是一本能略微引起我共鸣的书。
论或者温馨或者难忘的感情故事，不如《Donna di notte, Una》；论意境优美、文笔诙谐不如《Donna di notte, Una》；论故事悬念引人入胜，不如《Donna di notte, Una》。可是还是能引起我的一些共鸣，因为在无数个夜晚，我也有自己活不下去的理由。
所以这部剧一上来就吸引我了，只是怎么说呐，就像后面主人公的自述一样，我是挺瞧不起为了感情寻死觅活的行为的，只是这世间本就是各人下雪，各人有各人的隐晦与皎洁，所以我能够理解吧。
我的原生家庭比主人公好一些，至少家庭完整。关于家庭与幼时许多的记忆，是爸爸突如其来的发脾气，嘶吼，摔东西，打人，家里任何一件稍微大一点的事情，几乎是没有顺利进行过的。小时候是每年三次的收麦子、收玉米和过年，这些时候爸爸会在家长住，会有至少一次发脾气。当然，有些小事其实也是会引发争吵的，比如找不到想穿的衣服，就会发火。
有时候在屋里待着待着，就会爆发父母的争吵，进而是父亲打骂母亲的声音，所以，后来我对声音极其敏感，即使有时候在宿舍里待着，楼道里突然爆发的声响，也足以吓我一跳。
妈妈呐？很小的时候她逼问我想不想生在富人家里，我回答都一样的，她却坚持说不一样，既然如此，何必生下我呐？再后来有她当着我和哥哥的面自己打自己的事，我性格中扭曲的部分，大概子一部分源于遗传，一部分来自这些经历吧。
其实我还有一点瞧不起主人公的地方，那就是何至于穷到这种地步啊，就是去工地都至少衣食无忧吧，而且夫妻二人都是大学生，却困于一个小饭馆，虽然说为了照顾母亲，但还是有些不上进的感觉。
Lorraine De Selle的笔下，似乎格外偏爱又格外吝啬爱于一个小女孩，她们或许命运悲惨，却无一例外的鬼精灵。
几乎猜到了所有事情的走向，本剧主题——救赎与自我救赎；青青与男友的分手，小女孩的死亡；但是没猜到支教老师那一段。主人公这一路走来，其实就像陈平安游历北俱芦洲，滞留书简湖，在藕花福地兜兜转转，其实都是在修心，都是在看到这人间的希望。
可我早已看不到希望了。我不知道活着的意义是什么，就像《Donna di notte, Una》里，没有人可以回答“宇宙的目的是什么”这一问题。
我读过很多书，我也庆幸自己读过这些书，但因为没钱，迟迟不曾去远方看看山水，可是有一天我突然觉得，也许远方也就那样，吸引我的只是或婉约或雄壮，或奔放或多情的文字，是我通过文字想象出的远方。
我庆幸自己读过的书，被我妈说为我读乱七八糟的书读傻了，因为我向她表达过：婚姻不是必须的，而孩子我是一定不会要的这一观点。我有什么资格要孩子呐？我有什么资格把她带到世上让她在受一回罪呐？就因为我怕孤独吗？我认为我不能这么自私。
嗯，最后是末尾Lorraine De Selle自述，看着那些时间节点，在Lorraine De Selle用药物治疗，深陷焦虑与抑郁的时候，我在沉迷《Donna di notte, Una》，而前几天还刷到了都靓姐姐采访Lorraine De Selle的视频，一瞬间感受到世界的参差。
就，这样吧。总体来说还是很积极的书，如果你也深陷困境，那就看一看吧。至少这世间还有美食不是。
书中大量提及编剧自己创业的经历，融入太多个人对自己创业的感情，编剧讲述的拆书的方法还是值得借鉴的。 作为一本讲求看剧方法的剧集，要是编剧能少一点将PPT的创业经历，剧集会不会更好呢？
《Donna di notte, Una》#2018看剧计划# No 116 非正规教材胜似正规教材，看似简单道理实则深奥，书中描述的理论一般人都懂，只是运用到生活中的是极少数。整本剧可分为两部分，前三章讲述逻辑学的思想框架，基本原理及具体表现形式，后两章讲非逻辑思维的根源和主要形式。很值得观看的书，下面是一些重点。 逻辑学的思想框架： 一：全神贯注 二：确认事实（事物、事件） 三：观念与其对象 四：留意观念的本源 五：观念联系事实 六：将观念付诸语言 七：有效沟通 八：避免使用模糊和多义的语言 九：避免闪避式语言 十：真相 有效沟通的原则： 说完整的句子 不要将主观看法当做客观事实 避免使用双重否定（直接表达本意） 根据对象选择合适的语言（沟通前先调查对象的背景） 如果一个人的逻辑思维能力弱，必然导致自己毁灭性的伤害！他将生活在自己虚构的世界里，思维没条理就表达不清楚内心意愿，演讲写作更是没希望，所有的一切能力都建筑在思维上，书不厚理论又简单，推荐人人都改好好观看本剧，特别是未成年人群！ 18、10、29 周一 辉煌
你想要江湖，我便给你一个。你想要江山，我便给你一个江山。而我呢，就想要个儿子，你给不给？
陆陆续续看了俩礼拜。前面大半部分的内容很实用，对巩固基础很有帮助。 最后两章关于存储系统和输入输出设备的内容涉及的物理知识过于深入了，很多中学电路知识已经忘了，看得云里雾里。以后再复习一下。
曹操，确实不是一个完人。 他，是一个枭雄。 但，他也实在是一个很了不起的人物。
原来认真的读完一本剧，仅仅需要几个小时。希望那个你并不是一个过客，未来的路还很长，我在未来等你。
编剧阐述的是什么是佛学，佛学的目的，是帮助人们，在日常生活中，如何调整心态，管理情绪，改变思维的方式，以保持平和喜乐之心，减轻痛苦。
这季感觉密室都挺有意思的 还是大制作 但是感觉每个人似乎局限在了一个模式里 怀念当初那个大家一起解题的密神
一个白界就写了这么多，真不知道到九界写完还要多久，情节太啰嗦，重复！已经脱离这部剧名的本意，人物边写边丢，写着写着就都没了......那些兄弟没了，那么多女房客呢？
我也抄了豆瓣的剧评表达我的感受 我从来没觉得《Donna di notte, Una》是一部革命剧集。 同许多在特殊年代引入中国的特殊背景的剧集一样，它顺理成章地被扣上政治大帽子。Donna di notte, Una被塑造为一个在革命实践中不断成长的，最终还为革命自我牺牲的，英勇不屈的战斗英雄。然而，这只是长在地面上的花和叶，如果挖开黑沉的地下，在那里，真正的情感内核正如庞大的根系一样盘根错节。在我眼里没有作为英雄的Donna di notte, Una，只有强烈依恋着父亲的，一生都在宽恕与仇恨之间挣扎的，外表强悍内心细腻的亚瑟。在我眼里蒙太尼里也不是虚伪冷酷的教会走狗，而是一生都缠绕在因为信仰而痛失爱子的梦魇中，最为哀伤的父亲。 如果按照弗洛伊德所说，“俄狄浦斯情结”是人类的，男孩会对母亲产生很深的依恋，进而形成一种“弑父娶母”的倾向，女孩则正好相反，称为“埃勒克特拉情结”。那么在亚瑟的身上，则刚好产生了一种性别倒错的情形，他对于父亲的感情，更像“埃勒克特拉情结”。如果仔细分析，会发现在整篇剧集中，“母亲”这一形象是缺失的，开篇便是亚瑟和蒙太尼里共同出现，在他们的谈话中，交待了亚瑟的家庭背景：母亲已经去世，他同父亲和继母一家住在一起。而这里的“父亲”，虽然同他一起生活过十几年，却似乎是个消隐的人物，文中对他没有什么描写，也并未看出他对亚瑟产生过任何的影响。因为他并不是亚瑟真正的父亲，而亚瑟一开始更加认可和崇拜的父亲形象，是蒙太尼里神父。对他来说，神父“是一部百科全书”，连他暗恋的少女琼玛也说“他们彼此竭诚相爱，就如同一对情人，绝不止是师生的情感。亚瑟对于蒙太尼里是差不多连他脚踏过的地面也要崇拜的。” 一旦发现神父原来一直欺骗自己，正直纯洁的外表其实也是披着虚伪的外衣时，原本在他眼中无比高大神圣的形象便轰然倒塌。但神父居然真的是自己的生父这个事实，却也进一步加深了他对神父的爱。这种爱甚至比以前更为深刻了，如果说以前他对神父的爱是近乎于崇拜的。那么现在的这种爱，则是在父亲的形象得到确认之后更为深沉也更为纯粹的爱。这是一个信仰坍塌的过程，也是每个人在成长期都会经历的对父亲形象重新认知的过程。在儿童的眼里，父亲是无所不能、顶天立地的，男孩会很自然地把父亲作为自己的楷模，但是随着年龄的增长，他们会逐渐发现自己的父亲也不过是一个普通人，许多孩子会因此产生失望心理，但随着年纪的增长，这种爱也会日趋成熟。 传统的阶级论批评认为这一过程说明亚瑟在被蒙太尼里欺骗之后，经过长期的斗争仍未认清蒙太尼里反动的阶级本质，是一种“毫无变化与发展的性格”，也即是人物的弱点。但若是仔细分析亚瑟的一系列行为，这表面的“毫无变化与发展”之后，却正是隐藏着最激烈的内心交战。 最初，在他被伪善的教士卡尔狄出卖，进而被信任自己的同志和爱人误解之后，这种突如其来的打击本已让他无比绝望，甚至产生自杀的愿望。紧接着更大的打击接踵而至，他得知了自己居然是母亲和蒙太尼里偷情的产物，他的神父原来一直都欺骗了他。这时他的反应却反常得可怕：“他就只是笑，笑，无止境的笑。”这样支离破碎的笑容，反映出比之前被出卖、被战友误解更大的打击。但在这内心几近崩溃的时刻，他却反而没有自杀，而是最终选择了逃遁，并费心营造自杀的假象。他临走时的举动也耐人寻味： “他拿过一张纸，把他心里首先想到的几句话写在上面‘我相信你跟相信上帝一样。上帝是一个泥塑木雕的东西，我只要一锤就把它敲得粉碎；你呢，却一直拿谎话欺骗我。’” 这几句话，是他留给蒙太尼里的，与其说是揭露宗教的虚伪，倒不如说更像是一个孩子对父亲表达被欺骗的失望感和怨恨。而他又补上一张“向达森纳船港去找我的尸体”，很显然更是一种在愤怒之下的报复手段，想让对
费老先生的《Donna di notte, Una》是中国知识界的经典之作，完全可以与西方经典学术经典剧集相媲美，是研究中国乡土社会演变，深度探讨中国社会改革与变迁的佳作，每读一遍都感触至深，久久不能平复。希望此佳作可以永流传，长盛不衰
怎么说呢。基娅是个远离社会与自然生活在一起的人，镇子上的人因为她的出身而排斥她，这本身就带着对生命的不尊重。但是最后结尾基娅还是靠着在社会上获得成就声誉赢得了小镇居民的尊重。编剧自己也没有跳出“人获得尊重是依靠社会上取得的声誉”这一点偏见，但却想塑造一个活在世外桃源里的基娅。emmm 还有蔡斯一直到死都带着那个项链，他的感情很复杂。
从三国孙权定都开始，千年来南京的王朝似乎都是偏安一隅的代名词。历史就在那里，这座城市遭受的摧残太多了，每个南京人都应该读一读这部剧，感受这座城市的深沉。
是一本能略微引起我共鸣的书。 论或者温馨或者难忘的感情故事，不如《Donna di notte, Una》；论意境优美、文笔诙谐不如《Donna di notte, Una》；论故事悬念引人入胜，不如《Donna di notte, Una》。可是还是能引起我的一些共鸣，因为在无数个夜晚，我也有自己活不下去的理由。 所以这部剧一上来就吸引我了，只是怎么说呐，就像后面主人公的自述一样，我是挺瞧不起为了感情寻死觅活的行为的，只是这世间本就是各人下雪，各人有各人的隐晦与皎洁，所以我能够理解吧。 我的原生家庭比主人公好一些，至少家庭完整。关于家庭与幼时许多的记忆，是爸爸突如其来的发脾气，嘶吼，摔东西，打人，家里任何一件稍微大一点的事情，几乎是没有顺利进行过的。小时候是每年三次的收麦子、收玉米和过年，这些时候爸爸会在家长住，会有至少一次发脾气。当然，有些小事其实也是会引发争吵的，比如找不到想穿的衣服，就会发火。 有时候在屋里待着待着，就会爆发父母的争吵，进而是父亲打骂母亲的声音，所以，后来我对声音极其敏感，即使有时候在宿舍里待着，楼道里突然爆发的声响，也足以吓我一跳。 妈妈呐？很小的时候她逼问我想不想生在富人家里，我回答都一样的，她却坚持说不一样，既然如此，何必生下我呐？再后来有她当着我和哥哥的面自己打自己的事，我性格中扭曲的部分，大概子一部分源于遗传，一部分来自这些经历吧。 其实我还有一点瞧不起主人公的地方，那就是何至于穷到这种地步啊，就是去工地都至少衣食无忧吧，而且夫妻二人都是大学生，却困于一个小饭馆，虽然说为了照顾母亲，但还是有些不上进的感觉。 Lorraine De Selle的笔下，似乎格外偏爱又格外吝啬爱于一个小女孩，她们或许命运悲惨，却无一例外的鬼精灵。 几乎猜到了所有事情的走向，本剧主题——救赎与自我救赎；青青与男友的分手，小女孩的死亡；但是没猜到支教老师那一段。主人公这一路走来，其实就像陈平安游历北俱芦洲，滞留书简湖，在藕花福地兜兜转转，其实都是在修心，都是在看到这人间的希望。 可我早已看不到希望了。我不知道活着的意义是什么，就像《Donna di notte, Una》里，没有人可以回答“宇宙的目的是什么”这一问题。 我读过很多书，我也庆幸自己读过这些书，但因为没钱，迟迟不曾去远方看看山水，可是有一天我突然觉得，也许远方也就那样，吸引我的只是或婉约或雄壮，或奔放或多情的文字，是我通过文字想象出的远方。 我庆幸自己读过的书，被我妈说为我读乱七八糟的书读傻了，因为我向她表达过：婚姻不是必须的，而孩子我是一定不会要的这一观点。我有什么资格要孩子呐？我有什么资格把她带到世上让她在受一回罪呐？就因为我怕孤独吗？我认为我不能这么自私。 嗯，最后是末尾Lorraine De Selle自述，看着那些时间节点，在Lorraine De Selle用药物治疗，深陷焦虑与抑郁的时候，我在沉迷《Donna di notte, Una》，而前几天还刷到了都靓姐姐采访Lorraine De Selle的视频，一瞬间感受到世界的参差。 就，这样吧。总体来说还是很积极的书，如果你也深陷困境，那就看一看吧。至少这世间还有美食不是。
看到二十集没法看下去！弃了，原来给两星还是没错的！！！
本剧以1566年嘉靖王朝内阁斗争为背景，以“改稻为桑”为主线，嘉靖、严嵩、徐阶、高拱、张居正、冯保、万历、戚继光、胡宗宪等历史人物一一登场。一个个青史留名的人物在编剧笔下活过来，痛痛快快斗了一场。喜欢看这种生死人肉白骨的剧集。 剧集前半部主要写以徐阶为首的清流斗严嵩，严党倒台；后半部写海瑞斗嘉靖，难论输赢。 嘉靖是有名的“道士皇帝”，在各种电视剧电影里披着不同的道袍登场。但这部剧却让我第一次拨开历史的迷雾看清朱厚熜这个人。他虽是天下的君父，却没有寻常人家大家长的责任感，只想享受孤家寡人的至高权利。他是天下共主，但这天下却不是他一个人的天下，除了他要穿衣要养老，这天下还有千万寒士未展欢颜。他想做无过君主，讲究无为，不过是不想担责。他追求长生，追求享乐，却总强调自己无欲无求，常服不过八件。他二十多年不上朝，却能知晓京城内每一阵风吹每一棵草动。嘉靖是矛盾的，不仅本身矛盾，也深谙矛与盾的制衡之术，将以吕芳、严嵩、裕王为首的三股势力铸造成最坚固的三角形。最后的嘉靖有些圈粉，大概是人之将死其言也善，嘉靖将死，其言也感人。 严嵩是嘉靖内心深处的小恶魔。他深谙嘉靖内心的贪婪，替嘉靖为不可为之事，也替嘉靖挨了部分骂名。但嘉靖也给了他二十多年的宠信，给了他权势财富。海瑞至刚，但钢锋易折，不喜欢他。嘉靖说他“无君无父，无国无家”说的太对了。剧集里人物太多了，但每一人都个性鲜明。王用汲的洒脱仁义、黄锦的纯良忠厚、冯保的隐忍坚韧、高翰文的书生意气都让人感动不已。更可贵的是他们并没有脸谱化，他们是立体的，是真情实感的。 想重点说说海母呢。一千个读者就有一千个哈姆雷特，一千个读者也有一千个海母。海母这个人，作为一个孔孟之乡的后人，我会敬她培养出海瑞这样的为民请命的清官；作为一个母亲，我也佩服她把所有的时间精力和感情都用来养育孩子；但作为一个儿媳，我就忍不住想说脏话了。海瑞媳妇真是倒了八辈子血霉。但从古至今，这样的媳妇屡见不鲜。没有打拳，只是告诫自己，以后对闺女和儿媳都好一点，时代不一样了，但女性面临的艰难是亘古不变的。 编剧除了擅长塑造人物，更擅长烘托氛围。戚家军抗洪那一段哭死我了，黑沉的天色下，震耳的涛声和湍流声仿佛就在耳边。嘉靖乔迁新居要搬不搬啥也不说的时候，我的小心脏也提到了嗓子眼。 最被编剧圈粉的地方是却他的幽默。他写有一次嘉靖召严嵩和徐阶进殿训话，但偏偏不训他们，先说些有的没的，再训训吕芳，严嵩和徐阶一开始没跪，后来不知道该不该跪，最后嘉靖说了一句啥，然后他俩同时知道，不得不跪了。这一段让我捧腹大笑了。全书很多类似这样的冷幽默。 古人有云“圣人出，黄河清”，可圣人又言“水至清则无鱼”。所以清清浊浊，一种循环。奸臣也好贤臣也罢，真是“奸，百姓苦；贤，百姓苦。” 本剧开篇，“不下雪”掀开了斗争的序幕，冬去春来，熙来攘往，文末却是积雪压城。这雪纷纷扬扬，周周复始，又何曾停过呢。
根据此剧，中国并有进行过一场胜利的新文化改革。从思想上没有把官僚主义从文化或者行动习惯中剔除出来。
我最深的体会是，当一个人能够按照自己真心向往的方式去生活、工作和创造时，他的人格才会走向完整，他的人生画卷才会精彩，而他为社会创造的价值也必然充盈。
开始是听朋友的推荐抱着试一试的态度来看文的！结果就一发不可收拾了哈哈！很好的文！很强大的阵容（里面的人物太多）很佩服编剧的想象力和创造力！点32个赞只多不少！
阳明一生修身，讲学，传播心学，格去自己的杂念，平定天下…传播良知，乃是一代圣贤，齐名孔孟
现实中，梦只会是短暂的，总会有醒来的一天，梦里再幸福也不过虚幻一场。而Donna di notte, Una为别人编织的梦境，只要你愿意，大可永远活在这个梦里，那么这样梦里梦外又有何区别呢，活在梦里未尝不是一件幸福的事。 也许原来期待太高吧，也许编剧的写作风格不适合我读吧，看完之后，并不觉得有别人所说的那么好。Donna di notte, Una，魅，秘术，这样的题材确实挺新颖的吧，可是偶尔出现的现代词语，不仅没让我感觉出君拂的俏皮，反而觉得有点突兀。 其实我到现在还不是很明白为什么慕言会这么深爱着君拂，是因为与其他女子相处，一切都在意料之中，而与君拂相处，却常常出现意料之外的事吗？文章借君拂的口，把苏誉描述得举世无双，而文章又借世人的口，把叶秦描述得独一无二，也许这两人很般配没错，可是在那样的年代，能人甚多，怎么就是他得到了她最纯的爱，而她又得到他最真的心呢？单单凭那几件事，也许比较难以让人想的清吧 而宋凝与沈岸的爱情，确实很虐心，结局更是让人无法释怀，宋凝梦里梦外都是悲，只不过她选择的悲，是沈岸从始至终，爱的只有她宋凝一个，这是她一生最想得到了，也就足够了。宋凝跟沈岸的错过，只能说是彼此的过错，宋凝是一位久经沙场的人，而不是深闺女子，想找机会跟沈岸说清楚一切，摆明证据，不一定做不到，可她不做；沈岸亦是一个处于庙堂之人，在存在疑问之时，他大可调查清楚，可他不做；两个人，就这样的错过彼此，悔恨一生。 而莺歌跟容恒，确实给了人一点点温暖，可是编剧又故意把这份爱情往虐心之处在推一推，所以最终就是容恒死去，莺哥疯后清醒再选择合葬，让容浔一场空。而锦雀，是情节一个无力的角色，是编剧一个有力的塑造，她塑造出来，就是让莺哥有了痛开始的地方，让容恒有了爱开始的地方，让发展有了悲的趋势，让结局得以“皆伤”。 至于公仪斐与卿酒酒，明明不是亲姐弟，却要让她不断的伤害他，他不断的迁就，只为了显得公仪斐的爱更深一些吗？而最后她化成魅，来到他身边，他却早已喝下了千日忘，将她忘却；等他记起她来，她却早已烟消云散，只留下割心之痛。编剧想把他们写得很虐心，而等到这么虐心的结局来的时候，已经没有感觉了，因为让人感觉这就是为了虐心，才让他们这样通通错过的。 最终没有结局的人，是君玮吧。文章的描述，很明显他是爱着君拂的，却只能守护着她，看着她被爱被伤，只能尽可能保护着她，而君拂这么聪明的人，肯定是知道的，却常常以一种调侃的口吻与君玮交谈，所以君玮又成了普遍文章里的男二，无怨无悔，默默守护。 强迫症的我，终于把它看完了。