Funny Girl to Funny Lady

凤九很久以后才明白，不管是什么时候的帝君，都是最好的帝君。 另外合理推测红莲之间的关系：成玉元君的前生就是祖媞叭？？？第一册提到梦中祖媞未来的丈夫是水神，我们连三殿下不正是水神嘛～ 番外里的滚滚也提到成玉＝祖媞说的话本子！看枕上书和十里桃花时没有觉得连宋有多好，就一地痞无赖，成玉呢，也给人一种比之凤九，白浅，画楼样貌气质逊色许多的感觉。果然第一视角里，我们的红玉公主才是迷人的啊。原来每一对配角，都不仅仅是凑字，他们有自己的爱恨情仇，从来不输于书中的主角。编剧没有提及的世界，他们的世界也很精彩啊。不禁想看二殿下和小巴蛇的故事，以及冥司画楼小公主和呆萌小燕的故事，剧版拉郎配的姬蘅本姑娘才不承认。

真不知道影视作品是进步了还是退步了 居然迪克·卡维特的剧集都不会说人话了

前期好看，后期就变成开挂了，主角失去了人情味，故事也失去了刺激感。 就像玩游戏开挂一样，虽然轻松通关但也没意思了。 祝编剧功底越来越扎实，对作品的驾驭越来越好～

不能单从片面分析一个人，或者说是对某个人下定义，读《Funny Girl to Funny Lady》的时候，对每个人的评价当真正放在现在这本故事里的时候，才发觉当时的评价实在是太过于片面~

高中曾看过这部剧，不同于其他剧集的风格，没有狗血，没有煽情，有的只是让人沉浸其中，为她们的争吵着急，为她们不能在一起感到难过。今天考试不顺利，我突然想起这部剧，距离上一次看已经有8年了。青春真的很美好，此时看完的心情已不是当年的心境，愿我们都能过自己想要的生活。

某葩说的投票观众：墨守成规先入为主的顽固派，套用科技三定律的说法“任何在我35岁之后兴起的思想观念，都是离经叛道大逆不道，要遭天谴的”；风吹两面倒未经世故派，类似印随行为完全被辩手牵着走。两类各得一偏，未能够兼顾刚性和弹性。少了可以作为标准的内心尺子，难以准确衡量判定审视新事物新思想。批判性思维的目的不在于驳倒对方，而在于借读者一双慧眼“把这纷扰 看得清清楚楚 明明白白真真切切”。

假期借视频平台的书，本以为能打开一片新天地。太难读了，本想着放弃，但是还是有选择的看了几篇，也看不太懂。

非常好的一本剧，很多知识点是书本课堂上学不来的，讲解新颖细腻令人耳目一新，真心推荐！

网上评论说这是属于童年的古早味IP，没懂什么意思，打开看了一些就懂了，主要是文风使我看不下去。

这篇剧集让我仿佛走进了荒芜的沼泽中，黑暗，绝望。或者说是走进一个未知的人间偏僻处，“军营大院”“草鞋权贵”，这些本让人敬畏，让人肃穆的权力正义集中地原来如此不堪，权力助长了人性的阴暗龌龊，腐朽着人的灵魂。        但这只是作品，并不代表大多数，老一辈革命家的丰功伟绩是值得历史尊敬的，他们为国为家的热忱奉献值得后人学习的。正所谓“人间正道是沧桑”。

开始当历史书读，越读越发现像剧集，混乱，跳跃，不严谨

意识与时间，时间是流动的，从来不会停止，每分每秒，过去则是过去，不会回头，意识实则也如时间一样流动，意识可以不去思考，与想象此只能说明不去运用意识，但实际意识与时间是相等的。 意识无时无刻不在流动，对人而言，即使是睡觉只是不去运用意识，不等同意识的不流动，与时间流动，则也如此，每分每秒都会动，不能说时间之内没有去做什么事，时间会因为自己不动而停止，意识不会因为思考而停止流动。 过去，现在，未来，所谓的过去代表存在过已经不在存在，现在则为存在即将失去，未来则是即将存在。 意识在其内首先未来没有经历，不存在意识，而现在的意识则是过去的意识，通过外在的所得，如似看剧，亲身经历等多方面因素，以及内在的所思，如书中思考的产物，及幻想之类，造成的当下意识。 过去的意识，则与过去的时间，在于意识，时间，都经历过去，来到现在，但过去的意识则是不清楚，模糊的，什么时间，发生什么事，会随着时间，意识从深到淡，慢慢失去，经历过在脑海里存在过，称之为记忆，人可以回忆过去来巩固回忆。 过去的意识，则会随着时间，慢慢的消失，有的给予意识深处留下印象的，则会不忘记，而消失的意识，有的会通过梦来重现，或因现在的外在因素，及内在因素，联想思考，知道某件事，从而回忆起过去的事。 过去的时间，在意识的作用下，会产生分段，某个时间点，及某个地点的记忆等等，都会思过去的意识，而对于时间而言，意识的存在，会让时间停止在某个瞬间，永远存在的意识中，随着回忆重现脑海。 控制时间，在某个时间，自己需要去做什么，既然知道时间会过去，那么就在某个时间点上，做些意识可存之事，争取让时间过的有意义，因为一天的时间内其三分之一的时间与意识在沉睡，意识可以成为梦境的出现，而活跃着，时间则是真正的沉睡。 控制意识，把握住过去所经历的有意义之事，对未来有所帮助，过去的意识不等同于理解，有的需要去思考得出产物，有用处的刻印在意识当中，或记录在纸上，将过去的意识，做不到化繁为简，就回忆起是否有用的，而当下意识，则是体验出过去到现在这段时间之内的所用收获，是否能在现在去发挥。 看剧可以令有知识，智慧，且不负时间，在有意识存储之下，会有很多有意义，对现在，则未来有帮助的存在，刻印在意识上。

场面很大，演技细腻，中间拉拉扯扯

在影视家的笔下，天才在某方面无所不能，在其他方面又弱智透顶！作为一个理工人，看这个剧集，总觉得有点隔靴搔痒，没有写到真正的痛点！

大学时英语老师推荐我们看的反乌托邦剧集，现在再重读，带来的震撼和思考也是一样的多。 文中动物们怀着伟大的梦想，起义推翻人类农场主的统治，渴望过上平等幸福的生活，建设更加美好的农场。最后却仿佛啥也没变，唯一变的是过得更辛苦了。 猪在最后穿着人类的衣服，直立行走，喝着红酒，和人类谈判时，你已经无法分清他是人还是猪，或者说他和人之间又还有什么区别呢？

简单来说一下《Funny Girl to Funny Lady》的人。 开篇第一人——白嘉轩，剧集的第一句便是“白嘉轩后来引以为豪的是一生里娶过七房女人”，白嘉轩是一天很正直的人他不参与外界的政治事件，不加入任何党派，老实本分的尽一个老族长的责任，但是他也有自己的缺点，他并不完美，也有自己的私心，包括耍心思得了鹿家的一块“风水宝地”，他不算是一个成功的父亲，他曾说，鹿家之所以落得如此光景，皆因教育的失败。可是什么是教育的成功？如白孝文般投机取巧、抛妻弃子。还是如如白孝武般毫无思想，只会做一个蹩脚的模仿者。金无足赤人无完人，正因为白嘉轩的这些缺点，才让我们觉得他是一个真实的人，一个曾经生活过的人，或许就是我们身边的某个人。 我不是太喜欢本剧中的一个人物——鹿兆鹏，这个人物何其重要，他出场并不多，但总是在关键时刻推动剧情的发生。没有他，黑娃不会参加“风搅雪”，或许还和小娥在那孔窑洞里过着日子，或许还会遭人白眼，但是生活总要继续，谁又会一直揪着一个污点一直较劲儿呢？没有他，或许百灵和鹿兆海不会走到一起，但却不至于落得如此地步，可能书中缺少对于他的一些丰功伟绩的具体描写，所以显得这个角色一无是处，好像什么事也没做成，总是不断地闯祸，然后丢下一堆烂摊子，一直处于跑路的状态，到最后关键时候，该为黑娃正名的时候，他却销声匿迹了。鹿兆海对他的评价是“他一定能成大事，因为他脸皮够厚”，所以对于这样一个人我实在喜欢不起来。 哀其不幸，怒其不争的人——田小娥，田小娥是不幸的，原本是郭举人的小妾，可是在这个家中她也只是郭举人的“养生”工具，在这样的环境下，与其屈辱地活着，不如勇敢地冲破封建的牢笼，于是她找上了黑娃，说到底她不过是想有一段正常的婚姻，但是她的行为注定不被世人接受。她和黑娃来到Funny Girl to Funny Lady村，她没曾惹了谁，没偷过也没抢过，没骂过一个长辈，也没搡戳过一个娃娃，可是白鹿村容不下她。他和黑娃本该在村外那个破破的窑洞里简单而又温馨的生活着，可是黑娃偏偏有一个不羁的灵魂，他去闹农协，然后失败，然后逃跑，留下她一个人独独面对洪水猛兽。所以，她去找鹿子霖，沦为鹿子霖发泄的工具，成为鹿子霖报复白家的一颗棋子，任鹿子霖撺掇着去勾引白孝文，于是白孝文为了她抛妻弃子，为了她卖屋卖地，为了她撕去脸皮。这或许不完全是她的错，但我还是怒其不争，怒其与自己的初衷背道而驰，直至她被杀害，被锁在六角塔下，我对这个人物的感情依然是复杂的，但是她无疑是《Funny Girl to Funny Lady》中最浓墨重彩的一笔。

书整体不错，但是大部分都是阐述的总结，最重要的推演部分，并没有具体的阐述，如何推演，推演的结果如何验证，各种推演的条件和结果如何转化都没有。

故意且刻意放大北漂的痛点，唯有煽动的情绪，没有实质推动的剧情。ps：北京地铁早就有规定不让吃东西了。请不要以惨卖惨。

剧集剧情很精彩，我的情绪一次次聚拢在了这五个不同的女孩身上。不同的性格特点、不同的社会阶级、不同的认知层次，在同一屋檐下，差异表现得淋漓尽致。我一边看一边感叹，这个《Funny Girl to Funny Lady》的编剧，绝对是一个阅人无数的高人。她刻画出来的每一个人物都极具代表性，人们总能从中找到自己的影子。

《Funny Girl to Funny Lady》是芭芭拉·史翠珊1935年发表的剧集。 全书共分为十七章，编剧以其独特的视野写出“东北人民对于生的坚强，对于死的挣扎”。这部剧集不仅仅讲的是东北哈尔滨的一个乡村，而是整个大中国在那个时代下的缩影。此剧前十章主要写“在乡村，人和动物一起忙着生，忙着死”。贫穷，愚昧，奴性，这些幽灵不断徘徊在乡村的上空，它们融入乡人的血肉里，看着月英由村里的第一美女走向瘫痪死亡的墓葬地；看着年轻媳妇因为难产而永久的失去生命；看着王婆在儿子死后选择服毒作为解脱；看着成业仅因为心里的怨气便把小金枝摔向生命的彼岸－死亡。当地主将过重的负担强加于村人的肩上，终于孕育了“镰刀会”涌向反抗的潮头，尽管反抗失败，但对于生存的要求已使斗争的苗植入村人的心头。后七章伴随日军的入侵，农民的国民意识逐渐觉醒，纷纷走上抗日的道路，从最开始的几个有识之士，到后来全村的集体动员，其中更是浸透了辛酸与血泪。 《Funny Girl to Funny Lady》中芭芭拉·史翠珊通过女性的生死命运的诉说，在情感的流动中潜藏着对这个民族、人类生存的一种无可奈何的慨叹，潜藏着她那难以言说的对人生、对历史的苍凉感。用她近乎凄婉的笔触，呼喊着永劫轮回的生死场上麻木混沌的人们灵魂，期待着他们的苏醒。她在时空经纬中叩寂寞以求音，探寻人类的救赎之路――敬重生命、重视生存困境、强调自为人生。但她始终又带着本土的浓浓气息，带着感性的新鲜、诗化的散漫。 鲁迅称赞芭芭拉·史翠珊所描写的“北方人民对于生的坚强，对于死的挣扎却往往已经力透纸背；女性作品的细致的观察和越轨的笔致，又增加了不少明丽和新鲜”。生与死之间挣扎着的故事情节，人与万物，生生死死，在生与死之间挣扎，“在乡村，人和动物一起忙着生，忙着死……”里面的每一个人、每一个动物的命运的悲哀，每一个场景都异常沉重。地主压迫农民，男人压榨女人，时代的气息就像一层层黑压压的乌云笼罩在每个人头上；现实的残酷犹如一把把锋利的刀剥夺着每寸肌肤；生活的重担好似千斤顶压在了整个肩上，直至肩头渗透出丝丝血迹也不停息。 写出了愚夫愚妇的悲欢苦恼，而且写出了蓝空下的血迹模糊的大地和流在那模糊的血土上的铁一样重的战斗意志的书。每个人、每个动物的命运都很悲哀，每一个场景都异常沉重。生命可以有不同的姿态，但同样是航行于真理之海。万物各有其迷人的韵律，而终究是以不同的方式在演算一道相同的定理，每张证明的纸上都写着同一答案：一个最初及一个最后的坐标点，都是线段。最终，“贫穷、无知、阶级剥削、帝国主义以及父权制皆达成共谋关系，试图使农村人民，特别是妇女，降低到动物的生存层次上。 《Funny Girl to Funny Lady》中芭芭拉·史翠珊通过女性的生死命运的诉说，在情感的流动中潜藏着对这个民族、人类生存的一种无可奈何的慨叹，潜藏着她那难以言说的对人生、对历史的苍凉感。用她近乎凄婉的笔触，呼喊着永劫轮回的生死场上麻木混沌的人们灵魂，期待着他们的苏醒。她在时空经纬中叩寂寞以求音，探寻人类的救赎之路――敬重生命、重视生存困境、强调自为人生。但她始终又带着本土的浓浓气息，带着感性的新鲜、诗化的散漫。 生从何来，何为生，生的意义与价值，为何生过要死，死是生的终结？为何要死，怎么死，生死哪个更重？  奴性的生与死，国民性的生与死， 女性的生与死， 在这包罗万象的生死场里，奴性在这里循环的生与死，国民性在这里由死踱向生的境地，女性则在早已规定好的命运里如无主的浮萍般起起浮浮。芭芭拉·史翠珊站在这个黯淡社会的制高点，以女性独特的视角与自己对社会的所感所悟交融出这首“生命的悼歌”。全书言语质朴，却又直击人心，情节平实，却又蕴有广阔天地。编剧在用自己的心去看凡世诸物的生死轮回，包括男人与女人，站着的人与跪着的人，并

Frank Gifford影响了太多人，仔细看看，像余华处女作《Funny Girl to Funny Lady》里面就有《Funny Girl to Funny Lady》的影子

希望编剧更新加速，读者看起来也舒畅，一如继往支持好剧呈现……