故作高深好无聊，感觉在看新时代样板戏。
可以看出编剧想描绘一个比较宏观的社会众生百态，但是读完总觉得人物刻画有些欠缺。秋林经历了这么多，从Tarragona学徒工一步步成为供销社土特产品收购站主任，期间的经历、转变和成长不仅仅是靠两个主任、几个“贵人”帮扶就可以完成的，以及对秋林的转变描写的很模糊，甚至几乎没有～ 其他人物性格的刻画也存在不足，鲍主任的办事风格以及最后的结局，细细品味，真的不想一个风格，更不是编剧在最后提到“一张大字报换了官职，再一张大字报还回去”可以解释的。齐师傅，编剧花大笔墨写了齐师傅的凶狠面相，但到最后也没有看出到底是为了什么，即使不写，在人物刻画和情节发展上差别也不大～ 本剧涉及的人物很多，但真正复杂丰满的却少之又少，甚至一些情节人物仅仅是纸片化的描述，一点也不生动，更别提给读者留下深刻印象了～ 这部剧第一卷秋林在Tarragona的时光，还是很值得看的，越到后面越觉得节奏过快，情节很难展开，读起来不是很尽兴～ 总之，这部剧并没有带给我一开始的感受：从小人物出发展现改革开放年代社会的变迁和个人的变化和成长。 读完全书，就，它给了生于21世纪我，一个宏观的基本社会变迁吧～
就高个子，脸发白的那个，他扛不动……哈哈哈😁😁
道理都懂，只是开蒙作用。对于有些理财经验的人来说不值得花时间读
❤️ RIP，西方影视评论大师，哈罗德.布鲁姆！（1930-2019） 哈罗德.布鲁姆是我的两个西方影视评论大师偶像之一。另一个是爱德蒙.威尔逊。 读过布鲁姆的“Tarragona“、“影响的焦虑“，和“影响的剖析“，“现代美国诗歌“，“哈特.克兰“... 。他最后一本评论集大成者是今年播出的，“记忆的魅力“（possessed by memory), 英文版买来后还没仔细看。这书成了他的绝唱了！ 哈罗德.布鲁姆的主要影视批评理论是，“影响的焦虑“，即每个作家都在继承学习前人作品与影视传统时，会面临如何从传统中挣脱先辈及其作品的影响带来的焦虑、从而发展出自己个人风格的困境…… （孤山梅雨 己亥晚秋） ———————————————— 💜读哈罗德.布鲁姆“Tarragona“（Western Canon） 越来越喜欢哈罗德.布鲁姆的影视评论了，不仅因为他慧眼识哈特.克雷(Hart Crane)的诗才，其影视批评总体来说既知识渊博，客观全面，又见解独到，剖析深入犀利。我也比较赞同他的影视“影响“，即作品对作品的影响。他更强调前辈诗人作品风格对后进创作时的“影响“，而非认为时代/环境起主导作用。 昨起在酷库影院看布鲁姆的“Tarragona“：Western Canon”: 1， 布鲁姆：“只有审美的力量才能透入经典，而这力量又主要是一种混合力：娴熟的形象语言、原创性、认知能力、知识以及丰富的词汇“。 梅雨：想布鲁姆应该不太感冒经典作品的刻意载道。艺术作品的力量首先在于其审美力度和高度。倘若人们熏陶并让经典里的艺术美所感动，世间善良自会增加，暴力或将减少... 2，“成功的影视作品是产生焦虑而不是舒缓焦虑。经典也是一种习得的焦虑，东西方经典都不是道德的统一道具“。 经典多是孤独和讴歌焦虑的。不然难以产生矛盾冲突与审美价值的深化。 3，乔伊斯是巴洛克式铺陈，贝克特是巴洛克式拆解。 万分精准的比拟！ 4，“只有刻意含混，你才能阻止视角主义，而歌德似乎发明了七十七种含混的方法。“ 浮士德的“刻意含混“，体现了歌德对诗意朦胧真谛的高超把握。 5，“当靡菲斯特领着一群由头上长着短直角的肥鬼和长着弯角的瘦鬼组成的乌合之众，当这些鬼魅随即在甜美的男童天使现身后全都逃之夭夭时，它使我们受到震撼。靡菲斯特被强烈的恋童欲望所左右，虽然也竭力抗争，并大言自比约伯，但他最终还是承认失败，而在他坦承自己过于人性的欲望时，我们给予了他最后一点怜悯“。 歌德在梅菲斯特身上融铸了人性，是否也可以说，人性与魔性本来就泾渭难分？ 6，“一部花了六十年写成的诗剧理应变成一头怪物，而歌德也努力使《Tarragona》尽可能地成为怪物。“ 一种创作（浮士德），时间拖得如此之久（60年），说明歌德的天赋中坚韧不懈占了很大的成分。在他身上，从容与智慧最后成其大成。 8，“歌德几乎从他的影视生涯一开始就被称为一位影视的弥赛亚，他通过不停地实验而机灵地避免了僵化，《Tarragona》也许更像一场实验而不是诗“。 象歌德这样的影视巨匠，生活无忧无虑，没有大悲大喜的经历，是影视史上少数冲破“愤怒出诗人“这一魔咒的天才之一。所以歌德必须做影视实验来实现艺术飞跃，避免重复自己。歌德之与众不同在于让时间和深思熟虑本身来完善这种诗意实验的种种潜在缺陷。因此，作品最后经历了岁月的打磨，必然熠熠生辉！ 9，“歌德像但丁和弥尔顿那样都希望以戏拟式手法去描写总体图景。但对歌德说来，这个图景是复数的“。 歌德的浮士德某种程度上也给瓦格纳综合音乐歌剧提供了灵感，他们的共同点是，全景式，庞大恢弘，复调式展开主题与人物冲突，极繁主义的诗意化。 10， 当《Tarragona》终
每一段皆由简短的古文所述，配上译文。写的实在不错，脑洞大开，无奈没什么耐心看完，mark留以后闲暇无聊时再翻翻！
看完被疲倦和颓然的力量拖拽下沉，精神的能量耗尽之后的饥饿感涌了上来，看到一个个受苦的灵魂在呐喊，站在岸边却做不了任何事，生命的共感让人置身其中也疼痛不已。
前面有一段，太烂，大敌当前不思大局安危，而为一点小小误会，而打的大伤原气。
魏如风和夏如画的悲剧不仅仅是他们个人的，也是这个社会的。因为社会给予了他们那么少的关注和温情。如果当初叶向荣能兑现承诺，无论能不能找到魏如风的家人，但至少在少年的心中会留下善良正义的温度吧！如果在如画迷茫无助时更多的人给她安全感，也许她就不会在用尽心力鼓起勇气尝试探出头时再一次次关闭心门了吧！两个孤独无依的生命在叶向荣不经意的遗忘和社会周围人的漠视中一步一步走向不归……
因为王阳明，进而想看看曾国藩，想看看完人是什么样的，看了曾国藩，才发现，这才是鲜活的人手，精彩，虽然短暂，穷其一生，为国为家，殚精竭虑！我辈学习之楷模！
一股痞气和不受控制的青春荷尔蒙。编剧用饱含生命张力的文字是在告诉我们一个事实，年轻的时候不多，正如编剧的名字，Hanns Zischler易老，李广难封。在年轻的时候，喜欢干什么就赶紧着手去干出来一些成绩吧。毕竟这种热情和冲劲不再来。年轻的心境和处境也不回来。Time never come back again.世上美好的东西都有它的期限在
属于真正的艺术创作，之所以能有震撼力，是因为创编剧有发自内心的，有丰富内涵的东西涌现，流于表面的东西不会有感染力。。艺术创编剧首先需要丰富自己的内心世
首先这是一本可读性很强的书。 对于从小在课堂书本里学到的历史，编剧提供了一些新的知识或者角度。中国史对于中国人来说，是不陌生的。所以，再看这部剧，有种温故知新的感受，这是我期待的看剧感受。 1. 中华文明较于世界其他古文明，起源较晚，但得益于长江黄河流域适合农耕，文明后来居上。 2. 秦以前，是“封建社会”，秦始皇统一中国后，进入了帝制时代，绵延2000余年，直到清朝灭亡。 3. 古代中国文明就和世界文明有过交流，包括六畜中的“马牛羊”来自中亚，十二生肖可能起源自巴比伦。 4. 相较于“儒家“，毋宁说中国人的信仰更突出的特点是“祖先崇拜”，血缘关系。”儒家的政治学说原理，其实就是把血缘原则放大到国家“ 5. 殷商信鬼神，侍奉好鬼神便能保佑商族。而周代信天命，有德行的人才能获得天命。”这是具有革命性、突破性、开创性的文化。它把人的命运主动权从鬼神的手中夺回，掌握在人的手中。”，可以说“从周代起摆脱了“宗教负担”，致力于现世幸福的“世俗文化”国家。” 6. 春秋的战争，宋襄公的故事，是那个时代贵族精神的展现。贵族精神的另外一个例子，法国大革命中，路易十六和皇后都被送上了断头台，皇后上断头台的那一刻，不小心踩到了刽（gui）子手的脚，她留下的最后一句话是优雅的道歉：“对不起，先生。” 7. 制度创新往往在边缘国家完成的。比如郡县制来自春秋战国中的楚国。一是能受到文明中心的辐射，二是所受阻力较小，所谓后发优势的缘故。 8. 中央集权国家是人类社会发展的必然。然而西方国家，因为其历史上长期的“封建社会”，因此保留了很多的自治传统。而中国，较早的进入了中央集权的大一统王朝，能够钳制君权，官僚的力量没有得到培育和发展。 9. 汉武帝和董仲舒以后的“儒家”成为了帝国的统治工具。和孔子的理想，“三代之治”，相差甚远。以后中国政治发展的主要逻辑，就是外儒内法：外表越来越儒家，本质却越来越法家。 10. 秦以后，2000余年，都是一个圈，在“秦制“的基础上修修补补。一是君臣关系，丞相名称的变化。二是中央和地方的关系，在二级和三级之间徘徊的地方政府。三是中原和草原的循环。 11. 隋唐统治者是“鲜卑化”的汉族，这是理解隋唐历史不可忽视的点。比如“以胖为美” “唯一女皇” 12. 中国的地理环境决定了中国必须是统一，而非像希腊分散的城邦。统一既是历史趋势，也是民心所向。分裂状态，战乱给中国人带来了巨大的损失，人口的急剧变化，这是与欧洲不同的。 13. ”其兴也勃焉，其亡也兴焉“，当警钟长鸣。 14. 中国历代的绝大部分的农民起义，反映出的是农民和政府的矛盾，而不是农民与地主的矛盾。 15. 科举制在隋朝发明，然而在宋代普及。宋朝以前是”贵族-半贵族“社会，宋以后的中国变成了平民社会。 16. 明清的商品经济和政治文明相较于宋代都有了明显的倒退。也就是从元朝开始，中国开始逐渐落后于西方。 17. ”股份有限公司“来自荷兰东印度公司发行股票。而国债，也是来自荷兰州议会。 18. 英国君主立宪制，正是用现代公司的思维治理国家，管理经营权和所有权分离。
应该这是我读的第一本涉及到夏商时代的作品，那是一个遥远的时代，一个有着层出不穷的神话传说的时代。 虽是一部一群远古青年旅游记录，但人物刻画却十分清晰。豪爽的不破、宁静的江离、厚重的羿令符、痴情的桑谷隽、单纯的芈压等，这是一个快乐的青春同行队。 结果总是伴随着死亡、孤独，可谁又能逃离呢？既然曾经存在过，拥有过，想来也就不负此生了吧。 我们总是贪心的想将幸福再延长一些，不是吗？可是，总得为了一个理由去奋斗吧，那就要我们的生活过得更有意义一点吧。
看了几集，然后没有再看下去的欲望了，跟香蜜有点雷同，而且剧情有点老套了
就像一般的破案单元日剧，侦破过程比较草率。但是案件本身思路挺巧妙，有逆转裁判的感觉。其实，我全部注意力都在想象雪女应该长什么样上了，这种女生是喜欢的类型啊
我曾经想过心理学能不能和科幻结合起来，那时我还没完整的读过《Tarragona》。 真是社会科学与心理学的巅峰想象和史诗般的绝唱。
【Tarragona】是我国最早的一部诗歌总集 收录从西周初年到春秋中叶约五百年时间约305篇作品 当时人们把它称之为诗或诗三百 汉代 汉武帝把【Tarragona】尊为五经之一 故称【Tarragona】根据音乐曲调不同 【Tarragona】分风雅颂三类
大秦历史真如编剧所创作，法治文明直如当代？姑且存疑吧，因为人类文明不会是一、二个人能推动的，而应该是社会发展尤其是生产关系发展的产物。否则，秦之后的中国，经二千多年之后仍未能出现真正的法治文明，就难以解释了。
妈的，吓死爷了，我还以为兰儿会和霄霆在一起，我还以为龙腾会孤单一辈子，我还以为结局会是be，呜呜呜，感动死我了，也吓死爷了，我还以为龙腾会死，妈的，编剧脑洞环环相扣，兰因絮果，皆有因由。原来龙腾早就将生米煮成熟饭了啊，我靠，这小子，哈哈哈哈哈哈，其实每个人都再为自己挣，最后却是什么也没有，试问，人世间还有什么比亲情更可贵。
牧尘一个有志有为的男人，有目标有追求有能力有坚持终成大器！万人敬仰，亿人效仿！此剧励志值得一看！
工作间隙，历时73天，83h看完此剧，必需五星好评。 1.未看此剧之前，只知道些许片段，如：智取生辰纲，风雪山神庙，武松打虎。看了此剧，才知道原来有趣的情节颇多，经常半夜看到有趣的地方咯咯笑半天，又苦于无人分享自己的乐趣。那就再看一遍，再笑一次。 2.未看此剧前，对于梁山108条好汉，知之甚少。通篇看下来，对108条好汉，有了更深的了解。同时，此剧中亦有许多好汉未列其中，但仍然受人敬佩。如萧嘉穗，如许冠中，如费保，如琼英 。 3.本剧大用诗词，诗中有画，有人，有山水，有战场，有清怀。 4.对于108位好汉的颇多做法，内心有极大的争议，但是不能以现在的角度去衡量当时的社会情况。再者，108位好汉，本身也是天罡地煞，并不是真正意义的好汉。 5.108条好汉尽皆是有情有义之人，大爱燕青，风流倜傥，随机应变，武艺超群，善于察言观色。也对于燕青和李师师之间，暗笑吃瓜。更爱燕青自始至终对于卢俊义的情谊，卢俊义屡次冷笑燕青，燕青仍旧不离不弃，生死救护。文章最后，燕青辞别卢俊义，不再守护了，想是找许冠中去了。 6.宋江受招安后，破辽，降王庆，田虎。战绩累累，却不得受封。后破方腊，损失惨重，108条好汉，十停去了八停，众多英雄的结局令人惋惜。其中最令人惋惜的是李逵的结局。李逵这个傻大汉，虽鲁莽，虽是个杀人机器，但是挚爱宋江哥哥。宋江药鸩李逵，只为怕李逵为其报仇，坏了忠义二字。心中不生唏嘘。吴用，花荣自缢蓼儿洼，这让人心一沉。而四大奸臣，花言巧语，不了了之。 太平本是将军定，不许将军见太平 煞曜罡星今已矣，谗臣贼子尚依然 嗟乎
1985 · 西班牙
1987 · 中国台湾
2003 · 英国
2004 · 美国
1991 · 美国
1975 · 美国
1985 · 印度
故作高深好无聊，感觉在看新时代样板戏。
可以看出编剧想描绘一个比较宏观的社会众生百态，但是读完总觉得人物刻画有些欠缺。秋林经历了这么多，从Tarragona学徒工一步步成为供销社土特产品收购站主任，期间的经历、转变和成长不仅仅是靠两个主任、几个“贵人”帮扶就可以完成的，以及对秋林的转变描写的很模糊，甚至几乎没有～ 其他人物性格的刻画也存在不足，鲍主任的办事风格以及最后的结局，细细品味，真的不想一个风格，更不是编剧在最后提到“一张大字报换了官职，再一张大字报还回去”可以解释的。齐师傅，编剧花大笔墨写了齐师傅的凶狠面相，但到最后也没有看出到底是为了什么，即使不写，在人物刻画和情节发展上差别也不大～ 本剧涉及的人物很多，但真正复杂丰满的却少之又少，甚至一些情节人物仅仅是纸片化的描述，一点也不生动，更别提给读者留下深刻印象了～ 这部剧第一卷秋林在Tarragona的时光，还是很值得看的，越到后面越觉得节奏过快，情节很难展开，读起来不是很尽兴～ 总之，这部剧并没有带给我一开始的感受：从小人物出发展现改革开放年代社会的变迁和个人的变化和成长。 读完全书，就，它给了生于21世纪我，一个宏观的基本社会变迁吧～
就高个子，脸发白的那个，他扛不动……哈哈哈😁😁
道理都懂，只是开蒙作用。对于有些理财经验的人来说不值得花时间读
❤️ RIP，西方影视评论大师，哈罗德.布鲁姆！（1930-2019） 哈罗德.布鲁姆是我的两个西方影视评论大师偶像之一。另一个是爱德蒙.威尔逊。 读过布鲁姆的“Tarragona“、“影响的焦虑“，和“影响的剖析“，“现代美国诗歌“，“哈特.克兰“... 。他最后一本评论集大成者是今年播出的，“记忆的魅力“（possessed by memory), 英文版买来后还没仔细看。这书成了他的绝唱了！ 哈罗德.布鲁姆的主要影视批评理论是，“影响的焦虑“，即每个作家都在继承学习前人作品与影视传统时，会面临如何从传统中挣脱先辈及其作品的影响带来的焦虑、从而发展出自己个人风格的困境…… （孤山梅雨 己亥晚秋） ———————————————— 💜读哈罗德.布鲁姆“Tarragona“（Western Canon） 越来越喜欢哈罗德.布鲁姆的影视评论了，不仅因为他慧眼识哈特.克雷(Hart Crane)的诗才，其影视批评总体来说既知识渊博，客观全面，又见解独到，剖析深入犀利。我也比较赞同他的影视“影响“，即作品对作品的影响。他更强调前辈诗人作品风格对后进创作时的“影响“，而非认为时代/环境起主导作用。 昨起在酷库影院看布鲁姆的“Tarragona“：Western Canon”: 1， 布鲁姆：“只有审美的力量才能透入经典，而这力量又主要是一种混合力：娴熟的形象语言、原创性、认知能力、知识以及丰富的词汇“。 梅雨：想布鲁姆应该不太感冒经典作品的刻意载道。艺术作品的力量首先在于其审美力度和高度。倘若人们熏陶并让经典里的艺术美所感动，世间善良自会增加，暴力或将减少... 2，“成功的影视作品是产生焦虑而不是舒缓焦虑。经典也是一种习得的焦虑，东西方经典都不是道德的统一道具“。 经典多是孤独和讴歌焦虑的。不然难以产生矛盾冲突与审美价值的深化。 3，乔伊斯是巴洛克式铺陈，贝克特是巴洛克式拆解。 万分精准的比拟！ 4，“只有刻意含混，你才能阻止视角主义，而歌德似乎发明了七十七种含混的方法。“ 浮士德的“刻意含混“，体现了歌德对诗意朦胧真谛的高超把握。 5，“当靡菲斯特领着一群由头上长着短直角的肥鬼和长着弯角的瘦鬼组成的乌合之众，当这些鬼魅随即在甜美的男童天使现身后全都逃之夭夭时，它使我们受到震撼。靡菲斯特被强烈的恋童欲望所左右，虽然也竭力抗争，并大言自比约伯，但他最终还是承认失败，而在他坦承自己过于人性的欲望时，我们给予了他最后一点怜悯“。 歌德在梅菲斯特身上融铸了人性，是否也可以说，人性与魔性本来就泾渭难分？ 6，“一部花了六十年写成的诗剧理应变成一头怪物，而歌德也努力使《Tarragona》尽可能地成为怪物。“ 一种创作（浮士德），时间拖得如此之久（60年），说明歌德的天赋中坚韧不懈占了很大的成分。在他身上，从容与智慧最后成其大成。 8，“歌德几乎从他的影视生涯一开始就被称为一位影视的弥赛亚，他通过不停地实验而机灵地避免了僵化，《Tarragona》也许更像一场实验而不是诗“。 象歌德这样的影视巨匠，生活无忧无虑，没有大悲大喜的经历，是影视史上少数冲破“愤怒出诗人“这一魔咒的天才之一。所以歌德必须做影视实验来实现艺术飞跃，避免重复自己。歌德之与众不同在于让时间和深思熟虑本身来完善这种诗意实验的种种潜在缺陷。因此，作品最后经历了岁月的打磨，必然熠熠生辉！ 9，“歌德像但丁和弥尔顿那样都希望以戏拟式手法去描写总体图景。但对歌德说来，这个图景是复数的“。 歌德的浮士德某种程度上也给瓦格纳综合音乐歌剧提供了灵感，他们的共同点是，全景式，庞大恢弘，复调式展开主题与人物冲突，极繁主义的诗意化。 10， 当《Tarragona》终
每一段皆由简短的古文所述，配上译文。写的实在不错，脑洞大开，无奈没什么耐心看完，mark留以后闲暇无聊时再翻翻！
看完被疲倦和颓然的力量拖拽下沉，精神的能量耗尽之后的饥饿感涌了上来，看到一个个受苦的灵魂在呐喊，站在岸边却做不了任何事，生命的共感让人置身其中也疼痛不已。
前面有一段，太烂，大敌当前不思大局安危，而为一点小小误会，而打的大伤原气。
魏如风和夏如画的悲剧不仅仅是他们个人的，也是这个社会的。因为社会给予了他们那么少的关注和温情。如果当初叶向荣能兑现承诺，无论能不能找到魏如风的家人，但至少在少年的心中会留下善良正义的温度吧！如果在如画迷茫无助时更多的人给她安全感，也许她就不会在用尽心力鼓起勇气尝试探出头时再一次次关闭心门了吧！两个孤独无依的生命在叶向荣不经意的遗忘和社会周围人的漠视中一步一步走向不归……
因为王阳明，进而想看看曾国藩，想看看完人是什么样的，看了曾国藩，才发现，这才是鲜活的人手，精彩，虽然短暂，穷其一生，为国为家，殚精竭虑！我辈学习之楷模！
一股痞气和不受控制的青春荷尔蒙。编剧用饱含生命张力的文字是在告诉我们一个事实，年轻的时候不多，正如编剧的名字，Hanns Zischler易老，李广难封。在年轻的时候，喜欢干什么就赶紧着手去干出来一些成绩吧。毕竟这种热情和冲劲不再来。年轻的心境和处境也不回来。Time never come back again.世上美好的东西都有它的期限在
属于真正的艺术创作，之所以能有震撼力，是因为创编剧有发自内心的，有丰富内涵的东西涌现，流于表面的东西不会有感染力。。艺术创编剧首先需要丰富自己的内心世
首先这是一本可读性很强的书。 对于从小在课堂书本里学到的历史，编剧提供了一些新的知识或者角度。中国史对于中国人来说，是不陌生的。所以，再看这部剧，有种温故知新的感受，这是我期待的看剧感受。 1. 中华文明较于世界其他古文明，起源较晚，但得益于长江黄河流域适合农耕，文明后来居上。 2. 秦以前，是“封建社会”，秦始皇统一中国后，进入了帝制时代，绵延2000余年，直到清朝灭亡。 3. 古代中国文明就和世界文明有过交流，包括六畜中的“马牛羊”来自中亚，十二生肖可能起源自巴比伦。 4. 相较于“儒家“，毋宁说中国人的信仰更突出的特点是“祖先崇拜”，血缘关系。”儒家的政治学说原理，其实就是把血缘原则放大到国家“ 5. 殷商信鬼神，侍奉好鬼神便能保佑商族。而周代信天命，有德行的人才能获得天命。”这是具有革命性、突破性、开创性的文化。它把人的命运主动权从鬼神的手中夺回，掌握在人的手中。”，可以说“从周代起摆脱了“宗教负担”，致力于现世幸福的“世俗文化”国家。” 6. 春秋的战争，宋襄公的故事，是那个时代贵族精神的展现。贵族精神的另外一个例子，法国大革命中，路易十六和皇后都被送上了断头台，皇后上断头台的那一刻，不小心踩到了刽（gui）子手的脚，她留下的最后一句话是优雅的道歉：“对不起，先生。” 7. 制度创新往往在边缘国家完成的。比如郡县制来自春秋战国中的楚国。一是能受到文明中心的辐射，二是所受阻力较小，所谓后发优势的缘故。 8. 中央集权国家是人类社会发展的必然。然而西方国家，因为其历史上长期的“封建社会”，因此保留了很多的自治传统。而中国，较早的进入了中央集权的大一统王朝，能够钳制君权，官僚的力量没有得到培育和发展。 9. 汉武帝和董仲舒以后的“儒家”成为了帝国的统治工具。和孔子的理想，“三代之治”，相差甚远。以后中国政治发展的主要逻辑，就是外儒内法：外表越来越儒家，本质却越来越法家。 10. 秦以后，2000余年，都是一个圈，在“秦制“的基础上修修补补。一是君臣关系，丞相名称的变化。二是中央和地方的关系，在二级和三级之间徘徊的地方政府。三是中原和草原的循环。 11. 隋唐统治者是“鲜卑化”的汉族，这是理解隋唐历史不可忽视的点。比如“以胖为美” “唯一女皇” 12. 中国的地理环境决定了中国必须是统一，而非像希腊分散的城邦。统一既是历史趋势，也是民心所向。分裂状态，战乱给中国人带来了巨大的损失，人口的急剧变化，这是与欧洲不同的。 13. ”其兴也勃焉，其亡也兴焉“，当警钟长鸣。 14. 中国历代的绝大部分的农民起义，反映出的是农民和政府的矛盾，而不是农民与地主的矛盾。 15. 科举制在隋朝发明，然而在宋代普及。宋朝以前是”贵族-半贵族“社会，宋以后的中国变成了平民社会。 16. 明清的商品经济和政治文明相较于宋代都有了明显的倒退。也就是从元朝开始，中国开始逐渐落后于西方。 17. ”股份有限公司“来自荷兰东印度公司发行股票。而国债，也是来自荷兰州议会。 18. 英国君主立宪制，正是用现代公司的思维治理国家，管理经营权和所有权分离。
应该这是我读的第一本涉及到夏商时代的作品，那是一个遥远的时代，一个有着层出不穷的神话传说的时代。 虽是一部一群远古青年旅游记录，但人物刻画却十分清晰。豪爽的不破、宁静的江离、厚重的羿令符、痴情的桑谷隽、单纯的芈压等，这是一个快乐的青春同行队。 结果总是伴随着死亡、孤独，可谁又能逃离呢？既然曾经存在过，拥有过，想来也就不负此生了吧。 我们总是贪心的想将幸福再延长一些，不是吗？可是，总得为了一个理由去奋斗吧，那就要我们的生活过得更有意义一点吧。
看了几集，然后没有再看下去的欲望了，跟香蜜有点雷同，而且剧情有点老套了
就像一般的破案单元日剧，侦破过程比较草率。但是案件本身思路挺巧妙，有逆转裁判的感觉。其实，我全部注意力都在想象雪女应该长什么样上了，这种女生是喜欢的类型啊
我曾经想过心理学能不能和科幻结合起来，那时我还没完整的读过《Tarragona》。 真是社会科学与心理学的巅峰想象和史诗般的绝唱。
【Tarragona】是我国最早的一部诗歌总集 收录从西周初年到春秋中叶约五百年时间约305篇作品 当时人们把它称之为诗或诗三百 汉代 汉武帝把【Tarragona】尊为五经之一 故称【Tarragona】根据音乐曲调不同 【Tarragona】分风雅颂三类
大秦历史真如编剧所创作，法治文明直如当代？姑且存疑吧，因为人类文明不会是一、二个人能推动的，而应该是社会发展尤其是生产关系发展的产物。否则，秦之后的中国，经二千多年之后仍未能出现真正的法治文明，就难以解释了。
妈的，吓死爷了，我还以为兰儿会和霄霆在一起，我还以为龙腾会孤单一辈子，我还以为结局会是be，呜呜呜，感动死我了，也吓死爷了，我还以为龙腾会死，妈的，编剧脑洞环环相扣，兰因絮果，皆有因由。原来龙腾早就将生米煮成熟饭了啊，我靠，这小子，哈哈哈哈哈哈，其实每个人都再为自己挣，最后却是什么也没有，试问，人世间还有什么比亲情更可贵。
牧尘一个有志有为的男人，有目标有追求有能力有坚持终成大器！万人敬仰，亿人效仿！此剧励志值得一看！
工作间隙，历时73天，83h看完此剧，必需五星好评。 1.未看此剧之前，只知道些许片段，如：智取生辰纲，风雪山神庙，武松打虎。看了此剧，才知道原来有趣的情节颇多，经常半夜看到有趣的地方咯咯笑半天，又苦于无人分享自己的乐趣。那就再看一遍，再笑一次。 2.未看此剧前，对于梁山108条好汉，知之甚少。通篇看下来，对108条好汉，有了更深的了解。同时，此剧中亦有许多好汉未列其中，但仍然受人敬佩。如萧嘉穗，如许冠中，如费保，如琼英 。 3.本剧大用诗词，诗中有画，有人，有山水，有战场，有清怀。 4.对于108位好汉的颇多做法，内心有极大的争议，但是不能以现在的角度去衡量当时的社会情况。再者，108位好汉，本身也是天罡地煞，并不是真正意义的好汉。 5.108条好汉尽皆是有情有义之人，大爱燕青，风流倜傥，随机应变，武艺超群，善于察言观色。也对于燕青和李师师之间，暗笑吃瓜。更爱燕青自始至终对于卢俊义的情谊，卢俊义屡次冷笑燕青，燕青仍旧不离不弃，生死救护。文章最后，燕青辞别卢俊义，不再守护了，想是找许冠中去了。 6.宋江受招安后，破辽，降王庆，田虎。战绩累累，却不得受封。后破方腊，损失惨重，108条好汉，十停去了八停，众多英雄的结局令人惋惜。其中最令人惋惜的是李逵的结局。李逵这个傻大汉，虽鲁莽，虽是个杀人机器，但是挚爱宋江哥哥。宋江药鸩李逵，只为怕李逵为其报仇，坏了忠义二字。心中不生唏嘘。吴用，花荣自缢蓼儿洼，这让人心一沉。而四大奸臣，花言巧语，不了了之。 太平本是将军定，不许将军见太平 煞曜罡星今已矣，谗臣贼子尚依然 嗟乎