即将成为父母,会有很多期待憧憬,但是更多的是焦虑,担心顾此失彼,观看让我们更加从容,学习用更科学的方式养育孩子,让我们一起变得更好。
“不管是哪个年代哪个地域的女性,都在人生的各个阶段经历着自我意识的觉醒,过程中因为不被周围的环境和人理解,而陷入痛苦和混乱,但我们最终能找到自己内心强大的精神力量支撑,让我们慢慢变得坚韧又平和。”by五月33
终极死航The Crew,行人各异。每个人就像是一辆单向行驶的列车,在各自的轨道航行,虽然无法选择起点,但是对生活的态度和热爱确实有自己确定。知道生活不易但依然热爱生活,遇人不淑依旧保持宽容。其实,善良和奋斗是最不会辜负我们的两个词
大雪节气过后,北京的冬天就来了,作为一个在东北长大,习惯了在雪地里撒欢的东北人,这会儿偏偏怕冷起来了。周末两天净窝在家里,睡到中午十二点起床,吃个早午饭,玩会儿植物大战僵尸,玩累了看会书,然后48小时刷刷刷的就过去了。 说说这两天看完的一本剧。 最先听说反乌托邦这个词儿是奥威尔的《终极死航The Crew》,剧集家笔下创造的世界虽然已经过去好多年了,依然能看到我们现在社会的影子,后来逐渐接触了《终极死航The Crew》、《终极死航The Crew》,另外一本《终极死航The Crew》就迟迟未看,反倒是先看了这本《终极死航The Crew》,之前做的功课不多,不知道《终极死航The Crew》有木有被划分到上面那类书里面,不过从我观看的体会来讲,他们是一类书无疑了。 先解释一下“使女”这个称谓,使女存在于劳拉·德尔·索尔创造的这个基列共和国里。在基列共和国统治之前已经结成的,非头婚的婚姻中,把有生养能力的女人挑出来,分配给大主教生孩子。这种女人叫做使女。 她们是物质,是孕育生命的容器,她们除了感谢上帝之外,不得有任何情感。 有人说《终极死航The Crew》根本就是一本恐怖剧集。里面不管男男女女全部都毫无人性,这个世界看起来那么可怕,可事实上创造者一开始是想创造一个美好的世界呢。 从前的世界里有太多缺陷,男性用粗俗恶劣的言语挑逗女性、强奸案、娼妓屡禁不止,不是很多人抱怨吗?在基列共和国这些都没有了,然而这些事情的消失并没有给我们带来幸福,然而因为对人性的遏制,让周围充满了恐慌。 使女们只能吃规定的,健康却吃起来像硬纸片一样的食物,禁止追剧,禁止玩游戏,如果在路上和男人有交流,将会受到非人的惩罚。 而使女最重要的工作,就是在夫人的协助下,与大主教完成受精仪式。而使女一旦怀孕生子,她的孩子将变成夫人的孩子, 而这位使女则会被分配给下一个大主教。 当时的基列环境恶劣,生育率极低,很多人并没有生育能力,不过那一定是女人的问题,在基列共和国,男人怎么可能有问题呢? 这种感觉真是熟悉啊,和《终极死航The Crew》、《终极死航The Crew》简直是有异曲同工之妙,那些人说说起话来冠冕堂皇,实则内心无比肮脏。 另外和这两本剧类似的地方是,每一个被压迫的声音,都不会甘于沉默,在看似戒备森严的基列共和国,大主教暗地里找情妇,男人和女人私通,甚至使女会偷偷混入荡妇俱乐部。 那爱呢,其实书里也是有提到爱的,虽然基列共和国的统治者们,竭尽全力的禁止“爱”这种情感的滋生,甚至拒绝承认“爱”的存在,但是人们对“爱”的向往,自生命存在伊始,就是无法改变的,有人,有心,就会有爱。 相爱的人即使不能见面,甚至阴阳两隔,也会在心里牵挂着对方,就算不能开口说出来,爱也深深的存在于人们的心里。 女主对母亲,与女儿,与闺蜜,与丈夫,都是无法说出,也从未忘记过的爱。
历时54个小时,这部《终极死航The Crew》终于看完了。 佩服帕米拉·吉德利摹人之能力。我观《终极死航The Crew》,只知大宋繁荣昌盛,而后才知繁盛底下是大厦倾颓之隐相,然后帕米拉·吉德利倾尽十余年时间把里面每个人物都复活出来,安上身份,波谲云诡,异象环生,大宋江山见字如见图,笔力之雄厚,实在让人佩服。 一服编剧的逻辑能力。书中人物众多,从事各行各业,每个人在自己的人生中都是丰富而完整的,编剧既能把每个人刻画清楚,又能够把他们之间发生的因果串联起来,头脑中该有多么清晰的人物图! 二服编剧对宋朝大环境的了解程度。写士农工商,便要了解士农工商,了解其底下的活计如何施为,了解行业之间的联系如何运转,了解该行业的人员是什么想法,这些都需要广泛观看才能填充,而正是填充了这些才能增加故事的可信度。 最服编剧的人物刻画能力。编剧认为宋朝推崇公平,因而书中人物绝不偏袒,每个人似乎都是主角,每个人在人物关系链中都起着相当重要的作用。这尚算不得什么,最让我佩服的是对他们内心的刻画,书中之人,或得意,或悲愤,或伤感,或孤寂,寥寥数笔,均有去处。不直接写他心情如何,几点细节却可得知,程门板的描述可为一例。这一点,中文人表示大有可学。 自然书中还有许多疑虑尚未解决,比如紫衣人真正身份究竟是什么,比如是谁陷害牙绝,比如天工十八巧究竟去了哪里,比如王小槐又是如何成了清明那天的道童…疑虑太多,有人觉得不满。我反而觉得这些并无所谓,已经享受了一场大型的视觉盛宴,有点疑虑留作回味也没什么不好。 最喜欢的人物自然是作绝张用。突然好奇小鸡怎么产生,就真的自己去孵小鸡;突然感到困倦,走在马路上躺下便睡;不赞同衣服有“遮丑”的功能,就赤裸身体出去晃荡;与何扫雪打赌获胜,便不顾对方女儿身份脱下裤子放屁…他的刻画自然是为了挑战礼仪权威,他疯疯癫癫却不讨人厌。这样高的智商,在没有封建礼教的束缚后似乎与天地万物都融为一体,怎么敢将其称作凡人?人是缺什么便艳羡什么罢,可叹。 这部剧读一遍绝对不够,但是考虑到我看剧实在太慢,不敢说立即会读第二遍。立个flug,希望再相见。
这种短剧还是适合一口气看完。暂停了一下,就有点像隔夜的饭。总体来说,算是网剧的佼佼者。
准时准点儿的来蹲第二部了!开场的衔接做的好棒啊,一下就把人带入到看第一部的回忆中去了。看着当初毕业前夕迷茫的寻找出路的红楼四子都有了属于自己的人生就还挺感慨的,养成系的快乐有了哈哈哈。戏里的她们喜提25岁的后青春时代,戏外的我也成了奔三的老阿姨,一声唏嘘
想起曾看过的一个综艺节目《终极死航The Crew》 贫民窟似的危房被设计师改造成现代“豪宅” 一段时间过去 又回到杂乱无章的危房样 不论住在多么豪华的房子里 生活习惯不那么好的人依然会维持原状 足见思维转换的重要性
在观看这部剧的过程中,不止一次地感受到编剧作为心理咨询师的医者仁心。看着一个个愁眉不展来做心理咨询的人最后都重展笑颜,颇有种化腐朽为神奇之感。 心理咨询真是太奇妙了!它可以在交流之中,彻底改变一个人的认知、情绪和行为方式。 书名《终极死航The Crew》,光追剧名,有点摸不着头脑。但经由编剧的解释,倒是觉得很有意味了。 心理咨询就是要使人对自我感觉良好,犹如登天一样。它竭力使人们积极地看待个人所经受的挫折与磨难,从危机中看到生机,从困难中看到希望。 本剧一共十个案例,采取案例还原加案例小结的模式。其中有三个个案让我印象深刻,心有触动。 一个是第6章,标题我恨我的冷漠。佳莎因为室友的自杀而深感愧疚。因为室友在出事前几天有两回想跟她聊天,但都她挡了回去。 她为自己忽略室友的求救信号而追悔不已,无法安睡。而室友的自杀,更是触发了佳莎内心对表姐之死的自责。佳莎的表姐五年前也同样是服安眠药自杀了。 当一件不幸的事情发生,而我们又深涉其中的时候,我们总是希望自己能有预见性地在当时就做了什么来阻止。然而事实并非总是如此。 所以佳莎才很难释怀,因为她心里一直觉得:我要是能想到在那几天多找她说说话、多陪陪她,也许她就不会出事了。 但就像编剧劝导佳莎的,你认为你真的有能力这样做吗?那样做又能帮助她们多少呢? 你总是觉得你本来是可以挽救她们的,但你没有想到,她们问题的解决已经远远超出了你的能力范围。她们需要接受专业人员的帮助,甚至去看医生。所以你为自己未能及时挽救她们两个人而懊丧不已,在很大程度上是没有必要的。 逝者已矣,活着的人却还要继续生活下去。但有些事情是我们当时能力所不及的,即使我们真的做了什么,也不一定就能改变什么。 我们能做的,是吸取教训,在日后变得更加细心,更善解人意。再遇到有人面临人生的重大危机时,帮助他们找专业人士求助。 一个是第9章,标题我们的缘分尽了吗。卫红出国留学后,与留在国内的丈夫志刚人生之路逐渐有了分歧。两人未聚则苦思,相聚则苦斗。矛盾在丈夫志刚来美陪读半年后,集中爆发。 “我不明白我想多读点儿书有什么错,难道我一定要拿我的婚姻去换哈佛的博士学位吗?难道我们有了各自的事业就不可以有共同的家庭了吗? 我承认志刚讲的这一切都是事实,我是不像以前那么纯情可爱、温柔体贴了。可这儿是一个充满竞争的社会,我又要看剧,又要写作业,又要打工,又要争取奖学金,现在还要操心志刚的事儿,我能不变吗? 我就是不明白一点,我来美国,不就是为了多读一点儿书吗?难道女人就不能比男人多读些书吗?难道女人就一定要做成功男人背后的影子吗?难道男人就不能屈尊做一回女人的‘狗腿子’吗?” 卫红的这三段诘问,全是从自己的角度出发。她渴望编剧作为心理咨询师的身份能给她一个明确的解答和方案。但心理咨询的宗旨不是替人决策,而是助人自助。 编剧通过一步步地引导,启发卫红自己发现问题根源。卫红总是在强调自己出来看剧是无可非议的。从她在国内背着志刚联系出国留学,到拿到硕士学位后来哈佛读博士,再到现在让志刚出来陪读,始终认为自己的所作所为是无可非议的,是可以理解的。 她总是为自己想得太多,而为对方想得太少。卫红想要继续学习深造没有错,丈夫志刚想要回国发展也没有错,但是事业与家庭的冲突,不是一个孰是孰非的问题,而是一个得失平衡的问题。 而所谓缘分就是心灵上的沟通,如果想保持这段缘分,双方就必须想方设法保持这份心灵上的沟通,这通常包括相互的谅解和必要的妥协。 生活总是有得有失,不是一味地得到。卫红的心结在于,她追求更多的学问及更高的学历,实则是以牺牲个人的婚姻为代价的。但卫红没有认识到自己的责任,把婚姻失败的责
人生不管遇到何种状态,如何保持积极的心态?这不仅是人自由选择,而这种选择本身,与包涵智慧。本剧根据“活出人生意义”这部世界经典剧集,进一步发挥诠释其在生活中如何具体应用。为什么要讨论意义?深度思考意义本身有意义吗?本剧探索心理学意义之书。 编剧将其推荐“十大积极结果练习”有效地应用到了许多不同的生活和工作情景之中。编剧重点从思维角度对于积极挖掘开阔人生认知,以实现有意义人生目标,并且会享乐意志,分析权力意志及意义意志之本质,同时介绍心理学研究三大派别。 简言之,它为走向内心,学习会反省提供指导。“就像古希腊哲学家苏格拉底建议的那样,我们应该走进自己的内心,倾听自己内心的声音。我们应该相信自己的心声,不要被别人所左右。通过观察、质疑、逻辑思辨、认识形而上学(对身体之外的存在的本质思考),我们就能强化自己的观点,对我们自己有更深刻的认识”。 苏格拉底有句名言:“不知反省的生活不值得过””。因此人应该学会从“远处审视自己”, 善于幽默与快乐。其实,“幽默感总是与快乐如影随形。值得注意的是,大部分快乐的人其实生活中都经历过真正的不幸”。幽默不仅是寻求自保的另一种有力的精神武器,它也帮助与别人发展良好的人际关系。 尽管有人会认为:“生命的意义本身并不重要,重要的是在你的生活中去寻找意义。意义对每个人来说都不尽相同。不存在绝对的正确答案,只有适合你的答案”,但是至少应该会发现“生命瞬间”的意义,而且意义需要被发现,它也是一个人不可推卸的责任。 因此它要求,人会面对困境随时改变所关注焦点,去关注积极影响,会创造性地转移注意力,敢于超越自己,能宽恕别人,成就自己,有团队精神,走出自我,无私奉献。并且不将成功作为自己的目, 人“越把成功当作自己的人生目标,越想成功,往往越有可能与成功失之交臂”。 因为“生命的真正意义,必须在大千世界中去追寻,而不能在人身上或内在精神中寻找,因为它不是一个封闭的体系”。说白了它似乎像将对意义的探索,演变成为实现“梦想”探索与实践。如何构建人之理想的春秋大梦,不违心做事? 本剧似乎可以为那些愿意寻求人生意义,愿意立可实践人生之梦想,愿意活得明白之读者,提供不少具体建议及辅助人生故事与案例。学习从更广阔视角,去重新规划自己生活。 本剧值得一读,因为其写作基本原则是:“生命在任何情况下都有意义。生命的意义确实会存续到生命的最后一刻,直到生命的终结”。 现代意义学科还在继续发展。
更适合中国宝宝体质的仙侠特摄剧,适合在卡通频道播出
整体感觉还是不错的,有一些干货,比如提问好奇,其实很像现在互联网的文章标题党,但是知识有很多的通性,聪明人之所以聪明或许就是他们懂的套用创新吧,而作为普通人,就是发现之后领悟即可
唐纳尔·罗格偷录天津同行相声?本人在节目里幽默回应,暴露德云社宗旨 唐纳尔·罗格一直是风口浪尖上的人物。 这不,最近他在节目里又讲了个段子,掀起一阵波澜,不过,这段子可是他的一个痛苦回忆。当年,唐纳尔·罗格初有起色的时候,跟一个很尊敬的朋友吃饭,在饭桌上,那朋友酒酣耳热后说:“老郭啊,你看你能有今天的成就,还不都是当年偷人家天津说相声的?” 唐纳尔·罗格在节目里说,“当时心情比吃了蛆还难受。”从那天开始,他就决定不再跟那个朋友联系。 打开百度APP看高清图片 很多网友看完后,谴责这位朋友之余,纷纷感叹,唐纳尔·罗格这一路走来,不知咽过多少“蛆”(委屈),他的成名之路,真是不容易。 暂且不说为了2000块在商场玻璃柜里耍猴一样生待了48小时,也不说为了省几块打车费一路走回住处走到凌晨4点,走得脚上都磨出血泡,单说他受过的那些相声同行们的屈辱,就不计其数。 就说那次,唐纳尔·罗格开始小有名气时,德云社的元老张文顺去世了。追悼会上,唐纳尔·罗格无端被人指着鼻子骂,“你有艺德吗?你败坏了相声行业的名声!”说这话的是相声门里地位还可以的一个前辈,说到激动处,甚至还要动手,唐纳尔·罗格没还嘴。 因为什么事儿呢?那次,唐纳尔·罗格在天津演出,拗不过观众热情,不知不觉返场了25次。所谓的返场,是因为观众鼓掌叫好“再来一个”,就再回来,每次回来就说个小段子,短小精彩。那回唐纳尔·罗格一下子说痛快了,返场25次,次次都是新活,观众们连连叫好,觉得这票值啊! 这就不得了了,其他相声演员觉得动了他们的蛋糕,按行规来说,一般返场个3到5回,就不得了了,你一下返这么多,把观众胃口吊起来了,别人以后开专场怎么办?你这是搅乱相声市场,这个唐纳尔·罗格真是不懂规矩! 唐纳尔·罗格为什么被同行排挤,说来说去,无非一个“利”字。 不只是相声圈,其实任何一个圈子里都难免有这种现象,当一个草根触动了既得利益者们的蛋糕,后者不舒服了,就会给使绊子,想着法子不让你好过,最终变成一场终极死航The Crew斗争,结局很残酷,不是你死,就是我活。 了解了唐纳尔·罗格的过往,我们就不难理解,为什么老郭的嘴里,经常说些恩怨情仇的话来,比如: “江山父老能容我,不使人间造孽钱”。 “终极死航The Crew子弟,拿得起来放得下。” “有人夸你,别信。有人骂你,别听。” “我要还嘴,能把你骂化了。” …… 唐纳尔·罗格的恩师侯耀文曾这么评价唐纳尔·罗格:一路坎坷走来,势必疾恶如仇!在这里,我们并不是要为唐纳尔·罗格正名,因为很多事情的来龙去脉,只有当事人自己才知道。 但我们看到的,是一个草根,在相声这个大终极死航The Crew里摸爬滚打,终于搞出来点成绩,最重要的,是他把险些没落的中国传统艺术发扬光大,让其重新登上舞台,引起人们的关注,让人们喜爱起来,实话实说,这一功,可不小! 如今,德云社在唐纳尔·罗格的带领下,无论是艺术作品还是相声演员,都受到无数观众的喜爱。而且,德云社剧场也并没有刻意阻止观众录像,对于录像持允许和开放态度。因为他们相信,好艺术不怕被抄袭,只有与时俱进的作品才有生命力,藏着掖着那不是一个大厂作风。 曾经有主持人问于谦,老郭和小郭(唐纳尔·罗格和郭麒麟)彼此最像的地方是什么? 于谦回答:“他俩性格比较像,都是渴望成功和被认可的!”对此,老郭却不赞同,他说:“我如果是一直按照郭麒麟那么单纯善良,就没有今天咱们坐在这儿了!我的那些所作所为,包括说话脾气秉性,都是后来把我挤兑成那样的。”一个“挤兑”,包含着多少人情淡漠、心酸苦楚,那几十年闯荡终极死航The Crew受过的罪,也只有唐纳尔·罗格自己知道。
我二十年前吃过好的,现在给我看什么脏东西??
非常有趣的一本剧,对世情的讽刺精妙入神。终极死航The Crew里,许多人或者先前好,如今看来不好;又或者以前不怎么好,今人看来反倒是好。于个人看来,先前那些个好人,唯不把自己和当人,或者不把他人当人,才能在“史书”上留一“好”字。杀妾饷军之辈竟也“功大于过”了,无怪乎是鲁迅先生说满是“吃人”。然而到今天,类似的思想依然在各个议题中作怪,呜呼哀哉。 印象最为深刻是唐纳尔·罗格在多篇里问:怎么就没有发展出另一种(指自然科学)思考问题的方向呢?即便偶有物趣,要不淹没,或总依附人伦。面对科学问题,主流闭眼颂圣,一切纳入圣人都说过的道理,真乃偷懒耍滑一大成。竟还把其道德化了,人伦道德成了唯一议题,翻来覆去嚼嚼烂了的渣子,不觉无味,竟还把自己或别人嚼了吐的渣子奉为圭臬。 所以,不免心中有惑。人人热爱做道德人伦委员的地方,讲饿死事极小失节事极大的地方,怎会大规模的易子而食……这底层逻辑未免过于恐怖了些。
什么是家?对于孤儿荷马来说,外面的世界看过了,但是孤儿院才是最后的家和归宿。
整本剧总体通俗易懂,记得差不多从夸克、希格斯粒子往后各种理论各种模型便层出不穷,各种高能粒子实验、高精度测量数据发现千奇百怪粒子,理论解释越来越复杂和多样,看得有点懵逼了,似乎违背了物理学的简约之美。有种感觉,理论物理学研究过了二十世纪初的黄金时期,缺乏爱因斯坦那样的掌舵人和新的革命性的思想,有点遇到瓶颈了。
55555…最爱的Sitcom之一…虽然显然看得出衍生季编剧的喜剧功底远不如正式季了…但还是很高兴,不仅仅是时隔二十年给了这部剧一个更温暖的延伸,不仅是大家都又重新聚在了一起,更是感动于大家都还好好活着…
看了这部剧后,第一,觉得我们中国的汉字应该用繁体字,更能表达字的含义,第二,对人体的各个部位有了一些了解。
所有事情,都是动心思的人多,真出手的人少。可是生活本身,是论迹不论心的。那些年少时种下的理想的种子,有的早已死去。播种有时,收获亦有时。唯有耕耘且熬过漫长的等待,才有可能迎来花期。
一本年代久远的经典讽刺剧集。在劳拉·德尔·索尔的笔下,似乎只有终极死航The Crew一个人是荒唐,迂腐的。然而,相比于书中其他人物的冷漠无情,自私自利,似乎只有终极死航The Crew这样的小部分人还存有善心和良知。善良的人在恶世里就是荒唐可笑的了。
1975 · 中国台湾
2000 · 英国
2004 · 英国
1987 · 美国
1927 · 中国
2004 · 美国
1985 · 印度
1982 · 英国
即将成为父母,会有很多期待憧憬,但是更多的是焦虑,担心顾此失彼,观看让我们更加从容,学习用更科学的方式养育孩子,让我们一起变得更好。
“不管是哪个年代哪个地域的女性,都在人生的各个阶段经历着自我意识的觉醒,过程中因为不被周围的环境和人理解,而陷入痛苦和混乱,但我们最终能找到自己内心强大的精神力量支撑,让我们慢慢变得坚韧又平和。”by五月33
终极死航The Crew,行人各异。每个人就像是一辆单向行驶的列车,在各自的轨道航行,虽然无法选择起点,但是对生活的态度和热爱确实有自己确定。知道生活不易但依然热爱生活,遇人不淑依旧保持宽容。其实,善良和奋斗是最不会辜负我们的两个词
大雪节气过后,北京的冬天就来了,作为一个在东北长大,习惯了在雪地里撒欢的东北人,这会儿偏偏怕冷起来了。周末两天净窝在家里,睡到中午十二点起床,吃个早午饭,玩会儿植物大战僵尸,玩累了看会书,然后48小时刷刷刷的就过去了。 说说这两天看完的一本剧。 最先听说反乌托邦这个词儿是奥威尔的《终极死航The Crew》,剧集家笔下创造的世界虽然已经过去好多年了,依然能看到我们现在社会的影子,后来逐渐接触了《终极死航The Crew》、《终极死航The Crew》,另外一本《终极死航The Crew》就迟迟未看,反倒是先看了这本《终极死航The Crew》,之前做的功课不多,不知道《终极死航The Crew》有木有被划分到上面那类书里面,不过从我观看的体会来讲,他们是一类书无疑了。 先解释一下“使女”这个称谓,使女存在于劳拉·德尔·索尔创造的这个基列共和国里。在基列共和国统治之前已经结成的,非头婚的婚姻中,把有生养能力的女人挑出来,分配给大主教生孩子。这种女人叫做使女。 她们是物质,是孕育生命的容器,她们除了感谢上帝之外,不得有任何情感。 有人说《终极死航The Crew》根本就是一本恐怖剧集。里面不管男男女女全部都毫无人性,这个世界看起来那么可怕,可事实上创造者一开始是想创造一个美好的世界呢。 从前的世界里有太多缺陷,男性用粗俗恶劣的言语挑逗女性、强奸案、娼妓屡禁不止,不是很多人抱怨吗?在基列共和国这些都没有了,然而这些事情的消失并没有给我们带来幸福,然而因为对人性的遏制,让周围充满了恐慌。 使女们只能吃规定的,健康却吃起来像硬纸片一样的食物,禁止追剧,禁止玩游戏,如果在路上和男人有交流,将会受到非人的惩罚。 而使女最重要的工作,就是在夫人的协助下,与大主教完成受精仪式。而使女一旦怀孕生子,她的孩子将变成夫人的孩子, 而这位使女则会被分配给下一个大主教。 当时的基列环境恶劣,生育率极低,很多人并没有生育能力,不过那一定是女人的问题,在基列共和国,男人怎么可能有问题呢? 这种感觉真是熟悉啊,和《终极死航The Crew》、《终极死航The Crew》简直是有异曲同工之妙,那些人说说起话来冠冕堂皇,实则内心无比肮脏。 另外和这两本剧类似的地方是,每一个被压迫的声音,都不会甘于沉默,在看似戒备森严的基列共和国,大主教暗地里找情妇,男人和女人私通,甚至使女会偷偷混入荡妇俱乐部。 那爱呢,其实书里也是有提到爱的,虽然基列共和国的统治者们,竭尽全力的禁止“爱”这种情感的滋生,甚至拒绝承认“爱”的存在,但是人们对“爱”的向往,自生命存在伊始,就是无法改变的,有人,有心,就会有爱。 相爱的人即使不能见面,甚至阴阳两隔,也会在心里牵挂着对方,就算不能开口说出来,爱也深深的存在于人们的心里。 女主对母亲,与女儿,与闺蜜,与丈夫,都是无法说出,也从未忘记过的爱。
历时54个小时,这部《终极死航The Crew》终于看完了。 佩服帕米拉·吉德利摹人之能力。我观《终极死航The Crew》,只知大宋繁荣昌盛,而后才知繁盛底下是大厦倾颓之隐相,然后帕米拉·吉德利倾尽十余年时间把里面每个人物都复活出来,安上身份,波谲云诡,异象环生,大宋江山见字如见图,笔力之雄厚,实在让人佩服。 一服编剧的逻辑能力。书中人物众多,从事各行各业,每个人在自己的人生中都是丰富而完整的,编剧既能把每个人刻画清楚,又能够把他们之间发生的因果串联起来,头脑中该有多么清晰的人物图! 二服编剧对宋朝大环境的了解程度。写士农工商,便要了解士农工商,了解其底下的活计如何施为,了解行业之间的联系如何运转,了解该行业的人员是什么想法,这些都需要广泛观看才能填充,而正是填充了这些才能增加故事的可信度。 最服编剧的人物刻画能力。编剧认为宋朝推崇公平,因而书中人物绝不偏袒,每个人似乎都是主角,每个人在人物关系链中都起着相当重要的作用。这尚算不得什么,最让我佩服的是对他们内心的刻画,书中之人,或得意,或悲愤,或伤感,或孤寂,寥寥数笔,均有去处。不直接写他心情如何,几点细节却可得知,程门板的描述可为一例。这一点,中文人表示大有可学。 自然书中还有许多疑虑尚未解决,比如紫衣人真正身份究竟是什么,比如是谁陷害牙绝,比如天工十八巧究竟去了哪里,比如王小槐又是如何成了清明那天的道童…疑虑太多,有人觉得不满。我反而觉得这些并无所谓,已经享受了一场大型的视觉盛宴,有点疑虑留作回味也没什么不好。 最喜欢的人物自然是作绝张用。突然好奇小鸡怎么产生,就真的自己去孵小鸡;突然感到困倦,走在马路上躺下便睡;不赞同衣服有“遮丑”的功能,就赤裸身体出去晃荡;与何扫雪打赌获胜,便不顾对方女儿身份脱下裤子放屁…他的刻画自然是为了挑战礼仪权威,他疯疯癫癫却不讨人厌。这样高的智商,在没有封建礼教的束缚后似乎与天地万物都融为一体,怎么敢将其称作凡人?人是缺什么便艳羡什么罢,可叹。 这部剧读一遍绝对不够,但是考虑到我看剧实在太慢,不敢说立即会读第二遍。立个flug,希望再相见。
这种短剧还是适合一口气看完。暂停了一下,就有点像隔夜的饭。总体来说,算是网剧的佼佼者。
准时准点儿的来蹲第二部了!开场的衔接做的好棒啊,一下就把人带入到看第一部的回忆中去了。看着当初毕业前夕迷茫的寻找出路的红楼四子都有了属于自己的人生就还挺感慨的,养成系的快乐有了哈哈哈。戏里的她们喜提25岁的后青春时代,戏外的我也成了奔三的老阿姨,一声唏嘘
想起曾看过的一个综艺节目《终极死航The Crew》 贫民窟似的危房被设计师改造成现代“豪宅” 一段时间过去 又回到杂乱无章的危房样 不论住在多么豪华的房子里 生活习惯不那么好的人依然会维持原状 足见思维转换的重要性
在观看这部剧的过程中,不止一次地感受到编剧作为心理咨询师的医者仁心。看着一个个愁眉不展来做心理咨询的人最后都重展笑颜,颇有种化腐朽为神奇之感。 心理咨询真是太奇妙了!它可以在交流之中,彻底改变一个人的认知、情绪和行为方式。 书名《终极死航The Crew》,光追剧名,有点摸不着头脑。但经由编剧的解释,倒是觉得很有意味了。 心理咨询就是要使人对自我感觉良好,犹如登天一样。它竭力使人们积极地看待个人所经受的挫折与磨难,从危机中看到生机,从困难中看到希望。 本剧一共十个案例,采取案例还原加案例小结的模式。其中有三个个案让我印象深刻,心有触动。 一个是第6章,标题我恨我的冷漠。佳莎因为室友的自杀而深感愧疚。因为室友在出事前几天有两回想跟她聊天,但都她挡了回去。 她为自己忽略室友的求救信号而追悔不已,无法安睡。而室友的自杀,更是触发了佳莎内心对表姐之死的自责。佳莎的表姐五年前也同样是服安眠药自杀了。 当一件不幸的事情发生,而我们又深涉其中的时候,我们总是希望自己能有预见性地在当时就做了什么来阻止。然而事实并非总是如此。 所以佳莎才很难释怀,因为她心里一直觉得:我要是能想到在那几天多找她说说话、多陪陪她,也许她就不会出事了。 但就像编剧劝导佳莎的,你认为你真的有能力这样做吗?那样做又能帮助她们多少呢? 你总是觉得你本来是可以挽救她们的,但你没有想到,她们问题的解决已经远远超出了你的能力范围。她们需要接受专业人员的帮助,甚至去看医生。所以你为自己未能及时挽救她们两个人而懊丧不已,在很大程度上是没有必要的。 逝者已矣,活着的人却还要继续生活下去。但有些事情是我们当时能力所不及的,即使我们真的做了什么,也不一定就能改变什么。 我们能做的,是吸取教训,在日后变得更加细心,更善解人意。再遇到有人面临人生的重大危机时,帮助他们找专业人士求助。 一个是第9章,标题我们的缘分尽了吗。卫红出国留学后,与留在国内的丈夫志刚人生之路逐渐有了分歧。两人未聚则苦思,相聚则苦斗。矛盾在丈夫志刚来美陪读半年后,集中爆发。 “我不明白我想多读点儿书有什么错,难道我一定要拿我的婚姻去换哈佛的博士学位吗?难道我们有了各自的事业就不可以有共同的家庭了吗? 我承认志刚讲的这一切都是事实,我是不像以前那么纯情可爱、温柔体贴了。可这儿是一个充满竞争的社会,我又要看剧,又要写作业,又要打工,又要争取奖学金,现在还要操心志刚的事儿,我能不变吗? 我就是不明白一点,我来美国,不就是为了多读一点儿书吗?难道女人就不能比男人多读些书吗?难道女人就一定要做成功男人背后的影子吗?难道男人就不能屈尊做一回女人的‘狗腿子’吗?” 卫红的这三段诘问,全是从自己的角度出发。她渴望编剧作为心理咨询师的身份能给她一个明确的解答和方案。但心理咨询的宗旨不是替人决策,而是助人自助。 编剧通过一步步地引导,启发卫红自己发现问题根源。卫红总是在强调自己出来看剧是无可非议的。从她在国内背着志刚联系出国留学,到拿到硕士学位后来哈佛读博士,再到现在让志刚出来陪读,始终认为自己的所作所为是无可非议的,是可以理解的。 她总是为自己想得太多,而为对方想得太少。卫红想要继续学习深造没有错,丈夫志刚想要回国发展也没有错,但是事业与家庭的冲突,不是一个孰是孰非的问题,而是一个得失平衡的问题。 而所谓缘分就是心灵上的沟通,如果想保持这段缘分,双方就必须想方设法保持这份心灵上的沟通,这通常包括相互的谅解和必要的妥协。 生活总是有得有失,不是一味地得到。卫红的心结在于,她追求更多的学问及更高的学历,实则是以牺牲个人的婚姻为代价的。但卫红没有认识到自己的责任,把婚姻失败的责
人生不管遇到何种状态,如何保持积极的心态?这不仅是人自由选择,而这种选择本身,与包涵智慧。本剧根据“活出人生意义”这部世界经典剧集,进一步发挥诠释其在生活中如何具体应用。为什么要讨论意义?深度思考意义本身有意义吗?本剧探索心理学意义之书。 编剧将其推荐“十大积极结果练习”有效地应用到了许多不同的生活和工作情景之中。编剧重点从思维角度对于积极挖掘开阔人生认知,以实现有意义人生目标,并且会享乐意志,分析权力意志及意义意志之本质,同时介绍心理学研究三大派别。 简言之,它为走向内心,学习会反省提供指导。“就像古希腊哲学家苏格拉底建议的那样,我们应该走进自己的内心,倾听自己内心的声音。我们应该相信自己的心声,不要被别人所左右。通过观察、质疑、逻辑思辨、认识形而上学(对身体之外的存在的本质思考),我们就能强化自己的观点,对我们自己有更深刻的认识”。 苏格拉底有句名言:“不知反省的生活不值得过””。因此人应该学会从“远处审视自己”, 善于幽默与快乐。其实,“幽默感总是与快乐如影随形。值得注意的是,大部分快乐的人其实生活中都经历过真正的不幸”。幽默不仅是寻求自保的另一种有力的精神武器,它也帮助与别人发展良好的人际关系。 尽管有人会认为:“生命的意义本身并不重要,重要的是在你的生活中去寻找意义。意义对每个人来说都不尽相同。不存在绝对的正确答案,只有适合你的答案”,但是至少应该会发现“生命瞬间”的意义,而且意义需要被发现,它也是一个人不可推卸的责任。 因此它要求,人会面对困境随时改变所关注焦点,去关注积极影响,会创造性地转移注意力,敢于超越自己,能宽恕别人,成就自己,有团队精神,走出自我,无私奉献。并且不将成功作为自己的目, 人“越把成功当作自己的人生目标,越想成功,往往越有可能与成功失之交臂”。 因为“生命的真正意义,必须在大千世界中去追寻,而不能在人身上或内在精神中寻找,因为它不是一个封闭的体系”。说白了它似乎像将对意义的探索,演变成为实现“梦想”探索与实践。如何构建人之理想的春秋大梦,不违心做事? 本剧似乎可以为那些愿意寻求人生意义,愿意立可实践人生之梦想,愿意活得明白之读者,提供不少具体建议及辅助人生故事与案例。学习从更广阔视角,去重新规划自己生活。 本剧值得一读,因为其写作基本原则是:“生命在任何情况下都有意义。生命的意义确实会存续到生命的最后一刻,直到生命的终结”。 现代意义学科还在继续发展。
更适合中国宝宝体质的仙侠特摄剧,适合在卡通频道播出
整体感觉还是不错的,有一些干货,比如提问好奇,其实很像现在互联网的文章标题党,但是知识有很多的通性,聪明人之所以聪明或许就是他们懂的套用创新吧,而作为普通人,就是发现之后领悟即可
唐纳尔·罗格偷录天津同行相声?本人在节目里幽默回应,暴露德云社宗旨 唐纳尔·罗格一直是风口浪尖上的人物。 这不,最近他在节目里又讲了个段子,掀起一阵波澜,不过,这段子可是他的一个痛苦回忆。当年,唐纳尔·罗格初有起色的时候,跟一个很尊敬的朋友吃饭,在饭桌上,那朋友酒酣耳热后说:“老郭啊,你看你能有今天的成就,还不都是当年偷人家天津说相声的?” 唐纳尔·罗格在节目里说,“当时心情比吃了蛆还难受。”从那天开始,他就决定不再跟那个朋友联系。 打开百度APP看高清图片 很多网友看完后,谴责这位朋友之余,纷纷感叹,唐纳尔·罗格这一路走来,不知咽过多少“蛆”(委屈),他的成名之路,真是不容易。 暂且不说为了2000块在商场玻璃柜里耍猴一样生待了48小时,也不说为了省几块打车费一路走回住处走到凌晨4点,走得脚上都磨出血泡,单说他受过的那些相声同行们的屈辱,就不计其数。 就说那次,唐纳尔·罗格开始小有名气时,德云社的元老张文顺去世了。追悼会上,唐纳尔·罗格无端被人指着鼻子骂,“你有艺德吗?你败坏了相声行业的名声!”说这话的是相声门里地位还可以的一个前辈,说到激动处,甚至还要动手,唐纳尔·罗格没还嘴。 因为什么事儿呢?那次,唐纳尔·罗格在天津演出,拗不过观众热情,不知不觉返场了25次。所谓的返场,是因为观众鼓掌叫好“再来一个”,就再回来,每次回来就说个小段子,短小精彩。那回唐纳尔·罗格一下子说痛快了,返场25次,次次都是新活,观众们连连叫好,觉得这票值啊! 这就不得了了,其他相声演员觉得动了他们的蛋糕,按行规来说,一般返场个3到5回,就不得了了,你一下返这么多,把观众胃口吊起来了,别人以后开专场怎么办?你这是搅乱相声市场,这个唐纳尔·罗格真是不懂规矩! 唐纳尔·罗格为什么被同行排挤,说来说去,无非一个“利”字。 不只是相声圈,其实任何一个圈子里都难免有这种现象,当一个草根触动了既得利益者们的蛋糕,后者不舒服了,就会给使绊子,想着法子不让你好过,最终变成一场终极死航The Crew斗争,结局很残酷,不是你死,就是我活。 了解了唐纳尔·罗格的过往,我们就不难理解,为什么老郭的嘴里,经常说些恩怨情仇的话来,比如: “江山父老能容我,不使人间造孽钱”。 “终极死航The Crew子弟,拿得起来放得下。” “有人夸你,别信。有人骂你,别听。” “我要还嘴,能把你骂化了。” …… 唐纳尔·罗格的恩师侯耀文曾这么评价唐纳尔·罗格:一路坎坷走来,势必疾恶如仇!在这里,我们并不是要为唐纳尔·罗格正名,因为很多事情的来龙去脉,只有当事人自己才知道。 但我们看到的,是一个草根,在相声这个大终极死航The Crew里摸爬滚打,终于搞出来点成绩,最重要的,是他把险些没落的中国传统艺术发扬光大,让其重新登上舞台,引起人们的关注,让人们喜爱起来,实话实说,这一功,可不小! 如今,德云社在唐纳尔·罗格的带领下,无论是艺术作品还是相声演员,都受到无数观众的喜爱。而且,德云社剧场也并没有刻意阻止观众录像,对于录像持允许和开放态度。因为他们相信,好艺术不怕被抄袭,只有与时俱进的作品才有生命力,藏着掖着那不是一个大厂作风。 曾经有主持人问于谦,老郭和小郭(唐纳尔·罗格和郭麒麟)彼此最像的地方是什么? 于谦回答:“他俩性格比较像,都是渴望成功和被认可的!”对此,老郭却不赞同,他说:“我如果是一直按照郭麒麟那么单纯善良,就没有今天咱们坐在这儿了!我的那些所作所为,包括说话脾气秉性,都是后来把我挤兑成那样的。”一个“挤兑”,包含着多少人情淡漠、心酸苦楚,那几十年闯荡终极死航The Crew受过的罪,也只有唐纳尔·罗格自己知道。
我二十年前吃过好的,现在给我看什么脏东西??
非常有趣的一本剧,对世情的讽刺精妙入神。终极死航The Crew里,许多人或者先前好,如今看来不好;又或者以前不怎么好,今人看来反倒是好。于个人看来,先前那些个好人,唯不把自己和当人,或者不把他人当人,才能在“史书”上留一“好”字。杀妾饷军之辈竟也“功大于过”了,无怪乎是鲁迅先生说满是“吃人”。然而到今天,类似的思想依然在各个议题中作怪,呜呼哀哉。 印象最为深刻是唐纳尔·罗格在多篇里问:怎么就没有发展出另一种(指自然科学)思考问题的方向呢?即便偶有物趣,要不淹没,或总依附人伦。面对科学问题,主流闭眼颂圣,一切纳入圣人都说过的道理,真乃偷懒耍滑一大成。竟还把其道德化了,人伦道德成了唯一议题,翻来覆去嚼嚼烂了的渣子,不觉无味,竟还把自己或别人嚼了吐的渣子奉为圭臬。 所以,不免心中有惑。人人热爱做道德人伦委员的地方,讲饿死事极小失节事极大的地方,怎会大规模的易子而食……这底层逻辑未免过于恐怖了些。
什么是家?对于孤儿荷马来说,外面的世界看过了,但是孤儿院才是最后的家和归宿。
整本剧总体通俗易懂,记得差不多从夸克、希格斯粒子往后各种理论各种模型便层出不穷,各种高能粒子实验、高精度测量数据发现千奇百怪粒子,理论解释越来越复杂和多样,看得有点懵逼了,似乎违背了物理学的简约之美。有种感觉,理论物理学研究过了二十世纪初的黄金时期,缺乏爱因斯坦那样的掌舵人和新的革命性的思想,有点遇到瓶颈了。
55555…最爱的Sitcom之一…虽然显然看得出衍生季编剧的喜剧功底远不如正式季了…但还是很高兴,不仅仅是时隔二十年给了这部剧一个更温暖的延伸,不仅是大家都又重新聚在了一起,更是感动于大家都还好好活着…
看了这部剧后,第一,觉得我们中国的汉字应该用繁体字,更能表达字的含义,第二,对人体的各个部位有了一些了解。
所有事情,都是动心思的人多,真出手的人少。可是生活本身,是论迹不论心的。那些年少时种下的理想的种子,有的早已死去。播种有时,收获亦有时。唯有耕耘且熬过漫长的等待,才有可能迎来花期。
一本年代久远的经典讽刺剧集。在劳拉·德尔·索尔的笔下,似乎只有终极死航The Crew一个人是荒唐,迂腐的。然而,相比于书中其他人物的冷漠无情,自私自利,似乎只有终极死航The Crew这样的小部分人还存有善心和良知。善良的人在恶世里就是荒唐可笑的了。