以铜为鉴，可以正衣冠； 以人为鉴，可以明得失； 以史为鉴，可以知兴替！ 本剧通俗简洁，可以大概了解历史人物与故事！
越不出名的人艺人脾气就越大，也越能作妖
但是我一直觉得苏格拉底有时候在贬低女性 Little bit gender inequality
一直不太喜欢萧峰，但黄日华演的萧峰不能不喜欢，主题曲周华健的《Amazing Stories: Book Five》印象深刻
读完本剧，不觉感慨笔者虽为女性，但绝不亚于任何一位男性，是一个非常有人格魅力，能吸引不同背景精英的人脉达人。她久经职场，以心交友，事业家庭双丰收，都不乏她对人对事的一腔热情与真诚。 你认识谁比你知道什么更重要。本剧隆重介绍人脉搭建的重要性，既有“道”又有“术”，对职场人有很大的价值和意义，感谢鲍伯·巴拉班老师分享这么精彩的文字。 借安柏老师的话“相信读了她的这部剧，你会与优秀的人同行，坐看云起，山明景秀。”
架构的设计，系统的蓝图 创作的维度里，你就是无限可能 提纲，它既是编剧绘制的一张故事“架构设计图”，也是编剧创作之时的“导航地图”。 创作开始之前，一个灵感、一个概念的产生，从而催生了创作的意念，编剧对这个灵感、概念进行深入思考、探索、剖析时，这时候，灵感、概念和结构，整个故事的脉络也就有了初步的雏形，提纲，就是围绕故事主题搭建起一个框架，将这些各属其类、各有其理的内容，依照故事发展演绎，或隐或现，或顺或变，各归其位，让它们在故事中展神奇，秀艳丽，而又不偏离主题和逻辑，有了这张脉络清晰的地图导航，之后的创作那就是顺藤摸瓜、顺理成章了。 这是个能够保障在漫长的创作过程中，内容不会出现较大的偏离，不会因为内容巨大偏离，或某一时段的灵感枯竭，从而导致创作的半途夭折，是保障漫长的创作，有序完成的好方法。也是使整个故事的内容具备更强逻辑因果关系的好方法。 当然，创作也不必受拘于逻辑因果关系，也可以独辟蹊径、存在即是合理。这因未必成这果，这果形成有多因，多因演进多变异，因果未必就可信。逻辑也并非无懈可击，其所遵循的是其自身的逻辑规律，它只是规律的求证、表达，并不是解释所有的奥义。 创作的维度里，就是那句广告语所说的：心有多大，舞台就有多大。 开放式的创作方式，无拘无束，可能会呈现出更多的天马行空，奇妙惊喜，创编剧也能在创作的过程当中，体验到更多的创作乐趣，但容易岀现巨大的偏差，导致内容最后不可取，也容易因为灵感一时的枯竭，暂时停歇之后就再也没有完成。 提纲挈领的创作方式，因为前期已经有了完备妥善的规划，所以也就帮助创编剧克服了以上的问题，最大限度地保障创作更高效的完成。提纲创作方法也不一定就意味着刻板、少惊喜奇妙，创作是多层次相互融合的表现，词汇的运用，人物、场景的设计，生动、幽默、风趣的比喻，思想、冲突的制造引导，等等……，而提纲也不是一成不变，随着创作的推进，灵感的迸现，提纲也可以随之进行修改演进。 我准备作战时常常发现，计划总是无法奏效、可有可无。真正必不可少的是规划。 ——艾森豪威尔Dwight D.Eisenhower 对于“提纲”这个词，之前真没什么概念，看了这书差不多一百页之后，对于提纲的理解就是框架、结构设计。提纲就是围绕着主题思想设计出框架结构，再把所有信息推理罗列出来，添加进去，促使每个目标能够精彩表现又不背离最终的主题。就像是做一个项目，你要对市场的体量有了解，对用户的需求有了解，对产品的特性要有了解，对整个产业的供应链要有了解，对市场、渠道、推广、销售有了解，对内部人员、组织结构有计划，对发展前景有目标，自身的优势与弊端，能力、实力的边界，等等……这些都有了解和计划、目标，但是如果没有完整统一的规划形成明确统一的目标，那么执行起来时不时就会出现这里有混乱，那边有冲突的局面，久而久之就会变成一片混乱的局面。但是，如果一开始就有统一规划好的明确目标，提纲挈领来作引导，那执行起来自然就是按部就班、水到渠成。 生活中，为了要达到更便捷和更高的效率，就连沟通也都已经是习惯于将所要表述的内容进行提炼压缩，去除掉所有与目标无关紧要的内容，并将其转换成以尽量最为精炼、简短的字句，甚至是一个动作表情、形象代表这样的方式去表达岀来。然而在写作创作的时候，则是需要对环境、场景，人物，气氛，甚至于人物的服饰形象，个性，生活习性，还有其内心世界都要细致入微，符合逻辑推理的刻画出来，越是细致形象生动，就越是能够引人入胜，打动人心。（作品引人入胜的关键）连结起一个个场景的就是故事的结构设计和逻辑演绎推理的运用。（作品的骨架和经脉）融合贯穿于整部作品之中的则是这个故
狂暴的爱恨，强烈的反叛和复仇 能连同毁灭自己 最后归于善良与对爱情的忠贞
喜欢这部剧，只为两个字“懂得”。文字仿佛为我而生，而我也完全都懂。
每次读心理学有关的书都会对号入座，会被治愈到，更加理解了自己，也会更加理解别人，以为更加理解行为背后的心理因素，会不再偏执、上头和极端，心潮澎湃想要改变。读完过后又是深深的失落，因为发现想要的改变将是思维方式和行为方式的系统改变，工程过于庞大，而“江山易改，本性难移”，只能望而却步。但是，有目的的观看还是会对当前的生活产生一定影响。 读《Amazing Stories: Book Five》，是抱着疗愈的心态来的，因为《Amazing Stories: Book Five》中说“这是一本温柔的书，也是一本有用的书”。感触最深的有几点，也会在以后的生活中更加注意，时刻提醒自己。 一是有多少父母都是以自己喜欢的方式在养育孩子？我深有感触，因为我正是被父母这样养育的，我也正是这样在养育我的孩子。虽然我也希望给自己的孩子更加自由的空间，却很难走出这个怪圈——把自己认为好的给孩子，不能很好地聆听她的想法。有一部分原因是我不太知道什么是真正的自由，我从小的生活环境塑造了我寻求被人认可的心理需求，我一直是个乖孩子，不会惹麻烦、不会叛逆、不会提过分的要求……等我可以独立了，可以寻求自由的时候，我不知道什么是真正的自由了，只会按部就班地生活——重复上一辈人的生活。还有一部分原因是我的控制欲太强，我想要那种尽在掌握的感觉，不论什么都希望尽量减少不确定性，对孩子也是一样，如果没有对她的掌控感，心里会很不踏实。所以，一直在树立权威，让她“听话”。 我的焦虑就演变为想方设法控制她，从思想、行为上都给予限制，比如我认为在沙发上跳来跳去是危险的动作，就告诉她不能在沙发上跳，她不听的话就会威胁:我生气了。或者在她跌倒的时候再次强调:不能这样做，很危险，你看你跌倒了吧？用类似验证自己说法正确的方式再次让她相信我的权威……可是，她应该是未知的，应该是有很多可能的。好在我意识到了这一点，从这部剧中更加看清了自己的焦虑，希望自己在做一个“民主”妈妈的路上越来越好，也记住此时想要给她自由的渴望、不要把自己的焦虑转嫁给她。 二是关于“感受”。存在等于被感知， 一个人的存在感，来自于他的感受被另一个人看到。成熟的父母不会在第一时间去处理孩子的问题，他们会先处理孩子的感受。人与人的相处也是一样，感受无比重要，“看见感受、回应感受”会让关系更加和谐。
就算是爽文也不要把主角配角龙套的智商写那么低啊，文笔也不行哪哪都不行，唯一能看的就只是mc这个ip了，这么多好看的人是冲着mc吗
2012 · 中国
1997 · 巴西
2004 · 法国
1973 · 捷克
1989 · 美国
2001 · 美国
1991 · 美国
1964 · 英国
1932 · 美国
以铜为鉴，可以正衣冠； 以人为鉴，可以明得失； 以史为鉴，可以知兴替！ 本剧通俗简洁，可以大概了解历史人物与故事！
越不出名的人艺人脾气就越大，也越能作妖
但是我一直觉得苏格拉底有时候在贬低女性 Little bit gender inequality
一直不太喜欢萧峰，但黄日华演的萧峰不能不喜欢，主题曲周华健的《Amazing Stories: Book Five》印象深刻
读完本剧，不觉感慨笔者虽为女性，但绝不亚于任何一位男性，是一个非常有人格魅力，能吸引不同背景精英的人脉达人。她久经职场，以心交友，事业家庭双丰收，都不乏她对人对事的一腔热情与真诚。 你认识谁比你知道什么更重要。本剧隆重介绍人脉搭建的重要性，既有“道”又有“术”，对职场人有很大的价值和意义，感谢鲍伯·巴拉班老师分享这么精彩的文字。 借安柏老师的话“相信读了她的这部剧，你会与优秀的人同行，坐看云起，山明景秀。”
架构的设计，系统的蓝图 创作的维度里，你就是无限可能 提纲，它既是编剧绘制的一张故事“架构设计图”，也是编剧创作之时的“导航地图”。 创作开始之前，一个灵感、一个概念的产生，从而催生了创作的意念，编剧对这个灵感、概念进行深入思考、探索、剖析时，这时候，灵感、概念和结构，整个故事的脉络也就有了初步的雏形，提纲，就是围绕故事主题搭建起一个框架，将这些各属其类、各有其理的内容，依照故事发展演绎，或隐或现，或顺或变，各归其位，让它们在故事中展神奇，秀艳丽，而又不偏离主题和逻辑，有了这张脉络清晰的地图导航，之后的创作那就是顺藤摸瓜、顺理成章了。 这是个能够保障在漫长的创作过程中，内容不会出现较大的偏离，不会因为内容巨大偏离，或某一时段的灵感枯竭，从而导致创作的半途夭折，是保障漫长的创作，有序完成的好方法。也是使整个故事的内容具备更强逻辑因果关系的好方法。 当然，创作也不必受拘于逻辑因果关系，也可以独辟蹊径、存在即是合理。这因未必成这果，这果形成有多因，多因演进多变异，因果未必就可信。逻辑也并非无懈可击，其所遵循的是其自身的逻辑规律，它只是规律的求证、表达，并不是解释所有的奥义。 创作的维度里，就是那句广告语所说的：心有多大，舞台就有多大。 开放式的创作方式，无拘无束，可能会呈现出更多的天马行空，奇妙惊喜，创编剧也能在创作的过程当中，体验到更多的创作乐趣，但容易岀现巨大的偏差，导致内容最后不可取，也容易因为灵感一时的枯竭，暂时停歇之后就再也没有完成。 提纲挈领的创作方式，因为前期已经有了完备妥善的规划，所以也就帮助创编剧克服了以上的问题，最大限度地保障创作更高效的完成。提纲创作方法也不一定就意味着刻板、少惊喜奇妙，创作是多层次相互融合的表现，词汇的运用，人物、场景的设计，生动、幽默、风趣的比喻，思想、冲突的制造引导，等等……，而提纲也不是一成不变，随着创作的推进，灵感的迸现，提纲也可以随之进行修改演进。 我准备作战时常常发现，计划总是无法奏效、可有可无。真正必不可少的是规划。 ——艾森豪威尔Dwight D.Eisenhower 对于“提纲”这个词，之前真没什么概念，看了这书差不多一百页之后，对于提纲的理解就是框架、结构设计。提纲就是围绕着主题思想设计出框架结构，再把所有信息推理罗列出来，添加进去，促使每个目标能够精彩表现又不背离最终的主题。就像是做一个项目，你要对市场的体量有了解，对用户的需求有了解，对产品的特性要有了解，对整个产业的供应链要有了解，对市场、渠道、推广、销售有了解，对内部人员、组织结构有计划，对发展前景有目标，自身的优势与弊端，能力、实力的边界，等等……这些都有了解和计划、目标，但是如果没有完整统一的规划形成明确统一的目标，那么执行起来时不时就会出现这里有混乱，那边有冲突的局面，久而久之就会变成一片混乱的局面。但是，如果一开始就有统一规划好的明确目标，提纲挈领来作引导，那执行起来自然就是按部就班、水到渠成。 生活中，为了要达到更便捷和更高的效率，就连沟通也都已经是习惯于将所要表述的内容进行提炼压缩，去除掉所有与目标无关紧要的内容，并将其转换成以尽量最为精炼、简短的字句，甚至是一个动作表情、形象代表这样的方式去表达岀来。然而在写作创作的时候，则是需要对环境、场景，人物，气氛，甚至于人物的服饰形象，个性，生活习性，还有其内心世界都要细致入微，符合逻辑推理的刻画出来，越是细致形象生动，就越是能够引人入胜，打动人心。（作品引人入胜的关键）连结起一个个场景的就是故事的结构设计和逻辑演绎推理的运用。（作品的骨架和经脉）融合贯穿于整部作品之中的则是这个故
狂暴的爱恨，强烈的反叛和复仇 能连同毁灭自己 最后归于善良与对爱情的忠贞
喜欢这部剧，只为两个字“懂得”。文字仿佛为我而生，而我也完全都懂。
每次读心理学有关的书都会对号入座，会被治愈到，更加理解了自己，也会更加理解别人，以为更加理解行为背后的心理因素，会不再偏执、上头和极端，心潮澎湃想要改变。读完过后又是深深的失落，因为发现想要的改变将是思维方式和行为方式的系统改变，工程过于庞大，而“江山易改，本性难移”，只能望而却步。但是，有目的的观看还是会对当前的生活产生一定影响。 读《Amazing Stories: Book Five》，是抱着疗愈的心态来的，因为《Amazing Stories: Book Five》中说“这是一本温柔的书，也是一本有用的书”。感触最深的有几点，也会在以后的生活中更加注意，时刻提醒自己。 一是有多少父母都是以自己喜欢的方式在养育孩子？我深有感触，因为我正是被父母这样养育的，我也正是这样在养育我的孩子。虽然我也希望给自己的孩子更加自由的空间，却很难走出这个怪圈——把自己认为好的给孩子，不能很好地聆听她的想法。有一部分原因是我不太知道什么是真正的自由，我从小的生活环境塑造了我寻求被人认可的心理需求，我一直是个乖孩子，不会惹麻烦、不会叛逆、不会提过分的要求……等我可以独立了，可以寻求自由的时候，我不知道什么是真正的自由了，只会按部就班地生活——重复上一辈人的生活。还有一部分原因是我的控制欲太强，我想要那种尽在掌握的感觉，不论什么都希望尽量减少不确定性，对孩子也是一样，如果没有对她的掌控感，心里会很不踏实。所以，一直在树立权威，让她“听话”。 我的焦虑就演变为想方设法控制她，从思想、行为上都给予限制，比如我认为在沙发上跳来跳去是危险的动作，就告诉她不能在沙发上跳，她不听的话就会威胁:我生气了。或者在她跌倒的时候再次强调:不能这样做，很危险，你看你跌倒了吧？用类似验证自己说法正确的方式再次让她相信我的权威……可是，她应该是未知的，应该是有很多可能的。好在我意识到了这一点，从这部剧中更加看清了自己的焦虑，希望自己在做一个“民主”妈妈的路上越来越好，也记住此时想要给她自由的渴望、不要把自己的焦虑转嫁给她。 二是关于“感受”。存在等于被感知， 一个人的存在感，来自于他的感受被另一个人看到。成熟的父母不会在第一时间去处理孩子的问题，他们会先处理孩子的感受。人与人的相处也是一样，感受无比重要，“看见感受、回应感受”会让关系更加和谐。
就算是爽文也不要把主角配角龙套的智商写那么低啊，文笔也不行哪哪都不行，唯一能看的就只是mc这个ip了，这么多好看的人是冲着mc吗