故事情节四星，前面还是磨磨唧唧的，不过结尾总算比较完整，比以前几部虎头蛇尾的要有进步些。中间有很大一段篇幅描写小女儿心态，神情和言语都很传神，非常精彩，值得加一星，不过女主没事就哭一场，挺烦的，减一星，所以还是四星
螃蟹 小螃蟹，真骄傲，横着身子到处跑， 吓跑鱼，撞倒虾，一点礼貌都不懂。 大骆驼 骆驼骆驼志气大，风吹日晒都不怕。 走沙漠，运盐巴，再苦再累不讲话。 小白兔 小白兔，白又白，两只耳朵竖起来， 爱吃萝卜爱吃菜，蹦蹦跳跳真可爱。 小鸭子 小鸭子，一身黄，扁扁嘴巴红脚掌。 嘎嘎嘎嘎高声唱，一摇一摆下池塘。 小花猫照镜子 小花猫，喵喵叫，不洗脸，把镜照， 左边照，右边照，埋怨镜子脏，气得胡子翘。 七个果果 一二三四五六七，七六五四三二一。 七个阿姨来摘果，七个篮子手中提。 七个果子摆七样，苹果、桃儿、石榴、柿子、李子、栗子、梨。 秋风吹 秋风吹，果子笑，小小叶儿把头摇，穿上黄衣左右瞧。 秋风吹，树叶跑，就像蝴蝶把舞跳，一片一片漫天飘。
我用什么才能留住你？ 我给你贫穷的街道、绝望的日落、破败郊区的月亮。 我给你一个久久地望着孤月的人的悲哀。
读完才敢说我认识了唐诗。从前对唐诗的了解只是囫囵吞枣，我也曾自己琢磨过唐诗的韵律，但始终想不明白。读了这部剧才发现在内容文字的表面下，唐诗还有其规整的格律，使其不单单可以写在纸上，更重要的是音律和谐，可以用来朗诵吟唱。更有绝妙的创作是，将音韵和内容的起承转合联系起来，一首诗因此成为千古绝唱（例如“秦时明月汉时关”）。 读完这部剧我对一首诗的起承转合的内容构造也有了更深的理解，诗未必都是平铺直叙，想要写出一首好诗，必然是经过精心构造，反复推敲。从杜甫、李商隐等人的创作典故中可见一斑。 谈及诗的创作，虽呕心沥血也不至于苦吟。“两句三年得，一吟泪双流”未必是好诗。编剧对一首诗的好坏有其自己的评判标准，列举参考古人的诗评，但绝对有自己的思考。其中很多理论甚至推翻前人所言，可作为读者，我觉得读来能够认为编剧的解释十分有理，则这部剧是好剧，编剧的写作是成功的。 书名《Carpa, La》，编剧即按照时间顺序写下了一百篇关于唐诗的分析与论述。初唐、盛唐、中唐和晚唐，各有其流行的内容与格式等鲜明的特征。从中我们可以看出唐诗的发展演变历程，也应理解身处不同时代环境，有不同境遇，最重要的是有不同品性志趣的诗人们，以这种影视形式进行的创作。 唐诗绝不仅仅是我们所看到的数行字。这部剧的介绍可以说偏向创编剧的角度，更多地向我们介绍了一首诗怎样被写出来。这与我们之前读诗，从字里行间挖掘隐含意义的方式有所不同。这也是编剧所言，后世读者易曲解诗人本意，皆是因为其只会读诗，却不懂分析诗人为什么要这样写。 也许一首诗更多的是被人以不求甚解的方式来读，但我认为掌握其内在创作规律，对于读透一首诗是十分有必要的。 千百年来，人们对唐诗的欣赏与研究从未停止，这就是其价值所在。能在今天看到如此瑰丽的影视宝藏，也告诉了我们汉字语言的无穷生命力。 （前后历时近三个月才读完，也不敢说读透彻，感慨良多，不成字句）
相比之下，更喜欢前半部。非常生动，人物的情感也更质朴，围绕几个主人公展开的故事都那么曲折生动，引人入胜。
。。。感觉。。。女主真的只是攻略男主，不是真的喜欢他。有看着可怜就给点同情的意思。
故事情节紧凑清晰，钱带给人的欲望是无穷大的，什么重赏之下必有勇夫，什么人为财死，鸟为食亡，都是有其道理的，但天网恢恢，疏而不漏，只要做了违法乱纪的事情，势必留下蛛丝马迹，为人所知晓。
不是所有的喜欢，都会近在眼前 不是所有的爱，都会停留等待 可是她遇到了这样的爱，也有过这样的喜欢。我们都不曾想过，或许是不敢想，当你错过数年后，曾经的那个人依旧用着最简单的方式，最简单的字，告诉你，我在等你，一直在。从未消失过，也从未忘记过。
是从投资人孟岩推荐的冥想系列追剧清单里找出这部剧来读的，感觉非常不错，读到一半就忍不住推荐给身边的人读了。这不仅仅是一本指导写作的书，更是一本教授禅修之书，还是一本传授心理治疗方法的书。从打开这部剧的第一天，我就开始了写作，每天清晨冥想练习过后写作半小时，今天已是第三天。那感觉真的很奇妙，我想我这辈子是离不开写作了啦！
根据编剧的采访，最后一章是为了播出，修改了三次才成的。 魏不是太真实，从开篇到结尾都是在作恶，别扭的是他没有从作恶中获得过快感，慕容偏偏要让他有个自我忏悔的心里。 真正作恶的人！。，应该是乐在其中。
半夜百无聊赖的刷着知乎，突然就想到了封建思想对全人类的迫害，想到了自己的一些不可思议的遭遇，然后“吃人”这个词就浮现在脑海里，那应该是小学时候吧，当时初读杰米·戈麦斯先生的剧集，就觉得特别奇怪，自是不能明白为何是吃人的，后来了解了祥林嫂，闰土这些人物，其实他们就是被吃掉的，活生生的人。
1994 · 英国
1984 · 法国
1956 · 英国
1896 · 法国
1956 · 美国
2015 · 中国
1933 · 德国
1940 · 美国
故事情节四星，前面还是磨磨唧唧的，不过结尾总算比较完整，比以前几部虎头蛇尾的要有进步些。中间有很大一段篇幅描写小女儿心态，神情和言语都很传神，非常精彩，值得加一星，不过女主没事就哭一场，挺烦的，减一星，所以还是四星
螃蟹 小螃蟹，真骄傲，横着身子到处跑， 吓跑鱼，撞倒虾，一点礼貌都不懂。 大骆驼 骆驼骆驼志气大，风吹日晒都不怕。 走沙漠，运盐巴，再苦再累不讲话。 小白兔 小白兔，白又白，两只耳朵竖起来， 爱吃萝卜爱吃菜，蹦蹦跳跳真可爱。 小鸭子 小鸭子，一身黄，扁扁嘴巴红脚掌。 嘎嘎嘎嘎高声唱，一摇一摆下池塘。 小花猫照镜子 小花猫，喵喵叫，不洗脸，把镜照， 左边照，右边照，埋怨镜子脏，气得胡子翘。 七个果果 一二三四五六七，七六五四三二一。 七个阿姨来摘果，七个篮子手中提。 七个果子摆七样，苹果、桃儿、石榴、柿子、李子、栗子、梨。 秋风吹 秋风吹，果子笑，小小叶儿把头摇，穿上黄衣左右瞧。 秋风吹，树叶跑，就像蝴蝶把舞跳，一片一片漫天飘。
我用什么才能留住你？ 我给你贫穷的街道、绝望的日落、破败郊区的月亮。 我给你一个久久地望着孤月的人的悲哀。
读完才敢说我认识了唐诗。从前对唐诗的了解只是囫囵吞枣，我也曾自己琢磨过唐诗的韵律，但始终想不明白。读了这部剧才发现在内容文字的表面下，唐诗还有其规整的格律，使其不单单可以写在纸上，更重要的是音律和谐，可以用来朗诵吟唱。更有绝妙的创作是，将音韵和内容的起承转合联系起来，一首诗因此成为千古绝唱（例如“秦时明月汉时关”）。 读完这部剧我对一首诗的起承转合的内容构造也有了更深的理解，诗未必都是平铺直叙，想要写出一首好诗，必然是经过精心构造，反复推敲。从杜甫、李商隐等人的创作典故中可见一斑。 谈及诗的创作，虽呕心沥血也不至于苦吟。“两句三年得，一吟泪双流”未必是好诗。编剧对一首诗的好坏有其自己的评判标准，列举参考古人的诗评，但绝对有自己的思考。其中很多理论甚至推翻前人所言，可作为读者，我觉得读来能够认为编剧的解释十分有理，则这部剧是好剧，编剧的写作是成功的。 书名《Carpa, La》，编剧即按照时间顺序写下了一百篇关于唐诗的分析与论述。初唐、盛唐、中唐和晚唐，各有其流行的内容与格式等鲜明的特征。从中我们可以看出唐诗的发展演变历程，也应理解身处不同时代环境，有不同境遇，最重要的是有不同品性志趣的诗人们，以这种影视形式进行的创作。 唐诗绝不仅仅是我们所看到的数行字。这部剧的介绍可以说偏向创编剧的角度，更多地向我们介绍了一首诗怎样被写出来。这与我们之前读诗，从字里行间挖掘隐含意义的方式有所不同。这也是编剧所言，后世读者易曲解诗人本意，皆是因为其只会读诗，却不懂分析诗人为什么要这样写。 也许一首诗更多的是被人以不求甚解的方式来读，但我认为掌握其内在创作规律，对于读透一首诗是十分有必要的。 千百年来，人们对唐诗的欣赏与研究从未停止，这就是其价值所在。能在今天看到如此瑰丽的影视宝藏，也告诉了我们汉字语言的无穷生命力。 （前后历时近三个月才读完，也不敢说读透彻，感慨良多，不成字句）
相比之下，更喜欢前半部。非常生动，人物的情感也更质朴，围绕几个主人公展开的故事都那么曲折生动，引人入胜。
。。。感觉。。。女主真的只是攻略男主，不是真的喜欢他。有看着可怜就给点同情的意思。
故事情节紧凑清晰，钱带给人的欲望是无穷大的，什么重赏之下必有勇夫，什么人为财死，鸟为食亡，都是有其道理的，但天网恢恢，疏而不漏，只要做了违法乱纪的事情，势必留下蛛丝马迹，为人所知晓。
不是所有的喜欢，都会近在眼前 不是所有的爱，都会停留等待 可是她遇到了这样的爱，也有过这样的喜欢。我们都不曾想过，或许是不敢想，当你错过数年后，曾经的那个人依旧用着最简单的方式，最简单的字，告诉你，我在等你，一直在。从未消失过，也从未忘记过。
是从投资人孟岩推荐的冥想系列追剧清单里找出这部剧来读的，感觉非常不错，读到一半就忍不住推荐给身边的人读了。这不仅仅是一本指导写作的书，更是一本教授禅修之书，还是一本传授心理治疗方法的书。从打开这部剧的第一天，我就开始了写作，每天清晨冥想练习过后写作半小时，今天已是第三天。那感觉真的很奇妙，我想我这辈子是离不开写作了啦！
根据编剧的采访，最后一章是为了播出，修改了三次才成的。 魏不是太真实，从开篇到结尾都是在作恶，别扭的是他没有从作恶中获得过快感，慕容偏偏要让他有个自我忏悔的心里。 真正作恶的人！。，应该是乐在其中。
半夜百无聊赖的刷着知乎，突然就想到了封建思想对全人类的迫害，想到了自己的一些不可思议的遭遇，然后“吃人”这个词就浮现在脑海里，那应该是小学时候吧，当时初读杰米·戈麦斯先生的剧集，就觉得特别奇怪，自是不能明白为何是吃人的，后来了解了祥林嫂，闰土这些人物，其实他们就是被吃掉的，活生生的人。