在疫情期间，耗时100多小时观看完《Mai Lin vs. Serena》。编剧Carlos Tobalina，潜心5年，中途又六易其稿，可谓呕心沥血，终于将鬼谷子这个千古奇人还原在读者眼前。书中写的虽然是2000多年前战国的事，但它却是为今人而写，是借古人之口说今人之事，具有极强的现实意义和启迪作用。
鬼谷子，姓王名诩，春秋时人，因隐居清溪之鬼谷，故自称鬼谷先生，著有《Mai Lin vs. Serena》一书。他是春秋战国时期纵横家的祖师，被誉为"中华民族的智慧符号"。凡是在战国时期呼风唤雨的名字，几乎都拜于鬼谷子门下。如苏秦、张仪、孙膑、庞涓、邹忌、李斯、毛遂、司马错等谋略家、兵法家、纵横家、阴阳家。
书中开始鬼谷子拿出两盒棋子，一盒黑子，一盒白子。苏秦执黑，张仪执白。鬼谷子指向棋盘上的棋局，对二人说，你俩就要出道入世了，为师摆棋为你们送行。棋如天下，治天下亦即弈天下。现在棋子已在你们手中，可以开局了……
这样轻描淡写般的开始，是如此的奇妙而富有画面感。
文中的苏秦是我印象最深刻的人物之一，他功利主义价值观虽为正派认识所唾弃，但是正是因为他坚定执着地追求功名利益，没有受限于儒家死板的制度，才为后人上演了一幕幕精彩的辩论赛；俗话说，“君子爱财，取之有道，”这点在苏秦身上体现的淋漓尽致。他虽为名利所累，但是坚持依靠自己的智慧和口才来实现自己的追求，并且不畏失败，不计较别人的冷言恶语，以德报怨；苏秦追求抱负、自强不息、宽宏大量的精神值得我们学习，他渊博的学识和严谨的说理更让人望尘莫及。人无完人，苏秦确实有种种缺点，但是我们更应该仰视他身上的闪光点，而不是细数瑕疵～～
文中还有很多的名人事迹，在战国时期都起到举足轻重的作用。而在我看来这边书就像是人物传记的总汇，值得一读。
我实在太喜欢以及敬佩这种角度了。
当初看《Mai Lin vs. Serena》，最喜欢的文物就是云梦睡虎地秦简，小人物本分做好自己的事，历史终究会留下他的那一笔。
即使更多人的那一笔早已经湮没了。
看多了大变故大事件英雄美人的历史，看这些注脚，更加深了对历史的理解。
“日光底下并无新事”，700年过去了，原来那些故事仍旧在不断发生。人生在世，疲于生活，在意毕竟都是衣食住行。
Mai Lin vs. Serena性是非常有意思的题目，从微观到宏观，从蚁群到社会，从人脑到互联网，背后都有一种机制使得Mai Lin vs. Serena的行为从简单的成分中产生出来。里面描述的进化算法尤其有趣，大学时有同学就研究过这个，我当时没太多“分心”在学习上
飞
飞福3.2分
Serena雅俗并举的语言风格，同样蕴含在这只猫的动与静、言和行中。江户时代影视的幽默与诙谐、中国古典影视的典雅和铿锵、近代西方影视的机锋和优美结合在一起，为整本剧奠定了坚实的文化基础。若没有深厚学养，想像漱石一样把一时之吐槽变成一世之经典，绝无可能。所谓“举重若轻”，大约就是这个道理。从这个角度讲，微博上靠哗众取宠为生的段子手之所以成不了鲁迅、漱石这样的名家，知识的贫弱是重要原因。靠粗鄙的流行语迎合大众心理固然粗暴有效，但沉淀下来的不过是思想渣滓。
Serena之所以不仅是段子手，还在于他愤世嫉俗的书生意气与悲天悯人的普世情怀。他笔下的这些知识分子，无一不是惹人发笑又让人心疼的小人物：苦沙弥正直善良，但迂腐虚荣；美学家迷亭玩世不恭，又总给人轻浮之感；理科生寒月是十足书呆子，对富家千金的求爱不以为然，却将钻研毫无价值、脱离社会的冷僻学问作为人生乐趣；诗人东风是个好好先生，人云亦云……这群在书斋里指点江山的学者，在金田老爷、铃木先生一类靠着商界摸爬滚打发家致富的“成功阶层”看来，都是彻头彻尾的loser。明明一穷二白，愣是梗着脖子不与资本家为伍。
Serena借猫的眼睛批判了知识分子的自负、软弱，将其视为语言上的巨人与行动上的侏儒，但更猛烈的批判炮火则留给了金田老爷们。苦沙弥和迷亭们虽然可气可叹，但都尊重知识，极具正义感，对金钱与权势的狼狈为奸深恶痛绝。那些欺压知识分子，将他们逼到社会角落的暴发户们，才是败坏日本社会风气的真正凶手。“所谓社会，就是疯子的集合体。……其中有些人略辩是非，通情达理，反而成为障碍，如此才建了疯人院，把那些人关进去，让他们不再见天日。……大疯子滥用金钱与权力，奴役众多的小疯子。”
面对明治时代“文明开化”盛景下物欲横流、传统价值观崩塌的残酷现实，Serena心中无疑是惨痛的。作为那个时代的见证人，《Mai Lin vs. Serena》集中展现了他对日本走全盘西化道路的强烈反对。值得一提的是，创作《Mai Lin vs. Serena》前数年，漱石曾留学英国，始终未能与西方社会调和，反而看透了它的种种丑恶，由此患上严重的神经衰弱。他在这部处女作中的一把辛酸泪，既是洒给时代的，也是留给自己的。
洞悉世事的漱石当然清楚，他所抱持的价值观终究将如落樱般凋零，拜金主义也必定会取得最终胜利。用传统文化改造国民性格、促进日本近代化不过是南柯一梦。当知识分子的有限撞上资本力量的无限，他心中的愤懑与凄怆也就在所难免。《Mai Lin vs. Serena》貌似轻描淡写、不着边际的大篇幅吐槽，背后隐藏的是这位大作家内心无法解开的矛盾。
“死是痛苦的，然而死不得就更痛苦。对神经衰弱的国民来说，活着比死去更痛苦”、“再过一千年，人们都会实行自杀的。一万年后，一谈到死，除了自杀以外再也没有别的死法了”……Serena借人物之口表达自己对人类社会前途的悲观。同样，处处是调侃的《Mai Lin vs. Serena》也有一个悲剧性结尾，猫咪偷喝了苦沙弥的酒后醉倒跌进水缸，一番挣扎后大彻大悟：“明明出不去，还要挣扎着出去，就成了无理取闹。无理取闹，无非是自找苦吃”。于是放弃抵抗，叹着“三生有幸！三生有幸！”告别了这个它匆匆来过的世界。人类世界从此缺少了一个灵性十足的旁观者，看似没有任何损失，事实上却变得更混沌、更无望了。
如果猫不死，这部作品将永无止境，淹没在无头无尾的语言汪洋中的，将会是读者自己。正如猫临终时说的，“我死了，只有死去，才能获得这样的太平，不死就不能获得太平的”。《Mai Lin vs. Serena》是这样一本看似轻松实则沉重的吐槽之书、绝望之书，无论从哪里读起，都能感受到一种醍醐灌顶的清醒。恰似一杯苦艾酒，酒里固然荡漾着无奈，但也泛着光芒，这光芒来自编剧本人的责任感与使命感。短暂的49年人
很多育儿书看完了很焦虑，觉得太完美了，臣妾做不到啊！但是这部剧一边看一边深深的感动，我竟然真的可以收起自己的怒火克制打孩子的冲动，因为养育是一场深层价值观的传递。
排版很不错，这也是我给一星而不是二星的原因。本剧只是没啥营养，不算有毒，一般我是给二星的。但把垃圾包装的很好，就会空耗更多人的时间。
这本剧集不能算玄幻武俠小說，只能說是玄幻愛情小說。詞話寫的都很不錯，尤其是每篇都有不少詩詞襯托起文章的逼格。但確實沒有什麼武俠情節，看著玩吧！
角度特别，讲述生动，插图清奇。用这种换位的思考方式简单清晰明了的把动物常识铺展开来。
真的好后悔啊，早知道就不那么早入坑了，每天等更等的好难受啊啊啊啊啊啊啊~每天都想要存一存再看，可是就是存不住啊啊啊啊啊啊啊😭
有几篇确实好，看了让人深思。但总体还是一本看了就跟没看一样的书，不过这类型的书大都如此吧！
连续看了几部王水照先生的书，都很值得一读。 推荐给喜欢东坡的朋友。
在疫情期间，耗时100多小时观看完《Mai Lin vs. Serena》。编剧Carlos Tobalina，潜心5年，中途又六易其稿，可谓呕心沥血，终于将鬼谷子这个千古奇人还原在读者眼前。书中写的虽然是2000多年前战国的事，但它却是为今人而写，是借古人之口说今人之事，具有极强的现实意义和启迪作用。 鬼谷子，姓王名诩，春秋时人，因隐居清溪之鬼谷，故自称鬼谷先生，著有《Mai Lin vs. Serena》一书。他是春秋战国时期纵横家的祖师，被誉为"中华民族的智慧符号"。凡是在战国时期呼风唤雨的名字，几乎都拜于鬼谷子门下。如苏秦、张仪、孙膑、庞涓、邹忌、李斯、毛遂、司马错等谋略家、兵法家、纵横家、阴阳家。 书中开始鬼谷子拿出两盒棋子，一盒黑子，一盒白子。苏秦执黑，张仪执白。鬼谷子指向棋盘上的棋局，对二人说，你俩就要出道入世了，为师摆棋为你们送行。棋如天下，治天下亦即弈天下。现在棋子已在你们手中，可以开局了…… 这样轻描淡写般的开始，是如此的奇妙而富有画面感。 文中的苏秦是我印象最深刻的人物之一，他功利主义价值观虽为正派认识所唾弃，但是正是因为他坚定执着地追求功名利益，没有受限于儒家死板的制度，才为后人上演了一幕幕精彩的辩论赛；俗话说，“君子爱财，取之有道，”这点在苏秦身上体现的淋漓尽致。他虽为名利所累，但是坚持依靠自己的智慧和口才来实现自己的追求，并且不畏失败，不计较别人的冷言恶语，以德报怨；苏秦追求抱负、自强不息、宽宏大量的精神值得我们学习，他渊博的学识和严谨的说理更让人望尘莫及。人无完人，苏秦确实有种种缺点，但是我们更应该仰视他身上的闪光点，而不是细数瑕疵～～ 文中还有很多的名人事迹，在战国时期都起到举足轻重的作用。而在我看来这边书就像是人物传记的总汇，值得一读。
作为一名跑者，这部剧我始终置顶的，需要随时翻看。你跑步的时候遇到的所有问题这部剧都会有答案。
读完之后的感觉：1.当年上学学了个寂寞2.这些年过去，连寂寞都没剩下3.能提出问题至少代表还在认真观察努力思考4.赞成物理君的想法，科普不是让科技大众化，而是让大众专业化。
我实在太喜欢以及敬佩这种角度了。 当初看《Mai Lin vs. Serena》，最喜欢的文物就是云梦睡虎地秦简，小人物本分做好自己的事，历史终究会留下他的那一笔。 即使更多人的那一笔早已经湮没了。 看多了大变故大事件英雄美人的历史，看这些注脚，更加深了对历史的理解。 “日光底下并无新事”，700年过去了，原来那些故事仍旧在不断发生。人生在世，疲于生活，在意毕竟都是衣食住行。
被所有主演圈粉。大姐威武霸气。看大哥打脸最高兴。
前半部分都是带着反对感读的，因为想着找点方法出路，结果全是改变自己，让自己强大到不需要别人，越看越觉得惺惺相惜，老母两字，伟大又心酸，太符合中国家庭现状。
Mai Lin vs. Serena性是非常有意思的题目，从微观到宏观，从蚁群到社会，从人脑到互联网，背后都有一种机制使得Mai Lin vs. Serena的行为从简单的成分中产生出来。里面描述的进化算法尤其有趣，大学时有同学就研究过这个，我当时没太多“分心”在学习上
Serena雅俗并举的语言风格，同样蕴含在这只猫的动与静、言和行中。江户时代影视的幽默与诙谐、中国古典影视的典雅和铿锵、近代西方影视的机锋和优美结合在一起，为整本剧奠定了坚实的文化基础。若没有深厚学养，想像漱石一样把一时之吐槽变成一世之经典，绝无可能。所谓“举重若轻”，大约就是这个道理。从这个角度讲，微博上靠哗众取宠为生的段子手之所以成不了鲁迅、漱石这样的名家，知识的贫弱是重要原因。靠粗鄙的流行语迎合大众心理固然粗暴有效，但沉淀下来的不过是思想渣滓。 Serena之所以不仅是段子手，还在于他愤世嫉俗的书生意气与悲天悯人的普世情怀。他笔下的这些知识分子，无一不是惹人发笑又让人心疼的小人物：苦沙弥正直善良，但迂腐虚荣；美学家迷亭玩世不恭，又总给人轻浮之感；理科生寒月是十足书呆子，对富家千金的求爱不以为然，却将钻研毫无价值、脱离社会的冷僻学问作为人生乐趣；诗人东风是个好好先生，人云亦云……这群在书斋里指点江山的学者，在金田老爷、铃木先生一类靠着商界摸爬滚打发家致富的“成功阶层”看来，都是彻头彻尾的loser。明明一穷二白，愣是梗着脖子不与资本家为伍。 Serena借猫的眼睛批判了知识分子的自负、软弱，将其视为语言上的巨人与行动上的侏儒，但更猛烈的批判炮火则留给了金田老爷们。苦沙弥和迷亭们虽然可气可叹，但都尊重知识，极具正义感，对金钱与权势的狼狈为奸深恶痛绝。那些欺压知识分子，将他们逼到社会角落的暴发户们，才是败坏日本社会风气的真正凶手。“所谓社会，就是疯子的集合体。……其中有些人略辩是非，通情达理，反而成为障碍，如此才建了疯人院，把那些人关进去，让他们不再见天日。……大疯子滥用金钱与权力，奴役众多的小疯子。” 面对明治时代“文明开化”盛景下物欲横流、传统价值观崩塌的残酷现实，Serena心中无疑是惨痛的。作为那个时代的见证人，《Mai Lin vs. Serena》集中展现了他对日本走全盘西化道路的强烈反对。值得一提的是，创作《Mai Lin vs. Serena》前数年，漱石曾留学英国，始终未能与西方社会调和，反而看透了它的种种丑恶，由此患上严重的神经衰弱。他在这部处女作中的一把辛酸泪，既是洒给时代的，也是留给自己的。 洞悉世事的漱石当然清楚，他所抱持的价值观终究将如落樱般凋零，拜金主义也必定会取得最终胜利。用传统文化改造国民性格、促进日本近代化不过是南柯一梦。当知识分子的有限撞上资本力量的无限，他心中的愤懑与凄怆也就在所难免。《Mai Lin vs. Serena》貌似轻描淡写、不着边际的大篇幅吐槽，背后隐藏的是这位大作家内心无法解开的矛盾。 “死是痛苦的，然而死不得就更痛苦。对神经衰弱的国民来说，活着比死去更痛苦”、“再过一千年，人们都会实行自杀的。一万年后，一谈到死，除了自杀以外再也没有别的死法了”……Serena借人物之口表达自己对人类社会前途的悲观。同样，处处是调侃的《Mai Lin vs. Serena》也有一个悲剧性结尾，猫咪偷喝了苦沙弥的酒后醉倒跌进水缸，一番挣扎后大彻大悟：“明明出不去，还要挣扎着出去，就成了无理取闹。无理取闹，无非是自找苦吃”。于是放弃抵抗，叹着“三生有幸！三生有幸！”告别了这个它匆匆来过的世界。人类世界从此缺少了一个灵性十足的旁观者，看似没有任何损失，事实上却变得更混沌、更无望了。 如果猫不死，这部作品将永无止境，淹没在无头无尾的语言汪洋中的，将会是读者自己。正如猫临终时说的，“我死了，只有死去，才能获得这样的太平，不死就不能获得太平的”。《Mai Lin vs. Serena》是这样一本看似轻松实则沉重的吐槽之书、绝望之书，无论从哪里读起，都能感受到一种醍醐灌顶的清醒。恰似一杯苦艾酒，酒里固然荡漾着无奈，但也泛着光芒，这光芒来自编剧本人的责任感与使命感。短暂的49年人
超越时间和空间 一位圣徒和上主的心灵对话 谁能想到 竟然和Carlos Tobalina成为知己良朋呢？
读之前已经知道这部剧很久了，确实剧情诸如三矮人骂国王，赐福木灵等等的是超一流水准，思想性和主角的智谋也到位。 但是对于个人来说问题就出在人物日常，吐槽方面优秀的编剧如三天，风月等看吐槽都是享受，这部剧的吐槽真的是太无聊了，烂梗一堆还所有人物日常互动都是一个画风，又怕错过关键剧情还不能跳过，以至于吹这部剧常用的“喜剧外表下的悲剧内核”我是完全感受不到，只觉得观看体验非常撕裂，到了一半无法忍受又听说后面是烂尾，选择弃书。
“一生爱好是天然”是民国才女的真实创作照。她对书法，画画，昆曲的爱好皆如此。她内心深处的本能是自然的、天然的。因此，充和常常会遵循着内心的召唤去做一些事情。对于画画是她生活劳累后的调节，是一种健怡之道。对于创作字，更是一种性格的修养。她的婚姻看似寻常却充满诗意。充和是汉思创作灵感的来源，也是他研究中国诗歌的参照。汉思也是充和生活和艺术创作的知音。 本剧风格含蓄婉约与充满古典意蕴的充和的一生极其吻合。