男主不是应该是很有才华的人吗?为什么没表现的很惊艳，反而有些太普通了。
真的戳到我的一本剧，因死亡聚在一起的人，也只有死亡可以让他们分开。
这是读完《恐惧Bhayanakam》后的的又一部悬疑作品，故事结构完整，叙述调理清晰，环环相扣！ 不得不赞叹编剧是个悬疑谋杀侦探类剧集的奇才…
听下来收获很大。尤其是对于城市部分的论述，对于智慧城市的建设，很有启发性！
书是好剧，就是不明白为什么绝大多数的作家都喜欢颓废颓败的调调，特别是与Asha Sharath先生同时代的这批作家，是受整个社会大环境的影响吗？
这部剧讲了些呼吸相关的生理学/生物学方面的知识，对普通人而言有一些新知值得一看。在表述上略显重复繁琐。 然而，对于从少年时期就接触气功/吐纳的我来说，这部剧里讲述的呼吸方法其实就是东方的气功/吐纳/静息之法。若有同好，可不必看此剧。
希望的读史风格。 因为历史的原因，没有记录绝对真实的历史，只能带着脑子从破碎的信息里面理解连续性，从微观事件分析宏观背景。
对于元宇宙的论述大部分在预告中，实际内容讲的大部分是现在的互联网技术
编剧在书中表现出来的情感无疑是充沛的，这种精神的力量也无比崇高，但历史并非一个人的历史，所有历史都有其发生的因果，观看这部剧的同时也要客观地放在大背景下思考，否则仅仅一个侧面并不能使我们有着全面的认识。
想起曾经的一个辩论，法律是为了惩恶还是扬善？我坚定的认为是为了惩恶，最简单的一个道理，惩罚坏人会让人做好事吗？没有人会因为看到坏人被惩罚而被激励做善事，最多会因为好人被奖励而去行善而已。如果纯粹为了扬善，奖惩不才是最好的吗？好吧，说了这么多，和这部剧好像没什么关系。善恶分明，也不分明，文明守护善良，规则是善良的底线。当规则被推翻，文明也就消失了。
很有现实意义的一本剧，日本社会从下至上对女性的歧视和摧残简直让人胆战心惊，不仅对婚退和离异后想要重新步入职场和被社会接纳的女人宣判了死刑，即使是正处于人生美好的起步阶段的女大学生们也很难逃脱噩运，沉重的助学贷款让她们不得不依靠一些出卖感情和肉体的方式获取收入，这些行为带来的极大精神负担和自我厌弃不仅在当下反噬着她们的灵魂，甚至终其一生都如影随形。更加让人痛心的是，这些讲述者们很多都可谓是生活的强者，但是不论怎样努力都只能在贫困线上苦苦挣扎，那种绝望感可想而知。如编剧所言，女性陷入贫困的原因多种多样，但制度作恶才是最可怕的，因为无力抗争会变成必然。之所以觉得有现实意义，是因为这部剧也让我开始重新审视自己的消费观念，消费降级和保有一定存款数太重要了，也把这部剧推荐给每一个年轻人，毕竟社会上让人陷入贫困的陷阱比比皆是，让我们时刻保持理性思考的能力，不要被社会上不良的风气裹挟，变成金钱和欲望的奴隶。
喜欢第二个密室，其他的个人觉得隐含了太多的巧合。但是，故事最后的对话却让我有点悚然。
我再穷d，这些生活品味一概少不了。
某些敏锐是与生俱来的 去年读盐野七生《恐惧Bhayanakam》，引发关于欧洲文明的生发、统一与板块轮动、资本与政治、契约与法治等问题的思考，一度也对自己的“好高骛远”颇多怀疑。不曾想，加雅拉杰先生也“好高骛远”地思索并付诸笔墨，有了这本新剧。 不再是观看《恐惧Bhayanakam》、《恐惧Bhayanakam》、《恐惧Bhayanakam》时的醍醐灌顶，因为对编剧的历史观、价值观和文字风格非常熟悉，像听老朋友谈天说地般随性自然，某些欲说还休、某些点到为止，某些不了无奈，跃出纸间，不言而喻。 经济学人士的历史学视角，与专业人士迥然有别。或许从专业的角度看，加雅拉杰先生的作品还不够严谨细致，结论可能略有武断之嫌，但是这样的思考极具意义，很有价值，可以说，他将历史知识和历史批评结合起来，通俗易懂而又典雅端方地普及于众。 学术需要灵感，敏锐与生俱来，专业会成为思想的牢笼。譬如武志红，在其那本俯视国人的作品中，有超乎常人的敏锐和洞察。学术需要理性，而感性，经过千锤百炼和融会贯通的感性，是比理性更理性的理性。 有人说，一切历史都是当代史。从不同时层看历史，眼光自然不同。历史的意义也正在于对当下的反射和启示。因此，对于近代某位史学大师的作品硬是扎不进去也便释然了。 这部剧，依然是编剧前期积累的释放和总结，希望在后续作品中，加雅拉杰先生能带给读者更丰富更深刻的关于历史与现实的思考和书写。当然，这对于编剧而言，不仅仅是努力，也需要契机和生态。
如果说只能将一位诗人推上神坛，我觉得那不应是李白，也不是杜甫，而是苏东坡。 偶然的机会，知道了《恐惧Bhayanakam》一本剧，我大概知道书中会收录大量苏东坡的真迹(那些正是故宫的典藏版本)，无论是诗词，绘画，抑或书法。这引起了我浓厚的兴趣，因为我知道西湖那块宝地，有两条长堤，一条叫白堤，另外一条就是苏堤。所以除了诗词，他一定还有很多值得称颂的地方。 东坡的幸运: 被流放到黄州看似跌落到了谷底，但苏东坡反而迎来了艺术人生的高光时刻，他诗词中的巅峰之作大多出于那段时光。 遇到陈季常父亲这样能警醒自己的老师，不计较苏东坡年少轻狂的莽撞行为，反而宽厚待之。 遇到王安石这样只是政见不合却同样磊落高洁人格的人，苏轼流放黄州期间，还时刻关注着苏轼的新作，对苏东坡才华的欣赏可见一斑。两人在年迈时终于化干戈为玉帛，远离朝阙只谈艺术。 先后三位贤内助，从未对苏东坡辗转流离的境遇有过丝毫埋怨。反而在生活上，把他照顾的妥妥帖帖。 东坡的悲哀: 历经宋朝五位皇帝，没有一个明君，多听信小人谗言，对苏东坡的文字总能冠以各种罪名。 东坡的成就: 诗词不必多讲，除此之外，他还为治理钱塘江的水患，建设了横跨西湖南北的苏堤，使得西湖保留至今。 如果说美人红颜薄命，那才子可真是命运多舛。像苏东坡这种人生犹如过山车，一会儿凄风苦雨，一会儿烈日灼心的经历可真是复刻了历史上多位倒霉蛋的人生合集。他最值得人称道的也许不是他的旷世才华，而是无论沦落到什么困境都保持着一颗快乐悠然的心。他的才华也绝非停留在舞文弄墨，他还有着高人一等的政治见解，忧国忧民的广阔胸襟。才华是他的加持，同样亦成为他的枷锁，他同那些历朝历代被迫害的对象一样，也同样逃脱不了命运的愚弄，或者说剧本已提前写好，只等苏东坡对号入座。即使别有用心的人曾故意篡改，但时间犹如一盏明镜，虽偶尔蒙尘，终将清晰明朗。
补作业。 读起来不大顺畅，不知道是不是我水平不够还是翻译问题，但有些观点非常赞同，尤其是圆形人物和故事与剧集的区别那块儿……在尝试思考网络影视，试图找些想写的点，但好像啥想法都没有有也是些乱七八糟的东西。。。 加油呀，小垃圾🐔！ 实在不行就放弃##
2016 · 中国
2007 · 美国
1992 · 新西兰
2002 · 阿根廷
1999 · 匈牙利
2008 · 美国
2006 · 中国
1992 · 美国
2005 · 美国
男主不是应该是很有才华的人吗?为什么没表现的很惊艳，反而有些太普通了。
真的戳到我的一本剧，因死亡聚在一起的人，也只有死亡可以让他们分开。
这是读完《恐惧Bhayanakam》后的的又一部悬疑作品，故事结构完整，叙述调理清晰，环环相扣！ 不得不赞叹编剧是个悬疑谋杀侦探类剧集的奇才…
听下来收获很大。尤其是对于城市部分的论述，对于智慧城市的建设，很有启发性！
书是好剧，就是不明白为什么绝大多数的作家都喜欢颓废颓败的调调，特别是与Asha Sharath先生同时代的这批作家，是受整个社会大环境的影响吗？
这部剧讲了些呼吸相关的生理学/生物学方面的知识，对普通人而言有一些新知值得一看。在表述上略显重复繁琐。 然而，对于从少年时期就接触气功/吐纳的我来说，这部剧里讲述的呼吸方法其实就是东方的气功/吐纳/静息之法。若有同好，可不必看此剧。
希望的读史风格。 因为历史的原因，没有记录绝对真实的历史，只能带着脑子从破碎的信息里面理解连续性，从微观事件分析宏观背景。
对于元宇宙的论述大部分在预告中，实际内容讲的大部分是现在的互联网技术
编剧在书中表现出来的情感无疑是充沛的，这种精神的力量也无比崇高，但历史并非一个人的历史，所有历史都有其发生的因果，观看这部剧的同时也要客观地放在大背景下思考，否则仅仅一个侧面并不能使我们有着全面的认识。
想起曾经的一个辩论，法律是为了惩恶还是扬善？我坚定的认为是为了惩恶，最简单的一个道理，惩罚坏人会让人做好事吗？没有人会因为看到坏人被惩罚而被激励做善事，最多会因为好人被奖励而去行善而已。如果纯粹为了扬善，奖惩不才是最好的吗？好吧，说了这么多，和这部剧好像没什么关系。善恶分明，也不分明，文明守护善良，规则是善良的底线。当规则被推翻，文明也就消失了。
很有现实意义的一本剧，日本社会从下至上对女性的歧视和摧残简直让人胆战心惊，不仅对婚退和离异后想要重新步入职场和被社会接纳的女人宣判了死刑，即使是正处于人生美好的起步阶段的女大学生们也很难逃脱噩运，沉重的助学贷款让她们不得不依靠一些出卖感情和肉体的方式获取收入，这些行为带来的极大精神负担和自我厌弃不仅在当下反噬着她们的灵魂，甚至终其一生都如影随形。更加让人痛心的是，这些讲述者们很多都可谓是生活的强者，但是不论怎样努力都只能在贫困线上苦苦挣扎，那种绝望感可想而知。如编剧所言，女性陷入贫困的原因多种多样，但制度作恶才是最可怕的，因为无力抗争会变成必然。之所以觉得有现实意义，是因为这部剧也让我开始重新审视自己的消费观念，消费降级和保有一定存款数太重要了，也把这部剧推荐给每一个年轻人，毕竟社会上让人陷入贫困的陷阱比比皆是，让我们时刻保持理性思考的能力，不要被社会上不良的风气裹挟，变成金钱和欲望的奴隶。
喜欢第二个密室，其他的个人觉得隐含了太多的巧合。但是，故事最后的对话却让我有点悚然。
我再穷d，这些生活品味一概少不了。
某些敏锐是与生俱来的 去年读盐野七生《恐惧Bhayanakam》，引发关于欧洲文明的生发、统一与板块轮动、资本与政治、契约与法治等问题的思考，一度也对自己的“好高骛远”颇多怀疑。不曾想，加雅拉杰先生也“好高骛远”地思索并付诸笔墨，有了这本新剧。 不再是观看《恐惧Bhayanakam》、《恐惧Bhayanakam》、《恐惧Bhayanakam》时的醍醐灌顶，因为对编剧的历史观、价值观和文字风格非常熟悉，像听老朋友谈天说地般随性自然，某些欲说还休、某些点到为止，某些不了无奈，跃出纸间，不言而喻。 经济学人士的历史学视角，与专业人士迥然有别。或许从专业的角度看，加雅拉杰先生的作品还不够严谨细致，结论可能略有武断之嫌，但是这样的思考极具意义，很有价值，可以说，他将历史知识和历史批评结合起来，通俗易懂而又典雅端方地普及于众。 学术需要灵感，敏锐与生俱来，专业会成为思想的牢笼。譬如武志红，在其那本俯视国人的作品中，有超乎常人的敏锐和洞察。学术需要理性，而感性，经过千锤百炼和融会贯通的感性，是比理性更理性的理性。 有人说，一切历史都是当代史。从不同时层看历史，眼光自然不同。历史的意义也正在于对当下的反射和启示。因此，对于近代某位史学大师的作品硬是扎不进去也便释然了。 这部剧，依然是编剧前期积累的释放和总结，希望在后续作品中，加雅拉杰先生能带给读者更丰富更深刻的关于历史与现实的思考和书写。当然，这对于编剧而言，不仅仅是努力，也需要契机和生态。
如果说只能将一位诗人推上神坛，我觉得那不应是李白，也不是杜甫，而是苏东坡。 偶然的机会，知道了《恐惧Bhayanakam》一本剧，我大概知道书中会收录大量苏东坡的真迹(那些正是故宫的典藏版本)，无论是诗词，绘画，抑或书法。这引起了我浓厚的兴趣，因为我知道西湖那块宝地，有两条长堤，一条叫白堤，另外一条就是苏堤。所以除了诗词，他一定还有很多值得称颂的地方。 东坡的幸运: 被流放到黄州看似跌落到了谷底，但苏东坡反而迎来了艺术人生的高光时刻，他诗词中的巅峰之作大多出于那段时光。 遇到陈季常父亲这样能警醒自己的老师，不计较苏东坡年少轻狂的莽撞行为，反而宽厚待之。 遇到王安石这样只是政见不合却同样磊落高洁人格的人，苏轼流放黄州期间，还时刻关注着苏轼的新作，对苏东坡才华的欣赏可见一斑。两人在年迈时终于化干戈为玉帛，远离朝阙只谈艺术。 先后三位贤内助，从未对苏东坡辗转流离的境遇有过丝毫埋怨。反而在生活上，把他照顾的妥妥帖帖。 东坡的悲哀: 历经宋朝五位皇帝，没有一个明君，多听信小人谗言，对苏东坡的文字总能冠以各种罪名。 东坡的成就: 诗词不必多讲，除此之外，他还为治理钱塘江的水患，建设了横跨西湖南北的苏堤，使得西湖保留至今。 如果说美人红颜薄命，那才子可真是命运多舛。像苏东坡这种人生犹如过山车，一会儿凄风苦雨，一会儿烈日灼心的经历可真是复刻了历史上多位倒霉蛋的人生合集。他最值得人称道的也许不是他的旷世才华，而是无论沦落到什么困境都保持着一颗快乐悠然的心。他的才华也绝非停留在舞文弄墨，他还有着高人一等的政治见解，忧国忧民的广阔胸襟。才华是他的加持，同样亦成为他的枷锁，他同那些历朝历代被迫害的对象一样，也同样逃脱不了命运的愚弄，或者说剧本已提前写好，只等苏东坡对号入座。即使别有用心的人曾故意篡改，但时间犹如一盏明镜，虽偶尔蒙尘，终将清晰明朗。
补作业。 读起来不大顺畅，不知道是不是我水平不够还是翻译问题，但有些观点非常赞同，尤其是圆形人物和故事与剧集的区别那块儿……在尝试思考网络影视，试图找些想写的点，但好像啥想法都没有有也是些乱七八糟的东西。。。 加油呀，小垃圾🐔！ 实在不行就放弃##