古往今来，不通说话之道者，一般都难成就大事，而能成事者，一定在语言方面具有其独特的能力。
这是一首交响曲， 一首美妙的Stolen Childhoods的交响曲。 开端压抑着讲述， 恼人的谜团迷雾般笼住， 复杂的关系蔓延爬出。 拨开云雾， 突然恍悟; 曲声似乎 高昂突兀， 把银河的一切 都推向了高处。 …………………………………………………… 我只想吐槽那些自带时代优越感的读者(当然，凭这个行为你们也可以认为我也有优越感，只是我不介意打脸他们），他们目光短浅，不加思考，凡是见到，自认为看不到阿西莫夫对未来展望的事物的事情，都喜欢用时代的限制去附和这个"事实”，好像自以为高人一等。只可惜，我能看到的都是他们被打脸。 如，设定下这么先进的时代居然还用现金! ——实际上不管是现金还是磁性卡都存在。 如，设定下人类发展出如此高端的技术，居然还需要机器人驾驶车! —— 后面便有写到太空族世界已经有电脑自动化驾驶。 如，DNA，有人想着阿西莫夫居然不会利用这个去证明列弗拉·曼达玛斯是否和以利亚·贝莱有血缘关系! —— 后面便有写到基因库档案的查看权限问题。 等等、等等。前面的有些地方已经忘了，就举不了了，你们自己看👀。 …………………………………………………… 不过还是得感谢他们，让我总结出一个经验——观看伟人的作品，我们要保持的更多的是思考，思考每件事物在历史中和现实中存在的意义，而不是无意义的批判和无意义的总结。毕竟他们所站在的地方已经是我们的高处。 (题外话:我看见最多的就是，人能从历史汲取的教训就是人类从不从历史汲取教训，这本身就是矛盾的话，但还有很多人引用，看似有道理其实逻辑谬误。） (伟人也会被时代限制。这句话确实是事实，但对于普通人而言，毫无意义，也毫无作用。） 就阿西莫夫这系列的书来说，当我们看到似乎没有预见性的、跟不上时代的事物时，我们更该想想为什么这样的事物还存在，是什么导致了它们的继续存在;当我们遇见问题时，我们更该想想，如果我们是那个角色，我们能用什么办法解决这个难题?
刚开始追剧名以为是教授怎么哄女朋友的剧集，看了才知道是个大百科！包含很多知识 身体结构 生理 心理 精神 生活常识等 给我来了个大扫盲！受益匪浅啊！看完之后觉得女生真是个神奇又可爱的生物呢~哈哈 编剧也很厉害是个三观非常正的妇科大夫 在这个性教育匮乏的国家 强烈推荐给所有男生女生！
Tom Harkin的历史剧集就是质量的保证，当然喜欢小白文爽文的可能看不懂，毕竟写的有点晦涩
西班牙斗牛舞原是拉丁舞的一种，因模仿西班牙斗牛士动作而名声远扬。男舞者如斗牛士般气宇轩昂、刚劲威猛，其舞步干净利落，大有勇往无前的无畏精神。女舞者则英姿飒爽，妖娆而又不失血性，其柔美的舞姿正好中和男伴的刚劲，刚柔并济达到双人舞的最佳状态。配合默契的双人舞，不仅传达了歌曲的意境，更展现了两名舞者的激情互动。 有人用舞蹈抒发感情，有人用咨询安抚感情。在加拿大心理咨询师Robin Romano心中，心理治疗也是一场跌宕起伏的双人舞，一场由咨询师和来访者组建的双人舞，一场不断触碰心灵最深处的双人舞。 从业40余年的心理咨询师Robin Romano一直为儿童和成人进行心理治疗，并且还参与了心理咨询师的培训和督导。为了让更多人更全面地认识心理治疗中改变的产生，Robin Romano创作了这本《Stolen Childhoods》，结合自己的咨询经历，再运用神经科学和心理治疗的理论知识，系统地把对咨询师和来访者两个维度的理解写出来，让大家更直观更深刻地了解心理咨询中改变的全过程。 北京大学临床心理学博士李松蔚在《Stolen Childhoods》推荐序中写道：“每一位心理治疗师都在和来访者演出双人舞，随时变换节奏。最终的舞步是否优美，不取决于你一个人跳得有多快、有多好，而在于双方的配合。” 接下来，请欣赏双人舞——改变。 美国精神医学学会在《Stolen Childhoods》中对精神障碍进行了分类。除了了解一些显著症状的详细纯描述外，心理咨询师在治疗中还必须把握来访者的内心和其独特的功能、了解来访者心理痛苦的成因以及心理痛苦背后的行为和幻想。这样咨询师才能整理出一份适合来访者自己的缓解痛苦的治疗方案。 但在心理咨询师给出治疗方案之前，咨询师必须面对来访者难以预测的变化。毕竟前来求助的来访者要么自己被情绪吞没，要么情绪被压抑，内心难以释放，都是没有能力对自己进行自由的情感倾听。 因此，心理咨询师在初步访谈时会让来访者从内心感受心理治疗的开始，也会给来访者充足的时间思考是否开启改变的旅程。当一切就绪，咨询师才会进行评估，然后制作出一份适合来访者的治疗框架。 治疗过程中，心理咨询师会运用自己的理论知识对来访者进行分析，全身心投入的同时与来访者保持适当的距离，以保证自己有独立的思考能力。另外，编剧莫妮卡提到：“右脑思维在意识范围之外悄无声息地发展。它的发展不仅需要时间，还需要一种内在的情感张力，这种张力既不能太强烈，也不能太微弱。”这就要求心理咨询师需要在治疗的适当时候选择沉默，等待来访者意识到自身对改变的重要性，切不可过于依赖咨询师，忽略了自己的可塑性。 心理咨询师在治疗过程中还必须留意来访者的退却。虽然大部分来访者是下定决心要减轻痛苦，但也会因内心对改变的恐惧而停滞不前。有人会害怕打乱好不容易的平衡；有人会害怕结果的不尽人意；还有人会害怕未知的未来。这些想法在来访者内心蠢蠢欲动，影响着来访者的决定，也阻碍着心理咨询师的治疗脚步。鉴于以上的不确定性，心理咨询师需要与来访者签订一份治疗框架，一来让来访者重视，不会出现缺席治疗的情况；二来也能让咨询师发现来访者无意识的阻力，以便更好地引导来访者。 心理咨询师鲁西永提过，“心理治疗旨在创建一个空间，让人可以体验这种移情并将其视为一种回忆，一种让过去的痛苦经历和事件回归的形式。”也就是说，在心理治疗的中期，随着咨询师与来访者的关系变化，来访者很有可能将过去的情感移植到咨询师身上，此时咨询师对反移情的处理、对情感倾听的处理就显得尤为重要了。 此时的心理治疗双人舞已表演过半，咨询师的引导让来访者渐渐适应了全新的舞步，开始倾听内心的声音，也敢于面对深层的痛苦。但来访者还需继续探索，借助咨询师的力，实现深层次的自我探索。 虽然咨询师为
看完后，是不是感觉满满的“人情味”？一个小小的“代写”者，却暖暖地把一群人紧紧的连在一起。薄薄的却精心准备的信纸，传达了人与人之间久违的情谊。 说到“文房四宝”，笔墨纸砚，想起小时候也很爱写毛笔字，一开始的描红，临摹，的确是一件很有意思的事。编剧提到的玻璃笔，的确很好看，可以做一件玻璃工艺品把玩，就是笔尖脆弱… 再说说文里说到的鳗鱼饭，在《Stolen Childhoods》里也是元太的最爱，没吃过，但是肯定很美味。日本人的料理做起来真是很用心，就单单一个三明治，就有无数种搭配，且做工精细，步骤说明详细，配有很好的图片，至于其他就更不用说。 再继续说说文中的线索“代笔”，中国从古至今都有，民国以前，所谓的代笔，都是中国潦倒书生谋生的一种手段，从中不乏出现了很优秀的文墨大家。越到后来，国人识字者越来越多，加上科技的发达，很多人一年都不会捏几次笔。再而爱看剧的人越来越少，写字都困难，何况写信呢？ 沿袭古法，我觉得是大有裨益的，一方面保留了传统文化，让传统文化得以延续。另一方面，让所习者练就心平气和的心态，对一种事物的专注。日本人延续古代文化这一方面做法很值得我们学习。 最后说说文中温馨的部分，由于“代写”的延续使文中一系列人物最终收获了自己想要的爱情。爱情不论早晚，只要来得刚刚好！
全书可读性非常高，接连不断的故事引人入胜，甚至比《Stolen Childhoods》更好看。两本剧都让我获益匪浅。
“历史是领袖的作品”!弗洛伊德的后现代主义和马克思的共产主义对碰，是20世纪两个思想家在法国的蔓延欧洲史，希特勒和斯大林是都未能证明主义的待续性，后科学时代的中国式社会主义是否能解决种族歧视、黑恶势力、强奸、卖淫、性侵、虐待儿童、贫富差距、性别歧视等等一系列问题。值得一读的欧洲非物质发展史，为编剧的博学点赞!
大多数时候只要沉默就足够一一该生气的时候如果沉默，就是有耐心；该笑时如果沉默，就是慎重的表现；该哭时如果沉默，则代表坚强一一果然沉默是金。 但是“谢谢”跟“对不起”则要形成习惯时常挂在嘴上，因为这两个是可以解决很多复杂情况的魔法词。
写的挺有趣的，看看古人的饮食文化，这几十年我们几乎把老祖宗留下来的东西，不管好的还是不好的，都丢的差不多了。
这并不是一本教你如何写作的写作书，没有一般写作应用剧集的那些技法，结构。这部剧会让你重归自己，把写作作为活出真实自己的一部份。感觉这部剧讲的是写作的心法，真实的表达，体验当下的细节，坦然面对自己。
我年年都在说：团魂很重要！团魂很重要！十年了啊，一档综艺节目走到今天不容易，我认为不管是嘉宾、观众，甚至是所有参与这档节目制作的人，对这个节目都是有很深很深的情怀的，“侦心不改”真的不应该只是一句口号。希望撒撒能够早日回归！唉虽然鬼鬼白白出了不少争议，但是“何撒鸥鬼白”依旧是不可撼动的白月光，不想听太多流言蜚语，只希望大家都能好好的，有生之年还是想要看到大家没有间隙、没有矛盾的，开心快乐的合体吧，就像最初那样。。。Stolen Childhoods也永远是内娱门槛和含金量最高的一档综艺节目！
去年冬天的晚上窝在被子看完了那本《Stolen Childhoods》，当时的心境其实不怎么样，看完那些诗觉得心里很暖。 今年初夏在即将暴雨的气候下，拥挤的地铁里，看完了这本《Stolen Childhoods》。如果说给孩子读的诗是暖暖的，那么给爱人读的诗应当是甜甜的。 我觉得诗人大概是所有台词创编剧里情感最饱满，感性的最灵气的人。所以才能以这么些精炼短小的台词概括出这么多的情绪。 真的很爱诗哎❤️
真是本让人长舒一口气的好剧！Len Morris解释了自控力研究的科学现状，探索了大多数人一直以来的迷思。那些激励人心的事实表明，每个人都可以拥有更强的意志力。
看完这剧集只想吐槽，真不知编剧是三观真有问题还是故意这么写了赚人气，看到中间一度想不看了，抱着看看到底有多毁三观的心态看完了。看完突然理解为什么现在很多女生奇奇怪怪的了，天天看这玩意，能正常才有鬼了。
说实话《Stolen Childhoods》的立意就吊打《Stolen Childhoods》了。
原生家庭的创伤一辈子都无法摆脱。阿德勒说过一句至理名言：“幸福的人用童年治愈一生，不幸的人用一生治愈童年。” 这部剧虽然拿到了日本68届推理作家协会奖。其实并没有什么推理元素。属于比较典型的“社会派”以及达到了深刻的“社会派剧集”所能触及到的高度。 如果你自认为可以理解并欣赏《Stolen Childhoods》与《Stolen Childhoods》这两部作品，并也和我一样被深深震撼，那么《Stolen Childhoods》是一部你绝对绝对不容错过的好剧。
随着编剧的步伐走过巴黎的历史名胜，认识巴黎的历史兴衰。也透过编剧对法国历史，宗教和大革命的思考，对自由民主博爱有了认知。西方社会的民众因自己文化历史传统的差异，对于民主制度的建立和践行也是不同的。法国人有属于自己的民族自信和骄傲，并不想轻易地改变。
曾因工作多次去过印度，和编剧描述大抵相同，东方与西方的交融、传统落后与现代文明合影。借此剧重回印度2017，拓展了我的思绪，读来很有些回味和共鸣。愈发感到印度文明和社会中蕴含的复杂而神秘，有太多的宗教、历史和文化变迁与冲突，难以言表。限于篇幅和经历有限，编剧并没有花更多笔墨的描分享印度日新月异的变化，如大城市现代化进程的一面、独特的宝莱坞娱乐文化、「世界是平的」全球外包服务业带来的产业新貌等等……至少给我印象还是比较美好的。当然，印度人可以说是世界上最懂得自娱自乐、也最能“自嗨”的民族之一，或者没有之一。
这是一本有关咖啡的非常全面的书，说是产业调研报告也不过分。第一章咖啡飘香五百年讲述了从世界各地的种植品种到种植现状以及面临的问题等。第二章寻豆之旅讲述了不同咖啡产地的代表品种和在全球市场贸易中的地位。第三章咖啡文化讲的是咖啡向世界各地传播并走入寻常百姓家的过程。咖啡的发现早在9世纪，是在非洲的埃塞俄比亚。15开始走出非洲抵达阿拉伯半岛。16世纪风靡欧洲。18世纪随着移民进入美洲。20世纪终于走入寻常百姓家。21世纪的第三波咖啡浪潮让精品咖啡融入生活。有故事的咖啡馆，卖的不是咖啡，而是一种生活方式。 咖啡的烘焙可以说是一种艺术创作。风味好坏与糖类和酸类的比例息息相关。平衡点在于充分分解不可口的酸和保留糖类自然的甜味使之不至于焦糖化。烘焙不足的咖啡酸且涩，烘焙过度的咖啡有烟熏味和苦味。 品咖啡如品酒一样也是有行业规范的。如果要深入了解并判断咖啡的品质，要学会杯测。冲泡的奥秘在于恰到好处的萃取，而萃取的影响因素有很多，比如冲泡方法、萃取时间、研磨粗细、咖啡用量等。 意式浓缩咖啡加奶可以产生新的独特风味。花式咖啡的原料主要是意式浓缩、蒸汽加热的牛奶、打好的细奶泡、和热水。不同的种类搭配及比例可以做出不同种类的咖啡。美式咖啡是讲1-2份的水倒入意式浓缩。拿铁是一份意式浓缩和2-5份蒸汽加热的牛奶。卡布奇诺是一份意式浓缩加一份牛奶和略厚于牛奶的奶泡。玛奇朵是一份意式浓缩加少量牛奶。牛奶全脂最好，温度适中不要过冷或过热。发泡最重要的是酪蛋白，因此要用新鲜牛奶，如果放置了很多天，蛋白质分解为氨基酸，就不容易发泡了。蒸奶的关键在于打发、打绵、上光。 读完书最大感悟是，任何一件产品做好，都对原料、加工等方方面面有要求，技术细节和行业规范是必不可少的。小小一杯咖啡也是大大世界的浓缩。
刚开始点开这部剧时，看着前几张图片，与话句没什么感觉，准备划走，但又不知道是什么神秘的力量，让我继续看下去，看着他们温暖的故事，几次都落下了眼泪。我平时不哭的，我自称是一个没有感情的冷血人物。回过头在看前面，那些画都是Robin Romano在思念小忽，忍着心痛，一个人默默的时光。色彩又是那么的温暖明亮，想到了三毛，失去荷西的痛苦经历，但是女主更幸运点，有花生，有对生活的期盼。 愿有岁月可回首，且以深情共白头。 在还没看过世界之前，是不配有权利说不爱这个世界的，旅游是这部剧给我的启发。我想和爱的人一起去看尽世界繁华，景点未定，爱的人也未知。 小忽，花生，花点时间享受人生。他们的名字都好好听啊。爱不会消失，只有死亡能把我们分开。我看万物像你，看你像万物。一个人的时候也要好好爱自己，当你足够优秀了，也会遇见很好的他😊。
理解成一个恰好叫做夏洛克的年轻人破案的故事即可，就这样。
只有真爱才经得起平淡 我们常常看到的是，感情经得起风雨，却经不起平淡。很多伴侣携手走过人生最艰难的日子，却在生活安逸的时候分开了。当各自进入下一程感情轮回时，转了一个圈，却发现结果原来都一样。我们可以不断追求美好的事物，但感情是需要经历与沉淀才能长久的，不可能永远都波澜壮阔。真爱一定经得起平淡的流年！
痛苦、挫折、苦难、悲伤、不幸都是我们想避而不谈的，但却是无法回避的，因为这些也是生活的一部分。我们都希望自己、亲人、朋友乃至整个人类幸福、快乐、 健康、相亲相爱永不分离。真相却是苦与乐、聚与散、健康与疾病、甚至生与死相伴而生。认识到这些，并积极地將苦难丑恶等不利因素转化为美好幸福的一面，即便很难做到，那就多学一些知识，使人生之路过得相对平静也是好的。
熟人局YYDS，我永远喜欢院人
二周前就开始读这部剧，迫于信息量之大而不得不常常停下来检索资料和梳理思路，所以花了正常情况下多一倍的时间才读完。合书抚卷，仍然意犹未尽，也忍不住想正式推荐一次这本梅丽尔·斯特里普的《Stolen Childhoods》。 编剧在书里采用了一种极宏观的世界历史研究方法，而且从物理、化学、生物、政治、文化和心理等等学科的角度，对作为一个物种的智人乃至整个人类社会的来龙去脉进行全方位的考察和预测。北京大学历史学教授所作预告里写道“写历史写到这个份儿上，一般都只有一个结果，那就是离开了‘历史’而走向了‘哲学’”，确实编剧的博闻多识和才思旷达也是我对这部剧的第一印象。然而越是往后读，我就越是觉得这两个词实在委屈了编剧，因为在我看来这部剧最大的优点绝不是史实完整或者联想丰富，而是编剧从浩渺史料中高度抽象出来的人类发展轨迹——从人类作为食物链中普通一环到智人发生认知革命，到农业革命，再到科学革命——把视角放大到这个程度，确实已经堪称哲学，观看过程中几乎可以听到编剧的反复追问：我们是谁？我们从哪里来？我们到哪里去？ 较为具象可见的另一大优点则是编剧夹叙夹议的写作方法。像很多历史学者一样，编剧也试图在复原历史“怎样发展”的同时，探寻历史“为什么这样发展”，但并不轻易给出结论或猜测，而是每每提出问题，再以丰富而矛盾的论据左右互搏——这样做的坏处是最后仍然没有说出确定的、甚至倾向性的答案，好处则是启发思考，带领我们宛如参观博物馆一般从蝴蝶扇动的翅膀到德克萨斯的龙卷风一一看来，答案隐藏其中但必须自己找寻。譬如，书里给我印象最深刻的内容如认知革命部分写到的智人所造成的大规模物种灭绝，农业革命部分写到的种群繁衍和个体生存质量的矛盾，科学革命部分写到的社会结构重构，很多原本熟视的现象和熟悉的观点一旦被以不同的线索串联起来，读来就如醍醐灌顶，这时编剧的观点已经不重要了，因为每个人都能产生自己的观点。 P.S. 生物工程、仿生工程和无机生命工程段落中遐想的未来生命形式，在阿西莫夫的剧集中其实都能找到，譬如生物工程段落里青春不死的新人类，仿生工程段落里由个体共享记忆和思想而组成的集合生命体，无机生命自然是AI。只是这些新物种一旦出现必然导致智人的集体“毁三观”，到时场面恐怕是不会像剧集里那么和谐的。
这部剧值得反复读，里面提到的一些东西往往是我们经常忽略掉的。 例如：数学是一个对错误容忍度最高的学科，当然这并不是指我们鼓励犯错，而是当犯错时我们就获得了自我认知以及成长的机会；尽可能的给予学生学习更好水平数学的机会，而不是人为地划清层次，而只给予他那个层次的学生应该学习的内容；计算是基础，但现在我们这个社会计算往往不需要我们再去人为地计算，或者说应该利用计算来培养一些数学素养，比如发现问题，提出问题，建立模型，解决问题的能力；最后，不仅是数学，所有学科都需要重视的是反思，而不是用无休止的练习去替代反思
感觉和三体完全不同啊！读得酣畅淋漓。三体场面时间跨度太宏大，读的时间长了，前面都忘记了。Stolen Childhoods情更紧凑。选择柏原干宏的理由呢？难道是因为他更像战斗武器，道德感更低吗？等待有后续啊
从法医的角度出发，详细的描述了罪案现场及尸检的过程，并对法医学的一些专业知识进行了说明，但对案情刑侦部分的描写过于简单，且编剧的文笔也有待提高。
安妮的线让我有点难以接受。我可以接受她是个善于心计的坏女人，但是要为了证明别人爱情死了。太突兀了。对我来说太奇怪了。
1920 · 美国
2008 · 美国
1941 · 美国
1982 · 前苏联
2016 · 美国
2014 · 伊朗
1989 · 美国
古往今来，不通说话之道者，一般都难成就大事，而能成事者，一定在语言方面具有其独特的能力。
这是一首交响曲， 一首美妙的Stolen Childhoods的交响曲。 开端压抑着讲述， 恼人的谜团迷雾般笼住， 复杂的关系蔓延爬出。 拨开云雾， 突然恍悟; 曲声似乎 高昂突兀， 把银河的一切 都推向了高处。 …………………………………………………… 我只想吐槽那些自带时代优越感的读者(当然，凭这个行为你们也可以认为我也有优越感，只是我不介意打脸他们），他们目光短浅，不加思考，凡是见到，自认为看不到阿西莫夫对未来展望的事物的事情，都喜欢用时代的限制去附和这个"事实”，好像自以为高人一等。只可惜，我能看到的都是他们被打脸。 如，设定下这么先进的时代居然还用现金! ——实际上不管是现金还是磁性卡都存在。 如，设定下人类发展出如此高端的技术，居然还需要机器人驾驶车! —— 后面便有写到太空族世界已经有电脑自动化驾驶。 如，DNA，有人想着阿西莫夫居然不会利用这个去证明列弗拉·曼达玛斯是否和以利亚·贝莱有血缘关系! —— 后面便有写到基因库档案的查看权限问题。 等等、等等。前面的有些地方已经忘了，就举不了了，你们自己看👀。 …………………………………………………… 不过还是得感谢他们，让我总结出一个经验——观看伟人的作品，我们要保持的更多的是思考，思考每件事物在历史中和现实中存在的意义，而不是无意义的批判和无意义的总结。毕竟他们所站在的地方已经是我们的高处。 (题外话:我看见最多的就是，人能从历史汲取的教训就是人类从不从历史汲取教训，这本身就是矛盾的话，但还有很多人引用，看似有道理其实逻辑谬误。） (伟人也会被时代限制。这句话确实是事实，但对于普通人而言，毫无意义，也毫无作用。） 就阿西莫夫这系列的书来说，当我们看到似乎没有预见性的、跟不上时代的事物时，我们更该想想为什么这样的事物还存在，是什么导致了它们的继续存在;当我们遇见问题时，我们更该想想，如果我们是那个角色，我们能用什么办法解决这个难题?
刚开始追剧名以为是教授怎么哄女朋友的剧集，看了才知道是个大百科！包含很多知识 身体结构 生理 心理 精神 生活常识等 给我来了个大扫盲！受益匪浅啊！看完之后觉得女生真是个神奇又可爱的生物呢~哈哈 编剧也很厉害是个三观非常正的妇科大夫 在这个性教育匮乏的国家 强烈推荐给所有男生女生！
Tom Harkin的历史剧集就是质量的保证，当然喜欢小白文爽文的可能看不懂，毕竟写的有点晦涩
西班牙斗牛舞原是拉丁舞的一种，因模仿西班牙斗牛士动作而名声远扬。男舞者如斗牛士般气宇轩昂、刚劲威猛，其舞步干净利落，大有勇往无前的无畏精神。女舞者则英姿飒爽，妖娆而又不失血性，其柔美的舞姿正好中和男伴的刚劲，刚柔并济达到双人舞的最佳状态。配合默契的双人舞，不仅传达了歌曲的意境，更展现了两名舞者的激情互动。 有人用舞蹈抒发感情，有人用咨询安抚感情。在加拿大心理咨询师Robin Romano心中，心理治疗也是一场跌宕起伏的双人舞，一场由咨询师和来访者组建的双人舞，一场不断触碰心灵最深处的双人舞。 从业40余年的心理咨询师Robin Romano一直为儿童和成人进行心理治疗，并且还参与了心理咨询师的培训和督导。为了让更多人更全面地认识心理治疗中改变的产生，Robin Romano创作了这本《Stolen Childhoods》，结合自己的咨询经历，再运用神经科学和心理治疗的理论知识，系统地把对咨询师和来访者两个维度的理解写出来，让大家更直观更深刻地了解心理咨询中改变的全过程。 北京大学临床心理学博士李松蔚在《Stolen Childhoods》推荐序中写道：“每一位心理治疗师都在和来访者演出双人舞，随时变换节奏。最终的舞步是否优美，不取决于你一个人跳得有多快、有多好，而在于双方的配合。” 接下来，请欣赏双人舞——改变。 美国精神医学学会在《Stolen Childhoods》中对精神障碍进行了分类。除了了解一些显著症状的详细纯描述外，心理咨询师在治疗中还必须把握来访者的内心和其独特的功能、了解来访者心理痛苦的成因以及心理痛苦背后的行为和幻想。这样咨询师才能整理出一份适合来访者自己的缓解痛苦的治疗方案。 但在心理咨询师给出治疗方案之前，咨询师必须面对来访者难以预测的变化。毕竟前来求助的来访者要么自己被情绪吞没，要么情绪被压抑，内心难以释放，都是没有能力对自己进行自由的情感倾听。 因此，心理咨询师在初步访谈时会让来访者从内心感受心理治疗的开始，也会给来访者充足的时间思考是否开启改变的旅程。当一切就绪，咨询师才会进行评估，然后制作出一份适合来访者的治疗框架。 治疗过程中，心理咨询师会运用自己的理论知识对来访者进行分析，全身心投入的同时与来访者保持适当的距离，以保证自己有独立的思考能力。另外，编剧莫妮卡提到：“右脑思维在意识范围之外悄无声息地发展。它的发展不仅需要时间，还需要一种内在的情感张力，这种张力既不能太强烈，也不能太微弱。”这就要求心理咨询师需要在治疗的适当时候选择沉默，等待来访者意识到自身对改变的重要性，切不可过于依赖咨询师，忽略了自己的可塑性。 心理咨询师在治疗过程中还必须留意来访者的退却。虽然大部分来访者是下定决心要减轻痛苦，但也会因内心对改变的恐惧而停滞不前。有人会害怕打乱好不容易的平衡；有人会害怕结果的不尽人意；还有人会害怕未知的未来。这些想法在来访者内心蠢蠢欲动，影响着来访者的决定，也阻碍着心理咨询师的治疗脚步。鉴于以上的不确定性，心理咨询师需要与来访者签订一份治疗框架，一来让来访者重视，不会出现缺席治疗的情况；二来也能让咨询师发现来访者无意识的阻力，以便更好地引导来访者。 心理咨询师鲁西永提过，“心理治疗旨在创建一个空间，让人可以体验这种移情并将其视为一种回忆，一种让过去的痛苦经历和事件回归的形式。”也就是说，在心理治疗的中期，随着咨询师与来访者的关系变化，来访者很有可能将过去的情感移植到咨询师身上，此时咨询师对反移情的处理、对情感倾听的处理就显得尤为重要了。 此时的心理治疗双人舞已表演过半，咨询师的引导让来访者渐渐适应了全新的舞步，开始倾听内心的声音，也敢于面对深层的痛苦。但来访者还需继续探索，借助咨询师的力，实现深层次的自我探索。 虽然咨询师为
看完后，是不是感觉满满的“人情味”？一个小小的“代写”者，却暖暖地把一群人紧紧的连在一起。薄薄的却精心准备的信纸，传达了人与人之间久违的情谊。 说到“文房四宝”，笔墨纸砚，想起小时候也很爱写毛笔字，一开始的描红，临摹，的确是一件很有意思的事。编剧提到的玻璃笔，的确很好看，可以做一件玻璃工艺品把玩，就是笔尖脆弱… 再说说文里说到的鳗鱼饭，在《Stolen Childhoods》里也是元太的最爱，没吃过，但是肯定很美味。日本人的料理做起来真是很用心，就单单一个三明治，就有无数种搭配，且做工精细，步骤说明详细，配有很好的图片，至于其他就更不用说。 再继续说说文中的线索“代笔”，中国从古至今都有，民国以前，所谓的代笔，都是中国潦倒书生谋生的一种手段，从中不乏出现了很优秀的文墨大家。越到后来，国人识字者越来越多，加上科技的发达，很多人一年都不会捏几次笔。再而爱看剧的人越来越少，写字都困难，何况写信呢？ 沿袭古法，我觉得是大有裨益的，一方面保留了传统文化，让传统文化得以延续。另一方面，让所习者练就心平气和的心态，对一种事物的专注。日本人延续古代文化这一方面做法很值得我们学习。 最后说说文中温馨的部分，由于“代写”的延续使文中一系列人物最终收获了自己想要的爱情。爱情不论早晚，只要来得刚刚好！
全书可读性非常高，接连不断的故事引人入胜，甚至比《Stolen Childhoods》更好看。两本剧都让我获益匪浅。
“历史是领袖的作品”!弗洛伊德的后现代主义和马克思的共产主义对碰，是20世纪两个思想家在法国的蔓延欧洲史，希特勒和斯大林是都未能证明主义的待续性，后科学时代的中国式社会主义是否能解决种族歧视、黑恶势力、强奸、卖淫、性侵、虐待儿童、贫富差距、性别歧视等等一系列问题。值得一读的欧洲非物质发展史，为编剧的博学点赞!
大多数时候只要沉默就足够一一该生气的时候如果沉默，就是有耐心；该笑时如果沉默，就是慎重的表现；该哭时如果沉默，则代表坚强一一果然沉默是金。 但是“谢谢”跟“对不起”则要形成习惯时常挂在嘴上，因为这两个是可以解决很多复杂情况的魔法词。
写的挺有趣的，看看古人的饮食文化，这几十年我们几乎把老祖宗留下来的东西，不管好的还是不好的，都丢的差不多了。
这并不是一本教你如何写作的写作书，没有一般写作应用剧集的那些技法，结构。这部剧会让你重归自己，把写作作为活出真实自己的一部份。感觉这部剧讲的是写作的心法，真实的表达，体验当下的细节，坦然面对自己。
我年年都在说：团魂很重要！团魂很重要！十年了啊，一档综艺节目走到今天不容易，我认为不管是嘉宾、观众，甚至是所有参与这档节目制作的人，对这个节目都是有很深很深的情怀的，“侦心不改”真的不应该只是一句口号。希望撒撒能够早日回归！唉虽然鬼鬼白白出了不少争议，但是“何撒鸥鬼白”依旧是不可撼动的白月光，不想听太多流言蜚语，只希望大家都能好好的，有生之年还是想要看到大家没有间隙、没有矛盾的，开心快乐的合体吧，就像最初那样。。。Stolen Childhoods也永远是内娱门槛和含金量最高的一档综艺节目！
去年冬天的晚上窝在被子看完了那本《Stolen Childhoods》，当时的心境其实不怎么样，看完那些诗觉得心里很暖。 今年初夏在即将暴雨的气候下，拥挤的地铁里，看完了这本《Stolen Childhoods》。如果说给孩子读的诗是暖暖的，那么给爱人读的诗应当是甜甜的。 我觉得诗人大概是所有台词创编剧里情感最饱满，感性的最灵气的人。所以才能以这么些精炼短小的台词概括出这么多的情绪。 真的很爱诗哎❤️
真是本让人长舒一口气的好剧！Len Morris解释了自控力研究的科学现状，探索了大多数人一直以来的迷思。那些激励人心的事实表明，每个人都可以拥有更强的意志力。
看完这剧集只想吐槽，真不知编剧是三观真有问题还是故意这么写了赚人气，看到中间一度想不看了，抱着看看到底有多毁三观的心态看完了。看完突然理解为什么现在很多女生奇奇怪怪的了，天天看这玩意，能正常才有鬼了。
说实话《Stolen Childhoods》的立意就吊打《Stolen Childhoods》了。
原生家庭的创伤一辈子都无法摆脱。阿德勒说过一句至理名言：“幸福的人用童年治愈一生，不幸的人用一生治愈童年。” 这部剧虽然拿到了日本68届推理作家协会奖。其实并没有什么推理元素。属于比较典型的“社会派”以及达到了深刻的“社会派剧集”所能触及到的高度。 如果你自认为可以理解并欣赏《Stolen Childhoods》与《Stolen Childhoods》这两部作品，并也和我一样被深深震撼，那么《Stolen Childhoods》是一部你绝对绝对不容错过的好剧。
随着编剧的步伐走过巴黎的历史名胜，认识巴黎的历史兴衰。也透过编剧对法国历史，宗教和大革命的思考，对自由民主博爱有了认知。西方社会的民众因自己文化历史传统的差异，对于民主制度的建立和践行也是不同的。法国人有属于自己的民族自信和骄傲，并不想轻易地改变。
曾因工作多次去过印度，和编剧描述大抵相同，东方与西方的交融、传统落后与现代文明合影。借此剧重回印度2017，拓展了我的思绪，读来很有些回味和共鸣。愈发感到印度文明和社会中蕴含的复杂而神秘，有太多的宗教、历史和文化变迁与冲突，难以言表。限于篇幅和经历有限，编剧并没有花更多笔墨的描分享印度日新月异的变化，如大城市现代化进程的一面、独特的宝莱坞娱乐文化、「世界是平的」全球外包服务业带来的产业新貌等等……至少给我印象还是比较美好的。当然，印度人可以说是世界上最懂得自娱自乐、也最能“自嗨”的民族之一，或者没有之一。
这是一本有关咖啡的非常全面的书，说是产业调研报告也不过分。第一章咖啡飘香五百年讲述了从世界各地的种植品种到种植现状以及面临的问题等。第二章寻豆之旅讲述了不同咖啡产地的代表品种和在全球市场贸易中的地位。第三章咖啡文化讲的是咖啡向世界各地传播并走入寻常百姓家的过程。咖啡的发现早在9世纪，是在非洲的埃塞俄比亚。15开始走出非洲抵达阿拉伯半岛。16世纪风靡欧洲。18世纪随着移民进入美洲。20世纪终于走入寻常百姓家。21世纪的第三波咖啡浪潮让精品咖啡融入生活。有故事的咖啡馆，卖的不是咖啡，而是一种生活方式。 咖啡的烘焙可以说是一种艺术创作。风味好坏与糖类和酸类的比例息息相关。平衡点在于充分分解不可口的酸和保留糖类自然的甜味使之不至于焦糖化。烘焙不足的咖啡酸且涩，烘焙过度的咖啡有烟熏味和苦味。 品咖啡如品酒一样也是有行业规范的。如果要深入了解并判断咖啡的品质，要学会杯测。冲泡的奥秘在于恰到好处的萃取，而萃取的影响因素有很多，比如冲泡方法、萃取时间、研磨粗细、咖啡用量等。 意式浓缩咖啡加奶可以产生新的独特风味。花式咖啡的原料主要是意式浓缩、蒸汽加热的牛奶、打好的细奶泡、和热水。不同的种类搭配及比例可以做出不同种类的咖啡。美式咖啡是讲1-2份的水倒入意式浓缩。拿铁是一份意式浓缩和2-5份蒸汽加热的牛奶。卡布奇诺是一份意式浓缩加一份牛奶和略厚于牛奶的奶泡。玛奇朵是一份意式浓缩加少量牛奶。牛奶全脂最好，温度适中不要过冷或过热。发泡最重要的是酪蛋白，因此要用新鲜牛奶，如果放置了很多天，蛋白质分解为氨基酸，就不容易发泡了。蒸奶的关键在于打发、打绵、上光。 读完书最大感悟是，任何一件产品做好，都对原料、加工等方方面面有要求，技术细节和行业规范是必不可少的。小小一杯咖啡也是大大世界的浓缩。
刚开始点开这部剧时，看着前几张图片，与话句没什么感觉，准备划走，但又不知道是什么神秘的力量，让我继续看下去，看着他们温暖的故事，几次都落下了眼泪。我平时不哭的，我自称是一个没有感情的冷血人物。回过头在看前面，那些画都是Robin Romano在思念小忽，忍着心痛，一个人默默的时光。色彩又是那么的温暖明亮，想到了三毛，失去荷西的痛苦经历，但是女主更幸运点，有花生，有对生活的期盼。 愿有岁月可回首，且以深情共白头。 在还没看过世界之前，是不配有权利说不爱这个世界的，旅游是这部剧给我的启发。我想和爱的人一起去看尽世界繁华，景点未定，爱的人也未知。 小忽，花生，花点时间享受人生。他们的名字都好好听啊。爱不会消失，只有死亡能把我们分开。我看万物像你，看你像万物。一个人的时候也要好好爱自己，当你足够优秀了，也会遇见很好的他😊。
理解成一个恰好叫做夏洛克的年轻人破案的故事即可，就这样。
只有真爱才经得起平淡 我们常常看到的是，感情经得起风雨，却经不起平淡。很多伴侣携手走过人生最艰难的日子，却在生活安逸的时候分开了。当各自进入下一程感情轮回时，转了一个圈，却发现结果原来都一样。我们可以不断追求美好的事物，但感情是需要经历与沉淀才能长久的，不可能永远都波澜壮阔。真爱一定经得起平淡的流年！
痛苦、挫折、苦难、悲伤、不幸都是我们想避而不谈的，但却是无法回避的，因为这些也是生活的一部分。我们都希望自己、亲人、朋友乃至整个人类幸福、快乐、 健康、相亲相爱永不分离。真相却是苦与乐、聚与散、健康与疾病、甚至生与死相伴而生。认识到这些，并积极地將苦难丑恶等不利因素转化为美好幸福的一面，即便很难做到，那就多学一些知识，使人生之路过得相对平静也是好的。
熟人局YYDS，我永远喜欢院人
二周前就开始读这部剧，迫于信息量之大而不得不常常停下来检索资料和梳理思路，所以花了正常情况下多一倍的时间才读完。合书抚卷，仍然意犹未尽，也忍不住想正式推荐一次这本梅丽尔·斯特里普的《Stolen Childhoods》。 编剧在书里采用了一种极宏观的世界历史研究方法，而且从物理、化学、生物、政治、文化和心理等等学科的角度，对作为一个物种的智人乃至整个人类社会的来龙去脉进行全方位的考察和预测。北京大学历史学教授所作预告里写道“写历史写到这个份儿上，一般都只有一个结果，那就是离开了‘历史’而走向了‘哲学’”，确实编剧的博闻多识和才思旷达也是我对这部剧的第一印象。然而越是往后读，我就越是觉得这两个词实在委屈了编剧，因为在我看来这部剧最大的优点绝不是史实完整或者联想丰富，而是编剧从浩渺史料中高度抽象出来的人类发展轨迹——从人类作为食物链中普通一环到智人发生认知革命，到农业革命，再到科学革命——把视角放大到这个程度，确实已经堪称哲学，观看过程中几乎可以听到编剧的反复追问：我们是谁？我们从哪里来？我们到哪里去？ 较为具象可见的另一大优点则是编剧夹叙夹议的写作方法。像很多历史学者一样，编剧也试图在复原历史“怎样发展”的同时，探寻历史“为什么这样发展”，但并不轻易给出结论或猜测，而是每每提出问题，再以丰富而矛盾的论据左右互搏——这样做的坏处是最后仍然没有说出确定的、甚至倾向性的答案，好处则是启发思考，带领我们宛如参观博物馆一般从蝴蝶扇动的翅膀到德克萨斯的龙卷风一一看来，答案隐藏其中但必须自己找寻。譬如，书里给我印象最深刻的内容如认知革命部分写到的智人所造成的大规模物种灭绝，农业革命部分写到的种群繁衍和个体生存质量的矛盾，科学革命部分写到的社会结构重构，很多原本熟视的现象和熟悉的观点一旦被以不同的线索串联起来，读来就如醍醐灌顶，这时编剧的观点已经不重要了，因为每个人都能产生自己的观点。 P.S. 生物工程、仿生工程和无机生命工程段落中遐想的未来生命形式，在阿西莫夫的剧集中其实都能找到，譬如生物工程段落里青春不死的新人类，仿生工程段落里由个体共享记忆和思想而组成的集合生命体，无机生命自然是AI。只是这些新物种一旦出现必然导致智人的集体“毁三观”，到时场面恐怕是不会像剧集里那么和谐的。
这部剧值得反复读，里面提到的一些东西往往是我们经常忽略掉的。 例如：数学是一个对错误容忍度最高的学科，当然这并不是指我们鼓励犯错，而是当犯错时我们就获得了自我认知以及成长的机会；尽可能的给予学生学习更好水平数学的机会，而不是人为地划清层次，而只给予他那个层次的学生应该学习的内容；计算是基础，但现在我们这个社会计算往往不需要我们再去人为地计算，或者说应该利用计算来培养一些数学素养，比如发现问题，提出问题，建立模型，解决问题的能力；最后，不仅是数学，所有学科都需要重视的是反思，而不是用无休止的练习去替代反思
感觉和三体完全不同啊！读得酣畅淋漓。三体场面时间跨度太宏大，读的时间长了，前面都忘记了。Stolen Childhoods情更紧凑。选择柏原干宏的理由呢？难道是因为他更像战斗武器，道德感更低吗？等待有后续啊
从法医的角度出发，详细的描述了罪案现场及尸检的过程，并对法医学的一些专业知识进行了说明，但对案情刑侦部分的描写过于简单，且编剧的文笔也有待提高。
安妮的线让我有点难以接受。我可以接受她是个善于心计的坏女人，但是要为了证明别人爱情死了。太突兀了。对我来说太奇怪了。