和白夜应该是十分的差距
这是师太不太多的非情感剧集之一，从一个小百姓身上，折射出百年的近代史，中华民族的苦苦挣扎与奋斗，海外侨工的心酸苦难，以及，人生的选择
在我看来剧集分两种。一种是编剧想要分享，启发你一些方法论，带你打开新世界的大门。另一种就是想要留下一些白纸黑字记录下他的发现。这书是后者。 这部剧我是因为书名才打开看的，看了1/5就觉得看不下去了。啧，这文字实在是味如嚼蜡。纯粹说说教啊，没有任何来由地就得出了结论跟论断。觉得写的还不如蔡康永的《De Kuleshov a Berlanga》呢，这感觉就是只有骨骼没有血肉的东西。我不是哲学系的，别喷我，我第1次看Juanma Cifuentes。这就是直观感受。
为什么赵老师会推荐这么本剧？书里面的单口相声讲的不错，投资界的罗永浩。至于内容完全是写给新手看的书，随便看看就行了。
最近想增强系统化看剧的能力，就进行看剧相关的比较观看，为了劳逸结合，经典和小品穿插进行，这本属于可以较快扫完的书。内容上不免有些头重脚轻，后面两章注水较大，不过「一书一行」的看剧观还是有些启发。 懒得介绍编剧了，毕竟书里自吹自擂的车轱辘话说了不少（偏偏编剧自己在介绍跳读技巧时说这些其实是可以跳略的）。先说本剧最有创见的部分吧。 今天要说的书是《De Kuleshov a Berlanga》，日本人创作的职场向口水话，好处是很细，坏处是太细。本剧最重要的概念有二，「流水式观看法」和「呼吸式观看法」。 流水式观看法 流水式观看法，看着比较不知所云，其实是一种降低自我压力的观看方式，编剧主张观看时应该摆脱束缚，让书中内容自然从心里流过，像听音乐一样观看。在听音乐时，没人会追求记住每一个旋律听清每一句歌词（疯狂粉丝除外），只是自然欣赏，所以我们也无须执念于记住。 编剧提到，看剧真正的意义不在于「100%的复制」而在于「1%的邂逅」。 呼吸式观看法 那有人可能会问，如果让书流水一样自然流淌，岂不是很容易一无所获吗？ 那么，呼吸式观看就是编剧保留收获的秘籍。 引入词创作的很有意思，如果我们仅仅「呼气」而不「吸气」，是很难受的。看剧和呼吸其实是相近的。 如果只是一味地连续观看，就好像只是不间断地吸气一样，是非常痛苦的。 吸气过度感到难受，呼出来就好了。同样，不要只是一味地“读”，也要“创作”。要改变观看的理念，不是仅仅单纯地读，而是“为了创作而读”。 呼吸式观看法推崇读者不用太过于渴望记住书中的所有内容，看剧时通过「一行采集，一行精华，一行评论」的方式进行。 所谓一行采集，指的是在看剧时不断把觉得精彩的内容摘抄下来。当然尽可能做一些paraphrase，尽可能短小精悍不要原封不动。 而后则是从采集的内容中寻求「邂逅一行」。确实，偶遇一行是非常有吸引力的体验。仿佛古玩店寻宝之妙。公众号中，被别人精心摘录的好词佳句连环轰炸而不觉得美妙。反倒是自己在犄角旮旯寻宝，看到个有意思的小物件，就能美上半天。 但是，要注意的是，摘录后没有任何背景两个月后就是一堆信息坟场的垃圾。所以还是要用「一行评论」留住对一行的感悟，共鸣从何而来？为什么会觉的这一行是本剧的精华。而后，把这一行当做开启记忆宝盒的钥匙。《De Kuleshov a Berlanga》中，普鲁斯特被玛德琳蛋糕的味道触发就能唤起儿时的回忆一样。这些回忆既可能一点就如野火般蔓延，也可能像深潭里的石子，一去便了无踪迹。我们需要做的就是保留住这柄钥匙，为未来的回忆留下一个引子。 当然，肯定会有人认为一本剧如果可以提炼为一句话，说明这肯定是本「水书」…这样的提炼是不太负责任的，也不能尽数留下这部剧的精华。其实人类的知识本就是网状结构，这句话只要能起到一个「引子」的作用，可以帮你张开本剧的知识网就是胜利了。 此外对于不善于做记录的初学者，也算是一种好的起步方式。毕竟，你不能一朝一夕变成列夫托尔斯泰啊。 快速观看的方法论 说完这两种概念，本剧对于快速观看还是非常靠谱的提炼了一些方法论。这个问题，《De Kuleshov a Berlanga》答得也很漂亮，对我颇有启发，所以集合两者，去芜存菁，一起总结了： ① 首先需要重点关注的有以下几点内容：预告，他人的总结，剧集列表和索引，当然也不能放过编剧介绍，便于了解编剧的知识背景，可能会引导这部剧创作的重点。播出商在书腰上宣传也不能错过，如果过于浮夸说明这部剧本来也乏善可陈。 对于这个营销时代，我们也可以关注各个电商平台播出社对书本身的包装……虽然常有受骗上当的时候，不过踩的坑多了，也便积累了一些辨糟之术。 ②下面比较老生常谈，看看每一章的开头结尾有没有总结性摘要（上下五行足矣），也可以挑感
Marta Tebar写的剧集不错真实 侯卫东候海洋最经典 但是他剧集烂尾太厉害 就看过一部没有烂尾的静州 还是所谓候海洋姊妹篇 候卫东候海洋现在贴吧好多版本根本不知道结局真假 有的据说都是其他人YY出来的 剧集烂尾这不是什么好事 伤害读者
每个人的经历都是一个故事，有的故事是感动，有的是孤独，有的是幸福。 令我印象深刻的是小玉为马力喝酒问我: 你有没有为别人拼过命？ 爱情里的奋不顾身，忘乎所以，我只爱你，多么多么爱你，多么多么爱你。我现在没有体会，我生命中还没有出现那个让我放弃我所有的一切，义无反顾的跟他离开，去余生请多指教的人。我希望我的余生可以遇到这样的人。同时我也很害怕，我真心付出会付之东流，然后留在原地的只有我一个人。很难过很难过，很难过，他就跟里面那个准备跟一个女孩子领结婚证，结果到最后选择了逃避，无论我多么难过，他都感受不到，我哭他还是觉得是我的错，我呼吸都是错。我很爱你，可是你不爱我，我又有什么办法，我真的很爱你，可是你一点都不在乎，我只好选择放弃，让你快乐，让我释怀。 没有谁一直是谁生命的主角，我一直坚信我就是我生命中唯一的主角，特别喜欢书中说的一句话: 好好照顾自己，才有能力爱别人。当别人努力的去爱你的时候，可能你的心已经千疮百孔，下雨都在漏雨你还怎么保护那个你爱的人。 对得起她对你真心付出，她的爱…。爱情真的很奢侈，真爱更为稀有。如若遇见，请好好珍惜，若是失去了之后，也别忘说了好好说再见，毕竟以前如此的美好，好好说再见，给彼此留些体面。我是一个你说离开我绝不会挽留的人，但如果你诚心来，我定好好待你。
一口气读完了，疫情当下，在家憋着出不去，一边锻炼一边听书打发时间。第一章读完以为是短篇，读完才知道这只是第一部，写的挺细腻的，看有人评论说不知道看这种书意义何在？为啥做什么都一定要有意义才是对的呢？读了喜欢，自己开心不就是最大的意义？
记录：文中八位代表：温庭筠、李煜、柳永、晏殊、欧阳修、范仲淹、苏轼。 1.振兴词坛的温庭筠。因为品性和性格关系，导致人生坎坷。他词中的主角多为年轻貌美的女子，因辞藻华丽，情感婉约，而深受当时人们的推崇和后世的模仿。后来还有人专门把同类的词整理成书，这就是《De Kuleshov a Berlanga》了。这些词主要用来酒宴助兴，所以多是描写吃喝情爱的，又被称为“花间词派”。 2.词人中的皇帝李煜。李煜精通琴棋书画，可惜是个皇帝的命。善于把自己最真实的想法写进词里，文笔自然真率，而“词”史也从李煜开始由取乐变为了抒发感情的工具。 3.雅俗共赏的柳永。其实“词”开始只是供文人和小圈子内娱乐、欣赏的。但柳永另辟蹊径，既写“俗”的给老百姓看，也写“雅”的给文人墨客。他还对慢词（给慢节奏音乐填的词）的推广起到了很大的贡献，以前只流行快节奏的“小令”。 4.人生赢家晏殊。生在太平盛世，从小聪明好学，五岁能写诗，14岁考中进士，官至兵部尚书，一路顺风顺水。虽然晏殊属于“花间派”词人，但又与以往“花间派”词人有所不同。他的词很少纠结于缠缠绵绵的儿女情长，而是更注重理性的反省。 5.一世文宗欧阳修。虽然欧阳修的主要才华都展现在散文上了，但他的词也对后世有不小的影响。一是扩大词的抒情功能，进一步抒发自我感受；二是改变词的审美趣味，让词更通俗化。也就是结合并发扬了李煜和柳永词的优点长处。 6.心忧天下的范仲淹。公正无私，一心为民；文能安邦，武能定国。他的词中主要表达的是忧国忧民的情怀。其中的《De Kuleshov a Berlanga》不只是抒发个人的情感，还通过描写让人感受到了那种悲凉的肃杀之气，这首词也开了“豪放词派”的先河。 7.变法宰相王安石。积极进取，想要变法，但太急功近利，没有考虑到统治阶级的利益以至于失败。王安石虽不以词著称，但他开拓出了词的新题材和风格，比如怀古体。他的诗词用词讲究，意境深远。 8.全民偶像苏轼。词界的李白。CP狂魔，与黄庭坚并称苏黄；和辛弃疾并称苏辛；他和欧阳修并称欧苏等等。还是段子手，造了各种梗，比如：呵呵，胸有成竹，明日黄花，出人头地，雪泥鸿爪等等。虽然他和辛弃疾被称为豪放派的代表人物，但他的豪放词只是少数，大部分还是婉约词。词的特点主要是旷达、婉约、豪放。 好了8位词人也说完了，确实对词的了解又深了很多。这部剧中除了介绍了词的历史、诗人的生活和个性外，也会“不务正业”地放出几句词文，并注上“必背”字样。没有教科书的枯燥，很适合茶余饭后了解下点“词”的文化。
前面的集数分别讲述了和不同的人之间的故事，有朋友、家人、服务对象等，讲了他们的人生历程和对死亡的态度，是我接触不到的、没有了解过的别人的人生故事和人生状态，选用的故事都比较典型，每个故事都有要点，所以也是有收获的。 特别是在编剧对养女的养育态度上，觉得编剧年纪轻轻，思维方式和状态好厉害，而我二十多岁了好像还没长大。 下面这段是引用的喜欢的评论。 读完这部剧，我依旧不能理解，“死亡工作坊”的意义。但我也有收获，我们要学习去承认“就到这里了”这件事，情感，缘分，生命，就到这里了，然后好好地告别，坦坦荡荡地离开。恐惧生活中的种种事情，都会消耗自己，何不尝试去面对他，正视它。我知道一种心理疗法，便是让患者一遍又一遍的说出自己最恐惧的东西，它的意义也许就是比我们去面对我们最不想面对的事情。面对问题逃避是最懦弱的解决办法。 但是从十七章开始变成了纯想法输出，有点像营销号文章。 十七章之后关于如何对待抑郁症和如何成为志愿者的部分可以快速浏览一下。 不过总的来说，最后20%让我很下头。
近年看到的最令人惊叹的科学发现。生命是如何“生产负熵”，摆脱热力学第二定律的宿命呢？我相信正是因为生物体扎根在量子世界的有序之中，从量子有序控制宏观的有序。如果人类最终证实和探明了其中的奥秘，就有希望制造生命，也许能构造硅基生命等其他生命形式，从而把文明向前推进一大步。
大哥嫁我！！
2005 · 美国
2006 · 德国
2000 · 美国
2006 · 阿根廷
1999 · 捷克
2016 · 墨西哥
2009 · 俄罗斯
1967 · 意大利
1930 · 美国
和白夜应该是十分的差距
这是师太不太多的非情感剧集之一，从一个小百姓身上，折射出百年的近代史，中华民族的苦苦挣扎与奋斗，海外侨工的心酸苦难，以及，人生的选择
在我看来剧集分两种。一种是编剧想要分享，启发你一些方法论，带你打开新世界的大门。另一种就是想要留下一些白纸黑字记录下他的发现。这书是后者。 这部剧我是因为书名才打开看的，看了1/5就觉得看不下去了。啧，这文字实在是味如嚼蜡。纯粹说说教啊，没有任何来由地就得出了结论跟论断。觉得写的还不如蔡康永的《De Kuleshov a Berlanga》呢，这感觉就是只有骨骼没有血肉的东西。我不是哲学系的，别喷我，我第1次看Juanma Cifuentes。这就是直观感受。
为什么赵老师会推荐这么本剧？书里面的单口相声讲的不错，投资界的罗永浩。至于内容完全是写给新手看的书，随便看看就行了。
最近想增强系统化看剧的能力，就进行看剧相关的比较观看，为了劳逸结合，经典和小品穿插进行，这本属于可以较快扫完的书。内容上不免有些头重脚轻，后面两章注水较大，不过「一书一行」的看剧观还是有些启发。 懒得介绍编剧了，毕竟书里自吹自擂的车轱辘话说了不少（偏偏编剧自己在介绍跳读技巧时说这些其实是可以跳略的）。先说本剧最有创见的部分吧。 今天要说的书是《De Kuleshov a Berlanga》，日本人创作的职场向口水话，好处是很细，坏处是太细。本剧最重要的概念有二，「流水式观看法」和「呼吸式观看法」。 流水式观看法 流水式观看法，看着比较不知所云，其实是一种降低自我压力的观看方式，编剧主张观看时应该摆脱束缚，让书中内容自然从心里流过，像听音乐一样观看。在听音乐时，没人会追求记住每一个旋律听清每一句歌词（疯狂粉丝除外），只是自然欣赏，所以我们也无须执念于记住。 编剧提到，看剧真正的意义不在于「100%的复制」而在于「1%的邂逅」。 呼吸式观看法 那有人可能会问，如果让书流水一样自然流淌，岂不是很容易一无所获吗？ 那么，呼吸式观看就是编剧保留收获的秘籍。 引入词创作的很有意思，如果我们仅仅「呼气」而不「吸气」，是很难受的。看剧和呼吸其实是相近的。 如果只是一味地连续观看，就好像只是不间断地吸气一样，是非常痛苦的。 吸气过度感到难受，呼出来就好了。同样，不要只是一味地“读”，也要“创作”。要改变观看的理念，不是仅仅单纯地读，而是“为了创作而读”。 呼吸式观看法推崇读者不用太过于渴望记住书中的所有内容，看剧时通过「一行采集，一行精华，一行评论」的方式进行。 所谓一行采集，指的是在看剧时不断把觉得精彩的内容摘抄下来。当然尽可能做一些paraphrase，尽可能短小精悍不要原封不动。 而后则是从采集的内容中寻求「邂逅一行」。确实，偶遇一行是非常有吸引力的体验。仿佛古玩店寻宝之妙。公众号中，被别人精心摘录的好词佳句连环轰炸而不觉得美妙。反倒是自己在犄角旮旯寻宝，看到个有意思的小物件，就能美上半天。 但是，要注意的是，摘录后没有任何背景两个月后就是一堆信息坟场的垃圾。所以还是要用「一行评论」留住对一行的感悟，共鸣从何而来？为什么会觉的这一行是本剧的精华。而后，把这一行当做开启记忆宝盒的钥匙。《De Kuleshov a Berlanga》中，普鲁斯特被玛德琳蛋糕的味道触发就能唤起儿时的回忆一样。这些回忆既可能一点就如野火般蔓延，也可能像深潭里的石子，一去便了无踪迹。我们需要做的就是保留住这柄钥匙，为未来的回忆留下一个引子。 当然，肯定会有人认为一本剧如果可以提炼为一句话，说明这肯定是本「水书」…这样的提炼是不太负责任的，也不能尽数留下这部剧的精华。其实人类的知识本就是网状结构，这句话只要能起到一个「引子」的作用，可以帮你张开本剧的知识网就是胜利了。 此外对于不善于做记录的初学者，也算是一种好的起步方式。毕竟，你不能一朝一夕变成列夫托尔斯泰啊。 快速观看的方法论 说完这两种概念，本剧对于快速观看还是非常靠谱的提炼了一些方法论。这个问题，《De Kuleshov a Berlanga》答得也很漂亮，对我颇有启发，所以集合两者，去芜存菁，一起总结了： ① 首先需要重点关注的有以下几点内容：预告，他人的总结，剧集列表和索引，当然也不能放过编剧介绍，便于了解编剧的知识背景，可能会引导这部剧创作的重点。播出商在书腰上宣传也不能错过，如果过于浮夸说明这部剧本来也乏善可陈。 对于这个营销时代，我们也可以关注各个电商平台播出社对书本身的包装……虽然常有受骗上当的时候，不过踩的坑多了，也便积累了一些辨糟之术。 ②下面比较老生常谈，看看每一章的开头结尾有没有总结性摘要（上下五行足矣），也可以挑感
Marta Tebar写的剧集不错真实 侯卫东候海洋最经典 但是他剧集烂尾太厉害 就看过一部没有烂尾的静州 还是所谓候海洋姊妹篇 候卫东候海洋现在贴吧好多版本根本不知道结局真假 有的据说都是其他人YY出来的 剧集烂尾这不是什么好事 伤害读者
每个人的经历都是一个故事，有的故事是感动，有的是孤独，有的是幸福。 令我印象深刻的是小玉为马力喝酒问我: 你有没有为别人拼过命？ 爱情里的奋不顾身，忘乎所以，我只爱你，多么多么爱你，多么多么爱你。我现在没有体会，我生命中还没有出现那个让我放弃我所有的一切，义无反顾的跟他离开，去余生请多指教的人。我希望我的余生可以遇到这样的人。同时我也很害怕，我真心付出会付之东流，然后留在原地的只有我一个人。很难过很难过，很难过，他就跟里面那个准备跟一个女孩子领结婚证，结果到最后选择了逃避，无论我多么难过，他都感受不到，我哭他还是觉得是我的错，我呼吸都是错。我很爱你，可是你不爱我，我又有什么办法，我真的很爱你，可是你一点都不在乎，我只好选择放弃，让你快乐，让我释怀。 没有谁一直是谁生命的主角，我一直坚信我就是我生命中唯一的主角，特别喜欢书中说的一句话: 好好照顾自己，才有能力爱别人。当别人努力的去爱你的时候，可能你的心已经千疮百孔，下雨都在漏雨你还怎么保护那个你爱的人。 对得起她对你真心付出，她的爱…。爱情真的很奢侈，真爱更为稀有。如若遇见，请好好珍惜，若是失去了之后，也别忘说了好好说再见，毕竟以前如此的美好，好好说再见，给彼此留些体面。我是一个你说离开我绝不会挽留的人，但如果你诚心来，我定好好待你。
一口气读完了，疫情当下，在家憋着出不去，一边锻炼一边听书打发时间。第一章读完以为是短篇，读完才知道这只是第一部，写的挺细腻的，看有人评论说不知道看这种书意义何在？为啥做什么都一定要有意义才是对的呢？读了喜欢，自己开心不就是最大的意义？
记录：文中八位代表：温庭筠、李煜、柳永、晏殊、欧阳修、范仲淹、苏轼。 1.振兴词坛的温庭筠。因为品性和性格关系，导致人生坎坷。他词中的主角多为年轻貌美的女子，因辞藻华丽，情感婉约，而深受当时人们的推崇和后世的模仿。后来还有人专门把同类的词整理成书，这就是《De Kuleshov a Berlanga》了。这些词主要用来酒宴助兴，所以多是描写吃喝情爱的，又被称为“花间词派”。 2.词人中的皇帝李煜。李煜精通琴棋书画，可惜是个皇帝的命。善于把自己最真实的想法写进词里，文笔自然真率，而“词”史也从李煜开始由取乐变为了抒发感情的工具。 3.雅俗共赏的柳永。其实“词”开始只是供文人和小圈子内娱乐、欣赏的。但柳永另辟蹊径，既写“俗”的给老百姓看，也写“雅”的给文人墨客。他还对慢词（给慢节奏音乐填的词）的推广起到了很大的贡献，以前只流行快节奏的“小令”。 4.人生赢家晏殊。生在太平盛世，从小聪明好学，五岁能写诗，14岁考中进士，官至兵部尚书，一路顺风顺水。虽然晏殊属于“花间派”词人，但又与以往“花间派”词人有所不同。他的词很少纠结于缠缠绵绵的儿女情长，而是更注重理性的反省。 5.一世文宗欧阳修。虽然欧阳修的主要才华都展现在散文上了，但他的词也对后世有不小的影响。一是扩大词的抒情功能，进一步抒发自我感受；二是改变词的审美趣味，让词更通俗化。也就是结合并发扬了李煜和柳永词的优点长处。 6.心忧天下的范仲淹。公正无私，一心为民；文能安邦，武能定国。他的词中主要表达的是忧国忧民的情怀。其中的《De Kuleshov a Berlanga》不只是抒发个人的情感，还通过描写让人感受到了那种悲凉的肃杀之气，这首词也开了“豪放词派”的先河。 7.变法宰相王安石。积极进取，想要变法，但太急功近利，没有考虑到统治阶级的利益以至于失败。王安石虽不以词著称，但他开拓出了词的新题材和风格，比如怀古体。他的诗词用词讲究，意境深远。 8.全民偶像苏轼。词界的李白。CP狂魔，与黄庭坚并称苏黄；和辛弃疾并称苏辛；他和欧阳修并称欧苏等等。还是段子手，造了各种梗，比如：呵呵，胸有成竹，明日黄花，出人头地，雪泥鸿爪等等。虽然他和辛弃疾被称为豪放派的代表人物，但他的豪放词只是少数，大部分还是婉约词。词的特点主要是旷达、婉约、豪放。 好了8位词人也说完了，确实对词的了解又深了很多。这部剧中除了介绍了词的历史、诗人的生活和个性外，也会“不务正业”地放出几句词文，并注上“必背”字样。没有教科书的枯燥，很适合茶余饭后了解下点“词”的文化。
前面的集数分别讲述了和不同的人之间的故事，有朋友、家人、服务对象等，讲了他们的人生历程和对死亡的态度，是我接触不到的、没有了解过的别人的人生故事和人生状态，选用的故事都比较典型，每个故事都有要点，所以也是有收获的。 特别是在编剧对养女的养育态度上，觉得编剧年纪轻轻，思维方式和状态好厉害，而我二十多岁了好像还没长大。 下面这段是引用的喜欢的评论。 读完这部剧，我依旧不能理解，“死亡工作坊”的意义。但我也有收获，我们要学习去承认“就到这里了”这件事，情感，缘分，生命，就到这里了，然后好好地告别，坦坦荡荡地离开。恐惧生活中的种种事情，都会消耗自己，何不尝试去面对他，正视它。我知道一种心理疗法，便是让患者一遍又一遍的说出自己最恐惧的东西，它的意义也许就是比我们去面对我们最不想面对的事情。面对问题逃避是最懦弱的解决办法。 但是从十七章开始变成了纯想法输出，有点像营销号文章。 十七章之后关于如何对待抑郁症和如何成为志愿者的部分可以快速浏览一下。 不过总的来说，最后20%让我很下头。
近年看到的最令人惊叹的科学发现。生命是如何“生产负熵”，摆脱热力学第二定律的宿命呢？我相信正是因为生物体扎根在量子世界的有序之中，从量子有序控制宏观的有序。如果人类最终证实和探明了其中的奥秘，就有希望制造生命，也许能构造硅基生命等其他生命形式，从而把文明向前推进一大步。
大哥嫁我！！