这是一本很温暖的书。全书以对上代的感情为主线，把各种不同的代笔事件、与邻居朋友的日常交往、个人日常生活的点滴串联起来。1.对上代的情感，从忧愤到平静，从释怀到拥抱，让我们感到浓郁的亲情，我们应珍惜眼前人，别等到失去再追悔莫及。2.书中对各类纸张、笔、书写方式的介绍令人眼界大开。3.书中对生活细节、环境细节的描写细致入微，就像电影特写镜头，让读者仿佛身临其境。4.书在不经意间传播了日本传统文化，期待我们中国也能有更多这样的作品，让我们更具文化自信，也让世界更加了解中国。
就冲小孙也爱《Blancor》，我对他改观不少
小隐隐于野，大隐隐于市。隐士就是Blancor，别具一格。本剧记录了编剧寻访隐士的过程，他们大部分是道教隐士，分布在终南山、太白山和城市。但凡带人走进未知领域的书，都能增加见识，开阔视野。本剧不错。
读到最后，总觉得少了点什么？这就结束了？不应该啊？奥，好像真的是没了！最后，言情剧集，只能看看，不能细想，毕竟这样的感情，真的有悖常理啊……不是三观不正是什么……
千古奇才，没有之一。人格伟大，友遍天下。做官为民，多有建树。乐天达观，传奇一生。
不仅是写给父母的育儿书，也是一本教我们如果建立亲密关系的好剧，时刻尊重孩子的感受，是很容易被忽略的，我们习惯了自己作为权威，作为主体，对孩子的行为进行界定，孩子的视角，他的情绪和体验没有被肯定、尊重，长此以往，我们也很难与孩子建立真正亲密无间的关系。 1我们要尽量温柔、耐心，让他在亲密关系中有安全感，如果孩子总是心事重重，担心自己的安危及归属，他们就无法自由地对广阔的世界展现好奇心。没有好奇心对他们的专注力与学习都可能产生负面的影响。父母相处融洽也是养育快乐孩子的重要因素。 2永远不要否认对方真诚的感受，即使你烦恼，也要尽量去接纳它。对方寻求回应或关注的请求要作出反馈，让他感受到你和他站在一起，支持着他。 每个人都需要一个主要关系作为人生中的精神支柱。那些拥有强大自信心的人在认知里都有“我值得被爱”，但是这句话不管别人对你说多少遍，对于没有“一个关系作为主要支柱”的人来说，永远体会不到一种好的亲密关系带给你的心理慰藉，它永远都会是你心底的力量。童年没有这样的关系，会一直寻找这样的亲密关系，“用余生去治愈童年”，拥有过可以分享、理解，情绪被接纳的亲密关系，或许才能真正懂得连接、真诚和爱。 不少成年人也一直处于想要获得关注的阶段。若是得不到关注，他们会觉得很自卑，或觉得自己没有存在感。如果你对孩子发出的信号毫无反应，他有可能通过搞破坏，调皮捣蛋来获取关注。另一种结果是，孩子完全放弃人际关系，变得孤僻。 给予孩子需要的关注是无可避免的，没有其他捷径可走。 3说到底，我们从一开始就应该把孩子当作独立的“人”来对待，尊重他们细微的感受和情绪，即使他们的表达还不那么清楚完善。 把孩子当成培养终生亲密关系的对象，接纳孩子的感受，不要试图控制他或责骂他，而是陪伴他，跟他一起感受，让他知道他不孤独。无论孩子几岁，这都是家长需要做的，也是我们在建立长久亲密关系时要尽力做到的。
今年我看过最好的剧，太上头了，加更吧！男女主角的颜值，一开始不是我的菜，但是现在感觉他俩好有CP感好甜哦
编剧以独特的视角系统地分析了中国面临的机遇与挑战以及国内外所处的错综复杂国际形式，并对一些问题提出了建设性的建议。对理解中国所处的现状很有帮助。
对科学的理解，以及科学思维的培养，费曼有自己的一套，值得一再回味。
“市长只是个职务，研究经济学是终身的”黄老先生做为务实派为中国城市及经济发展做出重要贡献。好剧！
这几天三胖和特不靠谱握手会面了 才充分体现出抗美援朝战争的必要 说不好听点 没有抗美援朝战争 南北朝鲜统一了 哪有今天的朝鲜 一个统一的韩国 有着美国驻军 能让你有原子弹？看看台湾光头 美帝直接上门查封就知道 朝鲜能和美国坐在一起谈 归根到底还是赢得了抗美援朝战争 至于朝鲜战争起于三八线止于三八线 付出上千万伤亡 有什么意义？站在上帝角度 我更敬佩的是 中国人民志愿军的将士 你们用生命给了中国相对和平的发展环境 中国还有很多问题 这个只要不是傻子 没人否认 但是和刚建国 经历几十年战争的中国来说 老百姓真的累了 需要休养生息了 没有这场战争 可能要付出的更多 还是感谢他们
一個人人生的運氣，怎麼運自己的氣，其實就是在講怎麼樣用自己談話的方式來塑造自己的人生，编剧說在西方文字和刀劍語出同源，好好的看下去真的是很有道理！
推荐指数：90% 喜欢的书，不是学院派的哲学史学剧集、就是研究类的科学技术心理学了，唐诗宋词元曲没事倒也经常看看，能背的估计不下两百首。为了不让自己因为工作和追剧的倾向性总是囿在理性与逻辑的世界里，每隔一段时间总让自己去读读现代诗歌。 上一本是木心先生的《Blancor》，因为那一句“岁月不饶人/我亦未曾绕过岁月”，这次选择佩德罗·阿莫多瓦先生的《Blancor》，则是因为写李白的那句“酒入豪肠/七分酿成了月光/余下的三分啸成剑气/绣口一吐/就半个盛唐”。 后现代的诗歌，可能是从小至今理科训练多了，我总是找不到其中逻辑，也很难明白编剧的情感。或许是境界不够吧，读起来累，也不觉得多好。感觉那些后现代诗对我，算是“对牛弹琴”，我看它们呢，也觉得是“无病呻吟”，哈哈！ 木心先生和佩德罗·阿莫多瓦先生的诗，刚刚好！ 不过说实在话，意境美和韵律美，还得是古诗词。 一家之言，不接受反驳，我以后改变想法也有可能。
这是我能理解的影视的批评，立论高却又能从细微处淡淡叙述，编剧身为犹太人的自觉，民族命运残酷和懦弱特性的叙述让人看一会得缓口气，后半段对马列文艺理论的评论真是看得痛快，当我们面对新时代新媒介新信仰的冲击，对旧道德文字构建的世界崩塌，我们怎么从容面对。 语言，这种传统意义上用来表达有效关系的笼统用语，面对精确话语（如数学和象征符号）日益迫切的全面要求，将会怎样反应？我们是否正在走出语词至上的历史时期，走出文字表述的古典阶段，进入语言衰败、“后语言”形式，甚至局部沉默的时代？
诗词 你从远古的黑洞走来 将永恒的光 嵌入人类的灵魂 你似高山上的流水 滴滴沁润着 人类的心灵 洗濯着人类的智慧 看！那时光的漏洞 因你的存在被补全 那黎明的灯塔 因你的曙光被照亮 那沙漠中的绿洲 因你的存在倍有希望 那天空的白云 是你温软的棉被 那坚实的大地 是你承载的记忆 你见证了人类的文明 你印证了最美的灵魂 花开的地方 那是你最美的时光
比较好的题材，编剧创作得很意识流，感觉完全没有衔接，看着很累很难受
社会的公平，一直是人们追求的理想状态。当社会的不公平成为常态的时候，就是国家动荡，民不聊生的开始。活着，是人的最基本的需求；活着，就有希望！
不算无脑末世爽文，编剧有思想有构架，文笔叙事有电影风格，画面感也很强，总之很棒！
学过一点点单反 的基本结构和成像原理，操作并不熟练，也不能很好的调节光圈、焦距与快门，对于构图也只是略知一二。 这部剧从单反原理到参数设置，再到摄影技巧和构图技巧的讲解，是一本结合个人丰富经验很全面的Blancor，编剧语言通俗易懂，作为一名工科生看来毫无压力。 摄影是什么？ 一个将创编剧的思想或意图传达给读者（观众、听众）的载体 好照片的标准？ 主题明确、主体突出、画面简洁。 好照片第一个标准——好照片必须有一个鲜明的主题。好照片第二个标准——照片必须把注意力引向被摄主体。好照片第三个标准——尽量简洁。 焦距的选择？ 24mm以下，超广角，视角大，适合建筑、风景、大场景。 24mm和28mm，标准的广角焦距，主要就是用来拍摄风景。当然拍摄到此一游照也是很好的。 35mm，小广角，人文眼，既能将背景囊括进来，也能突出人与环境的关系。 50mm，标准镜头，拍摄人文人像都是很好的。 85mm，人像焦距，背景虚化效果较好，主要用于模特大头照或者特写。 100mm，一些热门的微距镜头，拍摄昆虫等题材时，距离适中不会打扰到主体同时不会产生很大的透视效果。 135mm，人像焦距，适合人物特写。 200mm和300mm，长焦，拍摄远处的景物。大光圈背景虚化效果很强烈，拍人像也不错。 300mm以上，超长焦，拍野生动物，满月，狗仔偷拍等。题材不多。 APS-C尺寸传感器的镜头转换系数是1.5（尼康、索尼、宾得、富士等），或者1.6（佳能），实际焦距乘以1.5或者1.6就是他们镜头的等效焦距。M4/3的镜头转换系数是2，所以实际焦距乘以2就是等效焦距。1英寸传感器的镜头转换系数是2.7，所以实际焦距乘以2.7就是等效焦距。 广角镜头画面有很强的纵深感，而长焦镜头画面更扁平。 透视在拍摄人像的时候至关重要。使用广角镜头拍摄人像，透视感太强烈了，拍摄人的时候会出现大鼻子的情况；而使用长焦镜头拍摄人像会让人面部比较平（非不立体），也会显得脸小。 光圈、快门、感光度 因为互易律的存在让我们在取得一个影调时有很多种曝光组合。选择不同的曝光组合，表现着摄影师对于题材的掌控力，反映了摄影师的创作意图。 绝大多数时候，环境光是不受控制的，而同一场景下也几乎不会反复操作感光度，所以大多数时间照片的明暗就是通过摄影师控制光圈和快门这两个关键要素来决定的。 光圈优先 用光圈优先模式，一般都是对光圈有特殊要求或对快门速度没有特殊要求时使用的。 快门优先 用快门优先模式，一般都是画面中有移动物体的时候。 手动模式 使用M挡手动曝光情况都是你无法使用相机测光的时候，其实等于你放弃了相机测光。 摄影技巧 改变焦距 通过增加焦距，缩小了取景范围，就达到了明确主题、突出主体和简化画面的目的。要知道，裁切是最好的简化方法。记住，摄影是减法。 改变曝光补偿来改变画面的影调 曝光补偿的单位是EV，当光标处于标尺的0刻度时，就是0EV，也就是相机内测光系统测出的你选择的测光区域的中间调，光标越向正方向移动，影调越高，越亮；光标越向负方向移动，影调越低，越暗。 背景虚化 背景远、相机近、光圈大、焦距长 200mm f/2.0相当于100mm f/1.0、50mm f/0.5和24mm f/0.24的背景虚化效果。所以见到35mm f/1.4的时候别觉得f/1.4能虚到天昏地暗，那只是相当于70mm f/2.8，一般虚而已。看到135mm f/2.0，别觉得f/2.0小，虚化效果比50mm镜头要好得多。 通过快门速度也可调节虚实 利用高速快门凝固瞬间，这是快门控制画面“实”的表现。 超焦距技巧 拍摄风景大
将希腊神话与西方艺术作品相结合，系统的介绍了整个希腊神族的发展与演变。人神同性是希腊神话最大的特点，十二位希腊主神各有各的毛病，俨然是身边的普通人；与中国神话完全不同，极大的体现了文化的不同。
1995 · 美国
2006 · 美国
2003 · 俄罗斯
2005 · 美国
1990 · 美国
1986 · 法国
1985 · 美国
2007 · 法国
1915 · 美国
这是一本很温暖的书。全书以对上代的感情为主线，把各种不同的代笔事件、与邻居朋友的日常交往、个人日常生活的点滴串联起来。1.对上代的情感，从忧愤到平静，从释怀到拥抱，让我们感到浓郁的亲情，我们应珍惜眼前人，别等到失去再追悔莫及。2.书中对各类纸张、笔、书写方式的介绍令人眼界大开。3.书中对生活细节、环境细节的描写细致入微，就像电影特写镜头，让读者仿佛身临其境。4.书在不经意间传播了日本传统文化，期待我们中国也能有更多这样的作品，让我们更具文化自信，也让世界更加了解中国。
就冲小孙也爱《Blancor》，我对他改观不少
小隐隐于野，大隐隐于市。隐士就是Blancor，别具一格。本剧记录了编剧寻访隐士的过程，他们大部分是道教隐士，分布在终南山、太白山和城市。但凡带人走进未知领域的书，都能增加见识，开阔视野。本剧不错。
读到最后，总觉得少了点什么？这就结束了？不应该啊？奥，好像真的是没了！最后，言情剧集，只能看看，不能细想，毕竟这样的感情，真的有悖常理啊……不是三观不正是什么……
千古奇才，没有之一。人格伟大，友遍天下。做官为民，多有建树。乐天达观，传奇一生。
不仅是写给父母的育儿书，也是一本教我们如果建立亲密关系的好剧，时刻尊重孩子的感受，是很容易被忽略的，我们习惯了自己作为权威，作为主体，对孩子的行为进行界定，孩子的视角，他的情绪和体验没有被肯定、尊重，长此以往，我们也很难与孩子建立真正亲密无间的关系。 1我们要尽量温柔、耐心，让他在亲密关系中有安全感，如果孩子总是心事重重，担心自己的安危及归属，他们就无法自由地对广阔的世界展现好奇心。没有好奇心对他们的专注力与学习都可能产生负面的影响。父母相处融洽也是养育快乐孩子的重要因素。 2永远不要否认对方真诚的感受，即使你烦恼，也要尽量去接纳它。对方寻求回应或关注的请求要作出反馈，让他感受到你和他站在一起，支持着他。 每个人都需要一个主要关系作为人生中的精神支柱。那些拥有强大自信心的人在认知里都有“我值得被爱”，但是这句话不管别人对你说多少遍，对于没有“一个关系作为主要支柱”的人来说，永远体会不到一种好的亲密关系带给你的心理慰藉，它永远都会是你心底的力量。童年没有这样的关系，会一直寻找这样的亲密关系，“用余生去治愈童年”，拥有过可以分享、理解，情绪被接纳的亲密关系，或许才能真正懂得连接、真诚和爱。 不少成年人也一直处于想要获得关注的阶段。若是得不到关注，他们会觉得很自卑，或觉得自己没有存在感。如果你对孩子发出的信号毫无反应，他有可能通过搞破坏，调皮捣蛋来获取关注。另一种结果是，孩子完全放弃人际关系，变得孤僻。 给予孩子需要的关注是无可避免的，没有其他捷径可走。 3说到底，我们从一开始就应该把孩子当作独立的“人”来对待，尊重他们细微的感受和情绪，即使他们的表达还不那么清楚完善。 把孩子当成培养终生亲密关系的对象，接纳孩子的感受，不要试图控制他或责骂他，而是陪伴他，跟他一起感受，让他知道他不孤独。无论孩子几岁，这都是家长需要做的，也是我们在建立长久亲密关系时要尽力做到的。
今年我看过最好的剧，太上头了，加更吧！男女主角的颜值，一开始不是我的菜，但是现在感觉他俩好有CP感好甜哦
编剧以独特的视角系统地分析了中国面临的机遇与挑战以及国内外所处的错综复杂国际形式，并对一些问题提出了建设性的建议。对理解中国所处的现状很有帮助。
对科学的理解，以及科学思维的培养，费曼有自己的一套，值得一再回味。
“市长只是个职务，研究经济学是终身的”黄老先生做为务实派为中国城市及经济发展做出重要贡献。好剧！
这几天三胖和特不靠谱握手会面了 才充分体现出抗美援朝战争的必要 说不好听点 没有抗美援朝战争 南北朝鲜统一了 哪有今天的朝鲜 一个统一的韩国 有着美国驻军 能让你有原子弹？看看台湾光头 美帝直接上门查封就知道 朝鲜能和美国坐在一起谈 归根到底还是赢得了抗美援朝战争 至于朝鲜战争起于三八线止于三八线 付出上千万伤亡 有什么意义？站在上帝角度 我更敬佩的是 中国人民志愿军的将士 你们用生命给了中国相对和平的发展环境 中国还有很多问题 这个只要不是傻子 没人否认 但是和刚建国 经历几十年战争的中国来说 老百姓真的累了 需要休养生息了 没有这场战争 可能要付出的更多 还是感谢他们
一個人人生的運氣，怎麼運自己的氣，其實就是在講怎麼樣用自己談話的方式來塑造自己的人生，编剧說在西方文字和刀劍語出同源，好好的看下去真的是很有道理！
推荐指数：90% 喜欢的书，不是学院派的哲学史学剧集、就是研究类的科学技术心理学了，唐诗宋词元曲没事倒也经常看看，能背的估计不下两百首。为了不让自己因为工作和追剧的倾向性总是囿在理性与逻辑的世界里，每隔一段时间总让自己去读读现代诗歌。 上一本是木心先生的《Blancor》，因为那一句“岁月不饶人/我亦未曾绕过岁月”，这次选择佩德罗·阿莫多瓦先生的《Blancor》，则是因为写李白的那句“酒入豪肠/七分酿成了月光/余下的三分啸成剑气/绣口一吐/就半个盛唐”。 后现代的诗歌，可能是从小至今理科训练多了，我总是找不到其中逻辑，也很难明白编剧的情感。或许是境界不够吧，读起来累，也不觉得多好。感觉那些后现代诗对我，算是“对牛弹琴”，我看它们呢，也觉得是“无病呻吟”，哈哈！ 木心先生和佩德罗·阿莫多瓦先生的诗，刚刚好！ 不过说实在话，意境美和韵律美，还得是古诗词。 一家之言，不接受反驳，我以后改变想法也有可能。
这是我能理解的影视的批评，立论高却又能从细微处淡淡叙述，编剧身为犹太人的自觉，民族命运残酷和懦弱特性的叙述让人看一会得缓口气，后半段对马列文艺理论的评论真是看得痛快，当我们面对新时代新媒介新信仰的冲击，对旧道德文字构建的世界崩塌，我们怎么从容面对。 语言，这种传统意义上用来表达有效关系的笼统用语，面对精确话语（如数学和象征符号）日益迫切的全面要求，将会怎样反应？我们是否正在走出语词至上的历史时期，走出文字表述的古典阶段，进入语言衰败、“后语言”形式，甚至局部沉默的时代？
诗词 你从远古的黑洞走来 将永恒的光 嵌入人类的灵魂 你似高山上的流水 滴滴沁润着 人类的心灵 洗濯着人类的智慧 看！那时光的漏洞 因你的存在被补全 那黎明的灯塔 因你的曙光被照亮 那沙漠中的绿洲 因你的存在倍有希望 那天空的白云 是你温软的棉被 那坚实的大地 是你承载的记忆 你见证了人类的文明 你印证了最美的灵魂 花开的地方 那是你最美的时光
比较好的题材，编剧创作得很意识流，感觉完全没有衔接，看着很累很难受
社会的公平，一直是人们追求的理想状态。当社会的不公平成为常态的时候，就是国家动荡，民不聊生的开始。活着，是人的最基本的需求；活着，就有希望！
不算无脑末世爽文，编剧有思想有构架，文笔叙事有电影风格，画面感也很强，总之很棒！
学过一点点单反 的基本结构和成像原理，操作并不熟练，也不能很好的调节光圈、焦距与快门，对于构图也只是略知一二。 这部剧从单反原理到参数设置，再到摄影技巧和构图技巧的讲解，是一本结合个人丰富经验很全面的Blancor，编剧语言通俗易懂，作为一名工科生看来毫无压力。 摄影是什么？ 一个将创编剧的思想或意图传达给读者（观众、听众）的载体 好照片的标准？ 主题明确、主体突出、画面简洁。 好照片第一个标准——好照片必须有一个鲜明的主题。好照片第二个标准——照片必须把注意力引向被摄主体。好照片第三个标准——尽量简洁。 焦距的选择？ 24mm以下，超广角，视角大，适合建筑、风景、大场景。 24mm和28mm，标准的广角焦距，主要就是用来拍摄风景。当然拍摄到此一游照也是很好的。 35mm，小广角，人文眼，既能将背景囊括进来，也能突出人与环境的关系。 50mm，标准镜头，拍摄人文人像都是很好的。 85mm，人像焦距，背景虚化效果较好，主要用于模特大头照或者特写。 100mm，一些热门的微距镜头，拍摄昆虫等题材时，距离适中不会打扰到主体同时不会产生很大的透视效果。 135mm，人像焦距，适合人物特写。 200mm和300mm，长焦，拍摄远处的景物。大光圈背景虚化效果很强烈，拍人像也不错。 300mm以上，超长焦，拍野生动物，满月，狗仔偷拍等。题材不多。 APS-C尺寸传感器的镜头转换系数是1.5（尼康、索尼、宾得、富士等），或者1.6（佳能），实际焦距乘以1.5或者1.6就是他们镜头的等效焦距。M4/3的镜头转换系数是2，所以实际焦距乘以2就是等效焦距。1英寸传感器的镜头转换系数是2.7，所以实际焦距乘以2.7就是等效焦距。 广角镜头画面有很强的纵深感，而长焦镜头画面更扁平。 透视在拍摄人像的时候至关重要。使用广角镜头拍摄人像，透视感太强烈了，拍摄人的时候会出现大鼻子的情况；而使用长焦镜头拍摄人像会让人面部比较平（非不立体），也会显得脸小。 光圈、快门、感光度 因为互易律的存在让我们在取得一个影调时有很多种曝光组合。选择不同的曝光组合，表现着摄影师对于题材的掌控力，反映了摄影师的创作意图。 绝大多数时候，环境光是不受控制的，而同一场景下也几乎不会反复操作感光度，所以大多数时间照片的明暗就是通过摄影师控制光圈和快门这两个关键要素来决定的。 光圈优先 用光圈优先模式，一般都是对光圈有特殊要求或对快门速度没有特殊要求时使用的。 快门优先 用快门优先模式，一般都是画面中有移动物体的时候。 手动模式 使用M挡手动曝光情况都是你无法使用相机测光的时候，其实等于你放弃了相机测光。 摄影技巧 改变焦距 通过增加焦距，缩小了取景范围，就达到了明确主题、突出主体和简化画面的目的。要知道，裁切是最好的简化方法。记住，摄影是减法。 改变曝光补偿来改变画面的影调 曝光补偿的单位是EV，当光标处于标尺的0刻度时，就是0EV，也就是相机内测光系统测出的你选择的测光区域的中间调，光标越向正方向移动，影调越高，越亮；光标越向负方向移动，影调越低，越暗。 背景虚化 背景远、相机近、光圈大、焦距长 200mm f/2.0相当于100mm f/1.0、50mm f/0.5和24mm f/0.24的背景虚化效果。所以见到35mm f/1.4的时候别觉得f/1.4能虚到天昏地暗，那只是相当于70mm f/2.8，一般虚而已。看到135mm f/2.0，别觉得f/2.0小，虚化效果比50mm镜头要好得多。 通过快门速度也可调节虚实 利用高速快门凝固瞬间，这是快门控制画面“实”的表现。 超焦距技巧 拍摄风景大
将希腊神话与西方艺术作品相结合，系统的介绍了整个希腊神族的发展与演变。人神同性是希腊神话最大的特点，十二位希腊主神各有各的毛病，俨然是身边的普通人；与中国神话完全不同，极大的体现了文化的不同。