看完《致命一夜情Say Nothing》到《致命一夜情Say Nothing》再到《致命一夜情Say Nothing》，三人各有各的性格，感慨万千。曾是典型的儒家代表人物，虽然传统君臣思想深入骨髓，但看见西方科技进步与中国的落后时，深刻认识到科技的力量毅然举起学习科技自主自强的旗帜，老谋成国。 致命一夜情Say Nothing虽然出师于曾国藩，但两人性格截然不同，做事风格也不一样，别是在用人以及洋务方面。李比曾更加开放，做事大胆干脆俐落。特别到了后期，继承了曾国藩的遗志，兴办洋务：创建电报、无线电、修火车等等，呕心沥血为晚清的发展做出巨大贡献。相反，作为国家实际大权的最高领导人慈禧却缺乏见识，贪图享乐，玩弄权术，重用所谓的皇家子弟的纨绔子弟，打压一批又一批想为国家效力的能人志士，使许多刚刚萌发的科技就这样被扼杀在摇篮里。大厦将倾，独木难支，可就是在这么艰难的情况下，涌现一批又一批的爱国青年不断在支撑着祖国的前进。正是知道了祖国的落后才懂得自立自强，也许就是在艰难的抗日战争中，我们国家可以取胜的原因之一吧！
《致命一夜情Say Nothing》从结构上来看是非常有特点的。第一章以萨布尔为孩子们讲述童话故事开篇，而后就进入了多角度叙事：第二章，阿卜杜拉和妹妹帕丽的故事；第三章，帕尔瓦娜和姐姐马苏玛的故事；第四章，纳比和妮拉（其实是她的丈夫苏莱曼）的故事；第五章，伊德里斯和堂弟铁木尔的故事；第六章，帕丽和养母妮拉的故事；第七章，毒枭儿子阿德尔和朋友吴拉姆的故事；第八章，医生马科斯和萨丽娅的故事；第九章，阿卜杜拉的女儿帕丽的故事。 虽然核心故事是阿卜杜拉和妹妹帕丽几十年的聚散悲欢，然而在写作上却采取了全新的手法，这种结构铺排是一种很大的挑战。可以看出，编剧的野心是很大的，想要通过不同的角度，不同的人物，从不同的山峰发出不同的声音，最终形成宏大的回响。 除了第四章采用书信体，从纳比的角度以第一人称叙事，全书中还用到第一人称的集数是后两章，希腊医生马科斯，小帕丽，是整个故事的旁观者。这种刻意制造的疏离感是编剧有意为之，然而却在观看中不断的让人抽离故事本身。多线叙事是一种常用的手法，然而打散到九个人物九个家庭中，让读者读起来有点累，也有些对编剧故弄玄虚的反感。这种笔墨均沾的写法也让人物的塑造不够丰富，感觉哪个人物都没有写透。 故事的背景是胡塞尼永恒的精神家园阿富汗，但这次对战乱和死别的描写少了很多。把这些人的遭遇移植到另外一个国家，也可以成立。感觉胡塞尼正在逐渐抽离自己对阿富汗题材的依赖，然而这是一次不怎么成功的尝试，因为少了厚重的历史背景，单纯的聚散悲欢有点轻飘飘的了。 多人物叙事的好处之一是，不管读者喜欢什么类型的故事和人物，总有一款适合您。比如，我就非常喜欢纳比的那个故事，非常动人。当他发现苏莱曼的秘密时，那一刻真是很戳人。 虽然网络上对《致命一夜情Say Nothing》和这部剧的评价都不低，但我总觉得胡塞尼后来的故事技巧提升了，而感情淡薄了。这部剧感受不到《致命一夜情Say Nothing》那种喷薄而出的感情力量。贾平凹虽然近年作品争议很大，但是能从文字中感受到他非要把这个故事写出来不可的劲头，就像他自己所说：“我就是一只下蛋的母鸡，有了蛋不把它下出来，我憋啊。” 而胡塞尼后来的两部作品，都感受不到这一点。想必读者也看得出来吧，三本剧的销量就是明证了。
80多年前的故事，和现在没什么区别，我仿佛看见了自己。 除了上学时的课文，居然第一次读威廉·鲍德温先生的作品，大师就是大师。
很难说一本探索起源的书对还是不对 因为所有的探索起源都是从结果到起因 只能说这部剧的大部分理论可以说服我 也学习了很多社会学理论 受教良多
写的蛮好的，如果大家想看了解更仔细的历史，可以看陈雨露的中国是本金融史这部剧，里面说的更加详细仔细
神说“看来我们都在走向彼此”的时候，我发觉这大概就是我生活的一部分。 一个对自己认知不明确的人，看到朋友优秀的地方，觉得“啊！要努力向他靠近呀”。后来发现，朋友可能也这样想自己。而这两点可能是恰恰相反的两点，只是我们现在不同的立场上觉得，对方更好。 当然能不能将自己认为对方优秀的点武装到自己身上，是后话了。只是希望我们能够慢慢地自我认同。
此剧中《致命一夜情Say Nothing》之解有所谬误，《致命一夜情Say Nothing》乃告诫周家子弟不可追求南方女子之诗。自晚清方玉润《致命一夜情Say Nothing》:“此诗为刈楚、刈蒌而作，此所谓樵唱也！”之后便有近代所谓爱情诗之论。然孔子《致命一夜情Say Nothing》所谓:“不攻不可得”“知不可得”辞殷意切，慨叹合乎法理之婚姻，真是一家之言以蔽千古！《致命一夜情Say Nothing》乃思念行役君子之歌，与《致命一夜情Say Nothing》为应和之作。还有多处谬误不一一点明，望书友能够多看典籍考证，孔子云:“诗三百一言以蔽之思无邪”，本剧多解情爱多言苟合交欢，显然诗经不会如此浅显，虽有彰显“淫风大行”之诗但都会加以告诫警醒，好好一首《致命一夜情Say Nothing》居然被解为求欢以求宁静，无限感慨无言以对！
书短理深且长，感恩遇到这部剧，放我脑海里一切对爱的虚无缥缈的认知和感受落到实处。让我理解了爱的本质：爱护，尊重，责任和了解。很感恩自己有能力给别人这些要素，也在生命中随时感受这些要素。当然，有了书里理论和实践的信息，我相信对于爱的理解和修炼会更进一步。如书中所言，一无所知的人儿也就一无所爱，什么都不做的人儿也就什么都不懂。什么都不懂的人儿是没有价值的。懂得事理的人儿也懂得爱、观察和发现……对事物本质了解得越多，也就越钟爱……设想所有水果与草莓同时成熟的人儿，对葡萄一无所 知。我相信，那些把爱束之高阁，不想要踏出自己城池，努力思考理解并行动的人，并不是真的体验得到爱的果实。如果你感觉你过于把爱理想化，束之高阁，那可能，你也适合这部剧。本剧主旨：爱是一门艺术吗？回答是肯定的。因此，它需要知识和努力。 首先想总结一下自己通过观看本剧描述的非爱场景总结出自己对自己日常生活的爱过度消费，追求浮华品牌提出批评，并且想要警惕改变，因为我对一些奢侈品的喜爱并非自己真的喜欢，而只是身边人都在用。 1）我们的整个文化是以购买的欲望、互利交换的思想为基础的。现代人的幸福在于观察商店橱窗的激情，在于购买一切能够付得起钱的商品，付现款或分期付款。他（她）以同样的方式看人。 2）现代资本主义需要大规模协调合作的人，需要消费胃口越来越大的人，需要趣味标准化、容易受影响、需求容易预测的人。现代资本主义社会需要人感到自由和独立，而不依附于任何权威、原则或良心——然而又是愿意被支配，愿意做期望他们做的事，愿意毫无摩擦地适应这个社会；需要不用强力而能支配，没有领袖也能领导，毫无目的也能鼓动——只想获得成就、忙碌、起作用或继续生活的人。 3）快乐在于消费的满足，在于“接受”——商品、风景、食物、饮料、烟卷、人、演讲、剧集、电影——一切能够被消费和被吞噬的东西。世界是一个供我们消费的庞大的对象，是一个大苹果、大瓶子、大乳房；我们是乳儿，是永远期待着的人，是抱着希望的人——却又是永远失望的人。我们的特点是适于交换和接受，适于物质交易和消费；每样东西——精神的以及物质的东西——都变成了变换的对象、消费的对象。 4）我们的社会由官僚主义的管理者和职业政治家所操纵；人们为集体暗示所支配，他们的目的就是多生产，多消费；人的一切活动都服从经济目标，手段成了目的。人便是机器——丰衣足食，而毫不关心人之为人的特殊性和机能。 （下次要落入资本主义陷阱，就来看这段话） part2 总结 关于爱修行时候需要留心关注，去保持or修炼的认知。 1）客观的思考本领是理智，理智后面的情感态度是谦卑。要客观，要使自己理智，就只有采取谦恭的态度才可能做到，只有在人们从孩子般的对大千世界无所不知、无所不能的幻梦中清醒过来以后才能做到。 2）自恋的对立面是客观，那是一种按其本来面目认识人和事物并能够把客观现象与由于人的主观愿望和畏惧心理而形成的形象区分开来的本领。 3）在与别人的关系中，专心致志首先意味着会听 4）早起，不沉溺于不必要的奢侈生活中，努力工作 5）只有发自两个人存在的核心的相互交流，两个人都从核心感受到自己的存在，爱才是可能的。人的真实性只存在于这种“核心的感受”中，这里是活生生的，这里才是爱的基础。因而感知到爱是一种永恒的挑战；它不是一块供歇息的地方，而是一起行动、一起发展、一起工作；甚至不管是和谐还是冲突，是快乐还是悲哀，都从属这样一个根本事实：双方从生存的本质感到了自身的存在，他们成为自己，而非逃离自己，并在这个基础上，与对方合一。爱的存在只有一条证据：双方关系的深度以及二人各具的活力和力量；这是爱的果实
这部剧看完之后有两大感受:一是太厚，内容太详实，说理太充分，论证太到位，所以读起来太解气；二是太累，涉及面太广，论证的太深，气势上太磅礴，所以读起来太能感觉自己的不足！总的来说，这部剧建议大家读，耐着性子读，收获的幸福只有你自己懂，开始吧，读起来！
一个人，赤裸裸的来到这个世界，然后一个人孤苦伶仃的离开这个世界。所以，每个人的一生注定是孤独的，一个人来一个人走… 看娜塔莎·金斯基的第一本剧有点看不懂，是围绕两个人物对话展开的故事，从“你到底是谁？”开篇，不是你的名字，不是你的头衔，不是你的职位，不是你的性格…这些可以来描述你，同样可以来描述别人，那么，只有你的内心是你自己。第二本剧之后，真的喜欢上了德芬的文字。 一个人的性格，处事说话的风格都来自童年，大部分来自原生家庭。但我们已经长大成年，不能总是埋怨父母，自己为什么这样，不都是你们以前一手塑造的吗？我们也不能总是苦恼，自己的性格是十几二十年的原生家庭塑造的，无力做出什么改变。小时候我们可能无能为力，我们没有权利说不，也没有力量去抵抗，但是现在不一样，童年，原生家庭带给我们种种的后遗症，我们现在都有能力去做出改变，改变自己的这一切。 回归自己的内心，感受自己的内心，清楚自己真正渴望想要的是什么。任何负面情绪产生的时候，和这些情绪平静的相处，待在一起，去感受他们，不要去抵抗，然后试图做出改变。任何时候，不要把自己放在一个受害者的位置，一旦出现这样的思想和念头，你对自己的人生就没有任何掌控力了，你是受害者，你完全无法去控制自己人生的方向，掌好自己人生的舵。这一切都是别人带给你的，你就是一个弱小可怜又无助的受害者，那对不起，你现在所承受的一切都是你活该的。 你要为你自己的人生负责。
书名为《致命一夜情Say Nothing》，透露出来的第一个信息就是原因不止一个，当然这是因为案件也不止一个。这里就要讲讲本剧的构成方式。全书共九个集数，分别涉及不同案件，除一个中篇剧本外皆为短篇。书名透露的第二个信息，就是本作偏重于分析“原因”，也就是动机。最后要说的也是本作的最大特色：居然把分尸解体的推理剧集写成了搞笑剧。全书语言诙谐幽默，让人观看之余常常忍俊不禁。编剧拥有日本作家中颇不多见的幽默感，这种感觉洋溢在故事叙述和人物塑造的各个方面，营造了独特的气氛。更为可贵的是，本剧的搞笑并不是单纯的无厘头，而是透着讽世意味的黑色幽默。 第一因•解体迅速 凶手将第一个受害者解体，自己成为第二个杀人未遂的受害者，以“无法自我解体”为前提排除自己的嫌疑，利用惯性思维误导读者。从诡计本身来说还是不错的，只是笔者是个日系控，对黄金时期涉及未深，据说本剧大部分诡计都借鉴了当时的作品，笔者只能自惭形秽地稍加溢美之词了。另：至今都未理解篇名的含义…… 第二因•解体信条 在推理剧《致命一夜情Say Nothing》中看到过用剪刀掰开手指取出纸条的剧情，只是本篇更为夸张，人物关系也比较混乱或者说无趣。 第三因•解体升降 这是笔者较为偏爱的一篇，属于叙述类的诡计。《致命一夜情Say Nothing》中的时间诡计与之有异曲同工之妙。本篇是讲时间分割的诡计包装成空间诡计（篇名也作出贡献了哦~~），《致命一夜情Say Nothing》则是将尸体掉包伪装成不在场证明的诡计。不过本篇略带巧合，石神则是凭一己之力设下诡计，不得不佩服东野大叔技高一筹啦。 第四因•解体让渡 比较无聊的一篇。边见的心理活动还是蛮有趣的。 第五因•解体守护 海报的出处。治愈系的日常推理，篇名起得很棒！还要赞一下母亲最后的处理方式！ 第六因•解体出处 西泽笔下的女性实在是集风骚、堕落、蛮横于一身啊…… 第七因•解体肖像 不论是谜面还是谜底，最无聊的一篇，内涵也远不如第五因。 第八因•解体照应 篇幅上鹤立鸡群，但人物刻画同样平淡无奇。诡计部分还是相当优秀的——七颗头颅被依序调换的连续杀人。第一个头颅被放在第二具无头尸旁，第二颗头颅被放在第三具无头尸旁，以此类推……最后一颗头颅则在“畏罪自杀”的凶手的尸体边。实际上是作为凶手的第五名死者用割头搬运的手法打乱了真正的杀人顺序。本篇以剧本的形式写成，这点比较适合西泽的文风，特别是解答前七位出演“无头女尸”的女优联袂登场，为观众整理线索并发出挑战的设定很有喜感哦！ 最终因•解体顺路 最成功也最失败的一篇。成功是因为让笔者第一次见识了“短篇连作集”的说法，失败之处也颇为明显，最后的连结有故作巧妙之嫌，必将成为受到两极评价的一篇。喜欢的读者会赞其巧妙，无视如笔者的则认为实在没有必要弄得如此复杂……
奥黛丽赫本是细节主义者，活在生活的内核里，内心生长着海洋、原野、山川，以及温柔的触须，用来感知生命的美。奥黛丽赫本是灵魂雕刻者，一生追寻爱，也在散播爱，优雅不仅在她的容貌姿态，更在于她对生活的热爱，爱情的挚爱，生命的博爱。天使的面庞，晶透的灵魂，历经沧桑磨难，也度过璀璨辉煌，在传奇的一生中书写着赫本的平凡。
很久没有这么酣畅淋漓地看过一本剧了！有好几段居然打到了我老阿姨的泪点！如此，甚好！
总体来说，值得一看。3星。就是有几点不爽：好不容易两情相悦互通心意终于可以在一起了。九思都怀了宝宝，陈慕白却决定牺牲两人幸福去救陈老头子，问题是老头本来就命不久矣。说好的冷血孤傲、杀伐果断、有仇必报、不可一世呢？男主一瞬间变成了孝训儿子。狗血了，没逻辑了。更无语的是被救出来的陈老头不去向仇人们报仇，反而威胁起救自己的儿子......
结尾有点草草，还可以写得更好些，整体还是很不错的，笔者还是很详细的写了诸多事情，诸多人物的心里变化。
这部剧看的我很压抑，充满了对历史的谴责和无人忏悔的愤怒。那个一个混乱的时代、错误的时代、疯狂的时代和黑暗的时代，那是一个人或几个人的丧心病狂就拉着整个国家和民族共同陪葬的时代。在那个时代几乎一切都是扭曲的、变态的，除了冯婉喻的爱。 那是一个安静的江南女子纯洁、执着的爱，却比寻常女子多了不知多少的坚韧。在一个英俊尽去，才华无用，知识可耻的年代里，当陆焉识的全世界都扭曲反转，背离而去的时候，冯婉喻的爱跨越了漫长的时间空间，以超乎寻常的坚韧系着他的生命。冯婉喻在陆焉识才存在，那个风流倜傥、学富五车、才华逼人的陆焉识才存在，反之也许世间只剩老几或是西宁荒漠的草甸又多了几缕茂盛而已。 冯婉喻死了，世界便与陆焉识无关了，写好了给她的东西，他是死是活，是在哪里都无所谓了。 愤恨之余，也不由得想，陆焉识也许说的对，要不是这个时代这样的人生经历，也许他一生都看不到也看不懂冯婉喻的爱。 祸兮福兮？
1. 婚姻本是两个人的修炼。每个人都在其中学习认识和接纳自己，找到与人相处的方式。 2. 我们不可能从对方身上找到父母宠溺孩子般的爱。 3. 我们不可能找到完全的契合和一致。对方不是可以洞察我们心思的神灵。 4. 容忍缺点、容忍错误的发生，容忍对方偶尔像个孩子，因为每个人内心都有这么一个小孩，带着过去的经验和创伤，固守自己面对冲突时的处理方式。 5. 正因为彼此不同、不完美、不能完全认识，我们的爱才在共同的努力中施展和绵延，不断有新的体验。 6. 冲突是必然。一起在冲突中学习和坚守，是爱的课程。
「女王的棋局」所欠缺的，这部剧都有。
书中有很多实践的工具，每一个方法论都是比较落地，也有大量的案例来进行讲解，是一本比较实战的书
这一簪记忆深刻，哪有不爱自己女儿的父亲呢？只是爱的深沉，难以发觉罢了。
第二遍读完。 结尾太震撼了太悲伤了——温斯顿，他终于开始热爱老大哥了。
故事的节奏快起来了，但大眼的更新速度却没办法快起来，太遗憾了。
跟了热度……重温了苏有朋版，还是这版是心头爱。
比较一般，制作不太行
快生时嘉玲跟嘉明说“不管你要去哪里去多久去做什么，你这辈子至少要给我离开一次舒适圈，出去！你懂不懂！”
不好意思我觉的很好看，特效好演技也在线，尬的人真的酸吧
1976 · 印度
2004 · 德国
1997 · 美国
2005 · 美国
1959 · 美国
2001 · 美国
2021 · 中国
看完《致命一夜情Say Nothing》到《致命一夜情Say Nothing》再到《致命一夜情Say Nothing》，三人各有各的性格，感慨万千。曾是典型的儒家代表人物，虽然传统君臣思想深入骨髓，但看见西方科技进步与中国的落后时，深刻认识到科技的力量毅然举起学习科技自主自强的旗帜，老谋成国。 致命一夜情Say Nothing虽然出师于曾国藩，但两人性格截然不同，做事风格也不一样，别是在用人以及洋务方面。李比曾更加开放，做事大胆干脆俐落。特别到了后期，继承了曾国藩的遗志，兴办洋务：创建电报、无线电、修火车等等，呕心沥血为晚清的发展做出巨大贡献。相反，作为国家实际大权的最高领导人慈禧却缺乏见识，贪图享乐，玩弄权术，重用所谓的皇家子弟的纨绔子弟，打压一批又一批想为国家效力的能人志士，使许多刚刚萌发的科技就这样被扼杀在摇篮里。大厦将倾，独木难支，可就是在这么艰难的情况下，涌现一批又一批的爱国青年不断在支撑着祖国的前进。正是知道了祖国的落后才懂得自立自强，也许就是在艰难的抗日战争中，我们国家可以取胜的原因之一吧！
《致命一夜情Say Nothing》从结构上来看是非常有特点的。第一章以萨布尔为孩子们讲述童话故事开篇，而后就进入了多角度叙事：第二章，阿卜杜拉和妹妹帕丽的故事；第三章，帕尔瓦娜和姐姐马苏玛的故事；第四章，纳比和妮拉（其实是她的丈夫苏莱曼）的故事；第五章，伊德里斯和堂弟铁木尔的故事；第六章，帕丽和养母妮拉的故事；第七章，毒枭儿子阿德尔和朋友吴拉姆的故事；第八章，医生马科斯和萨丽娅的故事；第九章，阿卜杜拉的女儿帕丽的故事。 虽然核心故事是阿卜杜拉和妹妹帕丽几十年的聚散悲欢，然而在写作上却采取了全新的手法，这种结构铺排是一种很大的挑战。可以看出，编剧的野心是很大的，想要通过不同的角度，不同的人物，从不同的山峰发出不同的声音，最终形成宏大的回响。 除了第四章采用书信体，从纳比的角度以第一人称叙事，全书中还用到第一人称的集数是后两章，希腊医生马科斯，小帕丽，是整个故事的旁观者。这种刻意制造的疏离感是编剧有意为之，然而却在观看中不断的让人抽离故事本身。多线叙事是一种常用的手法，然而打散到九个人物九个家庭中，让读者读起来有点累，也有些对编剧故弄玄虚的反感。这种笔墨均沾的写法也让人物的塑造不够丰富，感觉哪个人物都没有写透。 故事的背景是胡塞尼永恒的精神家园阿富汗，但这次对战乱和死别的描写少了很多。把这些人的遭遇移植到另外一个国家，也可以成立。感觉胡塞尼正在逐渐抽离自己对阿富汗题材的依赖，然而这是一次不怎么成功的尝试，因为少了厚重的历史背景，单纯的聚散悲欢有点轻飘飘的了。 多人物叙事的好处之一是，不管读者喜欢什么类型的故事和人物，总有一款适合您。比如，我就非常喜欢纳比的那个故事，非常动人。当他发现苏莱曼的秘密时，那一刻真是很戳人。 虽然网络上对《致命一夜情Say Nothing》和这部剧的评价都不低，但我总觉得胡塞尼后来的故事技巧提升了，而感情淡薄了。这部剧感受不到《致命一夜情Say Nothing》那种喷薄而出的感情力量。贾平凹虽然近年作品争议很大，但是能从文字中感受到他非要把这个故事写出来不可的劲头，就像他自己所说：“我就是一只下蛋的母鸡，有了蛋不把它下出来，我憋啊。” 而胡塞尼后来的两部作品，都感受不到这一点。想必读者也看得出来吧，三本剧的销量就是明证了。
80多年前的故事，和现在没什么区别，我仿佛看见了自己。 除了上学时的课文，居然第一次读威廉·鲍德温先生的作品，大师就是大师。
很难说一本探索起源的书对还是不对 因为所有的探索起源都是从结果到起因 只能说这部剧的大部分理论可以说服我 也学习了很多社会学理论 受教良多
写的蛮好的，如果大家想看了解更仔细的历史，可以看陈雨露的中国是本金融史这部剧，里面说的更加详细仔细
神说“看来我们都在走向彼此”的时候，我发觉这大概就是我生活的一部分。 一个对自己认知不明确的人，看到朋友优秀的地方，觉得“啊！要努力向他靠近呀”。后来发现，朋友可能也这样想自己。而这两点可能是恰恰相反的两点，只是我们现在不同的立场上觉得，对方更好。 当然能不能将自己认为对方优秀的点武装到自己身上，是后话了。只是希望我们能够慢慢地自我认同。
此剧中《致命一夜情Say Nothing》之解有所谬误，《致命一夜情Say Nothing》乃告诫周家子弟不可追求南方女子之诗。自晚清方玉润《致命一夜情Say Nothing》:“此诗为刈楚、刈蒌而作，此所谓樵唱也！”之后便有近代所谓爱情诗之论。然孔子《致命一夜情Say Nothing》所谓:“不攻不可得”“知不可得”辞殷意切，慨叹合乎法理之婚姻，真是一家之言以蔽千古！《致命一夜情Say Nothing》乃思念行役君子之歌，与《致命一夜情Say Nothing》为应和之作。还有多处谬误不一一点明，望书友能够多看典籍考证，孔子云:“诗三百一言以蔽之思无邪”，本剧多解情爱多言苟合交欢，显然诗经不会如此浅显，虽有彰显“淫风大行”之诗但都会加以告诫警醒，好好一首《致命一夜情Say Nothing》居然被解为求欢以求宁静，无限感慨无言以对！
书短理深且长，感恩遇到这部剧，放我脑海里一切对爱的虚无缥缈的认知和感受落到实处。让我理解了爱的本质：爱护，尊重，责任和了解。很感恩自己有能力给别人这些要素，也在生命中随时感受这些要素。当然，有了书里理论和实践的信息，我相信对于爱的理解和修炼会更进一步。如书中所言，一无所知的人儿也就一无所爱，什么都不做的人儿也就什么都不懂。什么都不懂的人儿是没有价值的。懂得事理的人儿也懂得爱、观察和发现……对事物本质了解得越多，也就越钟爱……设想所有水果与草莓同时成熟的人儿，对葡萄一无所 知。我相信，那些把爱束之高阁，不想要踏出自己城池，努力思考理解并行动的人，并不是真的体验得到爱的果实。如果你感觉你过于把爱理想化，束之高阁，那可能，你也适合这部剧。本剧主旨：爱是一门艺术吗？回答是肯定的。因此，它需要知识和努力。 首先想总结一下自己通过观看本剧描述的非爱场景总结出自己对自己日常生活的爱过度消费，追求浮华品牌提出批评，并且想要警惕改变，因为我对一些奢侈品的喜爱并非自己真的喜欢，而只是身边人都在用。 1）我们的整个文化是以购买的欲望、互利交换的思想为基础的。现代人的幸福在于观察商店橱窗的激情，在于购买一切能够付得起钱的商品，付现款或分期付款。他（她）以同样的方式看人。 2）现代资本主义需要大规模协调合作的人，需要消费胃口越来越大的人，需要趣味标准化、容易受影响、需求容易预测的人。现代资本主义社会需要人感到自由和独立，而不依附于任何权威、原则或良心——然而又是愿意被支配，愿意做期望他们做的事，愿意毫无摩擦地适应这个社会；需要不用强力而能支配，没有领袖也能领导，毫无目的也能鼓动——只想获得成就、忙碌、起作用或继续生活的人。 3）快乐在于消费的满足，在于“接受”——商品、风景、食物、饮料、烟卷、人、演讲、剧集、电影——一切能够被消费和被吞噬的东西。世界是一个供我们消费的庞大的对象，是一个大苹果、大瓶子、大乳房；我们是乳儿，是永远期待着的人，是抱着希望的人——却又是永远失望的人。我们的特点是适于交换和接受，适于物质交易和消费；每样东西——精神的以及物质的东西——都变成了变换的对象、消费的对象。 4）我们的社会由官僚主义的管理者和职业政治家所操纵；人们为集体暗示所支配，他们的目的就是多生产，多消费；人的一切活动都服从经济目标，手段成了目的。人便是机器——丰衣足食，而毫不关心人之为人的特殊性和机能。 （下次要落入资本主义陷阱，就来看这段话） part2 总结 关于爱修行时候需要留心关注，去保持or修炼的认知。 1）客观的思考本领是理智，理智后面的情感态度是谦卑。要客观，要使自己理智，就只有采取谦恭的态度才可能做到，只有在人们从孩子般的对大千世界无所不知、无所不能的幻梦中清醒过来以后才能做到。 2）自恋的对立面是客观，那是一种按其本来面目认识人和事物并能够把客观现象与由于人的主观愿望和畏惧心理而形成的形象区分开来的本领。 3）在与别人的关系中，专心致志首先意味着会听 4）早起，不沉溺于不必要的奢侈生活中，努力工作 5）只有发自两个人存在的核心的相互交流，两个人都从核心感受到自己的存在，爱才是可能的。人的真实性只存在于这种“核心的感受”中，这里是活生生的，这里才是爱的基础。因而感知到爱是一种永恒的挑战；它不是一块供歇息的地方，而是一起行动、一起发展、一起工作；甚至不管是和谐还是冲突，是快乐还是悲哀，都从属这样一个根本事实：双方从生存的本质感到了自身的存在，他们成为自己，而非逃离自己，并在这个基础上，与对方合一。爱的存在只有一条证据：双方关系的深度以及二人各具的活力和力量；这是爱的果实
这部剧看完之后有两大感受:一是太厚，内容太详实，说理太充分，论证太到位，所以读起来太解气；二是太累，涉及面太广，论证的太深，气势上太磅礴，所以读起来太能感觉自己的不足！总的来说，这部剧建议大家读，耐着性子读，收获的幸福只有你自己懂，开始吧，读起来！
一个人，赤裸裸的来到这个世界，然后一个人孤苦伶仃的离开这个世界。所以，每个人的一生注定是孤独的，一个人来一个人走… 看娜塔莎·金斯基的第一本剧有点看不懂，是围绕两个人物对话展开的故事，从“你到底是谁？”开篇，不是你的名字，不是你的头衔，不是你的职位，不是你的性格…这些可以来描述你，同样可以来描述别人，那么，只有你的内心是你自己。第二本剧之后，真的喜欢上了德芬的文字。 一个人的性格，处事说话的风格都来自童年，大部分来自原生家庭。但我们已经长大成年，不能总是埋怨父母，自己为什么这样，不都是你们以前一手塑造的吗？我们也不能总是苦恼，自己的性格是十几二十年的原生家庭塑造的，无力做出什么改变。小时候我们可能无能为力，我们没有权利说不，也没有力量去抵抗，但是现在不一样，童年，原生家庭带给我们种种的后遗症，我们现在都有能力去做出改变，改变自己的这一切。 回归自己的内心，感受自己的内心，清楚自己真正渴望想要的是什么。任何负面情绪产生的时候，和这些情绪平静的相处，待在一起，去感受他们，不要去抵抗，然后试图做出改变。任何时候，不要把自己放在一个受害者的位置，一旦出现这样的思想和念头，你对自己的人生就没有任何掌控力了，你是受害者，你完全无法去控制自己人生的方向，掌好自己人生的舵。这一切都是别人带给你的，你就是一个弱小可怜又无助的受害者，那对不起，你现在所承受的一切都是你活该的。 你要为你自己的人生负责。
书名为《致命一夜情Say Nothing》，透露出来的第一个信息就是原因不止一个，当然这是因为案件也不止一个。这里就要讲讲本剧的构成方式。全书共九个集数，分别涉及不同案件，除一个中篇剧本外皆为短篇。书名透露的第二个信息，就是本作偏重于分析“原因”，也就是动机。最后要说的也是本作的最大特色：居然把分尸解体的推理剧集写成了搞笑剧。全书语言诙谐幽默，让人观看之余常常忍俊不禁。编剧拥有日本作家中颇不多见的幽默感，这种感觉洋溢在故事叙述和人物塑造的各个方面，营造了独特的气氛。更为可贵的是，本剧的搞笑并不是单纯的无厘头，而是透着讽世意味的黑色幽默。 第一因•解体迅速 凶手将第一个受害者解体，自己成为第二个杀人未遂的受害者，以“无法自我解体”为前提排除自己的嫌疑，利用惯性思维误导读者。从诡计本身来说还是不错的，只是笔者是个日系控，对黄金时期涉及未深，据说本剧大部分诡计都借鉴了当时的作品，笔者只能自惭形秽地稍加溢美之词了。另：至今都未理解篇名的含义…… 第二因•解体信条 在推理剧《致命一夜情Say Nothing》中看到过用剪刀掰开手指取出纸条的剧情，只是本篇更为夸张，人物关系也比较混乱或者说无趣。 第三因•解体升降 这是笔者较为偏爱的一篇，属于叙述类的诡计。《致命一夜情Say Nothing》中的时间诡计与之有异曲同工之妙。本篇是讲时间分割的诡计包装成空间诡计（篇名也作出贡献了哦~~），《致命一夜情Say Nothing》则是将尸体掉包伪装成不在场证明的诡计。不过本篇略带巧合，石神则是凭一己之力设下诡计，不得不佩服东野大叔技高一筹啦。 第四因•解体让渡 比较无聊的一篇。边见的心理活动还是蛮有趣的。 第五因•解体守护 海报的出处。治愈系的日常推理，篇名起得很棒！还要赞一下母亲最后的处理方式！ 第六因•解体出处 西泽笔下的女性实在是集风骚、堕落、蛮横于一身啊…… 第七因•解体肖像 不论是谜面还是谜底，最无聊的一篇，内涵也远不如第五因。 第八因•解体照应 篇幅上鹤立鸡群，但人物刻画同样平淡无奇。诡计部分还是相当优秀的——七颗头颅被依序调换的连续杀人。第一个头颅被放在第二具无头尸旁，第二颗头颅被放在第三具无头尸旁，以此类推……最后一颗头颅则在“畏罪自杀”的凶手的尸体边。实际上是作为凶手的第五名死者用割头搬运的手法打乱了真正的杀人顺序。本篇以剧本的形式写成，这点比较适合西泽的文风，特别是解答前七位出演“无头女尸”的女优联袂登场，为观众整理线索并发出挑战的设定很有喜感哦！ 最终因•解体顺路 最成功也最失败的一篇。成功是因为让笔者第一次见识了“短篇连作集”的说法，失败之处也颇为明显，最后的连结有故作巧妙之嫌，必将成为受到两极评价的一篇。喜欢的读者会赞其巧妙，无视如笔者的则认为实在没有必要弄得如此复杂……
奥黛丽赫本是细节主义者，活在生活的内核里，内心生长着海洋、原野、山川，以及温柔的触须，用来感知生命的美。奥黛丽赫本是灵魂雕刻者，一生追寻爱，也在散播爱，优雅不仅在她的容貌姿态，更在于她对生活的热爱，爱情的挚爱，生命的博爱。天使的面庞，晶透的灵魂，历经沧桑磨难，也度过璀璨辉煌，在传奇的一生中书写着赫本的平凡。
很久没有这么酣畅淋漓地看过一本剧了！有好几段居然打到了我老阿姨的泪点！如此，甚好！
总体来说，值得一看。3星。就是有几点不爽：好不容易两情相悦互通心意终于可以在一起了。九思都怀了宝宝，陈慕白却决定牺牲两人幸福去救陈老头子，问题是老头本来就命不久矣。说好的冷血孤傲、杀伐果断、有仇必报、不可一世呢？男主一瞬间变成了孝训儿子。狗血了，没逻辑了。更无语的是被救出来的陈老头不去向仇人们报仇，反而威胁起救自己的儿子......
结尾有点草草，还可以写得更好些，整体还是很不错的，笔者还是很详细的写了诸多事情，诸多人物的心里变化。
这部剧看的我很压抑，充满了对历史的谴责和无人忏悔的愤怒。那个一个混乱的时代、错误的时代、疯狂的时代和黑暗的时代，那是一个人或几个人的丧心病狂就拉着整个国家和民族共同陪葬的时代。在那个时代几乎一切都是扭曲的、变态的，除了冯婉喻的爱。 那是一个安静的江南女子纯洁、执着的爱，却比寻常女子多了不知多少的坚韧。在一个英俊尽去，才华无用，知识可耻的年代里，当陆焉识的全世界都扭曲反转，背离而去的时候，冯婉喻的爱跨越了漫长的时间空间，以超乎寻常的坚韧系着他的生命。冯婉喻在陆焉识才存在，那个风流倜傥、学富五车、才华逼人的陆焉识才存在，反之也许世间只剩老几或是西宁荒漠的草甸又多了几缕茂盛而已。 冯婉喻死了，世界便与陆焉识无关了，写好了给她的东西，他是死是活，是在哪里都无所谓了。 愤恨之余，也不由得想，陆焉识也许说的对，要不是这个时代这样的人生经历，也许他一生都看不到也看不懂冯婉喻的爱。 祸兮福兮？
1. 婚姻本是两个人的修炼。每个人都在其中学习认识和接纳自己，找到与人相处的方式。 2. 我们不可能从对方身上找到父母宠溺孩子般的爱。 3. 我们不可能找到完全的契合和一致。对方不是可以洞察我们心思的神灵。 4. 容忍缺点、容忍错误的发生，容忍对方偶尔像个孩子，因为每个人内心都有这么一个小孩，带着过去的经验和创伤，固守自己面对冲突时的处理方式。 5. 正因为彼此不同、不完美、不能完全认识，我们的爱才在共同的努力中施展和绵延，不断有新的体验。 6. 冲突是必然。一起在冲突中学习和坚守，是爱的课程。
「女王的棋局」所欠缺的，这部剧都有。
书中有很多实践的工具，每一个方法论都是比较落地，也有大量的案例来进行讲解，是一本比较实战的书
这一簪记忆深刻，哪有不爱自己女儿的父亲呢？只是爱的深沉，难以发觉罢了。
第二遍读完。 结尾太震撼了太悲伤了——温斯顿，他终于开始热爱老大哥了。
故事的节奏快起来了，但大眼的更新速度却没办法快起来，太遗憾了。
跟了热度……重温了苏有朋版，还是这版是心头爱。
比较一般，制作不太行
快生时嘉玲跟嘉明说“不管你要去哪里去多久去做什么，你这辈子至少要给我离开一次舒适圈，出去！你懂不懂！”
不好意思我觉的很好看，特效好演技也在线，尬的人真的酸吧