人生大起大落间看淡得失，这是最值得我们后人所学习的。苏轼的性格在政治上注定不能如鱼得水，但也因为如此，其作为诗人作家和书法家之名，方能名垂千史，万世流芳。纵观其所有作品，贬官之时写的尤为最佳。人生不如意事 十常八九，唯愿在经历低谷时，也如苏轼一般云淡风轻甚至更为豁达。
似乎还可以研究下金融市场的Jugnu性，分散投资，信息不对称，引爆点
把所有的心理问题都归结为童年，忽视人的成长和修复能力。绝大多数的心理问题都是自愈的。
我感觉本剧一般般啦 时长:30分钟 花半个小时大概就浏览了整本剧，观看是生活的一部分，但是因为人的时间和精力都是有限的，所以在不影响理解的情况下提升观看速度。 每看完一本剧，创作剧评的时候要记录下时长和剧集判断，一定要学会及时输出，可以通过创作博客的方式或者与人交流，这还可以提升语言表达能力，把书中的内容像故事一样讲出来。 对于发现了感兴趣的书，一定要当天就开始看，不要放着。可以明确自己想要了解的主题，专门找5—10本剧观看。 已经看完了的书，在半年之后重读，对于作用大的书，可以重读整本，因为是重读，一般速度都比较快，对于另一些书，适合看看标记的部分。 建议多读长销书，延后再读热门剧集，时间投资宝贵呀
作为一个影视造诣不怎么样的文科生，读这部剧的时候是第一次听到托卡尔丘克Olga Tokarczuk这个波兰名字，也是第一次知道她是2019年的诺奖得主。 怀着羞愧的心情迅速翻开了这部剧，在接下来的四天里断断续续得观看，最后又在迷茫中读完了整本故事集。于我来说，托卡尔丘克的故事与其说是不真实的怪诞、不如说是人类对高维宇宙的一次探索。而正因为自己有着被限制在三维时空的愚钝，我很难读懂并解释出每个故事背后的深意。 很多评论都在批判译者的语言太过生硬、不够生动，但因为在大学时曾短暂地修过一两节翻译必修课，我深知把外语翻译成中文的难度。更何况托卡尔丘克的影视风格是如此的不俗：魔幻而神秘的故事元素，碎片且复杂化的叙事方式，在抽象中描摹细节的文字，以及过去与现实交叠、真实与想象交融的空间。作为对原作品二次加工的译者，实在很难兼顾多面。 至少，以我这个低维生命体的浅薄思想与简陋文笔，实在很难对托卡尔丘克的作品进行任何形式的品评。 也许，只有真正接近高维的生命体才能真正读懂她的作品吧。 📖摘抄✍️ 🌟托卡尔丘克的受奖演讲 “那时候我就知道，你会想念你失去的人，也就是说，思念是由于失去。”“但这也可能反过来。”妈妈说，“如果你想念某人，说明他已经来了。” （与我妈妈的对话）使我的存在超越了凡俗的物质世界，超越了偶然，超越了因果联系，超越了概率定律。它让我的存在超越时间的限制，流连于甜蜜的永恒之中。通过孩童的感官我明白，这世上存在着比我想象的更多的“我”。甚至于，如果我说“我不存在”，这句话里的第一个词也是“我在”——这世界上最重要，也是最奇怪的词语。 我们缺少的似乎是故事的隐喻维度。隐喻剧集的主人公是他自己，一个生活在一定的历史或地理条件下的人，同时又远远超出了这个特定的范围，变成了无处不在的人。当读者观看剧集中描写的某个人的故事时，他可以认同这个人的命运，并将他的处境视为自己的处境。在隐喻剧集中，读者必须完全放弃自己的个性，并成为这个人。这是一个对人的心理要求很高的过程。在这个过程中，隐喻剧集找到了各种命运的共同点，使我们的体验普遍化。遗憾的是，当今的影视缺乏这种隐喻性，这恰恰证明了我们的无能为力。 影视市场的商业化把影视分成了不同的门类，培育出了热爱侦探故事、奇幻影视、科幻剧集的读者群体，由此产生了各种各样内容完全独立的书展、影视节。这种局面原本是为了方便影视库店员和图书管理员有条不紊地摆放书架上的大量图书，便于读者从浩如烟海的剧集中找到自己感兴趣的作品，现在这却成了一种抽象的分类法。不仅现有的图书被人为地划分，作家也开始按照这种分类法写作。作品的类型化越来越像制作蛋糕的模具，产出的都是类似的产品。它们的可预见性为人称道，即使缺乏新意也被当作成功。读者知道他会读到什么，也的确会读到他想读的东西。我在潜意识里就反对这样的秩序，因为它限制了写作的自由，抑制了实验性的、打破常规的念头，而这些才是创作的本质。这种秩序还将离经叛道赶出了创作过程，但是一旦没有了离经叛道，就没有了艺术。 一本好剧，不是必须要与某种体裁相符合。对影视作品进行分类是影视商业化的后果，是将影视当成品牌、目标等当代资本主义市场化运作产物的结果。 泛滥成灾的暴力、愚蠢、残酷和仇恨被各种“好消息”中和，但它们无法掩盖一种难以形容的感觉：这个世界出了问题。这种感觉曾经只属于神经质的诗人，如今却已成为人群中普遍存在的一种不确定性和焦虑感。 在我看来，“蝴蝶效应”的发现标志着一个时代的结束。在那个时代，人们坚定不移地相信自己的能力、控制力，对世界的掌控力。“蝴蝶效应”并没有消减人类作为建造者、征服者和发明者的力
落后、贫穷、愚昧、腐败、战争、令人发指的塔利班……多灾多难的阿富汗。反思：我们的国家和人民比任何时候都需要珍惜今天的幸福生活！
之前看到一句话——所有无名的年轻人，都独自承受了惊心动魄的重生，观看也是一次次的重生
没有谁是第一次去当爱人。聪明人应该学会拿别人的教训化成自己的经验，而不是以身试法。编剧给到的分析、建议以及小测试都很实用，是一本很好的工具书。
很矫揉造作的一本剧，所有的剧情、人物、对话没有任何逻辑、没有任何意义，所有的情节凭空而起又凭空消失，不懂这本剧集Dharmendra想要创作的是一个什么样的故事。很难想象这本剧集是创作《Jugnu》的编剧Dharmendra创作出来的，也很想看看改编的电视剧又是什么模样？
有点荒诞，特别可爱、温暖，又充满想象力的故事，确实非常适合改编成动画电影。 “把细小的心情变成烟花一样灿烂”，这一点非常有魅力！
我把雪中悍刀行追平了～
刚读以为是悲剧，揪心啊！可读着读着揪着的心也就放下了，祝福你！奥利弗。
特别好的一本剧，内容通俗易懂，可以系统地了解JVM基本原理和Java程序的运行过程，看完之后，感觉对于Java程序设计又有了更深的理解。
即使还没有相机，也没玩过摄影，但也能读的津津有味，这全都归功于宁老师通俗易懂、幽默风趣、平易近人的文字。宁老师想给大家传授的不只是摄影的技巧，还有对待生活的态度🍉🍉🍉
心静了，你的世界就静了，懂得了很多是要从心而发，从善如流，幸福感亦然而生……
很系统，如果有爬虫相关的基础看这部剧，会对爬虫开发能力有一定的提升
不敢苟同这是成功者宣言，任何人在达到世俗的成功之前，都无法知道自己是否会成功。Hema Malini的这些课程内容，也算是自己的经验之谈。但正如看稻盛和夫的书一样，很多东西看似简单，实际上要做好并不容易。需要好好修炼，需要慢慢琢磨，经验达到了，自然也就通透了。
1999 · 希腊
1958 · 捷克
2018 · 中国
2000 · 比利时
1980 · 美国
2004 · 英国
2003 · 法国
2006 · 美国
人生大起大落间看淡得失，这是最值得我们后人所学习的。苏轼的性格在政治上注定不能如鱼得水，但也因为如此，其作为诗人作家和书法家之名，方能名垂千史，万世流芳。纵观其所有作品，贬官之时写的尤为最佳。人生不如意事 十常八九，唯愿在经历低谷时，也如苏轼一般云淡风轻甚至更为豁达。
似乎还可以研究下金融市场的Jugnu性，分散投资，信息不对称，引爆点
把所有的心理问题都归结为童年，忽视人的成长和修复能力。绝大多数的心理问题都是自愈的。
我感觉本剧一般般啦 时长:30分钟 花半个小时大概就浏览了整本剧，观看是生活的一部分，但是因为人的时间和精力都是有限的，所以在不影响理解的情况下提升观看速度。 每看完一本剧，创作剧评的时候要记录下时长和剧集判断，一定要学会及时输出，可以通过创作博客的方式或者与人交流，这还可以提升语言表达能力，把书中的内容像故事一样讲出来。 对于发现了感兴趣的书，一定要当天就开始看，不要放着。可以明确自己想要了解的主题，专门找5—10本剧观看。 已经看完了的书，在半年之后重读，对于作用大的书，可以重读整本，因为是重读，一般速度都比较快，对于另一些书，适合看看标记的部分。 建议多读长销书，延后再读热门剧集，时间投资宝贵呀
作为一个影视造诣不怎么样的文科生，读这部剧的时候是第一次听到托卡尔丘克Olga Tokarczuk这个波兰名字，也是第一次知道她是2019年的诺奖得主。 怀着羞愧的心情迅速翻开了这部剧，在接下来的四天里断断续续得观看，最后又在迷茫中读完了整本故事集。于我来说，托卡尔丘克的故事与其说是不真实的怪诞、不如说是人类对高维宇宙的一次探索。而正因为自己有着被限制在三维时空的愚钝，我很难读懂并解释出每个故事背后的深意。 很多评论都在批判译者的语言太过生硬、不够生动，但因为在大学时曾短暂地修过一两节翻译必修课，我深知把外语翻译成中文的难度。更何况托卡尔丘克的影视风格是如此的不俗：魔幻而神秘的故事元素，碎片且复杂化的叙事方式，在抽象中描摹细节的文字，以及过去与现实交叠、真实与想象交融的空间。作为对原作品二次加工的译者，实在很难兼顾多面。 至少，以我这个低维生命体的浅薄思想与简陋文笔，实在很难对托卡尔丘克的作品进行任何形式的品评。 也许，只有真正接近高维的生命体才能真正读懂她的作品吧。 📖摘抄✍️ 🌟托卡尔丘克的受奖演讲 “那时候我就知道，你会想念你失去的人，也就是说，思念是由于失去。”“但这也可能反过来。”妈妈说，“如果你想念某人，说明他已经来了。” （与我妈妈的对话）使我的存在超越了凡俗的物质世界，超越了偶然，超越了因果联系，超越了概率定律。它让我的存在超越时间的限制，流连于甜蜜的永恒之中。通过孩童的感官我明白，这世上存在着比我想象的更多的“我”。甚至于，如果我说“我不存在”，这句话里的第一个词也是“我在”——这世界上最重要，也是最奇怪的词语。 我们缺少的似乎是故事的隐喻维度。隐喻剧集的主人公是他自己，一个生活在一定的历史或地理条件下的人，同时又远远超出了这个特定的范围，变成了无处不在的人。当读者观看剧集中描写的某个人的故事时，他可以认同这个人的命运，并将他的处境视为自己的处境。在隐喻剧集中，读者必须完全放弃自己的个性，并成为这个人。这是一个对人的心理要求很高的过程。在这个过程中，隐喻剧集找到了各种命运的共同点，使我们的体验普遍化。遗憾的是，当今的影视缺乏这种隐喻性，这恰恰证明了我们的无能为力。 影视市场的商业化把影视分成了不同的门类，培育出了热爱侦探故事、奇幻影视、科幻剧集的读者群体，由此产生了各种各样内容完全独立的书展、影视节。这种局面原本是为了方便影视库店员和图书管理员有条不紊地摆放书架上的大量图书，便于读者从浩如烟海的剧集中找到自己感兴趣的作品，现在这却成了一种抽象的分类法。不仅现有的图书被人为地划分，作家也开始按照这种分类法写作。作品的类型化越来越像制作蛋糕的模具，产出的都是类似的产品。它们的可预见性为人称道，即使缺乏新意也被当作成功。读者知道他会读到什么，也的确会读到他想读的东西。我在潜意识里就反对这样的秩序，因为它限制了写作的自由，抑制了实验性的、打破常规的念头，而这些才是创作的本质。这种秩序还将离经叛道赶出了创作过程，但是一旦没有了离经叛道，就没有了艺术。 一本好剧，不是必须要与某种体裁相符合。对影视作品进行分类是影视商业化的后果，是将影视当成品牌、目标等当代资本主义市场化运作产物的结果。 泛滥成灾的暴力、愚蠢、残酷和仇恨被各种“好消息”中和，但它们无法掩盖一种难以形容的感觉：这个世界出了问题。这种感觉曾经只属于神经质的诗人，如今却已成为人群中普遍存在的一种不确定性和焦虑感。 在我看来，“蝴蝶效应”的发现标志着一个时代的结束。在那个时代，人们坚定不移地相信自己的能力、控制力，对世界的掌控力。“蝴蝶效应”并没有消减人类作为建造者、征服者和发明者的力
落后、贫穷、愚昧、腐败、战争、令人发指的塔利班……多灾多难的阿富汗。反思：我们的国家和人民比任何时候都需要珍惜今天的幸福生活！
之前看到一句话——所有无名的年轻人，都独自承受了惊心动魄的重生，观看也是一次次的重生
没有谁是第一次去当爱人。聪明人应该学会拿别人的教训化成自己的经验，而不是以身试法。编剧给到的分析、建议以及小测试都很实用，是一本很好的工具书。
很矫揉造作的一本剧，所有的剧情、人物、对话没有任何逻辑、没有任何意义，所有的情节凭空而起又凭空消失，不懂这本剧集Dharmendra想要创作的是一个什么样的故事。很难想象这本剧集是创作《Jugnu》的编剧Dharmendra创作出来的，也很想看看改编的电视剧又是什么模样？
有点荒诞，特别可爱、温暖，又充满想象力的故事，确实非常适合改编成动画电影。 “把细小的心情变成烟花一样灿烂”，这一点非常有魅力！
我把雪中悍刀行追平了～
刚读以为是悲剧，揪心啊！可读着读着揪着的心也就放下了，祝福你！奥利弗。
特别好的一本剧，内容通俗易懂，可以系统地了解JVM基本原理和Java程序的运行过程，看完之后，感觉对于Java程序设计又有了更深的理解。
即使还没有相机，也没玩过摄影，但也能读的津津有味，这全都归功于宁老师通俗易懂、幽默风趣、平易近人的文字。宁老师想给大家传授的不只是摄影的技巧，还有对待生活的态度🍉🍉🍉
心静了，你的世界就静了，懂得了很多是要从心而发，从善如流，幸福感亦然而生……
很系统，如果有爬虫相关的基础看这部剧，会对爬虫开发能力有一定的提升
不敢苟同这是成功者宣言，任何人在达到世俗的成功之前，都无法知道自己是否会成功。Hema Malini的这些课程内容，也算是自己的经验之谈。但正如看稻盛和夫的书一样，很多东西看似简单，实际上要做好并不容易。需要好好修炼，需要慢慢琢磨，经验达到了，自然也就通透了。