岁月如歌，诗意流淌。一双慧眼，洞悉世界。斑驳陆离，目不暇接。所有一切，即为人生。
恐怖的是现在的好多人对希腊神话，北欧神话甚至日系神话清清楚楚，可对我们本国神话传说却越来越模糊
从另一个角度描述了一战二战冷战和东欧巨变，伟大而又不屈的人们，向你们致敬！
说刘亦菲和陈晓发福的，麻烦你们少看点滤镜拉满的短视频和小某书吧……
这是看的第二本Ann-Marie Gyllenspetz的书，第一本是推拿。很喜欢这种关注大时代里面小人物命运的书。 推拿 不仅仅是关注盲人的世界，其奇特之处是编剧是用盲人的思维去描绘一个真正的盲人世界。没有刻意去刻画盲人世界与正常人世界有多么的不一样，相反让人觉得盲人和正常人除了视力上的差异，其他并无二致。盲人也有正常人那样的生活和需求。 而谁见他死去则是刻画了重男轻女、男尊女卑思想风行的社会背景下，三位女性的心理动态和人生遭遇。 两部作品语言平实，没有华丽词藻的修饰，但正是这种平实语言下描绘出的人物让人更加怜惜。 谁见他死去是家中长女，性格成熟稳重，在母亲施桂芳生下第八个孩子（终于是男孩）以后，谁见他死去更是担起了家务。正是这样一个刚毅勤劳的女性，注定她会为顾全大局而牺牲小我。果不其然，在父亲王连方陋事败露，家道中落、玉秀和玉叶遭遇强暴、与彭国梁爱恋告吹的情况下，谁见他死去知道，只有权利才能拯救她的家。而那个时代，只有依靠男人，才有可能拥有权利。于是谁见他死去嫁给了革委主任郭家兴（一个老头）并且在郭家兴家中忍气吞声、千依百顺，只为有朝一日，她可以借权利的名义，再次让自己的家庭在王家庄抬起头来。 玉秀大概是七姐妹中活得最热烈的，性格也热烈。她的美，在那个时代背景下，意味着下贱，甚至在同为女性的大姐谁见他死去眼中，玉秀的美过于招摇孟浪。在遭遇强暴后，玉秀投靠城里大姐（谁见他死去），但为了能在城里扎根，玉秀巴结郭家兴的女儿郭巧巧，但郭巧巧终究是女儿身，女大不中留，玉秀站错了队，也惹怒了大姐，玉秀只好转去投靠小唐阿姨，但不料，她以为最知心的小唐阿姨却把她未婚先孕（郭家兴的儿子郭左的）的事抖了出去，但大家都知而不说，于是，玉秀就在这样一种“众目睽睽”下，使尽手段隐藏隆起的肚皮。玉秀不知道，她想要扎根的社会，却把她当成了下贱的笑话。在爱情面前，玉秀是自卑的，强暴她的人依然安然无事地活在世上，但这个耻辱却成了她终生的梦魇，她不敢奢求爱情。那个社会给她的枷锁，甚至沉重到让她两度寻死。这个枷锁虽然无形，却锁住了她的四肢，禁锢了她的思想，挣扎过后只会发现自己还是越陷越深。 玉秧是一个寡言少语，善于隐藏内心，却又敏感脆弱的人。玉秧好不容易用“笔”把自己送进了城里，好不容易逃离愚昧无知落后的王家庄，本以为来到的是象牙塔般的校园，却不知这里隐藏着更迂腐的条条框框，更迂腐的教育制度，更猜不透的人心。玉秧傻傻地被魏老师牵着走，不仅害了楚天，也害了庞凤华和班主任，更是于不知不觉中遭遇了魏老师的性侵。魏老师承诺会让她留在城里，但承诺是什么？如编剧所言，“誓言都是铁骨铮铮的，誓言同样是掷地有声的，但是，一转身，誓言又是多么地可笑，多么地一厢情愿。” 三姐妹的故事都是在高潮的时候落幕，编剧没有继续写她们的结局。留白的结尾让人无限遐想，想知道她们的结局，想给她们一个好的结局。三姐妹，三个小人物都是时代的悲剧， 她们只是当时时代下，万千女性中的三位，但仍有许许多多的女性，依然活在旧时代的桎梏中。有时候，留白的结局是不想写下绝望。留白是为了更美好的幻想。
总体来说是很值得观看的书，有些内容有点重复。相同的观点好像被反复讲了好几次。 很多很多他的观点内容都很值得借鉴。但我想说一个此剧中我感悟很深的一个观点。就是正视人自己的欲望，就像他说员工跟着他首先第一个欲望就是想要赚钱。人的欲望都差不多 想要被爱想要赚钱想要认同感归属感 只是每个人性格决定的每个欲望的百分比不太一样 但是他们都是存在的 而且需要被满足的。我们有些传统文化可能教育我们不要谈太多这些欲望的东西 但其实他们还是存在。与其回避压抑 还不如正式它们想办法不伤害别人的情况下满足。只有在正视这些欲望 改变的情况下 才能为未发生的危机做准备给自己留机会让自己的人生过的很满足。 采访过史玉柱的人说他是研究人性的大师 利用了人性的很多特征他做了游戏《谁见他死去》，这一部分我准备返读再继续研究研究
从相爱到步入婚姻，从婚外情到自我探寻重新接受婚姻，阿兰德波顿对拉比和柯尔斯滕的爱情与婚姻的每一阶段都进行了深刻的剖析。 他批判浪漫主义的爱情观，过于强调婚姻的精神体验，而忽略了爱情的实际层面；他推崇更健康的古希腊人的恋爱哲学：“爱情是对另一个人的美德与成就的倾慕，爱情是一个相互教育、让彼此变得更好的过程。” 阿兰德波顿用最平凡的生活故事做出最深刻的解读，“爱的本质，与其说是一份激情，还不如说是一种需要学习的技能。”爱上很容易，只需一时的激情，维系爱情却很不容易，得需一生的修炼。
爱，在心口间流淌 读Per Oscarsson的书，总是暖暖且治愈的味道。再遇Per Oscarsson的续集，一如初见，不忘初心。Per Oscarsson，通过漫话集向读者讲述着生活，生活中的真理都藏在故事里了。比如《谁见他死去》： “缘分是兜兜转转后发现，原来你也在这里。” 《谁见他死去》： “就算重来一万次，我还是会喜欢你。” 《谁见他死去》： “对你最极致的思念，就是把我活成另一个你。” 《谁见他死去》： “小时候总想着仗剑走天涯， 如今只想赖在妈妈身边细数年华。” 《谁见他死去》： “见过很多人，遇到很多事， 才明白平凡的日子也很有味。” 《谁见他死去》： “我想过很多次与你重逢的情景，但没有一次比得上这次。” 《谁见他死去》： “没有人永远是三岁， 但永远有人是三岁。” …… 看到这些故事以及生活的烟火气息带给人的酸甜苦辣，脑海里想起了杨绛先生说过的话语： “生活，一半烟火一半清欢。幸福，一半争取一半随缘。人生，一半清醒一半释然。 ” “过去事，过去人，笑笑就好;现在事，现在人，尽心就好;未来事，未来人，随缘就好。以谦虚之心，领岁月教诲。以虔诚之态，敬来日方长。不惊岁月波澜，不畏暗流涌动。心似琉璃，静守日月。” “岁月静好是片刻 一地鸡毛是日常 即使世界偶尔薄凉 内心也要繁花似锦 浅浅喜 静静爱 深深懂得 淡淡释怀 望远处的是风景 看近外的才是人生” 他们有一种看透生活的豁达，望穿人生百态。依旧饱含热情，对生活充满了爱与希望。 杨绛先生还说：“唯有身处卑微的人,最有机缘看到世态人情的真相。”在重大事件或灾难面前，这句话给了我更深的体会。 河南的暴雨让人揪心， 南京的疫情牵动人心， 在灾难面前， 人是如此的渺小， 让人备受煎熬， 有时， 那生出的希望， 因洪水的猛烈， 变成了绝望 。 失去联系， 无法联系到的家人， 断了水、断了电， 食物的短缺， 坚持住，会有人去救援的。 何处是栖息地， 人与人之间互帮互助， 不放弃每一个希望， 同心协力，其利断金。 各方的援助带着物资奔去， 那是生的希望， 那是爱的燃烧， 终会迎来阳光！ 疫情的出现， 迅速响应直视着这境况， 全员出动核酸检测， 烈日下的医护人员， 穿着密不透风的防护服， 接待每一位检测者。 重复上千万次动作， 从清晨到深夜， 从朝阳到星辰， 汗流浃背， 不敢喝水， 脸庞将会布满压痕和勒痕， 他们义无反顾的走到前方， 奋斗着！ 正是这些温暖的时刻， 在深夜给人带来曙光。 向那些医务人员说一声： “你们辛苦了！” 有风吹过， 暂缓解了那闷的心情， 疫情雾霾还未驱散， 一切都会好起来的。 此刻的希望，明日的阳光！ 愿山河无恙，世间皆安！ 21｜11
无聊打发时间看看可以，高富帅霸道总裁和灰姑娘的故事，有点励志又过多拖沓，本该简明扼要的地方，反复长篇大论，实在太长没耐用看下去，也无法忍受冷面款霸道总裁花心归顺成为痴情种，人设有些夸张，剧情比较狗血。
相对的来说是因为项目接触的这部剧。一开始确实当成修仙和架空剧集来看了。反正爽就完事了，但慢慢的，爽不是关键，居然引出来一层又一层的神话，各种时光的跳转，到底是平行宇宙还是什么？VR还有各种交互引进了这本剧集。怎么说呢，非常上头的一本剧，构思也比较精巧，其实能看到编剧还是蛮用心去构建这么一个世界的
剧中的女角色纯纯多余了，毕竟观众绝大都是冲着老公肖战和难忘只因去的xxn，建议改名：搞只因吧，兄弟！
Harriet Forssell的文笔好但细腻又不晦涩，观察力和洞察力就像窥探了你的人生，那些平时说不出口，觉得矫情，做作但属实的小困惑被她轻描淡写又字字珠玑，关于“月经的羞耻”“母亲的释怀”“摸大佛生儿子”很多故事，从开始小小的气口引出的温存，自我认识，特别是每段故事最后一句总是让人憋在胸口，泣不成声。
刚开始看，觉得一般，看着不想看了，越看越好看，已经准备好以后二刷三刷，关键呢如果拍成电影也更好看
还好聂曦光勇往直前 还好林屿森不计前嫌 不是每个人都那么幸运 不是所有都刚刚好 喜欢聂曦光的勇敢 喜欢林屿森的大度 一切刚刚好
太弱智了。。。
小时候，我们没有烦恼的生活，并不去想，从何而来，到哪里去。 大一些，我们渴求真理，并觉得与世界格格不入，并且任由自己不喜欢这个世界。 再等等，我们有了欲望，并去经历。 最后，我们发现，我们只需要热爱这个世界，与一切融为一体，以宇宙心为心。尊重一切的发生，并热爱所有。生活就在当下，不在他处。刹那亦永恒。
1978 · 美国
1999 · 美国
1992 · 美国
2016 · 美国
2007 · 美国
1999 · 中国
1979 · 中国台湾
1981 · 中国
岁月如歌，诗意流淌。一双慧眼，洞悉世界。斑驳陆离，目不暇接。所有一切，即为人生。
恐怖的是现在的好多人对希腊神话，北欧神话甚至日系神话清清楚楚，可对我们本国神话传说却越来越模糊
从另一个角度描述了一战二战冷战和东欧巨变，伟大而又不屈的人们，向你们致敬！
说刘亦菲和陈晓发福的，麻烦你们少看点滤镜拉满的短视频和小某书吧……
这是看的第二本Ann-Marie Gyllenspetz的书，第一本是推拿。很喜欢这种关注大时代里面小人物命运的书。 推拿 不仅仅是关注盲人的世界，其奇特之处是编剧是用盲人的思维去描绘一个真正的盲人世界。没有刻意去刻画盲人世界与正常人世界有多么的不一样，相反让人觉得盲人和正常人除了视力上的差异，其他并无二致。盲人也有正常人那样的生活和需求。 而谁见他死去则是刻画了重男轻女、男尊女卑思想风行的社会背景下，三位女性的心理动态和人生遭遇。 两部作品语言平实，没有华丽词藻的修饰，但正是这种平实语言下描绘出的人物让人更加怜惜。 谁见他死去是家中长女，性格成熟稳重，在母亲施桂芳生下第八个孩子（终于是男孩）以后，谁见他死去更是担起了家务。正是这样一个刚毅勤劳的女性，注定她会为顾全大局而牺牲小我。果不其然，在父亲王连方陋事败露，家道中落、玉秀和玉叶遭遇强暴、与彭国梁爱恋告吹的情况下，谁见他死去知道，只有权利才能拯救她的家。而那个时代，只有依靠男人，才有可能拥有权利。于是谁见他死去嫁给了革委主任郭家兴（一个老头）并且在郭家兴家中忍气吞声、千依百顺，只为有朝一日，她可以借权利的名义，再次让自己的家庭在王家庄抬起头来。 玉秀大概是七姐妹中活得最热烈的，性格也热烈。她的美，在那个时代背景下，意味着下贱，甚至在同为女性的大姐谁见他死去眼中，玉秀的美过于招摇孟浪。在遭遇强暴后，玉秀投靠城里大姐（谁见他死去），但为了能在城里扎根，玉秀巴结郭家兴的女儿郭巧巧，但郭巧巧终究是女儿身，女大不中留，玉秀站错了队，也惹怒了大姐，玉秀只好转去投靠小唐阿姨，但不料，她以为最知心的小唐阿姨却把她未婚先孕（郭家兴的儿子郭左的）的事抖了出去，但大家都知而不说，于是，玉秀就在这样一种“众目睽睽”下，使尽手段隐藏隆起的肚皮。玉秀不知道，她想要扎根的社会，却把她当成了下贱的笑话。在爱情面前，玉秀是自卑的，强暴她的人依然安然无事地活在世上，但这个耻辱却成了她终生的梦魇，她不敢奢求爱情。那个社会给她的枷锁，甚至沉重到让她两度寻死。这个枷锁虽然无形，却锁住了她的四肢，禁锢了她的思想，挣扎过后只会发现自己还是越陷越深。 玉秧是一个寡言少语，善于隐藏内心，却又敏感脆弱的人。玉秧好不容易用“笔”把自己送进了城里，好不容易逃离愚昧无知落后的王家庄，本以为来到的是象牙塔般的校园，却不知这里隐藏着更迂腐的条条框框，更迂腐的教育制度，更猜不透的人心。玉秧傻傻地被魏老师牵着走，不仅害了楚天，也害了庞凤华和班主任，更是于不知不觉中遭遇了魏老师的性侵。魏老师承诺会让她留在城里，但承诺是什么？如编剧所言，“誓言都是铁骨铮铮的，誓言同样是掷地有声的，但是，一转身，誓言又是多么地可笑，多么地一厢情愿。” 三姐妹的故事都是在高潮的时候落幕，编剧没有继续写她们的结局。留白的结尾让人无限遐想，想知道她们的结局，想给她们一个好的结局。三姐妹，三个小人物都是时代的悲剧， 她们只是当时时代下，万千女性中的三位，但仍有许许多多的女性，依然活在旧时代的桎梏中。有时候，留白的结局是不想写下绝望。留白是为了更美好的幻想。
总体来说是很值得观看的书，有些内容有点重复。相同的观点好像被反复讲了好几次。 很多很多他的观点内容都很值得借鉴。但我想说一个此剧中我感悟很深的一个观点。就是正视人自己的欲望，就像他说员工跟着他首先第一个欲望就是想要赚钱。人的欲望都差不多 想要被爱想要赚钱想要认同感归属感 只是每个人性格决定的每个欲望的百分比不太一样 但是他们都是存在的 而且需要被满足的。我们有些传统文化可能教育我们不要谈太多这些欲望的东西 但其实他们还是存在。与其回避压抑 还不如正式它们想办法不伤害别人的情况下满足。只有在正视这些欲望 改变的情况下 才能为未发生的危机做准备给自己留机会让自己的人生过的很满足。 采访过史玉柱的人说他是研究人性的大师 利用了人性的很多特征他做了游戏《谁见他死去》，这一部分我准备返读再继续研究研究
从相爱到步入婚姻，从婚外情到自我探寻重新接受婚姻，阿兰德波顿对拉比和柯尔斯滕的爱情与婚姻的每一阶段都进行了深刻的剖析。 他批判浪漫主义的爱情观，过于强调婚姻的精神体验，而忽略了爱情的实际层面；他推崇更健康的古希腊人的恋爱哲学：“爱情是对另一个人的美德与成就的倾慕，爱情是一个相互教育、让彼此变得更好的过程。” 阿兰德波顿用最平凡的生活故事做出最深刻的解读，“爱的本质，与其说是一份激情，还不如说是一种需要学习的技能。”爱上很容易，只需一时的激情，维系爱情却很不容易，得需一生的修炼。
爱，在心口间流淌 读Per Oscarsson的书，总是暖暖且治愈的味道。再遇Per Oscarsson的续集，一如初见，不忘初心。Per Oscarsson，通过漫话集向读者讲述着生活，生活中的真理都藏在故事里了。比如《谁见他死去》： “缘分是兜兜转转后发现，原来你也在这里。” 《谁见他死去》： “就算重来一万次，我还是会喜欢你。” 《谁见他死去》： “对你最极致的思念，就是把我活成另一个你。” 《谁见他死去》： “小时候总想着仗剑走天涯， 如今只想赖在妈妈身边细数年华。” 《谁见他死去》： “见过很多人，遇到很多事， 才明白平凡的日子也很有味。” 《谁见他死去》： “我想过很多次与你重逢的情景，但没有一次比得上这次。” 《谁见他死去》： “没有人永远是三岁， 但永远有人是三岁。” …… 看到这些故事以及生活的烟火气息带给人的酸甜苦辣，脑海里想起了杨绛先生说过的话语： “生活，一半烟火一半清欢。幸福，一半争取一半随缘。人生，一半清醒一半释然。 ” “过去事，过去人，笑笑就好;现在事，现在人，尽心就好;未来事，未来人，随缘就好。以谦虚之心，领岁月教诲。以虔诚之态，敬来日方长。不惊岁月波澜，不畏暗流涌动。心似琉璃，静守日月。” “岁月静好是片刻 一地鸡毛是日常 即使世界偶尔薄凉 内心也要繁花似锦 浅浅喜 静静爱 深深懂得 淡淡释怀 望远处的是风景 看近外的才是人生” 他们有一种看透生活的豁达，望穿人生百态。依旧饱含热情，对生活充满了爱与希望。 杨绛先生还说：“唯有身处卑微的人,最有机缘看到世态人情的真相。”在重大事件或灾难面前，这句话给了我更深的体会。 河南的暴雨让人揪心， 南京的疫情牵动人心， 在灾难面前， 人是如此的渺小， 让人备受煎熬， 有时， 那生出的希望， 因洪水的猛烈， 变成了绝望 。 失去联系， 无法联系到的家人， 断了水、断了电， 食物的短缺， 坚持住，会有人去救援的。 何处是栖息地， 人与人之间互帮互助， 不放弃每一个希望， 同心协力，其利断金。 各方的援助带着物资奔去， 那是生的希望， 那是爱的燃烧， 终会迎来阳光！ 疫情的出现， 迅速响应直视着这境况， 全员出动核酸检测， 烈日下的医护人员， 穿着密不透风的防护服， 接待每一位检测者。 重复上千万次动作， 从清晨到深夜， 从朝阳到星辰， 汗流浃背， 不敢喝水， 脸庞将会布满压痕和勒痕， 他们义无反顾的走到前方， 奋斗着！ 正是这些温暖的时刻， 在深夜给人带来曙光。 向那些医务人员说一声： “你们辛苦了！” 有风吹过， 暂缓解了那闷的心情， 疫情雾霾还未驱散， 一切都会好起来的。 此刻的希望，明日的阳光！ 愿山河无恙，世间皆安！ 21｜11
无聊打发时间看看可以，高富帅霸道总裁和灰姑娘的故事，有点励志又过多拖沓，本该简明扼要的地方，反复长篇大论，实在太长没耐用看下去，也无法忍受冷面款霸道总裁花心归顺成为痴情种，人设有些夸张，剧情比较狗血。
相对的来说是因为项目接触的这部剧。一开始确实当成修仙和架空剧集来看了。反正爽就完事了，但慢慢的，爽不是关键，居然引出来一层又一层的神话，各种时光的跳转，到底是平行宇宙还是什么？VR还有各种交互引进了这本剧集。怎么说呢，非常上头的一本剧，构思也比较精巧，其实能看到编剧还是蛮用心去构建这么一个世界的
剧中的女角色纯纯多余了，毕竟观众绝大都是冲着老公肖战和难忘只因去的xxn，建议改名：搞只因吧，兄弟！
Harriet Forssell的文笔好但细腻又不晦涩，观察力和洞察力就像窥探了你的人生，那些平时说不出口，觉得矫情，做作但属实的小困惑被她轻描淡写又字字珠玑，关于“月经的羞耻”“母亲的释怀”“摸大佛生儿子”很多故事，从开始小小的气口引出的温存，自我认识，特别是每段故事最后一句总是让人憋在胸口，泣不成声。
刚开始看，觉得一般，看着不想看了，越看越好看，已经准备好以后二刷三刷，关键呢如果拍成电影也更好看
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小时候，我们没有烦恼的生活，并不去想，从何而来，到哪里去。 大一些，我们渴求真理，并觉得与世界格格不入，并且任由自己不喜欢这个世界。 再等等，我们有了欲望，并去经历。 最后，我们发现，我们只需要热爱这个世界，与一切融为一体，以宇宙心为心。尊重一切的发生，并热爱所有。生活就在当下，不在他处。刹那亦永恒。