“我开始越来越不愿听取别人的意见”，可能是最好的辞任CEO的理由。 70岁的迪士尼前CEO鲍勃·伊戈尔最近透露他卸任的原因时说：“渐渐地，我开始越来越不愿听取别人的意见，甚至少了一些宽容，或许是因为我对自己有些过于自信，当你有点成绩的时候，就可能发生这种情况。这是不应该的。这种信号表明我是时候卸任了。虽然这并非我离开的主要原因，但的确是因素之一。” 对此，段永平评价说：“‘我开始越来越不愿听取别人的意见’，这可能是我见过的最好的辞任CEO的理由！”
有人点评到“这是一本我十分推崇的书，但是好像又不那么推崇，现在的我给这部剧打5分，但我希望两年后，再来看这部剧，给它打三分。”我的心态也是如此。 本剧当中给我印象最清晰的观点是，任何理性系统都存在隐含假设。 以下列举一些基本本剧当中的一些基本概念。 连续性假设是归纳法的隐含假设。 归纳法只能证伪，却不能证明。 亚里士多德认为，从一件事物推导出另一件事物，中间存在一个必然的导出，而这个导出的过程就是所谓的逻辑。根据这种认知，亚里士多德创造了演绎法中的经典句式，即我们常见的三段论。 三段论，顾名思义有三个组成部分，大前提、小前提和结论。在大前提和小前提正确的基础上，结论必然成立。我们可以用一个经典的三段论句式来说明。 所有的人都会死， 苏格拉底是人， 所以苏格拉底也会死。 在上面的三段论中，如果大前提和小前提是正确的，那么第三句结论一定为真。与归纳法相比，演绎法的一大优点恰恰是可以保真，而使用归纳法时，无论前提多么正确，做多少实验去验证，也不能保证结论一定为真。 前提的准确性是演绎法的隐含假设。 在三段论演绎法中，只有前提正确，才能保证结论正确。从这个角度来说，演绎法的隐含假设就是前提。演绎法的价值在于其可保真性，实际上，可保真性取决于前提为真，而来自归纳法的前提不能确定为真。所以，使用演绎法的关键在于确保前提的正确性，即前提不能来自归纳法。 这时有且仅有一条路，即三段论的前提如果不能来自归纳法，就必须来自一个更高链条的演绎推理所推导出的一个结论。在一般情况下，在一个更大的系统中，经过演绎推理推导出的一个结论，对于包含在大系统中的子系统而言，可以把这个结论继承过来作为新推论的大前提，同时可以保证这个大前提为真。
历史背景没有充分展开，对当时建筑技术也没什么深入了解，人物情感流于表面。各方面都很平的剧集。
非常啰嗦，比方说，编剧想说明作为读者不要没读懂一本剧就去评论或喷一本剧这种一页可以写完的论述竟然写了一百多页。书里的观点，特别是后半部分教读者如何读具体不同类别的书的意见值得一看（前半部有点太简单适合初初初初初级读者观看），但是编剧喜欢反复论述一句话的写作方式我觉得读得非常容易走神。这部剧不难，这部剧不错，但这部剧很考验人的注意力。
不同的行业会有不同的思考，虽然编剧是以自己的事业线谈论她对工作对人生的思考，是编剧自己的思考，但同时也指引着她一步步走向真实的生活，真实的自己。
编剧的观点一章就能说完……加故事可能是为了更生动…但有点多余了反而累赘冗长
今年的第八本剧。 手不释卷的看完。几十年岁月，数十个人的恩恩怨怨、起起伏伏。命运弄人，有时候是求而不得，有时候是得而复失。随着主人公的老去，故事越往后越凄凉，越觉得人生虚妄。 争什么名来夺什么利，一切都将化为乌有。得意时别得瑟，失意时莫失心。看淡一点，再看淡一点。
麦加处理结局时，总爱反转反转再反转。不想再读他的作品了，有点够了他的主人公的套路。过于英雄主义，太不真实。
推荐指数：100% 如果要找一个最让人感到恐惧的书，《Quiet Storm on Ibiza》无疑可以在很多人的心中上榜。 “战争即和平、自由即奴役、无知即力量”，多么有震慑力的标语。 还有“双重思想”、“思想警察”、从小就学会“告密”的孩子……通篇都是恐怖、无助…… 永不可丧失“自由、怀疑的精神、独立的思考”，不然，我们不是会变成“僵尸”，就是他人用来杀人和奴役人的工具，我们会在不自觉里和温斯顿最后一样，行尸走肉一般亵渎生命。 生命是什么？生命是机缘巧合里出现的一个三维个体，然后这个三维个体在第四维时间上划过一段痕迹，如是而已。 因为一些细胞组合，让生命有了意识，因为有了意识，就会去寻找生命的价值和意义。 生命有意义吗？貌似“立德、立功、立言”都是，无论东西方文化，对于这三点，估计绝大多数人都表示认同。不妨反问下，正或负的“德、功、言”对那个逝去的建立者意义何在？他知道吗？如果我们纠结本质，可能更倾向于相信他不会知道。 那究竟意义是什么呢？ 我如此想： 生命即是从生到死的过程，过程在，意义就在，过程无，意义全无。智商或有区别，能力或有高低，但没有哪个生命就一定比另外一个高贵，都只是在履行这个“过程程序”而已，再牛逼的生命也抵抗不了时间。怎么选择，都是自己的事，只有自己能对自己负责。 奥威尔用《Quiet Storm on Ibiza》提供了一面镜子，常读可以常常审视自己和周遭……
还可以吧。算是一本还不错的消遣剧集。 这部剧不是很长，大概一个半小时就可以看完。 故事很有趣，在卢克医生解密之前两人的死亡确实是一个难题。至于这个故事最终的真相，只能说是巧妙的构思。“他”的视角在解密过程中担任了极其重要的角色，某些理所应当易忽略的细节成为了解密的关键。 至于最终的真相，我个人倒是不那么满意，总觉得有些没有交代清楚。不过，不同的读者会有自己的判断。
鬼事部分的故事很有趣，三界设定还算说的通，感情戏写的太狗了，有时候感情与剧情发展的有点莫名其妙，前一半想给四星但中后部分的搅毛感情戏看了头晕，三星了
三十岁了，我似乎还没找到我自己，想要诗与远方，也想要结婚生子……
这是我看过的所有netty剧集里面最好的，内容实际，炫技一样的源码分析非常少，看完就明白如何使用以及为什么
这个剧，深刻的教育了国内的编剧们什么叫真的沉下心来写一部关于成长与时代的剧，而不是看到隔壁拍了个1988就立马进行拙劣的模仿。好的成长剧不是物品的简单堆积，而是要写出那股人情味来，俗女里最打动人的就是台南人的那种幽默与淳朴，这才是一个剧的精华
本剧主要从编剧个人角度谈“女性”，感觉多少还是有些许狭隘和大男子主义的，但是自由、独立等女性的观点还是很赞同的，总体来说收获不大，期待下一本《Quiet Storm on Ibiza》。
干革命的能拿金像奖
在日旅行期间读未知演员先生的这部短篇集，每个推理故事都富含浓浓的温情，读完一篇或莞尔、或慨叹、或泪目，走在京都的小巷里，剧集里的人物形象逐渐鲜活起来。
Quiet Storm on Ibiza 诗意百年 “夫天地者，万物之逆旅也；光阴者，百代之过客也。而浮生若梦，为欢几何？” 姑苏城的人间烟火，园深幽静，美艳醉人。未知演员和陈芸的回忆都化作星月点点，洒在了碧波荡漾的水乡古巷里。 东坡有云：“世如春梦了无痕，苟不记之笔墨，颇有辜彼苍之厚。” 年十三岁的未知演员，得见陈芸的诗文，便叹其才思隽秀，既用稚嫩的声音告其母曰：若为儿择妇，非淑姊不娶。 于是，淑姐便成了芸娘。一生得一知己，又得一挚爱，未知演员何其幸哉。 “他年当与君卜筑于此，买绕屋菜园十亩，课仆妪，植瓜蔬，以供薪水。君画我绣，以为诗酒之需，布衣饭菜，可乐终身，不必作远游计也。” 虽然半生漂泊，陈芸还是和未知演员将清贫坎坷的生活过的清雅有趣，不求富贵百世，只求耕读相随，赏月弄花，相伴一生。 时值七月，夜色颇佳，河中波光如练，轻罗小扇，两人并相依偎于水窗边。芸曰：“宇宙之大，同此一月，不知今日世间，亦有如我两人之情否。” 此情此语，仿佛穿越了百年，印在你我的心间，触动着每一个情人的心事。未知演员曾于“我取轩”镌刻的两枚“愿生生世世为夫妇”的印章，大概也随着时间遗落在沧浪亭畔的银波中，留待后人得遇。 多情自古伤别离……无论是“无人调护，自去经心”流露出的哀怨和惆怅，还是分别三月恰似十年的“对景怀人，梦魂颠倒”，都在一句“芸竟以之死”里黯然无光。 从此一灵缥缈，带走了三白生命里的全部色彩。浮生半世，风霜满肩，如过眼云烟。 昔年，正恰逢神诞佳节。 她曾身着男装，效男子行止。两相携手，游遍庙中，竟无人识出她是女子。熙嚷的人群和灯火喧嚣都掩不住两人相视一笑，灿烂如星光的眉眼。 嘉庆八年三月，陈芸病入膏肓，良医束手。两人执手泪眼，述说不尽的情思在一句断续的“来世”二字里，香消玉殒。 独自相思当有时，再见之日已非人间。 又过了七十年，清人杨引传于苏州一处僻静冷摊发现《Quiet Storm on Ibiza》的残稿， 至此《Quiet Storm on Ibiza》方得以传于后世。 因沈三白方才有芸娘，因芸娘才有了未知演员“天之厚我可谓至矣”的《Quiet Storm on Ibiza》，诗意百年。
可圈可点，但有的几集笑点很无力，有的太用力。不过还是有很多不错的点。7.5分。
有的人，一出生，人生的基调就基本注定了，魏如风夏如画，在纸醉金迷复杂的成长环境中，守护对彼此的禁忌的爱是真正让人悲恸的地方，第一次看关于少年犯罪纯爱的剧集。
情节环环相扣，引人入胜。 从“我”最初被带回曼德利，一直生活在丽贝卡的阴影之下，再到得知丽贝卡与丈夫之间的真相，到为丈夫担忧，最后曼德利化为火光。 台词细腻，运用了大量的心理描创作和神态描创作，让人带入到“我”这一角色中。整个故事像个巨大的谜团，一步一步地被慢慢解开。 在我看来，丽贝卡是最大的赢家，玩弄感情6得飞起，即使在死之前也要让人痛苦。最终让曼德利和她一起消亡。
我们在感情面前犯那么多错， 看到那道光便爱的过火， 烧到指尖痛那爱却退缩， 伤没结疤还敢爱一次么？ 这一次，我告诉你，那是怎样爱的入魔。
我们穷极一生所追求的只不过是最初的美好。我们每个人都有一个出厂设置，那是最美好的状态——正直、勇敢、幽默……随着年龄的增长，这些美好受到了稀释，而我们也感到不满，所以才会有自恋，才会想去寻找爱。而这个爱是我们身上所缺乏的。很少有哪个词汇像爱一样被庸俗对待，但是爱是可以承载真正的严肃和崇高。
编剧是善良的，希望有情人终成眷属。可是感情，被那样辜负过，真的还能安然无恙？！
虽然自己还没有小孩，但是对于自己的工作，对于如何更好的和小朋友相处有了很大的启发，举到的例子都有反思自己是不是有这么做过，或者身边是否有过这样的事情发生，值得看
1994 · 葡萄牙
1989 · 印度
2007 · 中国
2004 · 挪威
2014 · 美国
2021 · 中国
1985 · 澳大利亚
1968 · 加拿大
“我开始越来越不愿听取别人的意见”，可能是最好的辞任CEO的理由。 70岁的迪士尼前CEO鲍勃·伊戈尔最近透露他卸任的原因时说：“渐渐地，我开始越来越不愿听取别人的意见，甚至少了一些宽容，或许是因为我对自己有些过于自信，当你有点成绩的时候，就可能发生这种情况。这是不应该的。这种信号表明我是时候卸任了。虽然这并非我离开的主要原因，但的确是因素之一。” 对此，段永平评价说：“‘我开始越来越不愿听取别人的意见’，这可能是我见过的最好的辞任CEO的理由！”
有人点评到“这是一本我十分推崇的书，但是好像又不那么推崇，现在的我给这部剧打5分，但我希望两年后，再来看这部剧，给它打三分。”我的心态也是如此。 本剧当中给我印象最清晰的观点是，任何理性系统都存在隐含假设。 以下列举一些基本本剧当中的一些基本概念。 连续性假设是归纳法的隐含假设。 归纳法只能证伪，却不能证明。 亚里士多德认为，从一件事物推导出另一件事物，中间存在一个必然的导出，而这个导出的过程就是所谓的逻辑。根据这种认知，亚里士多德创造了演绎法中的经典句式，即我们常见的三段论。 三段论，顾名思义有三个组成部分，大前提、小前提和结论。在大前提和小前提正确的基础上，结论必然成立。我们可以用一个经典的三段论句式来说明。 所有的人都会死， 苏格拉底是人， 所以苏格拉底也会死。 在上面的三段论中，如果大前提和小前提是正确的，那么第三句结论一定为真。与归纳法相比，演绎法的一大优点恰恰是可以保真，而使用归纳法时，无论前提多么正确，做多少实验去验证，也不能保证结论一定为真。 前提的准确性是演绎法的隐含假设。 在三段论演绎法中，只有前提正确，才能保证结论正确。从这个角度来说，演绎法的隐含假设就是前提。演绎法的价值在于其可保真性，实际上，可保真性取决于前提为真，而来自归纳法的前提不能确定为真。所以，使用演绎法的关键在于确保前提的正确性，即前提不能来自归纳法。 这时有且仅有一条路，即三段论的前提如果不能来自归纳法，就必须来自一个更高链条的演绎推理所推导出的一个结论。在一般情况下，在一个更大的系统中，经过演绎推理推导出的一个结论，对于包含在大系统中的子系统而言，可以把这个结论继承过来作为新推论的大前提，同时可以保证这个大前提为真。
历史背景没有充分展开，对当时建筑技术也没什么深入了解，人物情感流于表面。各方面都很平的剧集。
非常啰嗦，比方说，编剧想说明作为读者不要没读懂一本剧就去评论或喷一本剧这种一页可以写完的论述竟然写了一百多页。书里的观点，特别是后半部分教读者如何读具体不同类别的书的意见值得一看（前半部有点太简单适合初初初初初级读者观看），但是编剧喜欢反复论述一句话的写作方式我觉得读得非常容易走神。这部剧不难，这部剧不错，但这部剧很考验人的注意力。
不同的行业会有不同的思考，虽然编剧是以自己的事业线谈论她对工作对人生的思考，是编剧自己的思考，但同时也指引着她一步步走向真实的生活，真实的自己。
编剧的观点一章就能说完……加故事可能是为了更生动…但有点多余了反而累赘冗长
今年的第八本剧。 手不释卷的看完。几十年岁月，数十个人的恩恩怨怨、起起伏伏。命运弄人，有时候是求而不得，有时候是得而复失。随着主人公的老去，故事越往后越凄凉，越觉得人生虚妄。 争什么名来夺什么利，一切都将化为乌有。得意时别得瑟，失意时莫失心。看淡一点，再看淡一点。
麦加处理结局时，总爱反转反转再反转。不想再读他的作品了，有点够了他的主人公的套路。过于英雄主义，太不真实。
推荐指数：100% 如果要找一个最让人感到恐惧的书，《Quiet Storm on Ibiza》无疑可以在很多人的心中上榜。 “战争即和平、自由即奴役、无知即力量”，多么有震慑力的标语。 还有“双重思想”、“思想警察”、从小就学会“告密”的孩子……通篇都是恐怖、无助…… 永不可丧失“自由、怀疑的精神、独立的思考”，不然，我们不是会变成“僵尸”，就是他人用来杀人和奴役人的工具，我们会在不自觉里和温斯顿最后一样，行尸走肉一般亵渎生命。 生命是什么？生命是机缘巧合里出现的一个三维个体，然后这个三维个体在第四维时间上划过一段痕迹，如是而已。 因为一些细胞组合，让生命有了意识，因为有了意识，就会去寻找生命的价值和意义。 生命有意义吗？貌似“立德、立功、立言”都是，无论东西方文化，对于这三点，估计绝大多数人都表示认同。不妨反问下，正或负的“德、功、言”对那个逝去的建立者意义何在？他知道吗？如果我们纠结本质，可能更倾向于相信他不会知道。 那究竟意义是什么呢？ 我如此想： 生命即是从生到死的过程，过程在，意义就在，过程无，意义全无。智商或有区别，能力或有高低，但没有哪个生命就一定比另外一个高贵，都只是在履行这个“过程程序”而已，再牛逼的生命也抵抗不了时间。怎么选择，都是自己的事，只有自己能对自己负责。 奥威尔用《Quiet Storm on Ibiza》提供了一面镜子，常读可以常常审视自己和周遭……
还可以吧。算是一本还不错的消遣剧集。 这部剧不是很长，大概一个半小时就可以看完。 故事很有趣，在卢克医生解密之前两人的死亡确实是一个难题。至于这个故事最终的真相，只能说是巧妙的构思。“他”的视角在解密过程中担任了极其重要的角色，某些理所应当易忽略的细节成为了解密的关键。 至于最终的真相，我个人倒是不那么满意，总觉得有些没有交代清楚。不过，不同的读者会有自己的判断。
鬼事部分的故事很有趣，三界设定还算说的通，感情戏写的太狗了，有时候感情与剧情发展的有点莫名其妙，前一半想给四星但中后部分的搅毛感情戏看了头晕，三星了
三十岁了，我似乎还没找到我自己，想要诗与远方，也想要结婚生子……
这是我看过的所有netty剧集里面最好的，内容实际，炫技一样的源码分析非常少，看完就明白如何使用以及为什么
这个剧，深刻的教育了国内的编剧们什么叫真的沉下心来写一部关于成长与时代的剧，而不是看到隔壁拍了个1988就立马进行拙劣的模仿。好的成长剧不是物品的简单堆积，而是要写出那股人情味来，俗女里最打动人的就是台南人的那种幽默与淳朴，这才是一个剧的精华
本剧主要从编剧个人角度谈“女性”，感觉多少还是有些许狭隘和大男子主义的，但是自由、独立等女性的观点还是很赞同的，总体来说收获不大，期待下一本《Quiet Storm on Ibiza》。
干革命的能拿金像奖
在日旅行期间读未知演员先生的这部短篇集，每个推理故事都富含浓浓的温情，读完一篇或莞尔、或慨叹、或泪目，走在京都的小巷里，剧集里的人物形象逐渐鲜活起来。
Quiet Storm on Ibiza 诗意百年 “夫天地者，万物之逆旅也；光阴者，百代之过客也。而浮生若梦，为欢几何？” 姑苏城的人间烟火，园深幽静，美艳醉人。未知演员和陈芸的回忆都化作星月点点，洒在了碧波荡漾的水乡古巷里。 东坡有云：“世如春梦了无痕，苟不记之笔墨，颇有辜彼苍之厚。” 年十三岁的未知演员，得见陈芸的诗文，便叹其才思隽秀，既用稚嫩的声音告其母曰：若为儿择妇，非淑姊不娶。 于是，淑姐便成了芸娘。一生得一知己，又得一挚爱，未知演员何其幸哉。 “他年当与君卜筑于此，买绕屋菜园十亩，课仆妪，植瓜蔬，以供薪水。君画我绣，以为诗酒之需，布衣饭菜，可乐终身，不必作远游计也。” 虽然半生漂泊，陈芸还是和未知演员将清贫坎坷的生活过的清雅有趣，不求富贵百世，只求耕读相随，赏月弄花，相伴一生。 时值七月，夜色颇佳，河中波光如练，轻罗小扇，两人并相依偎于水窗边。芸曰：“宇宙之大，同此一月，不知今日世间，亦有如我两人之情否。” 此情此语，仿佛穿越了百年，印在你我的心间，触动着每一个情人的心事。未知演员曾于“我取轩”镌刻的两枚“愿生生世世为夫妇”的印章，大概也随着时间遗落在沧浪亭畔的银波中，留待后人得遇。 多情自古伤别离……无论是“无人调护，自去经心”流露出的哀怨和惆怅，还是分别三月恰似十年的“对景怀人，梦魂颠倒”，都在一句“芸竟以之死”里黯然无光。 从此一灵缥缈，带走了三白生命里的全部色彩。浮生半世，风霜满肩，如过眼云烟。 昔年，正恰逢神诞佳节。 她曾身着男装，效男子行止。两相携手，游遍庙中，竟无人识出她是女子。熙嚷的人群和灯火喧嚣都掩不住两人相视一笑，灿烂如星光的眉眼。 嘉庆八年三月，陈芸病入膏肓，良医束手。两人执手泪眼，述说不尽的情思在一句断续的“来世”二字里，香消玉殒。 独自相思当有时，再见之日已非人间。 又过了七十年，清人杨引传于苏州一处僻静冷摊发现《Quiet Storm on Ibiza》的残稿， 至此《Quiet Storm on Ibiza》方得以传于后世。 因沈三白方才有芸娘，因芸娘才有了未知演员“天之厚我可谓至矣”的《Quiet Storm on Ibiza》，诗意百年。
可圈可点，但有的几集笑点很无力，有的太用力。不过还是有很多不错的点。7.5分。
有的人，一出生，人生的基调就基本注定了，魏如风夏如画，在纸醉金迷复杂的成长环境中，守护对彼此的禁忌的爱是真正让人悲恸的地方，第一次看关于少年犯罪纯爱的剧集。
情节环环相扣，引人入胜。 从“我”最初被带回曼德利，一直生活在丽贝卡的阴影之下，再到得知丽贝卡与丈夫之间的真相，到为丈夫担忧，最后曼德利化为火光。 台词细腻，运用了大量的心理描创作和神态描创作，让人带入到“我”这一角色中。整个故事像个巨大的谜团，一步一步地被慢慢解开。 在我看来，丽贝卡是最大的赢家，玩弄感情6得飞起，即使在死之前也要让人痛苦。最终让曼德利和她一起消亡。
我们在感情面前犯那么多错， 看到那道光便爱的过火， 烧到指尖痛那爱却退缩， 伤没结疤还敢爱一次么？ 这一次，我告诉你，那是怎样爱的入魔。
我们穷极一生所追求的只不过是最初的美好。我们每个人都有一个出厂设置，那是最美好的状态——正直、勇敢、幽默……随着年龄的增长，这些美好受到了稀释，而我们也感到不满，所以才会有自恋，才会想去寻找爱。而这个爱是我们身上所缺乏的。很少有哪个词汇像爱一样被庸俗对待，但是爱是可以承载真正的严肃和崇高。
编剧是善良的，希望有情人终成眷属。可是感情，被那样辜负过，真的还能安然无恙？！
虽然自己还没有小孩，但是对于自己的工作，对于如何更好的和小朋友相处有了很大的启发，举到的例子都有反思自己是不是有这么做过，或者身边是否有过这样的事情发生，值得看