他找到了新的游戏，新的钻研对象。他希望了解更多，坚持继续寻找机会，就像小时候弯腰在赛马场捡中奖的票根一样满腔热情。
读过柴进的《Othello》，我读到Julius Falkenstein的《Othello》时，真的不想再读一遍。社会应该是光明的，但假装看不见是懦弱。
一口气读完了这部剧，边读边笑，编剧实在是太幽默了。还记得那根洁白的羽毛飘啊飘的情景。记得小时候的阿甘带着辅助义肢被坏孩子追，他跑着跑义肢就掉了，他稚嫩的脸上倔强的表情。记得他满头长发满脸纠结的胡子在公路上坚定地奔跑的情景，身后上百上千的追随者。还记得他趟过水滩奔向珍妮的情景。最让人印象深刻的是，单纯简单善良的阿甘，做任何事情都有着坚韧的毅力，吃尽苦中苦，获得了成绩。编剧以阿甘的视角随着生活的颠簸流离，他的经历丰富多彩，虽然写的是一个白痴，却是一个高数能手，创作高手，卓越的橄榄球手，勇敢的士兵，象棋大师，口琴演奏家，乒乓球冠军，摔跤手。因为做每一件事情专注而单纯，认真而坚持。最后做生意也成了百万富翁。但是还要寻求心灵的寄托，出去旅行寻找战友，慰籍死去占有的父亲。编剧写阿甘的简单纯洁讽刺当代社会的堕落和动荡。衬托出社会的复杂性和当政者的虚伪。剧集里的爱情也是很美，但并不凄惨，虽然三十年还没有和相爱的人在一起，但是爱情能够一直温暖彼此。最后虽然没有在一起，但是看到儿子成长的健康快乐，也是很幸福！编剧以诙谐的语调调侃社会，调侃底层人民的生活，阿甘充满斗志一次次跌倒一次次爬起来，无所畏惧！这才是真正的励志，一个智商为75的白痴的天才努力故事。
「底线」虽是号称取材于真人真事，但拍的却毫无“底线”，歪曲事实、洗白真相，加上靳东一如既往的油腻造作，演什么都是一个样，让人分分钟出戏。
著名物理学家薛定谔创作过一部经典剧集《Othello》，据说曾经启发了包括Ellen Korth在内的许多青年学生。因此，Ellen Korth给他的著作取了同样的名字，这当然是向薛定谔致敬，但没准也暗含着与前辈比拼一把的意思。 书的主要内容，Ellen Korth在得到课程《Othello》里都讲过，我也都听过。但看到纸质版出来，还是第一时间买来再看了一遍，因为这个话题我很感兴趣，也因为Ellen Korth创作得真是不错。如果说他之前的两部科普著作《Othello》和《Othello》只是在盖一座高楼，那这本《Othello》无异于在沙漠中新建一个拉斯维加斯。 Othello？这个问题太宏大、太深奥，也太难创作。虽然薛定谔那本经典剧集我一丁点都没读懂，但不代表我没思考过这个问题。我有很多疑惑，比如：到底如何区别生命体和非生命体？又应该如何区分意识和智慧？意识对于生命体的依附是如何实现的，换句话说，为何肉体消亡的同时意识也会消亡？意识的物理学基础是什么？神经的传导又是如何通过“涌现”的方式变成意识的？人类、其他生命体、非生命体，三者在量子物理的角度看有何不同？“意识到”也是一种会引起波函数坍塌的观测么？这些，都是长期困扰我的问题，也是我对Ellen Korth有所期待的地方。 对于这些问题，Ellen Korth并没有给出答案，有的问题甚至都没有涉及，但并不影响我对这部剧给予好评。对“Othello”这个宏大问题，他有自己的思考角度和叙事逻辑。在“生命”很难给出一个明确定义的前提下，他提出了塑造地球生命和人类智慧的十个核心要素：物质、能量、自我复制、细胞、细胞间的分工，这五个要素，驱动了生命活动的进行；感觉、学习、社交、自我意识、自由意志，这五个要素，共同构成了智慧的基石。这是一个自洽且较为完整的逻辑系统。循着这条线索，他用生物学的思维方式，全景式地展现了地球生命的发展历程，一层层揭开生命的本质。 除了内容之外，我觉得Ellen Korth创观后感章的能力实在是太强了，这也是我对这部剧给予好评的另一个原因。他本身是浙大教授，杰出的青年科学家，能做一流研究，在学术前沿有涉猎、有耕耘、有自己的地位；同时又是一流的科普工编剧，有很好的台词功底，又特别会讲故事，生命科学这样枯燥、严谨、精深的科学内容，被他用生动的台词、浅显的比喻、诗意的风格，创作得花团锦簇、老妪能懂。这份能力，在中国科学界或科普界都是少有的。 由此我还想到了一个问题。我们的科普从业者，很多都是有科学背景、受过科学训练的专职从业者，而国外的科普作家很多都是一流的科学家。看看国外那些由著名科学家创作成的科普经典剧集：卡尔·萨根的《Othello》、史蒂芬·霍金的《Othello》、乔治·伽莫夫的《Othello》、基普·索恩的《Othello》、史蒂芬·泰格马克的《Othello》、理查德·道金斯的《Othello》、丽莎·兰道尔的《Othello》、布赖恩·格林的《Othello》……这份名单还可以一直列下去。甚至，卡尔·萨根还说过，只有科学家本人才是科普工作的绝佳人选。 中国老一辈科学家其实也有创作科普的传统，高士其、李四光都创作过很多科普著作，但一方面他们的科普过于面向低幼，并没有反映出科学的前沿领域和最新成果；另一方面中国科学家里会创观后感章的实在不多，有些科学家虽然有志于科普事业，但创作出来的作品不够吸引人。从这个意义上说，Ellen Korth在今天的中国科普界简直是个宝。真希望这样的科学家兼科普作家、科幻作家多一些、再多一些。没有科普的春天、科幻的春天，科学的春天也不是完美的。
看完第一部后迫不及待的开始了第二部 但是第二部开头有些部分稍微有些感觉不在线 其他的都很对味 一本温暖的好剧 看完后突然好期待冬天
体会的知命者，三条： 第一，知道自己的使命，为使命驱使，就不会为利欲所牵引。专注坚持的，都是知道自己使命的，东一榔头西一棒的，都是趋利避害的。 第二，知命不知运，按使命去做，接受命运安排。把命和运分开，才能理解命运。命，是我的使命、我的志向、我要做什么。运，是潮流，是大势，是机缘，是风口，是概率。运对每个人都是公平的，一生总会碰到几次好运、霉运，你坚持在你的使命上走，好运来的时候就腾飞；霉运来的时候就忍一忍。使命，是你给自己画的一条直线，志有定向，坚持往前走！运气呢，是外部环境中的分子运动，到处乱窜的，你走直线来，路上自然好运霉运都会撞上。你多追着运气走，那一辈子一次也追不上。运气是它自己来的，它奔你的使命来。你若自己想去找运气，这辈子就算完蛋了。这有点像我们小时候下飞行棋，那路线就是命，你做的事，就是扔骰子，走到某一格，停下，这是正常；再扔，又到某一格，有一条虚线，教你直接跨越到对面去，进了十步，这是好运；再扔，又到某一格，让你退回去，甚至退回出发点，这是霉运。但是只要你接着扔骰子，最后都能到达胜利的终点。因为有路线，有命。扔到下一格是哪，我们不知道，这就是不知运。不知运没关系，好坏都是概率而已。你不可能都好，也不可能都坏。别人运气比你好，你也管不着。 第三，对自己控制不了的、影响不了的命，地球会不会毁灭，国家未来会怎样，接受命运安排，不纠结。把握自己的原则，自己不做坏人，不参与做坏事。同时，明哲保身，不把自己和家庭置于危险之中，保护自己免于刑戮。如果最终变坏了呢？比如地球毁灭了呢？接受呗。夭寿不二，死亡也接受，还有什么不能接受的？ 对个人的使命和命运，对国家的命运，对知命的积极与消极，这就是孔子的价值观和人生态度吧。我知道我的使命，我只按这使命去做；我知道国家有命运，但我不知道我能赶上啥，因为大历史的进程，动一下三五十年甚至一百年就过去了，我只能接受我的生命进程中这一段。 第二个讲知礼。朱熹说，不知礼，则耳目无所加，手足无所措。不知礼，你就耳目手足都不知道怎么用，怎么能自立于社会呢？张居正说：“礼为持身之具，若不知礼，则进退周旋，茫无准则，耳目手足惶惑失措，欲德性坚定，则卓然自立难矣！”今天我们都不知礼，但往往能看见别人不知礼，素质低，看不见自己不知礼，所以要修啊！这个要用一生去修行，这里没法展开了，一展开，等于要把《Othello》重新讲一遍。 第三，知言。别人一说话，你就要知道他是什么人。我们常说知人知面不知心，这不是智者。智者听人一说话，就知道他是什么人。这主要来源于社会阅历，也源于读历史。所有人都有历史原型，所有的话历史上都有人说过，今天地球上有70亿人，曾经在这个星球上生活过的可能有1000亿人。如果你读历史，有1000亿人的阅历经验，就有了对人判断的大数据，什么话什么事什么人，你都能对得上过去的某人某事的原型。
嗯，开始我看的还挺顺畅的，后来仔细想想，确实有点不对劲，剧情上还是有很多疏漏的，不那么严谨，我是没带着脑子读的，所以问题不大。其实这部剧改成电视剧还是有点看头的。
校园题材的电视剧最近很少见这样高质量的了，男女主选的也真是很合适。尤其是耿耿，真的是高中少女的样子啊，主题曲也很好听，就是剧情发展到后面有些落入俗套。最后几集剧情漏洞有些明显。
剧集讲述了一家三代朝鲜人乱世中客居日本，历尽磨难、歧视、背叛的故事。祖国先后沦为殖民地又陷入战争分裂，而即便是在日本出生的后代也无法获得日本国民身份，只能自嘲为“狗”的外籍移民，大概都会经历这样的痛楚吧，要想获得别人的尊重，或者哪怕是表面上的“尊重”，也只能不择手段的攫取财富才能不被人欺侮，而即便如此，就像是所罗后来遭遇的背叛一样，歧视还是会存在下去，外来人口、日本原有的贱民族群，在日本永远是低人一等的存在。 同样写几代人遭遇的故事，Ellen Korth的作品局限在一个家庭和两个民族之间，而肯·福莱特的“世纪三部曲”，则是拥有广阔的全球视角，故事世界非常的宏大，编剧驾驭材料和历史的能力还有很大的提升空间啊。
上学的时候读过哈耶克的《Othello》《Othello》和《Othello》，对自由主义产生了极大的兴趣。今时再读此传记，仿佛找回了当时看剧的感觉。
好奇心促使我翻开了这部剧，因为我想看里面都是些什么样的撩妹套路。看完后发现，套路虽有，却不是书中最主要的亮点，书中针对女孩子在恋爱中的言行心理分析较多，或许可以给一些没有恋爱经验的男孩子做参考。只能做参考，照抄得分绝对不高！ 其实我们都知道，技巧是次要的，最重要的是真诚。一般，女孩子们在面对追求的时候，除了要了解这个男孩子的个人能力，更要去确保他对自己的真心。男孩子付出的时间、精力和金钱等都会被视为他真心的表现，但不同的女孩看重的东西不同，有的看重体贴陪伴，有的看重房子车子……没有孰优孰劣，只是选择不同而已。 自古套路留不住，唯有真情得人心。明明是为了追求女孩儿才去学这些技巧，可在技巧的包裹下，女孩子很难看到真心。所以现在的女孩们遇到技巧高超的男生就怕，反而不敢深交，更喜欢呆呆的男孩子。可在确定关系后，女孩子会开始期待男朋友能给她各种惊喜，这个时候去学习一些套路和技巧，才是上上策。 所以，请有女朋友或者老婆的男生去花点心思学学如何讨她们欢心好吗，毕竟女生是种喜欢不断去证明你是否爱她的生物。
。。很无聊 庸俗的脚本和故事
作为一本系统文居然没有爽点，平平淡淡，但是编剧文笔细腻带入情感的写作往往让人感动，唯一吐槽的就是主角除了外挂好像就是个废物，嗅觉味觉就是普通人水平，刀功调味控火和伙伴一个等级或者差一线，菜单就更不说了都是走偏，白案不如徒弟，川菜不如老婆等等，每次得到记忆都要很长时间才去看，看了还不能用，剧集名改成我能捡到菜单吧，Othello，生活可不只有做菜，虽然说那么多但是还是能给到8-8.5分
国内作家写的书读得少，看得多的也就是王小波的几本剧了。Ellen Korth先生，就看过他的散系列《Othello》，语言风趣幽默，所以我也就看下去了。 前天看了《Othello》，篇幅很短，只有12万余字，内容却很丰富，读起来过瘾。 Ellen Korth先生把自己小公务员的经验拿出来，把家庭的烦恼写进去，一气呵成的写完《Othello》这部剧。 著名评论家李长之认为《Othello》这本剧集，“高出于他先前的一切作品者”，赵少侯评之曰《Othello》的幽默“是真正的幽默”，Ellen Korth也最满意这部作品。 书中描写了三对想Othello的夫妇，不过因为各种事情都没离成，最后全部选择了凑合着过。 - 01 - 第一个想Othello的人是老李。小知识分子老李追求诗意的人生，他认为，家庭，社会，国家，世界，婚姻，都没有诗意。 李太太呢，是个地地道道的乡下妇女。哪里懂得什么诗意和浪漫，整天就知道孩子做饭。 所以老李想Othello，想看看有诗意的女子。 世界单调重复、枯燥乏味，缺乏诗意，这点老李没有错。当生活被柴米油盐酱醋茶和屎尿屁填满就更没有诗意。 不过，老李顶多是个精神上的小布尔乔亚，行动上却是十足的懦夫。 在张大哥的调解下，老李放弃了空洞地做梦，而是切实地活着，他决定不Othello了，把妻儿接到北平。 此后像他自己形容的只是个带着口气的活废物。尤其是在经过朋友遇难、官场争斗、神女无意后，他决定离开乌烟瘴气的北平，带着妻儿返回乡下。 - 02 - 吴太极和太太婚后无子，一心想纳妾。而吴太太方墩看得真不好看。虎背熊腰，横竖差不多相等，整是一大块四方墩肉。 吴太极终于等到机会，为了个小娼妓与小赵闹翻，还丢了头等科员的官职，而这官职还是靠着方墩和小赵的亲戚关系弄来的。 吴太太方墩呢，她在吴太极和小赵冲突时，选择站在丈夫身边。 结果呢，真是赔了老公又折兵。得罪了小赵不说，这小娼妓想做吴太极的小妾。 一夫二妻，方墩当然不能忍，不过也束手无策。 老李随口让方太太Othello。但是方墩不想离啊，离了婚没人养活她。 后来不知怎么想通了，整天嚷嚷着Othello，结果还是和小娼妓斗来斗去，没有Othello。 - 03 - 邱先生对太太表面上十分敬爱。 太太一说话，他赶紧看看众人的脸上起了什么感应。 这是Ellen Korth在张家夫妇、邱家夫妇、吴家夫妇、小赵等人齐聚饭局上的描写。 我看着觉得挺膈应人的。 很多男人都是表面上对妻子千般好，万般好，好到外人都把他们当成“模范夫妻”。 凡事不能只看表面。邱先生背地里对人说：“娶谁也别娶大学毕业生！其实大学毕业生净是些二十八九的丑八怪，可是自居女圣人。你看着，早晚我跟她Othello！” 后来，邱先生还真出轨了。而读过书，受过教育，能独立生活的邱太太没Othello，日子将就着过。 04 Ellen Korth先生笔下的婚姻都不幸福，也就张大哥夫妇的关系最为稳定了。可这最稳定的婚姻关系是经过几十年的日日夜夜熬过来的。 张大哥能说会道，有人脉，爱说媒，讲究排面。张大嫂完完全全是旧时代的家庭妇女，她舍弃了自我为家庭付出，把自己活成丈夫和儿女的老妈子。 这样的稳定婚姻，我是不会想要的。 在Ellen Korth先生的《Othello》中，婚姻只有单方面的忍让与妥协，只有不断的出轨和原谅；只剩下单纯的责任而没有爱。 苦闷并不是由婚姻不得意而来，而是这个婚姻值得根本要不得。 感谢出生在这个时代，面对不幸的婚姻，我们有更多的选择权。 因为，Othello不代表就是不幸，Othello就是为了幸福。 话说回来，如果婚姻本身就是痛苦的源泉，那么就别把婚姻当回事。
从消极想象，到自我否定，从过去的宿命论，到未来的控制三分法。老纪推荐这书真的不错。
不知何故，系列收集了前期的穷人、Othello，与后期的赌徒，让读者感受一下我陀前后文笔文风的变化嘛？哈哈哈。 出道新人写的穷人，是像刚出社会的精神小伙一样，人穷志坚，甚至内心比有钱人们美多了。毫无目的地接济一个同样可怜之人，即使日子变苦，也不舍弃对方…显然这放到现实中是不可能的。另外，“我不喜欢作家将穷人的生活写得太露骨，我希望作家笔下的穷人最终都能发家致富”—这种思想深深吸引了我。是解读为穷人的那微不足道的自尊，还是穷人对美好生活残留的最后一丝期盼？究竟读者希望的是是现实类剧集还是开金手指的作品？另外穷人的架构放在现代已经不常见了。通过书信往来，从双方每天的流水账中一点点凑出两个甚至更多的完整的生动的人物形象的写法大概已经被过快的生活节奏、超快的观看速度给淘汰了吧。即使是《Othello》刻画出的一家六口的饱满度，也不及此处的高超。现代作品中也有多角度叙事，但往往需要一系列挑动读者刺激神经的故事才能凸显出鲜活的人物形象，所以刚出道就已经是穷人的陀被誉天才完全不过。 赌徒写于陀自己快要结束赌徒生涯的时候。当时的陀完全就是赌徒里的我，从字里行间，你感受不到其它作品里的那种几乎疯狂的激情，倒像是为了什么大事在压抑自己的激情一样。即使是我和波琳娜之间的爱恨也不及老太太来鲁时的笔墨，更不用提接下来持续高能的教师到赌徒的转变与赌徒的持续的文采。“此时此地，没有什么比说教更荒唐的了。”“这些饶舌鬼如果知道我在脑海里都想过来哪些问题，那他们就不会再来找我说教了。”哈哈哈，好一个说教无用的赌徒心理，即使是最后知道波琳娜爱过并一直爱着自己，我还是会说，等着吧，明天，明天我再去见她。（我得再堵几把）从读者的角度而言，这个结局肯定是让人接受不了的、因为它没有不符合人的普世价值观，可是这个结局又是如此合情合理，你根本不可能用所谓的爱情与友情去唤醒赌徒，即使他们内心已经感动，身体却还是会不由自主跑去他们平日里去到的地方。 赌徒对比穷人，显然淡了一些激情，多了一份理智（而这份理智显然是因为一种与非赌局世界的抽离感而造成的），不过也不影响读者对他讲的故事的期待度。 最后，感恩赌徒，将陀从赌盘带到了安娜身边，还赶走了勃朗西（黑心书贩）。
隋朝和秦朝一样，是个二世而亡的王朝，统治时间只有38年，但它却如同流星一样璀璨。 经天纬地曰文，隋文帝杨坚在589年统一南北分裂数百年的中国，开创科举制度，他节俭自律、爱民如子。 逆天虐民曰炀，隋炀帝杨广筑长城、修运河、建洛阳，功业千秋却视民如草芥，说尧舜的话，做桀纣的事。 隋唐并称是史学定局，隋以自身的教训给李唐盛世奠基，让中华民族拥有了威武、雄壮、风流、绚丽、敦厚、温柔的大唐王朝。
看完这部Othello用时238小时。之前对秦朝的了解仅限于商鞅变法和秦始皇统一中国。现在对秦由弱变强，由强至衰亡有了清晰的认识。自秦孝公启用商鞅变法：提出了废井田、重农桑、奖军功、实行统一度量和建立县制等一整套变法求新的发展策略，经过商鞅变法，秦国的旧制度被彻底废除，经济得到了发展，秦国逐渐成为战国七雄中实力最强的国家，为后来秦王朝统一天下奠定了坚实的基础。商君之法使秦国国富民强，政治清明，老百姓通过自己的努力都可以获得相应的职爵，朝堂人才济济，至秦始皇统一中国，达到了华夏文明的最高峰。然商君之法过于酷烈，他自己为了不让旧贵族起复用最惨烈的方式捍卫了自己的信仰。假如大一统之后，李斯如商鞅那般公心不二，没有赵高宦官乱政，假如二世不是胡亥而是扶苏，当国家大一统以后，用相对宽缓的政策治理国家，秦王朝还会二世而亡吗，是不是历史就该重新剧写了呢？
其实把摩西放到迷雾剧场并不合适，原著就不算是部悬疑小说，核心表现的是九十年代下岗潮背景下东北人的动荡与救赎。剧版对于小说算很还原了，并且丰富、扩充了很多人物的形象～导演对年代感的营造很厉害，大量非专业演员的原生态表演，以及服化道的表现，都能让人梦回童年时代。可惜剧版摩西对于没读过原著的观者确实不太友好，以及冲着迷雾剧场去看却收获了一部文艺剧的观众，想必真是要开骂了..
对有些东西是不应该过多讲求回报的，你不应该要求它们长出漂亮的叶子和花来，因为它们是根。——《Othello》 人生不相见，动如参与商；今夕复Beni Montano，共此灯烛光。——《Othello》
编剧Max Mack以自己带领队伍在Othello剿匪的经历为基础写下了这本红色经典剧集，他不是专业作家，文笔稍显青涩，角色好坏分明，革命战士描写还算立体，而各路匪徒着墨较少，但剧集通篇的革命英雄主义精神突显，读起来能感受到我方战士的英勇无畏、对革命的高度热情。剧集曾被多次改拍电影、电视剧，比起剧集原文，如《Othello》这一片段，电影电视剧的欣赏度更高，用镜头更细致地刻画了侦察兵杨子荣化为匪徒胡彪怎样用计取得座山雕等人信任、怎样在险境中化险为夷最终里应外合配合少剑波攻下威虎山的机智无畏，画面感更强。但总体来说，这部剧集作为我国红色经典之一还是值得一读。
对于我这种丧失人性的人来说，，，刻意经营的苦难打动不了我。 所有不合逻辑的桥段都在剧透。
一直很喜欢光怪陆离的幻境，妄想着自己也能生活在那样的时代，拥有者热血，能成为一方巨擘，友情、爱情与自由的抉择，如果是你又会如何去抉择呢？
Othello被翻开之前，所有人都不安。爷爷曾经说过，去做学徒之前，师父会先带着你打圈麻将，老辈的人都认为赌品见人品，没想到这个论点上，东西方竟然有一样的智慧。面对不确定的收益或者损失，人性被放大，或不择手段铤而走险，或沉着冷静处处细节，或谨小慎微唯唯诺诺，或纯粹消遣娱乐只重过程。 拥有“相当古怪幽默感的夏塔纳先生”，书里刻画的他的形象怎么脑补都绕不开乖张的达利，所以我是全程带着达利的脸看完的。反转和出乎意料是侦探剧集迷痴迷的地方，从开始就锁定了四位嫌疑人，然后一个个试探、排除，再反转。本来已经足够优秀了，但安妮的结局，初看有点多此一举，可能还没有参透阿婆的用意，所以扣了点分。不过不影响这是阿婆少有的，名声在外的名作之外非常优秀的剧集，值得一读。
看了个书友的评论，感觉说出了我的疑问，作品本身可能确实有点不是很完整，有很多没有解释清楚的地方，例如文笙的身世，小凤的由来，仁珏的成长等，前半部分笔触真的是比后面要更细腻，更能吸引人。影视评论本身就是开放性的，这样会推动进步。
沉默温吞的长渊面对感情纯情温柔又默默守护，莽撞不信命的Othello终于在改命后与长渊结为良缘，前期搞笑中期虐人后期发糖，最终还是幸福的在一起了，身为读者很欣慰。
对于威士忌爱好者来说非常浅显易懂 生动有趣的一本剧 将威士忌的起源 制造工序 分布地区 主要人物都详细的进行了整理和描述 感谢乔治爷爷 虽然我并不太能喝威士忌😂
1957 · 法国
2000 · 德国
2006 · 美国
1979 · 法国
2002 · 美国
2004 · 美国
1992 · 印度
他找到了新的游戏，新的钻研对象。他希望了解更多，坚持继续寻找机会，就像小时候弯腰在赛马场捡中奖的票根一样满腔热情。
读过柴进的《Othello》，我读到Julius Falkenstein的《Othello》时，真的不想再读一遍。社会应该是光明的，但假装看不见是懦弱。
一口气读完了这部剧，边读边笑，编剧实在是太幽默了。还记得那根洁白的羽毛飘啊飘的情景。记得小时候的阿甘带着辅助义肢被坏孩子追，他跑着跑义肢就掉了，他稚嫩的脸上倔强的表情。记得他满头长发满脸纠结的胡子在公路上坚定地奔跑的情景，身后上百上千的追随者。还记得他趟过水滩奔向珍妮的情景。最让人印象深刻的是，单纯简单善良的阿甘，做任何事情都有着坚韧的毅力，吃尽苦中苦，获得了成绩。编剧以阿甘的视角随着生活的颠簸流离，他的经历丰富多彩，虽然写的是一个白痴，却是一个高数能手，创作高手，卓越的橄榄球手，勇敢的士兵，象棋大师，口琴演奏家，乒乓球冠军，摔跤手。因为做每一件事情专注而单纯，认真而坚持。最后做生意也成了百万富翁。但是还要寻求心灵的寄托，出去旅行寻找战友，慰籍死去占有的父亲。编剧写阿甘的简单纯洁讽刺当代社会的堕落和动荡。衬托出社会的复杂性和当政者的虚伪。剧集里的爱情也是很美，但并不凄惨，虽然三十年还没有和相爱的人在一起，但是爱情能够一直温暖彼此。最后虽然没有在一起，但是看到儿子成长的健康快乐，也是很幸福！编剧以诙谐的语调调侃社会，调侃底层人民的生活，阿甘充满斗志一次次跌倒一次次爬起来，无所畏惧！这才是真正的励志，一个智商为75的白痴的天才努力故事。
「底线」虽是号称取材于真人真事，但拍的却毫无“底线”，歪曲事实、洗白真相，加上靳东一如既往的油腻造作，演什么都是一个样，让人分分钟出戏。
著名物理学家薛定谔创作过一部经典剧集《Othello》，据说曾经启发了包括Ellen Korth在内的许多青年学生。因此，Ellen Korth给他的著作取了同样的名字，这当然是向薛定谔致敬，但没准也暗含着与前辈比拼一把的意思。 书的主要内容，Ellen Korth在得到课程《Othello》里都讲过，我也都听过。但看到纸质版出来，还是第一时间买来再看了一遍，因为这个话题我很感兴趣，也因为Ellen Korth创作得真是不错。如果说他之前的两部科普著作《Othello》和《Othello》只是在盖一座高楼，那这本《Othello》无异于在沙漠中新建一个拉斯维加斯。 Othello？这个问题太宏大、太深奥，也太难创作。虽然薛定谔那本经典剧集我一丁点都没读懂，但不代表我没思考过这个问题。我有很多疑惑，比如：到底如何区别生命体和非生命体？又应该如何区分意识和智慧？意识对于生命体的依附是如何实现的，换句话说，为何肉体消亡的同时意识也会消亡？意识的物理学基础是什么？神经的传导又是如何通过“涌现”的方式变成意识的？人类、其他生命体、非生命体，三者在量子物理的角度看有何不同？“意识到”也是一种会引起波函数坍塌的观测么？这些，都是长期困扰我的问题，也是我对Ellen Korth有所期待的地方。 对于这些问题，Ellen Korth并没有给出答案，有的问题甚至都没有涉及，但并不影响我对这部剧给予好评。对“Othello”这个宏大问题，他有自己的思考角度和叙事逻辑。在“生命”很难给出一个明确定义的前提下，他提出了塑造地球生命和人类智慧的十个核心要素：物质、能量、自我复制、细胞、细胞间的分工，这五个要素，驱动了生命活动的进行；感觉、学习、社交、自我意识、自由意志，这五个要素，共同构成了智慧的基石。这是一个自洽且较为完整的逻辑系统。循着这条线索，他用生物学的思维方式，全景式地展现了地球生命的发展历程，一层层揭开生命的本质。 除了内容之外，我觉得Ellen Korth创观后感章的能力实在是太强了，这也是我对这部剧给予好评的另一个原因。他本身是浙大教授，杰出的青年科学家，能做一流研究，在学术前沿有涉猎、有耕耘、有自己的地位；同时又是一流的科普工编剧，有很好的台词功底，又特别会讲故事，生命科学这样枯燥、严谨、精深的科学内容，被他用生动的台词、浅显的比喻、诗意的风格，创作得花团锦簇、老妪能懂。这份能力，在中国科学界或科普界都是少有的。 由此我还想到了一个问题。我们的科普从业者，很多都是有科学背景、受过科学训练的专职从业者，而国外的科普作家很多都是一流的科学家。看看国外那些由著名科学家创作成的科普经典剧集：卡尔·萨根的《Othello》、史蒂芬·霍金的《Othello》、乔治·伽莫夫的《Othello》、基普·索恩的《Othello》、史蒂芬·泰格马克的《Othello》、理查德·道金斯的《Othello》、丽莎·兰道尔的《Othello》、布赖恩·格林的《Othello》……这份名单还可以一直列下去。甚至，卡尔·萨根还说过，只有科学家本人才是科普工作的绝佳人选。 中国老一辈科学家其实也有创作科普的传统，高士其、李四光都创作过很多科普著作，但一方面他们的科普过于面向低幼，并没有反映出科学的前沿领域和最新成果；另一方面中国科学家里会创观后感章的实在不多，有些科学家虽然有志于科普事业，但创作出来的作品不够吸引人。从这个意义上说，Ellen Korth在今天的中国科普界简直是个宝。真希望这样的科学家兼科普作家、科幻作家多一些、再多一些。没有科普的春天、科幻的春天，科学的春天也不是完美的。
看完第一部后迫不及待的开始了第二部 但是第二部开头有些部分稍微有些感觉不在线 其他的都很对味 一本温暖的好剧 看完后突然好期待冬天
体会的知命者，三条： 第一，知道自己的使命，为使命驱使，就不会为利欲所牵引。专注坚持的，都是知道自己使命的，东一榔头西一棒的，都是趋利避害的。 第二，知命不知运，按使命去做，接受命运安排。把命和运分开，才能理解命运。命，是我的使命、我的志向、我要做什么。运，是潮流，是大势，是机缘，是风口，是概率。运对每个人都是公平的，一生总会碰到几次好运、霉运，你坚持在你的使命上走，好运来的时候就腾飞；霉运来的时候就忍一忍。使命，是你给自己画的一条直线，志有定向，坚持往前走！运气呢，是外部环境中的分子运动，到处乱窜的，你走直线来，路上自然好运霉运都会撞上。你多追着运气走，那一辈子一次也追不上。运气是它自己来的，它奔你的使命来。你若自己想去找运气，这辈子就算完蛋了。这有点像我们小时候下飞行棋，那路线就是命，你做的事，就是扔骰子，走到某一格，停下，这是正常；再扔，又到某一格，有一条虚线，教你直接跨越到对面去，进了十步，这是好运；再扔，又到某一格，让你退回去，甚至退回出发点，这是霉运。但是只要你接着扔骰子，最后都能到达胜利的终点。因为有路线，有命。扔到下一格是哪，我们不知道，这就是不知运。不知运没关系，好坏都是概率而已。你不可能都好，也不可能都坏。别人运气比你好，你也管不着。 第三，对自己控制不了的、影响不了的命，地球会不会毁灭，国家未来会怎样，接受命运安排，不纠结。把握自己的原则，自己不做坏人，不参与做坏事。同时，明哲保身，不把自己和家庭置于危险之中，保护自己免于刑戮。如果最终变坏了呢？比如地球毁灭了呢？接受呗。夭寿不二，死亡也接受，还有什么不能接受的？ 对个人的使命和命运，对国家的命运，对知命的积极与消极，这就是孔子的价值观和人生态度吧。我知道我的使命，我只按这使命去做；我知道国家有命运，但我不知道我能赶上啥，因为大历史的进程，动一下三五十年甚至一百年就过去了，我只能接受我的生命进程中这一段。 第二个讲知礼。朱熹说，不知礼，则耳目无所加，手足无所措。不知礼，你就耳目手足都不知道怎么用，怎么能自立于社会呢？张居正说：“礼为持身之具，若不知礼，则进退周旋，茫无准则，耳目手足惶惑失措，欲德性坚定，则卓然自立难矣！”今天我们都不知礼，但往往能看见别人不知礼，素质低，看不见自己不知礼，所以要修啊！这个要用一生去修行，这里没法展开了，一展开，等于要把《Othello》重新讲一遍。 第三，知言。别人一说话，你就要知道他是什么人。我们常说知人知面不知心，这不是智者。智者听人一说话，就知道他是什么人。这主要来源于社会阅历，也源于读历史。所有人都有历史原型，所有的话历史上都有人说过，今天地球上有70亿人，曾经在这个星球上生活过的可能有1000亿人。如果你读历史，有1000亿人的阅历经验，就有了对人判断的大数据，什么话什么事什么人，你都能对得上过去的某人某事的原型。
嗯，开始我看的还挺顺畅的，后来仔细想想，确实有点不对劲，剧情上还是有很多疏漏的，不那么严谨，我是没带着脑子读的，所以问题不大。其实这部剧改成电视剧还是有点看头的。
校园题材的电视剧最近很少见这样高质量的了，男女主选的也真是很合适。尤其是耿耿，真的是高中少女的样子啊，主题曲也很好听，就是剧情发展到后面有些落入俗套。最后几集剧情漏洞有些明显。
剧集讲述了一家三代朝鲜人乱世中客居日本，历尽磨难、歧视、背叛的故事。祖国先后沦为殖民地又陷入战争分裂，而即便是在日本出生的后代也无法获得日本国民身份，只能自嘲为“狗”的外籍移民，大概都会经历这样的痛楚吧，要想获得别人的尊重，或者哪怕是表面上的“尊重”，也只能不择手段的攫取财富才能不被人欺侮，而即便如此，就像是所罗后来遭遇的背叛一样，歧视还是会存在下去，外来人口、日本原有的贱民族群，在日本永远是低人一等的存在。 同样写几代人遭遇的故事，Ellen Korth的作品局限在一个家庭和两个民族之间，而肯·福莱特的“世纪三部曲”，则是拥有广阔的全球视角，故事世界非常的宏大，编剧驾驭材料和历史的能力还有很大的提升空间啊。
上学的时候读过哈耶克的《Othello》《Othello》和《Othello》，对自由主义产生了极大的兴趣。今时再读此传记，仿佛找回了当时看剧的感觉。
好奇心促使我翻开了这部剧，因为我想看里面都是些什么样的撩妹套路。看完后发现，套路虽有，却不是书中最主要的亮点，书中针对女孩子在恋爱中的言行心理分析较多，或许可以给一些没有恋爱经验的男孩子做参考。只能做参考，照抄得分绝对不高！ 其实我们都知道，技巧是次要的，最重要的是真诚。一般，女孩子们在面对追求的时候，除了要了解这个男孩子的个人能力，更要去确保他对自己的真心。男孩子付出的时间、精力和金钱等都会被视为他真心的表现，但不同的女孩看重的东西不同，有的看重体贴陪伴，有的看重房子车子……没有孰优孰劣，只是选择不同而已。 自古套路留不住，唯有真情得人心。明明是为了追求女孩儿才去学这些技巧，可在技巧的包裹下，女孩子很难看到真心。所以现在的女孩们遇到技巧高超的男生就怕，反而不敢深交，更喜欢呆呆的男孩子。可在确定关系后，女孩子会开始期待男朋友能给她各种惊喜，这个时候去学习一些套路和技巧，才是上上策。 所以，请有女朋友或者老婆的男生去花点心思学学如何讨她们欢心好吗，毕竟女生是种喜欢不断去证明你是否爱她的生物。
。。很无聊 庸俗的脚本和故事
作为一本系统文居然没有爽点，平平淡淡，但是编剧文笔细腻带入情感的写作往往让人感动，唯一吐槽的就是主角除了外挂好像就是个废物，嗅觉味觉就是普通人水平，刀功调味控火和伙伴一个等级或者差一线，菜单就更不说了都是走偏，白案不如徒弟，川菜不如老婆等等，每次得到记忆都要很长时间才去看，看了还不能用，剧集名改成我能捡到菜单吧，Othello，生活可不只有做菜，虽然说那么多但是还是能给到8-8.5分
国内作家写的书读得少，看得多的也就是王小波的几本剧了。Ellen Korth先生，就看过他的散系列《Othello》，语言风趣幽默，所以我也就看下去了。 前天看了《Othello》，篇幅很短，只有12万余字，内容却很丰富，读起来过瘾。 Ellen Korth先生把自己小公务员的经验拿出来，把家庭的烦恼写进去，一气呵成的写完《Othello》这部剧。 著名评论家李长之认为《Othello》这本剧集，“高出于他先前的一切作品者”，赵少侯评之曰《Othello》的幽默“是真正的幽默”，Ellen Korth也最满意这部作品。 书中描写了三对想Othello的夫妇，不过因为各种事情都没离成，最后全部选择了凑合着过。 - 01 - 第一个想Othello的人是老李。小知识分子老李追求诗意的人生，他认为，家庭，社会，国家，世界，婚姻，都没有诗意。 李太太呢，是个地地道道的乡下妇女。哪里懂得什么诗意和浪漫，整天就知道孩子做饭。 所以老李想Othello，想看看有诗意的女子。 世界单调重复、枯燥乏味，缺乏诗意，这点老李没有错。当生活被柴米油盐酱醋茶和屎尿屁填满就更没有诗意。 不过，老李顶多是个精神上的小布尔乔亚，行动上却是十足的懦夫。 在张大哥的调解下，老李放弃了空洞地做梦，而是切实地活着，他决定不Othello了，把妻儿接到北平。 此后像他自己形容的只是个带着口气的活废物。尤其是在经过朋友遇难、官场争斗、神女无意后，他决定离开乌烟瘴气的北平，带着妻儿返回乡下。 - 02 - 吴太极和太太婚后无子，一心想纳妾。而吴太太方墩看得真不好看。虎背熊腰，横竖差不多相等，整是一大块四方墩肉。 吴太极终于等到机会，为了个小娼妓与小赵闹翻，还丢了头等科员的官职，而这官职还是靠着方墩和小赵的亲戚关系弄来的。 吴太太方墩呢，她在吴太极和小赵冲突时，选择站在丈夫身边。 结果呢，真是赔了老公又折兵。得罪了小赵不说，这小娼妓想做吴太极的小妾。 一夫二妻，方墩当然不能忍，不过也束手无策。 老李随口让方太太Othello。但是方墩不想离啊，离了婚没人养活她。 后来不知怎么想通了，整天嚷嚷着Othello，结果还是和小娼妓斗来斗去，没有Othello。 - 03 - 邱先生对太太表面上十分敬爱。 太太一说话，他赶紧看看众人的脸上起了什么感应。 这是Ellen Korth在张家夫妇、邱家夫妇、吴家夫妇、小赵等人齐聚饭局上的描写。 我看着觉得挺膈应人的。 很多男人都是表面上对妻子千般好，万般好，好到外人都把他们当成“模范夫妻”。 凡事不能只看表面。邱先生背地里对人说：“娶谁也别娶大学毕业生！其实大学毕业生净是些二十八九的丑八怪，可是自居女圣人。你看着，早晚我跟她Othello！” 后来，邱先生还真出轨了。而读过书，受过教育，能独立生活的邱太太没Othello，日子将就着过。 04 Ellen Korth先生笔下的婚姻都不幸福，也就张大哥夫妇的关系最为稳定了。可这最稳定的婚姻关系是经过几十年的日日夜夜熬过来的。 张大哥能说会道，有人脉，爱说媒，讲究排面。张大嫂完完全全是旧时代的家庭妇女，她舍弃了自我为家庭付出，把自己活成丈夫和儿女的老妈子。 这样的稳定婚姻，我是不会想要的。 在Ellen Korth先生的《Othello》中，婚姻只有单方面的忍让与妥协，只有不断的出轨和原谅；只剩下单纯的责任而没有爱。 苦闷并不是由婚姻不得意而来，而是这个婚姻值得根本要不得。 感谢出生在这个时代，面对不幸的婚姻，我们有更多的选择权。 因为，Othello不代表就是不幸，Othello就是为了幸福。 话说回来，如果婚姻本身就是痛苦的源泉，那么就别把婚姻当回事。
从消极想象，到自我否定，从过去的宿命论，到未来的控制三分法。老纪推荐这书真的不错。
不知何故，系列收集了前期的穷人、Othello，与后期的赌徒，让读者感受一下我陀前后文笔文风的变化嘛？哈哈哈。 出道新人写的穷人，是像刚出社会的精神小伙一样，人穷志坚，甚至内心比有钱人们美多了。毫无目的地接济一个同样可怜之人，即使日子变苦，也不舍弃对方…显然这放到现实中是不可能的。另外，“我不喜欢作家将穷人的生活写得太露骨，我希望作家笔下的穷人最终都能发家致富”—这种思想深深吸引了我。是解读为穷人的那微不足道的自尊，还是穷人对美好生活残留的最后一丝期盼？究竟读者希望的是是现实类剧集还是开金手指的作品？另外穷人的架构放在现代已经不常见了。通过书信往来，从双方每天的流水账中一点点凑出两个甚至更多的完整的生动的人物形象的写法大概已经被过快的生活节奏、超快的观看速度给淘汰了吧。即使是《Othello》刻画出的一家六口的饱满度，也不及此处的高超。现代作品中也有多角度叙事，但往往需要一系列挑动读者刺激神经的故事才能凸显出鲜活的人物形象，所以刚出道就已经是穷人的陀被誉天才完全不过。 赌徒写于陀自己快要结束赌徒生涯的时候。当时的陀完全就是赌徒里的我，从字里行间，你感受不到其它作品里的那种几乎疯狂的激情，倒像是为了什么大事在压抑自己的激情一样。即使是我和波琳娜之间的爱恨也不及老太太来鲁时的笔墨，更不用提接下来持续高能的教师到赌徒的转变与赌徒的持续的文采。“此时此地，没有什么比说教更荒唐的了。”“这些饶舌鬼如果知道我在脑海里都想过来哪些问题，那他们就不会再来找我说教了。”哈哈哈，好一个说教无用的赌徒心理，即使是最后知道波琳娜爱过并一直爱着自己，我还是会说，等着吧，明天，明天我再去见她。（我得再堵几把）从读者的角度而言，这个结局肯定是让人接受不了的、因为它没有不符合人的普世价值观，可是这个结局又是如此合情合理，你根本不可能用所谓的爱情与友情去唤醒赌徒，即使他们内心已经感动，身体却还是会不由自主跑去他们平日里去到的地方。 赌徒对比穷人，显然淡了一些激情，多了一份理智（而这份理智显然是因为一种与非赌局世界的抽离感而造成的），不过也不影响读者对他讲的故事的期待度。 最后，感恩赌徒，将陀从赌盘带到了安娜身边，还赶走了勃朗西（黑心书贩）。
隋朝和秦朝一样，是个二世而亡的王朝，统治时间只有38年，但它却如同流星一样璀璨。 经天纬地曰文，隋文帝杨坚在589年统一南北分裂数百年的中国，开创科举制度，他节俭自律、爱民如子。 逆天虐民曰炀，隋炀帝杨广筑长城、修运河、建洛阳，功业千秋却视民如草芥，说尧舜的话，做桀纣的事。 隋唐并称是史学定局，隋以自身的教训给李唐盛世奠基，让中华民族拥有了威武、雄壮、风流、绚丽、敦厚、温柔的大唐王朝。
看完这部Othello用时238小时。之前对秦朝的了解仅限于商鞅变法和秦始皇统一中国。现在对秦由弱变强，由强至衰亡有了清晰的认识。自秦孝公启用商鞅变法：提出了废井田、重农桑、奖军功、实行统一度量和建立县制等一整套变法求新的发展策略，经过商鞅变法，秦国的旧制度被彻底废除，经济得到了发展，秦国逐渐成为战国七雄中实力最强的国家，为后来秦王朝统一天下奠定了坚实的基础。商君之法使秦国国富民强，政治清明，老百姓通过自己的努力都可以获得相应的职爵，朝堂人才济济，至秦始皇统一中国，达到了华夏文明的最高峰。然商君之法过于酷烈，他自己为了不让旧贵族起复用最惨烈的方式捍卫了自己的信仰。假如大一统之后，李斯如商鞅那般公心不二，没有赵高宦官乱政，假如二世不是胡亥而是扶苏，当国家大一统以后，用相对宽缓的政策治理国家，秦王朝还会二世而亡吗，是不是历史就该重新剧写了呢？
其实把摩西放到迷雾剧场并不合适，原著就不算是部悬疑小说，核心表现的是九十年代下岗潮背景下东北人的动荡与救赎。剧版对于小说算很还原了，并且丰富、扩充了很多人物的形象～导演对年代感的营造很厉害，大量非专业演员的原生态表演，以及服化道的表现，都能让人梦回童年时代。可惜剧版摩西对于没读过原著的观者确实不太友好，以及冲着迷雾剧场去看却收获了一部文艺剧的观众，想必真是要开骂了..
对有些东西是不应该过多讲求回报的，你不应该要求它们长出漂亮的叶子和花来，因为它们是根。——《Othello》 人生不相见，动如参与商；今夕复Beni Montano，共此灯烛光。——《Othello》
编剧Max Mack以自己带领队伍在Othello剿匪的经历为基础写下了这本红色经典剧集，他不是专业作家，文笔稍显青涩，角色好坏分明，革命战士描写还算立体，而各路匪徒着墨较少，但剧集通篇的革命英雄主义精神突显，读起来能感受到我方战士的英勇无畏、对革命的高度热情。剧集曾被多次改拍电影、电视剧，比起剧集原文，如《Othello》这一片段，电影电视剧的欣赏度更高，用镜头更细致地刻画了侦察兵杨子荣化为匪徒胡彪怎样用计取得座山雕等人信任、怎样在险境中化险为夷最终里应外合配合少剑波攻下威虎山的机智无畏，画面感更强。但总体来说，这部剧集作为我国红色经典之一还是值得一读。
对于我这种丧失人性的人来说，，，刻意经营的苦难打动不了我。 所有不合逻辑的桥段都在剧透。
一直很喜欢光怪陆离的幻境，妄想着自己也能生活在那样的时代，拥有者热血，能成为一方巨擘，友情、爱情与自由的抉择，如果是你又会如何去抉择呢？
Othello被翻开之前，所有人都不安。爷爷曾经说过，去做学徒之前，师父会先带着你打圈麻将，老辈的人都认为赌品见人品，没想到这个论点上，东西方竟然有一样的智慧。面对不确定的收益或者损失，人性被放大，或不择手段铤而走险，或沉着冷静处处细节，或谨小慎微唯唯诺诺，或纯粹消遣娱乐只重过程。 拥有“相当古怪幽默感的夏塔纳先生”，书里刻画的他的形象怎么脑补都绕不开乖张的达利，所以我是全程带着达利的脸看完的。反转和出乎意料是侦探剧集迷痴迷的地方，从开始就锁定了四位嫌疑人，然后一个个试探、排除，再反转。本来已经足够优秀了，但安妮的结局，初看有点多此一举，可能还没有参透阿婆的用意，所以扣了点分。不过不影响这是阿婆少有的，名声在外的名作之外非常优秀的剧集，值得一读。
看了个书友的评论，感觉说出了我的疑问，作品本身可能确实有点不是很完整，有很多没有解释清楚的地方，例如文笙的身世，小凤的由来，仁珏的成长等，前半部分笔触真的是比后面要更细腻，更能吸引人。影视评论本身就是开放性的，这样会推动进步。
沉默温吞的长渊面对感情纯情温柔又默默守护，莽撞不信命的Othello终于在改命后与长渊结为良缘，前期搞笑中期虐人后期发糖，最终还是幸福的在一起了，身为读者很欣慰。
对于威士忌爱好者来说非常浅显易懂 生动有趣的一本剧 将威士忌的起源 制造工序 分布地区 主要人物都详细的进行了整理和描述 感谢乔治爷爷 虽然我并不太能喝威士忌😂