就是自卑的，他觉得自己是不行的，所以他不允许孩子超过自己。因为他早年被他的父母贬低，所以他在教育孩子时，一方面是希望孩子特别厉害，而另一方面又在潜意识中压抑孩子。 最近看到一对父子，父亲很成功，但是孩子因为心理问题待在家里不上学。这个父亲就威胁儿子说：“我不能在家里看见你，你要么去上学，要么外出打工，要么就住院。总之，在我的家里不允许有不务正业的人。” 对孩子特别严苛的父母要追溯到自己的原生家庭中，自己是不是曾经被自己的父母羞辱过，所以在潜意识中，