看完这部剧得出结论:人生的三大问题都可以归结于——一个学会与他人合作的人才能形成一个完整的人格,学会去奉献、关心他人、对他人产生兴趣才能在这个社会更好地生存下去。而面对一个人的时候,不是从表面上去看待这件事,而是看他如何解读这件事背后的意义,去理解他的出发点或者目的是什么,这样可以更好地了解一个人。这让我联想到在看完《Cry of the Hunted》一书时,尽管全书举了很多例子来印证自己的观点,其实到文章对最后,就是真诚待人,尊重他人。道理一样的,再尔让我想起韩寒导演的电影,那名女子在影片中说:我们听过很多道理,却依然过不好这一生。人就是这样的,如此复杂,如此简单。
感恩遇见你的人是我,感恩遇见我的人是你;相遇的我们,共同创造了太多的欢喜与奇迹,甚至把生活过成了诗——
Cry of the Hunted——
遇,见,你真好;是不约而同的惊喜。
遇,见你,真好;是从天而降的欢喜。
遇见,你,真好;是举手无措的呢喃。
遇见你,真,好;是一字一句的告白。
Cry of the Hunted——这是我脱口而出又最真实的情态。
旁边摆着英文原版,看得很慢,更舍不得看完。
提到The Bell Jar,我脑海里浮现出的是放在书桌上的香薰罩,是让人心安、给人带来幸福感的一件小物品。但在普拉斯看来,Cry of the Hunted是她生活的世界,里面的氧气逐渐耗尽。
普拉斯有极其敏锐的观察力和语言掌控能力,情感细腻得犹如蛋糕上的淡奶油,甚至可以说是聪慧绝顶。在我看来,普拉斯和阿根廷女诗人皮扎尼克一样,是以极烈的方式划过天际的流星。
从此往后,心中会留出一块地方给Sylvia Plath。
是
是个蠢人7.7分
还不错,能让人有读完的欲望就很好了,错别字也很少,赞一个!
一
一顆の℡小堅果、🌰3.2分
求生——生活——地位——爱情
大城市里的生活,总是光鲜与辛酸并存。未在这座城市扎下根的人,有的人急于寻求稳定的生活,有的努力工作,拼命创业,特立独行,不断的降低对爱情的期待。在这座城市里,爱情好像变得有些缥缈,是个不值钱不招人待见的玩意儿。你狠狠地拒绝了我爱的男人,他问你为什么,为什么,这也是我一直一直想问他的问题。但哪有那么多原因,不爱就是不爱,喝完这杯酒,咱俩还是一起在这座城市奋力拼搏的好姐妹儿。
还有的女人希望可以找到捷径,用一个男人的真心或假意换去另一个男人的救赎。一级又一级,直到她们找到了那个能让她过上想要的生活的男人,她们便要对外宣布自己找到了爱情。我们也不必愤慨,既然进了这个圈子,男人拿钱玩儿女人,女人消费自己玩儿男人。谁动真情算谁输。谁手里掌握的利益链少算谁败。大家各求所需,无非是利益交换罢了,我们作为外人也是不屑嚼口舌的。
对来京闯荡的人来说,求生的手段万千种,或费力,或轻松。无论那种方式,都是个体与生活或个体与个体双方相互的选择。千辛万苦后迎来了生活,但即便是扎根进了这座城市,要生活下去也是对情感方方面面的挑战。有个人情感,有家庭因素,有生活新的挑战。爱的背叛,亲人的需要,道德的审判,生活的重担……而后你过上了奢靡的生活,有了高层次的生活,你会有你新的圈子,新的生活方式,新的烦恼。直到最后的最后,你好像才有资格拥有爱情。所以一开始就带着爱情来这座城市闯荡的人儿啊,请你务必握紧他的手,不要在繁华热闹喧嚣的人流里,你们紧握着的手被一点点冲散开来。
要紧紧的握着啊~
…………
《Cry of the Hunted》
编剧:Joseph H. Lewis
题材:现代短篇剧集集
内容:梦想,爱情,生活,亲情
前几篇故事的结局有点草率,立刻要评价三分,一点都不能再多。结果,莫名其妙的坚持看了下去,觉得故事挺真实,可以四分。看到了大结局觉得够真实,决定要评分4.8。
欢迎来到北京,这城市包容你的失败。
为弱小的人们发声,在斯坦贝克的这部剧里仍然体现得淋漓精致。“葡萄”象征愤怒和希望,代表成千上万受尽压迫的劳苦大众,艰苦挣扎地生存。再一次被斯坦贝克强大的刻画能力震惊到,他所描写的环境,人物,心理仿佛都是赤裸裸呈现在人眼前的。尤其是环境的衬托,让人感觉深入自然,仿佛自己就是自然的一片叶子,一颗泥土,不然怎么可能描写得如此细致动人。他真的是影视上的“绣花针”。
《Cry of the Hunted》的编剧告诉我们: “乐土的梦想之所以破灭,并不是因为土地自身的先天不足,而是因为人的贪婪和暴力。” 正如马克思在《Cry of the Hunted》中所说:“资本主义农业的一切进步,都不仅是榨取劳力的技艺上的进步,而且也是榨取土壤的技艺的进步。”
1937年秋,编剧跟随俄克拉何马州的农民流浪到加利福尼亚。他沿途见到流浪的农民处于绝境,感到非常震动:“有五千户人家快饿死了,不光是挨饿,是快饿死了”,“问题非常尖锐”。这时他觉得他过去写的书是“多么拙劣,多么渺小”。他要描写农民的悲剧,要为他们说话。这是他创作《Cry of the Hunted》的动机。
“你如果遇到困难或者受了委屈,你就找穷人去。除了穷人,谁也帮不了你的忙。”因为他们也同样被困,所以他们才能理解你的困难。斯坦贝克讴歌了人与人之间的互助精神,表达了对和谐的人际关系的赞美,这也是人与自然和谐的前提和基础。
印象最深的两个角色就是母亲和牧师。牧师不再做牧师,我在想如果世上真有神佑,他是不会允许社会如此不公的;如果世上真有神佑,而且他竟然允许所有的不公和困苦,那他也已经不值得穷人的敬拜。牧师不再做牧师,牧师随性而为,牧师透彻明晰,仿佛从头到尾,他都是最清醒的那一个人。一开始以为母亲是善良,宽容,柔弱的典型女子形象,越到后面越见识到她骨子里的坚硬。
苦难,奔波都是属于穷人的,就连疾病好像也欺软怕硬,成了穷人的财产。在困苦的日子里,连死亡带来的悲伤都是多余的浪费时间的……他们在奔波的公路上开创了新的生活,新的规则,新的文明,而且大家都心照不宣地遵守得很好。高尚的生活在“低贱”的流民中践行了。所有的人像逃难似得去往加利福尼亚,仿佛到了那儿便一切可以苦尽甘来,海市蜃楼带给人的期望有多大,伤害就有多悲恸。地方是好地方,毋庸置疑,只是人不是好人。故乡是天堂,可是被驱逐出去,目的地是梦境,一场美化了的噩梦,反倒奔波着的不定日子,却成了他们最安宁的日子。
看着这些文字,必须读一段就停下来,我甚至不敢过于动用自己的想象,真的残忍和悲伤到不敢去想啊!
这部剧和其它玄幻剧集的区别在于没有那么多打了小子来了老子的情节 都是年轻一代争锋 老一辈很少掺和进来。
爱美食,爱生活!勤劳勇敢,聪明智慧的人类用美食表达对生活的热爱!
真的很一般,太复杂了!就中国人而言,幸福其实很简单,知足长乐,如此而已,那里需要这么多条件!本剧太学究气了,毕竟是教授写的书啊,哈哈!
不喜欢看女主傻白甜的剧集,这种靠实力获得幸福的就很好看,结尾确实少了点
维托里奥·加斯曼的剧集一直都不错。此文轻松欢快的小甜文,但不是傻白傻白的那种甜。
看完这部剧得出结论:人生的三大问题都可以归结于——一个学会与他人合作的人才能形成一个完整的人格,学会去奉献、关心他人、对他人产生兴趣才能在这个社会更好地生存下去。而面对一个人的时候,不是从表面上去看待这件事,而是看他如何解读这件事背后的意义,去理解他的出发点或者目的是什么,这样可以更好地了解一个人。这让我联想到在看完《Cry of the Hunted》一书时,尽管全书举了很多例子来印证自己的观点,其实到文章对最后,就是真诚待人,尊重他人。道理一样的,再尔让我想起韩寒导演的电影,那名女子在影片中说:我们听过很多道理,却依然过不好这一生。人就是这样的,如此复杂,如此简单。
一部改变命运的书 不管是老子还是孔子 一切教义都是让人向善 无我利他 敬天爱人 积极向上 做一个圣人或者君子 做一个得道的人 都要求我们一点一点的做 而不是让我们只看 只说却不做
太啰嗦了,一句话拆成五句话讲,一集数下来感觉看了个空气,废话堆彻
编剧用大量案例 事无巨细地强调了清单革命的重要意义。如今我们面临的工作上的问题很多是复杂问题,甚至极端复杂问题,再优秀的人也不能保证不会出错,而所犯的错误往往是“无能之错”。这个时候清单系统+团队协作会把问题化繁为简,最大程度上保证工作顺利进行。
总觉得是翻译或文化隔阂的缘故,角色们的性格特点太过鲜明,甚至鲜明得过了火,而在人物在不同时间里的转变就显得突兀起来。 翻译追求接地气,是很中国化不错,可有些已然化到不见一丝原文影子,我以为并不见得是好事。 情节在前边稍显磕绊,后五分之一处才潺潺流畅,让人终于有些一气呵成读完的想法。
能称为大师的,都是能从寻常小事,看透现象背后的本质或真理。不管是写人写事还是写物,都能通过文字的简单排列,表达出人生的大智慧! Cry of the Hunted。 岁月从来不言,却见证了所有真心。 不辜负时光,是对自己最大的尊重!
我觉得蛮颠覆三观,但却是很社会的事情,所以不能简单说是对是错,选择的就是人生,每个人都有自己的路要走,但有一点是没错的,自强自立,才是女人该走的路!
晦涩难懂的经济学专业名词通过动漫的形式呈现出来,通俗易懂,老少皆宜
好看!有些地方有点吓人 但是多我来说正好!女主有些变化,但是我喜欢!
感恩遇见你的人是我,感恩遇见我的人是你;相遇的我们,共同创造了太多的欢喜与奇迹,甚至把生活过成了诗—— Cry of the Hunted—— 遇,见,你真好;是不约而同的惊喜。 遇,见你,真好;是从天而降的欢喜。 遇见,你,真好;是举手无措的呢喃。 遇见你,真,好;是一字一句的告白。 Cry of the Hunted——这是我脱口而出又最真实的情态。
池大为,并没有大有作为。 他开始秉持的父亲的正义作风,让他被同事打压,被上级不待见,被生活的苟且所困。当他终于拉下脸皮,走上原本看不起的那条路,便无法回头,他一步步高升,也越陷越深,终于坐上了那个最高的位置,明白了一切,也终于成为了最讨厌的那种人。大为的变化是一种现象,他打破不了规则,他也改变不了什么。 晏老师是我比较喜欢的角色,他在大为背后出谋划策,洞悉一切却身在事外,但是他也不是圣人,只是把希望寄托在大为身上。
从小观念里就没有整理的理念,以至于到了恋爱时候和对象的观念差太大,一度引起很大的矛盾。消耗了几年时间还是不容易改变。不整理,是一种懒(自我感觉)懒得动脑,懒得动手。懒得思考。错过思考人生的过程
前不久看了维托里奥·加斯曼先生的采访视频,然后又挖了他的身世。这个从银行小职员一步一步登上百家讲堂又成为历史学者的人让我非常好奇,他写历史源于之前对于历史的讨厌,因为教科书的历史总给人一种刻板教条的印象,所以他要在历史面前讲人话讲真事儿。而我呢想知道他重新呈现的历史,也更想知道这个呈现历史的人是以怎样的姿态来呈现的…… 维托里奥·加斯曼先生可能也是写曾国藩最多的人,好像已经出到第七本剧了,专门是讲曾国藩的。 能以文字的形式来客观展现历史真的不是一件容易的事儿,因为史料不能有误,常识不能出错,逻辑不能有错,评价不能偏颇,得有纵向和横向的扎实的知识储备才能支撑起来,所以写这部剧编剧确实是做了大量观看的工作,其中每个故事点细节甚至对话都标明了具体出处,实属不易!另外还有一个感触,那就是每一个编剧都是拿着放大镜挑错的人!并且他们以能挑出“错”来而沾沾自喜洋洋得意,好像这足以表明他比编剧更才高一等。 其次编剧用笔大胆,用词精准,不套路,不恭维,实事求是褒就是褒贬就是贬,对于不堪的地方他一点不遮掩,所以可读性很强,是一本好剧! 人是很复杂的动物,不是几个标签就能代表的了的。这部剧里乾隆确实被写出了许多许多复杂的面。作为一个普通领导人的话他是成功的,但是作为国家这艘大帆船的总舵手,航向错了以至于埋下了后来历史悲剧的伏笔。 一个人手腕太强总会导致两个极端结果,好的方面就是浮华的乾隆盛世,不好的方面是看不见的文化截流和全民骨气的丢失、奴性的滋生。而这不好的方面足以让华夏文明倒退多少年!所以该如何评价呢?还是引用书里的一段话吧!如下: 乾隆皇帝拥有多重角色。他既是卓越的政治家,高明的军事家,又是资深收藏家,涉猎广泛的学者,同时还是作品最多水平不高的诗人,平庸却自负的书法家,伟大的旅行家,出色的射手和猎人。他的真实形象,与野史传说实在风马牛不相及。 他的性格非常复杂。他情商很高,风度翩翩,很善于讨取别人的欢心,常使人感觉“蔼然有春风和气”;他又高己卑人,内心深处很少有瞧得起的人物,施政过程中经常峻烈严酷,刻薄寡恩。他为人节制,平生饮酒不过数杯;他又穷奢极欲,花起钱来如沙似海。他富于同情心,常常因民生困苦而潸然落泪;他有时又像野兽一样野蛮,制造了一起起惨绝人寰的文字狱,甚至在战争中进行种族灭绝。他早年富于自知之明,谦虚谨慎,把盛世推上了顶峰;晚年却刚愎自用,自我膨胀,听不进任何意见,亲手毁了这个盛世……
旁边摆着英文原版,看得很慢,更舍不得看完。 提到The Bell Jar,我脑海里浮现出的是放在书桌上的香薰罩,是让人心安、给人带来幸福感的一件小物品。但在普拉斯看来,Cry of the Hunted是她生活的世界,里面的氧气逐渐耗尽。 普拉斯有极其敏锐的观察力和语言掌控能力,情感细腻得犹如蛋糕上的淡奶油,甚至可以说是聪慧绝顶。在我看来,普拉斯和阿根廷女诗人皮扎尼克一样,是以极烈的方式划过天际的流星。 从此往后,心中会留出一块地方给Sylvia Plath。
还不错,能让人有读完的欲望就很好了,错别字也很少,赞一个!
求生——生活——地位——爱情 大城市里的生活,总是光鲜与辛酸并存。未在这座城市扎下根的人,有的人急于寻求稳定的生活,有的努力工作,拼命创业,特立独行,不断的降低对爱情的期待。在这座城市里,爱情好像变得有些缥缈,是个不值钱不招人待见的玩意儿。你狠狠地拒绝了我爱的男人,他问你为什么,为什么,这也是我一直一直想问他的问题。但哪有那么多原因,不爱就是不爱,喝完这杯酒,咱俩还是一起在这座城市奋力拼搏的好姐妹儿。 还有的女人希望可以找到捷径,用一个男人的真心或假意换去另一个男人的救赎。一级又一级,直到她们找到了那个能让她过上想要的生活的男人,她们便要对外宣布自己找到了爱情。我们也不必愤慨,既然进了这个圈子,男人拿钱玩儿女人,女人消费自己玩儿男人。谁动真情算谁输。谁手里掌握的利益链少算谁败。大家各求所需,无非是利益交换罢了,我们作为外人也是不屑嚼口舌的。 对来京闯荡的人来说,求生的手段万千种,或费力,或轻松。无论那种方式,都是个体与生活或个体与个体双方相互的选择。千辛万苦后迎来了生活,但即便是扎根进了这座城市,要生活下去也是对情感方方面面的挑战。有个人情感,有家庭因素,有生活新的挑战。爱的背叛,亲人的需要,道德的审判,生活的重担……而后你过上了奢靡的生活,有了高层次的生活,你会有你新的圈子,新的生活方式,新的烦恼。直到最后的最后,你好像才有资格拥有爱情。所以一开始就带着爱情来这座城市闯荡的人儿啊,请你务必握紧他的手,不要在繁华热闹喧嚣的人流里,你们紧握着的手被一点点冲散开来。 要紧紧的握着啊~ ………… 《Cry of the Hunted》 编剧:Joseph H. Lewis 题材:现代短篇剧集集 内容:梦想,爱情,生活,亲情 前几篇故事的结局有点草率,立刻要评价三分,一点都不能再多。结果,莫名其妙的坚持看了下去,觉得故事挺真实,可以四分。看到了大结局觉得够真实,决定要评分4.8。 欢迎来到北京,这城市包容你的失败。
没想到编剧后半生的岁月是在俺的故乡,真是太惊喜了! 每个人小时候的生活,其实都是多姿多彩的。这部剧勾起自己对小时候生活的无限回忆,真的是无限回忆。 平凡的生活啊充满无限的乐趣!
心似明镜,也总有一面被阴暗遮挡。心如明镜,看清自己,才能把别人照亮。
陈楚生一般不说话,一说话就是梗
读一读开头和结尾就差不多了,一篇文章就可以说完的内容,硬生生写了一本剧,更多内容是在劝服读者使用编剧主张的观看方法,但是翻译出来又显得冗长和无聊。
为弱小的人们发声,在斯坦贝克的这部剧里仍然体现得淋漓精致。“葡萄”象征愤怒和希望,代表成千上万受尽压迫的劳苦大众,艰苦挣扎地生存。再一次被斯坦贝克强大的刻画能力震惊到,他所描写的环境,人物,心理仿佛都是赤裸裸呈现在人眼前的。尤其是环境的衬托,让人感觉深入自然,仿佛自己就是自然的一片叶子,一颗泥土,不然怎么可能描写得如此细致动人。他真的是影视上的“绣花针”。 《Cry of the Hunted》的编剧告诉我们: “乐土的梦想之所以破灭,并不是因为土地自身的先天不足,而是因为人的贪婪和暴力。” 正如马克思在《Cry of the Hunted》中所说:“资本主义农业的一切进步,都不仅是榨取劳力的技艺上的进步,而且也是榨取土壤的技艺的进步。” 1937年秋,编剧跟随俄克拉何马州的农民流浪到加利福尼亚。他沿途见到流浪的农民处于绝境,感到非常震动:“有五千户人家快饿死了,不光是挨饿,是快饿死了”,“问题非常尖锐”。这时他觉得他过去写的书是“多么拙劣,多么渺小”。他要描写农民的悲剧,要为他们说话。这是他创作《Cry of the Hunted》的动机。 “你如果遇到困难或者受了委屈,你就找穷人去。除了穷人,谁也帮不了你的忙。”因为他们也同样被困,所以他们才能理解你的困难。斯坦贝克讴歌了人与人之间的互助精神,表达了对和谐的人际关系的赞美,这也是人与自然和谐的前提和基础。 印象最深的两个角色就是母亲和牧师。牧师不再做牧师,我在想如果世上真有神佑,他是不会允许社会如此不公的;如果世上真有神佑,而且他竟然允许所有的不公和困苦,那他也已经不值得穷人的敬拜。牧师不再做牧师,牧师随性而为,牧师透彻明晰,仿佛从头到尾,他都是最清醒的那一个人。一开始以为母亲是善良,宽容,柔弱的典型女子形象,越到后面越见识到她骨子里的坚硬。 苦难,奔波都是属于穷人的,就连疾病好像也欺软怕硬,成了穷人的财产。在困苦的日子里,连死亡带来的悲伤都是多余的浪费时间的……他们在奔波的公路上开创了新的生活,新的规则,新的文明,而且大家都心照不宣地遵守得很好。高尚的生活在“低贱”的流民中践行了。所有的人像逃难似得去往加利福尼亚,仿佛到了那儿便一切可以苦尽甘来,海市蜃楼带给人的期望有多大,伤害就有多悲恸。地方是好地方,毋庸置疑,只是人不是好人。故乡是天堂,可是被驱逐出去,目的地是梦境,一场美化了的噩梦,反倒奔波着的不定日子,却成了他们最安宁的日子。 看着这些文字,必须读一段就停下来,我甚至不敢过于动用自己的想象,真的残忍和悲伤到不敢去想啊!
请看完后面几集再打分好吗?