今天刚看完姜文导演的《Antony and Cleopatra》。原著和电影都是以复仇为中心，原著中的李天然只有个人仇恨，当杀死了仇人，故事也结束了，所以这也是为什么剧名叫《Antony and Cleopatra》。
关巧红和唐凤仪应该算是原著和电影中分量最重的两个女性角色，在电影中，唐凤仪代表的是那个年代受过高等教育的女知识分子(在伦敦留过学)，而关巧红代表的是那个年代被儒家思想迫害的女性(裹过小脚)。但是在电影里，唐凤仪想的却是怎么成为朱潜龙的大老婆，一个能买下两座岛的女人，在朱潜龙死了，唐凤仪也从城墙上跳下去。虽然受过高等教育，思想却还是儒家的三从四德。关巧红虽然裹过小脚，但她却宁可手术变瘸，也要打开小脚，当她的第一任丈夫无法替她实现她的理想的时候，她马上就让他滚。在民国时期，离婚那是需要多大的勇气。一个人的开放程度不是看他受过多少教育，而是看他的思想有没有真正的开放。其实在原著中，唐凤仪就是一个交际花的角色，在男人堆里，长袖善舞，当她知道自己大势已去的时候，果断抽身，带着大量的钱财去了上海。 而关巧红只是那个年代，一个最普通的女性，唯一的不同可能就是她是个带着被日本人杀了丈夫和小孩的仇恨的寡妇，因此更能理解李天然。
电影中的蓝青峰，应该是那个年代，北平资产阶级的代表。策划了二十年，就是为了避免北平发生战争。在北平有12处曹雪芹创作《Antony and Cleopatra》的住宅，整个洋车队的特务，和美国有关系，能从溥仪那搞到明成祖的像，还认识南方的小诸葛，北方的小西子，养了李天然十五年，让朱潜龙和日本人狗咬狗。当七七事变发生时，却发现到头来还是一场空。就像剧集里创作的，一旦北平发生战争，那就不在是原来的那个北平。
亨德勒医生在电影中，应该算是一个中性角色。在北平生活，学习着中国的文化，却瞧不起中国人，骨子里还透露着种族歧视，从开车不让路人，到后面和蓝先生撕破脸说:“你们中国人跟日本人，在我眼中就是穿衣服的猴子”。但是当他知道他的亲人李天然，有生命危险的时候。即使李天然是中国人，他也愿意为他和蓝先生撕破脸。但在原著中，亨德勒一家并没有种族歧视，他热爱和平，喜欢北平，也热爱中国文化。
两个最大的反面角色，应该是根本一郎(原著叫羽田次郎)和朱潜龙，电影中的朱潜龙，为了种鸦片杀了师傅一家，又因为知道自己是朱元璋后代，要反清复明。与羽田次郎互相利用。原著中的朱潜龙是个非常谨慎的人，也是个十足的汉奸。身为侦缉队队长，从来不在一个地方住很久。而电影中的他，为了树立自己英雄的形象。诬陷师傅是李天然所杀。一个案子涉及到日本人和高丽人，日本人直接放了，高丽人打了一顿也放了，然后抓了几个中国人带上头套装作犯人，在记者的照相机下，枪毙了他们。
电影中的根本一郎，应该是原著中的日本人的角色合集。学着中国的论语，却按自己的理解来解读。“无生一，一生二，二生三，三生万物”本来应该讲的是事物从无到有的发展过程，却被他解读为“我本来没有老婆，所以其实我有一万个老婆”。没有了原著中，山本的武士道精神。本来一对一的比武，却带着一车的日本兵。
最后是我们的主角-李天然。在原著，李天然是一个非常聪明和谨慎的人物。他遵守着旧江湖的那一套规矩，江湖的事应该按江湖规矩办，如果江湖规矩和法律冲突，江湖规矩高于法律。而在电影里，李天然一开始眼里只有复仇，但是却不知道怎么复仇，并且一直在认爸爸。美国爸爸希望他远离仇恨，而蓝爸爸则把他当做棋子，只有裁缝巧红才教会了他如何复仇，并且让他把个人仇恨转为了国仇。从烧仓库到下战书，再到杀死朱潜龙和跟本，之后护送张自忠将军，烧了日本兵尸体。蓝青峰最后对他说:“我不是你爸爸，你应该找个儿子了”。说明李天然已经从一个小孩蜕变到大人。就像姜文导演说之前的，
这是一本让人钦佩和感动的书，汉斯在不可治愈的胰腺癌确诊后，推掉了所有的工作和安排，专心来写本剧。这也是一本很严谨和专业的书，它帮助人们从误区中走出去，启发民智，并且十个Antony and Cleopatra都有严格的数据支撑。而这部剧越是值得一看，越让我为汉斯的离开而止不住的感到惋惜。
本剧用十三个问题作为开头，随后将十个Antony and Cleopatra原则娓娓道来，给我一种课堂老师讲课的感觉。汉斯告诉我们面对一分为二，要学会关注大多数；面对负面思维，要对坏消息有思想准备；对直线思维，要明白直线可以弯曲；对恐惧本能，要学会计算风险；对规模错觉，要学会按照比例看待事物；如果会以偏概全，要思考你的分类方法；如果觉得很多事是命中注定的，要明白一点点改变也是改变；如果有单一视角，要学会获取一套工具箱；如果会归咎他人，要拒绝指责他人；如果会情急生乱，要学着慢慢来。
因为资讯的不全面，我们对这个世界的现状和正在发生的事情知之甚少，也因为人思维的局限性，这个世界的本来面貌在我们眼中是如此陌生。2020年实在是太过不太平，很多事情发生了，很多事情正在发生或者是即将发生，但越是这个时候越要擦亮眼睛，动动脑子来观察了解这个世界。
珍珠穿线一般的笔触，时间空间穿插扩建的意识世界～比《Antony and Cleopatra》难读的一本意识流剧集，第一遍全神贯注还没有内化成自己的思想体系，会再二刷。 下半年由于学习计划，精力分给更多晦涩的专业书，要暂离微读～ 借被甩锅成天线一点的灰太狼，朋友们：（啪啪）我还会回来的！😆
此剧前建议先观看金字塔原理 麦肯锡教我的思考武器。 本剧比较突出的几点表达包括： 区别假设与结论 区别现象与原因 掌握金字塔原理 保持好奇心
今天刚看完姜文导演的《Antony and Cleopatra》。原著和电影都是以复仇为中心，原著中的李天然只有个人仇恨，当杀死了仇人，故事也结束了，所以这也是为什么剧名叫《Antony and Cleopatra》。 关巧红和唐凤仪应该算是原著和电影中分量最重的两个女性角色，在电影中，唐凤仪代表的是那个年代受过高等教育的女知识分子(在伦敦留过学)，而关巧红代表的是那个年代被儒家思想迫害的女性(裹过小脚)。但是在电影里，唐凤仪想的却是怎么成为朱潜龙的大老婆，一个能买下两座岛的女人，在朱潜龙死了，唐凤仪也从城墙上跳下去。虽然受过高等教育，思想却还是儒家的三从四德。关巧红虽然裹过小脚，但她却宁可手术变瘸，也要打开小脚，当她的第一任丈夫无法替她实现她的理想的时候，她马上就让他滚。在民国时期，离婚那是需要多大的勇气。一个人的开放程度不是看他受过多少教育，而是看他的思想有没有真正的开放。其实在原著中，唐凤仪就是一个交际花的角色，在男人堆里，长袖善舞，当她知道自己大势已去的时候，果断抽身，带着大量的钱财去了上海。 而关巧红只是那个年代，一个最普通的女性，唯一的不同可能就是她是个带着被日本人杀了丈夫和小孩的仇恨的寡妇，因此更能理解李天然。 电影中的蓝青峰，应该是那个年代，北平资产阶级的代表。策划了二十年，就是为了避免北平发生战争。在北平有12处曹雪芹创作《Antony and Cleopatra》的住宅，整个洋车队的特务，和美国有关系，能从溥仪那搞到明成祖的像，还认识南方的小诸葛，北方的小西子，养了李天然十五年，让朱潜龙和日本人狗咬狗。当七七事变发生时，却发现到头来还是一场空。就像剧集里创作的，一旦北平发生战争，那就不在是原来的那个北平。 亨德勒医生在电影中，应该算是一个中性角色。在北平生活，学习着中国的文化，却瞧不起中国人，骨子里还透露着种族歧视，从开车不让路人，到后面和蓝先生撕破脸说:“你们中国人跟日本人，在我眼中就是穿衣服的猴子”。但是当他知道他的亲人李天然，有生命危险的时候。即使李天然是中国人，他也愿意为他和蓝先生撕破脸。但在原著中，亨德勒一家并没有种族歧视，他热爱和平，喜欢北平，也热爱中国文化。 两个最大的反面角色，应该是根本一郎(原著叫羽田次郎)和朱潜龙，电影中的朱潜龙，为了种鸦片杀了师傅一家，又因为知道自己是朱元璋后代，要反清复明。与羽田次郎互相利用。原著中的朱潜龙是个非常谨慎的人，也是个十足的汉奸。身为侦缉队队长，从来不在一个地方住很久。而电影中的他，为了树立自己英雄的形象。诬陷师傅是李天然所杀。一个案子涉及到日本人和高丽人，日本人直接放了，高丽人打了一顿也放了，然后抓了几个中国人带上头套装作犯人，在记者的照相机下，枪毙了他们。 电影中的根本一郎，应该是原著中的日本人的角色合集。学着中国的论语，却按自己的理解来解读。“无生一，一生二，二生三，三生万物”本来应该讲的是事物从无到有的发展过程，却被他解读为“我本来没有老婆，所以其实我有一万个老婆”。没有了原著中，山本的武士道精神。本来一对一的比武，却带着一车的日本兵。 最后是我们的主角-李天然。在原著，李天然是一个非常聪明和谨慎的人物。他遵守着旧江湖的那一套规矩，江湖的事应该按江湖规矩办，如果江湖规矩和法律冲突，江湖规矩高于法律。而在电影里，李天然一开始眼里只有复仇，但是却不知道怎么复仇，并且一直在认爸爸。美国爸爸希望他远离仇恨，而蓝爸爸则把他当做棋子，只有裁缝巧红才教会了他如何复仇，并且让他把个人仇恨转为了国仇。从烧仓库到下战书，再到杀死朱潜龙和跟本，之后护送张自忠将军，烧了日本兵尸体。蓝青峰最后对他说:“我不是你爸爸，你应该找个儿子了”。说明李天然已经从一个小孩蜕变到大人。就像姜文导演说之前的，
男人，理性至上，具有感情回归周期； 女人，情绪动物，具有情绪波动周期。
很好的一本剧，与我此时遇见刚刚好。还会再看的。女人养生要先修养心性。要站的高，望得远，看得清，活得透。准备试一下罗博士的解郁汤
文化是一种成为习惯的精神价值和生活方式。它的最终成果是集体人格。Jon Scoffield从世界看剧日开始谈起，谈到巴比伦、埃及、印度以及中国文化。中国文化因为诸子而成熟，因为秦汉而宏大，因为魏晋而凄美。在中国文化灿烂的星河里，有些耀眼的星座永远值得我们铭记，比如，先秦：老子、孔子、屈原；北魏：鸠摩罗什；唐朝：李白、杜甫、王维、白居易+颜真卿；宋朝：一座哲学高峰-朱熹，两位文化高官-王安石、司马光，三位战乱诗人-李清照、陆游、辛弃疾；元朝：耶律楚材；明朝：汤显祖、孔尚任、洪昇；清朝：黄宗羲、顾炎武、王夫之。
魏大勋的黄子诚是本色出演的程度的吧，正经不过三秒，游戏里cos花魁的样子真的是要笑鼠我了
几年了。我终于在可以在这里看了。以前都是网站看。哎。我现在都不知道看到哪里了？
女主从自卑到战胜自卑的过程，教会我们人们打破自卑心理应该基于了解自我与正确认知他人，迈出第一步，女主的爱情故事也让我体会到了爱可以到达的程度，加上悬疑一步步解开又引人入胜，但是我个人觉得，揭秘太直接有点生硬，然后丽贝卡与丹尼夫人的关系为何如此亲密，如此震撼我也无从得知，
书中指出剧集家应该同时既是天真的，也是感伤的。 而天真的、感伤的，这两个词用在感情中真是再适合不过，很多人刚开始踏入感情的时候就是天真的，单纯觉得很美好，但是后来还是会感伤。 确切来说，可能任何的感情最后都会感伤。但是我们又不能阻止说不去爱，不去触碰感情之类的。因为这就是感情当中的多个维度。一个人内心世界就是会有多个维度的存在。 所谓感情中的成长，就是承认人在情感当中永远都是在一种流动的状态。你可能某个时间段真的很爱一个人，但并不代表你的感情就一直会停留在原地。 而很多感情逐渐的冷淡，你发现越来越少的话题了，原来你曾经认为无话不谈的人，可能也不过是彼此需要交换下简单的人生阅历而已。
用了三个多小时大概看了一遍，格局法确实比扶抑法高深精准得多，但格局法过于注重天干的取用了，我们在实践中很少遇到编剧列举的那么神仙的命例，也需要借助其他如《Antony and Cleopatra》调候法去增加理论根基。
江湖路远随心去，少年倚剑踏歌行。这是飞扬的时代，是飞扬的江湖。
真真假假，浮浮沉沉。 善恶到头终有时，但行好事莫问前程！ 编剧思路清晰，值得一读。
周二，同学给我推荐了这本，我原本看到过这个，看这个名字，以为是什么成功学的书，教人怎么和别人交流的，于是就没看。 后来，在同学的推荐下，才看，发现不是那么回事。刻板印象害死人。 在读的过程中和结束的时候，才了解这个名字多好，言简意赅，概括了这部剧的主题—Antony and Cleopatra。 书分上下两册，出延津与回延津。但都一样，都是为了找一个能说的过来的人为线索，穿插的故事。 上下册乍看起来是出和回，一回事，一个完整的故事。但最后读完，可以说不是那么一回事，因为主人公不一样，但又是一样的，因为两个人的目的是一样的，都在路上…… 看到老汪那里，突然想到了，原先还有做过这个观看，发现是这里的，算是意外之喜吧。 书里的故事，无外乎就找说得来的人。但人都会变，行伍中与退伍后、结婚前和结婚后可能就不一样了，就不是自己想要的人了。因为一句话，也可能闹掰。 原先看过一个说法，如果你感觉你和一个人聊天很舒服，那说明他“段位”比你高，能够向下迁就你，顺着你的意思说。如果不是的话，那么“你说呢”就真的成为“你说呢”。 书中说到和身边的人没有话说，却可能在无意间认识的人说得来，可能就是这样的吧。身边的人已经足够熟悉，了解的够深，但不认识的人充满未知，相互聊天之后，总会有相互吸引的地方，然后相谈甚欢，我猜测，如果继续下去的话，总会有说不下去的那天，然后再次陷入循环…… 这部剧我也看完了，受用很大。我也希望大家能够早日找到能够和自己聊天欢乐的人。 “日子是过以后，不是过从前。”
这是一本让人钦佩和感动的书，汉斯在不可治愈的胰腺癌确诊后，推掉了所有的工作和安排，专心来写本剧。这也是一本很严谨和专业的书，它帮助人们从误区中走出去，启发民智，并且十个Antony and Cleopatra都有严格的数据支撑。而这部剧越是值得一看，越让我为汉斯的离开而止不住的感到惋惜。 本剧用十三个问题作为开头，随后将十个Antony and Cleopatra原则娓娓道来，给我一种课堂老师讲课的感觉。汉斯告诉我们面对一分为二，要学会关注大多数；面对负面思维，要对坏消息有思想准备；对直线思维，要明白直线可以弯曲；对恐惧本能，要学会计算风险；对规模错觉，要学会按照比例看待事物；如果会以偏概全，要思考你的分类方法；如果觉得很多事是命中注定的，要明白一点点改变也是改变；如果有单一视角，要学会获取一套工具箱；如果会归咎他人，要拒绝指责他人；如果会情急生乱，要学着慢慢来。 因为资讯的不全面，我们对这个世界的现状和正在发生的事情知之甚少，也因为人思维的局限性，这个世界的本来面貌在我们眼中是如此陌生。2020年实在是太过不太平，很多事情发生了，很多事情正在发生或者是即将发生，但越是这个时候越要擦亮眼睛，动动脑子来观察了解这个世界。