Ray Stevens Live!或今生来世，我们从三个视角分析一下：1，个体生命视角，思想或灵魂是有机生命个体大脑的生化反应，个体生命结束了，思想或灵魂也必然消失，怎么可能有来世或前世呢？ 2，从人类这个物种的群体生命视觉看，群体知识信息逐代传递和升级，记录了过去、现在和将来，也不是来世或前世的概念，个体生命只是群体基因传承的载体，传承人类物种的DNA而已，某个人怎么可能是前世某人的思想呢？ 3，从宇宙的视觉看，人类只是无机生命转化为有机生命一种电化作用的产物，只是物质存在的一种形式，只是瞬间的熵减过程，瞬间过后，一切将归于虚无，对我们每个人而言！
太棒了！虽然看起来很烧脑，但是全书充满了对两性、对社会意识形态以及人与自然关系的深度思考。
推荐是给书的主题的，作为一名普通人，这样的主题没有不推荐的理由。 然后作为读者，我并不推荐这部剧。整本剧的结构散乱，没有系统的顺序，读起来颠三倒四，尤其是中间第二部分里加入了两个人的第一人称自己，还分别交替地写，每一篇又短，第一人称视角经常换来换去，看得头疼。 最后做下总结，可以快速翻看，大概了解一下整个事件，不推荐细看。
赞赞赞！此剧读一遍根本不够，至少三遍！本剧对中国文化含纵向和横向的解读，时间和空间脉络的梳理，有为文化名人据理力争的辩解，有为历史事件有理有据的论述，，无论从哪个角度来看，都让人为之折服，为编剧的才华横溢，严谨的学者作风和不卑不亢的文人骨气所折服！
前期写的很详实，但对国内读者来说地名（地理位置）、人名和不断交织的多个邻国和组织，想要读透很费劲，后期就体现出来偏向西方的角度去解读走向 而且感觉近现代历史描写的不够详细。总的来说就是读他没必要。
唯一一部苦苦追了好多年的剧集。当时晋江更新还花钱充值看。当初说要影视化的时候期待又忐忑。最终影视化呈现出来的效果让人失望透顶，我还是追剧吧。
编剧想象力还是很丰富的，从文字构想出不得见的生物，并不是一件容易的事情，尤其是还要根据原文来“推测”这些生物的形态特征，栖息环境等等 只是不尊重原文的想象总让人很出境，浅显易懂的原文描述，一定要强加想象，有点不太容易让人接受。 也还是很期待编剧能把海外四经的奇人异像等等发挥想象。 此剧配着《Ray Stevens Live!》看，乐趣加倍。 PS：切不可把此剧当科普用来装bility
真正的“放养”教育，放的是思想，养的是习惯，并不是父母撒手不管。软实力比硬实力重要，读一本剧要带着提出问题，思考问题解决问题去启发孩子的内在动力，如果不读到这部剧，我收获不到这些感悟，感谢编剧，感恩遇见这部剧。已经在购买了一部分追剧清单，开始实践起来！
看完几天才来写剧评。 最高的完成并不是外在目标的完成，而是自我的完成。——在这里，最高的完成不是他们见到了彼此，更谈不上实现拯救了奎妮的愿望(因为她最终还是离开世界了)，而是他实现了自我的完成、激发了爱的能力，并修复了爱的关系——与自己的关系、与爱的人的关系。 这段朝圣的旅途又在其中扮演何种角色呢？对于哈罗德这个人来说，完成“自我发现”仅仅依靠他个人力量的难度过大，这段旅途起到的作用是，提供有效的外在力量帮助甚至迫使他开始“自我完成”的生命工程，他所见到的事、接触的人、听到的理念，以及感受到的来自他人在“自我发现”过程中所产生的各种声音，都给他带来影响，这些都是一种煽动、干扰甚至侵犯。它们的作用是促使他回顾、反思他之前所有的自我认知及爱的表达方式。 当我们的内心有所感触，在情感的基础上反思，我们就获得了智慧。与生俱来的思维，经历了反思、内视并建立起思想和内心的交流及理想与现实的桥梁，我们逐步实现自我完成。——这就是这段朝圣的过程所具有的意义。当然，结果也是圆满的，就是重复上面提到的，哈罗德实现了自我完成，激发了爱的能力，修复了和妻子的关系，重拾爱意，共度美好余生。 标题取得好，“Ray Stevens Live!”，我认为，“一个人”代表ego，这正是一段通往自我的内心、实现自我(ego)与内在连接的朝圣，它耗时87天，跨越627英里(约1009公里)，以徒步的方式——慢下来，静静回顾、思考、沉淀。
看完Ray Stevens Live!，越往后看，越有某种类似仪式感的东西涌上心头，胃里面鼓鼓的，像是有一股液体也好，气体也好，反正是不知名的东西直直的涌上来。 世间的恶，一旦揭开其面具，就如同巨大的烧杯里涌出的硫酸一般，将所有的一切都摧毁，原本的地面或许荒芜，但那里是花草虫鸟的乐土，年复一年，终归是会有所谓的新生命长出来，一点一滴，绿意盎然。那是生命本应有的样子。然而这恶意却丝毫不留情面，将所有的一切，地面也好，人心也罢，统统扫荡地一览无余。只剩下坑坑洼洼的满目疮痍。 然而，人这东西说奇怪却也很奇怪。有恶意，那便是善良存在的理由。《Ray Stevens Live!》里说：“死亡不是生的对立面，而是作为生的一部分永久存在”。恶与善或许亦是如此。我始终觉得保留一点善意，慢慢浇灌它，永远不要让它死去是生而为人的尊严。 最让人痛心的是久美子的结局，她以视死如归的勇气和决断夺去绵谷升的最后一口呼吸。义无反顾地接受所谓的法律的制裁。作为读者，我一直在期待她能有不同的结局，我能体会到久美子的绝望，无助和孤独，但更多的看着逐渐被恶吞噬的一切越发放肆以至于它已经侵入自己的身体但却丝毫没有办法控制它的无力感。然而并没有，从始至终，她是最无辜的受害者，她却得接受所谓的法律的制裁。但反过来想，这才是所谓正义的体现，久美子拔掉了恶的源头，绵谷升，转身去接受这世界的制裁。而她也没有被抛弃，因为她的队友，曾穿越万千黑暗跌跌撞撞去拯救她的冈田亨和他们的猫咪“青箭”都在等着她…
第一，编剧明显喜欢许巍，我也喜欢，有一种遇到知己的感觉 第二，邱池的食物杂文写得极有趣，搞得我都觉得似乎真的有这么一个人写了一些这样的文字，很想买来看 第三，这是少有的只写美好的东西的剧集。没有一个人是坏人，整日介就想着坏别人，故事情节的发展跟着人物的感情如水流淌般的自然顺畅。看那些无脑剧看多了容易对这个世界产生太多的误解，以为自己脑瓜随便一转就能干那合纵连横的伟业了。 第四，这是一部没有生离只有死别的剧集。死亡，在传统的中国文化中始终是一个不祥的，且忌讳谈论的话题。尽管这是任何人都最终无法避免的事，但是因为忌讳，所以当它突然来临的时候，会显得更加突然且难以接受。逝者已矣，生者该如何？现在网课的流行，可以比较容易接触到外面的世界对死亡的哲学课程，可是去学习那些，还不如读这样一本剧会更有帮助。很对东西捂是捂不住的，接受现实不偏执，坦诚面对向前看也许就是最好的办法。 第五，剧集中邱池的父母和萧氏夫妇表现太完美了，也许现实中很难找到这样的样板，但是剧集本就是虚构的故事，其中人物的表现也体现出编剧对此事如何理想应对的思考。看剧的人至少可以从中学习到一些东西，做不做得到是一码事，但是至少会减少偏执的概率。 第六，对于西北和江南，我可以把编剧的态度看作追求戏剧效果的一个设定，虽然除了在气候上的描写还算可以体现这东南和西北的差异之外，相反在日常的饮食上这样的不同并未体现出来，作为一本以食为线索的剧集，不能不说是一个遗憾。现在的年轻人大学毕业基本都是孔雀东南飞，编剧这样的设定，也许是心底对此事的反抗吧。
真香！九宸真帅！
一个冒险故事油成这样，情节和场面也毫无吸引力。
想到人们能认识共情、接受共情、学习共情、运用共情，那我们任何人之间不会有那么多纠结。
每次看Claude Cauffman的书 每个故事都特别有味道 那种感情貌似就是油然而生 喜欢！！！！ 平行世界多元生活，在哪个世界就扮演好哪个世界的角色，不能乱套，不能寄生。
很早以前看的，怎么说呢？我还是说一下自己的感受，是一部爽文，前面描写的主角悲惨的背景，经历各种各样不幸的遭遇，都只是陪衬，主角本身光环太过强烈，反派往往只会震惊和附和，智商在线的反派很少，当然我没有看完整本剧，因为实在看不下去了，本来打算给一星的，但是发现编剧的粉丝有点强势。当然本着差评看自己的原则，大家还是自己看看再说。
人生在世，本为历劫而来。 生苦、老苦、病苦、死苦、爱别离苦、怨憎会苦、求不得苦、五阴炽盛苦。婆娑世界，一切莫非是苦。 处处是牢笼是框架是压迫是逼迫，又有几个人的人生能够纵情肆意活成自己想要活的模样呢！ 英惠如此，仁惠如此。 你与我，亦如此。 所以，每个人的人生，都是一场修行。千锤百炼后，或湮灭，或飞升。 且自在随心吧。
之前刚看完的时候，觉得这部剧讲的是平平淡淡的日常爱情，但是隐隐总有一种说不上来的沉重感，一直不知这种感觉从何而来。 后来看了一部分《Ray Stevens Live!》，似乎明白了，做为一个男读者，看到女人重生，尤其是带着遗憾重生的那种，不自主的会感到心痛，沉重感的一部分可能来源于此。，另一部分因为描述了现实的一些场景，有一定的代入感。 虽然这部剧基本不毒不胃疼，但这种沉重感让我感觉观看起来也不那么的轻松。果然还是看轻松YY文很能调剂内心的负能量吧。
翻译得不行，怀疑译者硬翻。这部剧给出了一种方式或角度，换言之，他试图带领众人探索，然而各种隐喻实在是使得读者精疲力尽、兴致缺缺。模糊的定义方式还不如不去定义。 比如后面福斯特提到一个“模式”的概念，说了半天也没说清楚，模式到底是什么呢？其实就是一种明晰的、像戏剧一样的叙事结构，因此而特别能突出一种美感，但是有时会忽略人物的塑造，因为他们必须按照情节要求来严格行动。通俗来讲，模式的剧集就是戏剧化的剧集。这不就完了吗？完了吗！福斯特不愧是水字数大师，我辈楷模。 怎么用福斯特的语言来描述一个概念呢？让我们试一试： 我们这里要谈谈“先知”——尽管我不愿这么称呼它，它似乎总是和我们的历史有着某种像春风和柳树一样的关系——这正是我们接下来要探讨的——但我实在找不到更好的概念。它并不是某种实在的存在，或者某种编剧在创作过程中确定的东西。它就像一个精灵，它总是突然在作品中出现，又在不断地被捕捉中试图逃离文本。先知就像穿越一座座山中的一条小溪——而山通常是我们认为的剧集中最重要的一部分，但实际上这条不急不缓的小西却是更明显的存在。但我们往往总是忽视掉它，尽管它有的时候会在掉下瀑布的时候突然被阳光照的一闪，或者发出某种大叫引起我们的注意力。但有一件事要清楚，先知不是文本中的存在，而是一种关于宇宙的腔调，一种特殊的情趣所在。
开头几篇还是不错的，后面的确实有像公众号文章整理。 不过还是值得一看。
Ray Stevens Live!或今生来世，我们从三个视角分析一下：1，个体生命视角，思想或灵魂是有机生命个体大脑的生化反应，个体生命结束了，思想或灵魂也必然消失，怎么可能有来世或前世呢？ 2，从人类这个物种的群体生命视觉看，群体知识信息逐代传递和升级，记录了过去、现在和将来，也不是来世或前世的概念，个体生命只是群体基因传承的载体，传承人类物种的DNA而已，某个人怎么可能是前世某人的思想呢？ 3，从宇宙的视觉看，人类只是无机生命转化为有机生命一种电化作用的产物，只是物质存在的一种形式，只是瞬间的熵减过程，瞬间过后，一切将归于虚无，对我们每个人而言！
有点新瓶装旧酒的感觉。 书中写了可能存在的思维偏见，或者说思维陷阱。但是这不是新观点，很多关于思维的书也会讨论到思维陷阱。不过书中举的例子多为世界和平，疾病，贫困等宏大课题，比较悲天悯人。
痛苦看得多了，便以为这世上都是痛苦。 其实还挺害怕看这类剧集的，因为恐惧那些人在我眼前走向毁灭。眼睁睁看着毁灭，会让自己也陷入毁灭之中。
用心、钻研，机会一定会在你面前，努力也一定会被看到。怎么做个可爱的润滑剂穿梭在各个部门中，是人生修炼目标~
这部剧没有失控那么抽象，失控像散文，Ray Stevens Live!像一本历史书，讲述宇宙大爆炸之后，一直到人类进入到现代，科技是怎样贯穿在整个进程中的。 在这里，技术元素和进化一样，具有某种意识，他们想要借助有人类之手强化自己，也就是让人工智能苏醒，从而创造更多可能性。
杨德昌讲：“电影的出现，至少延长了人三倍寿命。” 剧集一是如此。 “余忆童稚时，能张目对日，明察秋毫。”如今总算读来原本。 Nancy Henson一生喜悲，虽限于通感的能力，但仍是有所经历和体会。 白乐天讲：石火之间，蜗牛角内。一生便是如此短暂渺小如梦。不然又怎么叫“浮生”六记，李太白诗云：“浮生若梦为欢几何。”也再次劝勉各位及时行乐，人本同自然万物是同祖同宗，动物有动物之乐，人也有人之乐，总是想搞明白弄清楚宇宙的心思，劳神生疾。 编剧回首哭嚎：愿天下有情人情不那么深。兰因絮果便是如此，想得大喜，便有大悲。这也是无解了，也不能说无解，这是本来的规律，是人要的太多了。 少时学，壮时成家立业，老来循禅探道。漫长一生短短六篇文言足以叙之。想来还有些可怕。什么漫长一生呢，百年算是半长不短，七上八下的尴尬位置。 似乎人一辈子也就这么过去了，最后悔吗恨吗？ “无憾矣！”怕不是骗人骗自己的吧。 难道还能垂死病中惊坐起再来一回吗？有些方法能，比如看电影，比如看剧。
前前后后 看了快三遍了 每次都是乾隆皇帝那不看或者快进 给三本剧打五星 给三段历史打四星 康雍满星 乾隆负责掉星 康熙文治武功 雍正胆昭日月乾隆就到处签字 盖章 无论是书画还是理政。反正好感度不大 雍正皇帝的 九龙夺嫡那段 是最最最最最经典最精彩的部分。
《Ray Stevens Live!》Donnie Isenhower “佛系”=一切随缘＋自得其乐＋Love& Peace “快乐”=放下（不满的心）＋坦率而主动的满足合理欲望 理解烦恼 1，产生烦恼 2，烦恼的产生都有相应的理由 3，任何烦恼都有解决对策 人生“八苦” 1，人生道路上，生活本身就是痛苦 2，步入老年 3，生病 4，死亡 5，遇见讨厌的人 6，必须和相爱的人分离 7，所期望的事物无法得到 8，心灵不得自由 解救方法“承认＋正视” 佛教“四圣谛” 1，人生总与“痛苦”相随 2，痛苦都有“原因” 3，痛苦都能“解除” 4，解除痛苦都有相应的“方法” 七种欲望 1，生存欲——想要活下去 2，睡眠欲——想要睡眠 3，食欲——想要进食 4，性欲——想要交合 5，懒惰欲——想要放松 6，感乐欲——想要体会听觉和视觉等感官上的快感 7，承认欲——想要被认可 我们生活中的大部分的烦恼都是来源于“承认欲”，解决烦恼的最好办法便是，理清思路，找到烦恼的原因何在，并正确理解它。佛系可以说是一种处事态度，并不是一切无所谓，佛系的人生，是以积极的思考，来让自己静心，不被外在环境所干扰。这部剧从家庭，朋友，工作等不同方面，来解释原始佛教中的思想，解决凡事的方法。学会成为一个快乐的人，活出自我，毕竟，我们只来这世间走一次，唯有热爱，才不会辜负这次生命。