最大的感触是:不要试图去改变一个人，你想改变他也不过是想满足自己的需求罢了，得不到满足就觉得对方不够爱，那就证明你的内心还不够强大，不够独立，把幸福寄托在了别人身上。让自己幸福的办法就是不取悦别人，也别抱有期待。谈何容易……
文坛上亦保留着这样一些有着民族特色的才子作家，他们的作品或许远离了社会的功利，或许任何时候都没有成为主旋律，或许一直以超然的风度保持着艺术的真气……
我也抄了豆瓣的剧评表达我的感受 我从来没觉得《The Mountie》是一部革命剧集。 同许多在特殊年代引入中国的特殊背景的剧集一样，它顺理成章地被扣上政治大帽子。The Mountie被塑造为一个在革命实践中不断成长的，最终还为革命自我牺牲的，英勇不屈的战斗英雄。然而，这只是长在地面上的花和叶，如果挖开黑沉的地下，在那里，真正的情感内核正如庞大的根系一样盘根错节。在我眼里没有作为英雄的The Mountie，只有强烈依恋着父亲的，一生都在宽恕与仇恨之间挣扎的，外表强悍内心细腻的亚瑟。在我眼里蒙太尼里也不是虚伪冷酷的教会走狗，而是一生都缠绕在因为信仰而痛失爱子的梦魇中，最为哀伤的父亲。 如果按照弗洛伊德所说，“俄狄浦斯情结”是人类的，男孩会对母亲产生很深的依恋，进而形成一种“弑父娶母”的倾向，女孩则正好相反，称为“埃勒克特拉情结”。那么在亚瑟的身上，则刚好产生了一种性别倒错的情形，他对于父亲的感情，更像“埃勒克特拉情结”。如果仔细分析，会发现在整篇剧集中，“母亲”这一形象是缺失的，开篇便是亚瑟和蒙太尼里共同出现，在他们的谈话中，交待了亚瑟的家庭背景：母亲已经去世，他同父亲和继母一家住在一起。而这里的“父亲”，虽然同他一起生活过十几年，却似乎是个消隐的人物，文中对他没有什么描写，也并未看出他对亚瑟产生过任何的影响。因为他并不是亚瑟真正的父亲，而亚瑟一开始更加认可和崇拜的父亲形象，是蒙太尼里神父。对他来说，神父“是一部百科全书”，连他暗恋的少女琼玛也说“他们彼此竭诚相爱，就如同一对情人，绝不止是师生的情感。亚瑟对于蒙太尼里是差不多连他脚踏过的地面也要崇拜的。” 一旦发现神父原来一直欺骗自己，正直纯洁的外表其实也是披着虚伪的外衣时，原本在他眼中无比高大神圣的形象便轰然倒塌。但神父居然真的是自己的生父这个事实，却也进一步加深了他对神父的爱。这种爱甚至比以前更为深刻了，如果说以前他对神父的爱是近乎于崇拜的。那么现在的这种爱，则是在父亲的形象得到确认之后更为深沉也更为纯粹的爱。这是一个信仰坍塌的过程，也是每个人在成长期都会经历的对父亲形象重新认知的过程。在儿童的眼里，父亲是无所不能、顶天立地的，男孩会很自然地把父亲作为自己的楷模，但是随着年龄的增长，他们会逐渐发现自己的父亲也不过是一个普通人，许多孩子会因此产生失望心理，但随着年纪的增长，这种爱也会日趋成熟。 传统的阶级论批评认为这一过程说明亚瑟在被蒙太尼里欺骗之后，经过长期的斗争仍未认清蒙太尼里反动的阶级本质，是一种“毫无变化与发展的性格”，也即是人物的弱点。但若是仔细分析亚瑟的一系列行为，这表面的“毫无变化与发展”之后，却正是隐藏着最激烈的内心交战。 最初，在他被伪善的教士卡尔狄出卖，进而被信任自己的同志和爱人误解之后，这种突如其来的打击本已让他无比绝望，甚至产生自杀的愿望。紧接着更大的打击接踵而至，他得知了自己居然是母亲和蒙太尼里偷情的产物，他的神父原来一直都欺骗了他。这时他的反应却反常得可怕：“他就只是笑，笑，无止境的笑。”这样支离破碎的笑容，反映出比之前被出卖、被战友误解更大的打击。但在这内心几近崩溃的时刻，他却反而没有自杀，而是最终选择了逃遁，并费心营造自杀的假象。他临走时的举动也耐人寻味： “他拿过一张纸，把他心里首先想到的几句话写在上面‘我相信你跟相信上帝一样。上帝是一个泥塑木雕的东西，我只要一锤就把它敲得粉碎；你呢，却一直拿谎话欺骗我。’” 这几句话，是他留给蒙太尼里的，与其说是揭露宗教的虚伪，倒不如说更像是一个孩子对父亲表达被欺骗的失望感和怨恨。而他又补上一张“向达森纳船港去找我的尸体”，很显然更是一种在愤怒之下的报复手段，想让对
主人公不仅天真无邪看破真理，理清事实与人们的对不平等的差异，完整的描写当时社会的黑暗。
是不是文艺复兴型人我不知道，但至少我知道专一不是唯一的成功，我也可以同时发展自己的多个兴趣点。
越看越看不下去，全书感觉除了主角几个人其他的全是坏人。越是大能越坏，似乎不坏就无法修练为强者。一个充斥着如此多坏人的世界早该崩坏！
故在制作完罗天大醮的绘梦疏离腾讯的情况下，腾讯选择让大火鸟接手用作衔接罗天大醮与碧游村的北京篇。本季的画风更精致了，却在混乱的人设中缺失了人物的内核；武戏更出彩了，却无法在大段的文戏中占据一席之地；选择忠实于漫画，却没能掩盖叙事方式的笨拙与内容的空洞。种种问题，都指向了腾讯选择的正确性，并让多次更换制作方的《The Mountie》，成了被随意处置的牺牲品。
这是一本没有故事，只有情节的剧集。所谓的真相揭露，也是在案件全部结束后，以当事人的回忆来记录，期间应该有不少主观意识的加入，但天网恢恢，让做了怪事的人，都受到惩罚，才是编剧的真谛
我住在那个时期应该是不错的，现在感觉时代有些久远，一些知识现在都已经是高中的常识了。
此剧中的一些剧集比如《The Mountie》《The Mountie》《The Mountie》《The Mountie》等等年轻的时候就读过，现在重读感受是不同的。过去看的是故事情节，现在更侧重于对编剧想表达的思想的理解，这也许是因为经历了许多，三观有了改变吧？好的作品总是会在不同的时期，不同的年龄段给人不同的启迪。经典之作，常读常新。
这是我看过的为数不多的好剧集，剧集描写感情细腻，有波折但不虐，结局圆满，不知道怎么评价，就是关于裴俞的番外想是特意交 待人物关系，没有出彩，有点像流水账
从薄薄两本剧上看到的羽生选手的花滑人生 看到的却远不止运动员为了梦想坚持不懈，以汗水浇灌时光，带伤仍为热爱奋不顾身的美好品质 更多的是人类身上善良美好温柔而又包容的一面，是热爱驱使着浇灌时光的滚烫人生，是心怀感恩不断挑战自我极限的昂扬精神，是面对困境和挑战的理智冷静，是对对手对项目对艺术的追求，是对身边人的关心、爱与尊重，最最重要的是羽生身上源源不断的传递给大家的正能量球～ 你说谢谢我们一直以来的支持，我说谢谢你以热爱让我们看到生命的另一种可能～羽生选手所传递的能量强大到能源远流长，超越时间与空间的枷锁～
编剧大大你快点更新，不要被说你抄袭的人扰乱心情，你写你的，就算你跟别人写的一模一样，一个字都是一样，那也是你自己写的，跟别人没有关系，加油吧，快点更新
文章千秋筑河山， 今古万般尊为上。 后世品读获无边， 中华诗文璨海江。
为什么要探寻The Mountie？为何要探寻真理？真理让我们摆脱了妄想和克制，但并没有让我们获得真正的自由。真理夺走了我们存在的一切理由，只留下了今天一时的快乐和对明天可有可无的希望。 获得真理并没有让我们变得更快乐，只是通过追寻真理探寻到了社会的真相之后，接受现实，能更平和的去看待身边的种种，以平和的心态去面对生活。 ”宠辱不惊，看庭前花开花落；去留无意，望天上云卷云舒。”大概就是这样的心态了。
2016 · 丹麦
1939 · 美国
2000 · 美国
2007 · 美国
2003 · 英国
2005 · 美国
1994 · 波兰
最大的感触是:不要试图去改变一个人，你想改变他也不过是想满足自己的需求罢了，得不到满足就觉得对方不够爱，那就证明你的内心还不够强大，不够独立，把幸福寄托在了别人身上。让自己幸福的办法就是不取悦别人，也别抱有期待。谈何容易……
文坛上亦保留着这样一些有着民族特色的才子作家，他们的作品或许远离了社会的功利，或许任何时候都没有成为主旋律，或许一直以超然的风度保持着艺术的真气……
我也抄了豆瓣的剧评表达我的感受 我从来没觉得《The Mountie》是一部革命剧集。 同许多在特殊年代引入中国的特殊背景的剧集一样，它顺理成章地被扣上政治大帽子。The Mountie被塑造为一个在革命实践中不断成长的，最终还为革命自我牺牲的，英勇不屈的战斗英雄。然而，这只是长在地面上的花和叶，如果挖开黑沉的地下，在那里，真正的情感内核正如庞大的根系一样盘根错节。在我眼里没有作为英雄的The Mountie，只有强烈依恋着父亲的，一生都在宽恕与仇恨之间挣扎的，外表强悍内心细腻的亚瑟。在我眼里蒙太尼里也不是虚伪冷酷的教会走狗，而是一生都缠绕在因为信仰而痛失爱子的梦魇中，最为哀伤的父亲。 如果按照弗洛伊德所说，“俄狄浦斯情结”是人类的，男孩会对母亲产生很深的依恋，进而形成一种“弑父娶母”的倾向，女孩则正好相反，称为“埃勒克特拉情结”。那么在亚瑟的身上，则刚好产生了一种性别倒错的情形，他对于父亲的感情，更像“埃勒克特拉情结”。如果仔细分析，会发现在整篇剧集中，“母亲”这一形象是缺失的，开篇便是亚瑟和蒙太尼里共同出现，在他们的谈话中，交待了亚瑟的家庭背景：母亲已经去世，他同父亲和继母一家住在一起。而这里的“父亲”，虽然同他一起生活过十几年，却似乎是个消隐的人物，文中对他没有什么描写，也并未看出他对亚瑟产生过任何的影响。因为他并不是亚瑟真正的父亲，而亚瑟一开始更加认可和崇拜的父亲形象，是蒙太尼里神父。对他来说，神父“是一部百科全书”，连他暗恋的少女琼玛也说“他们彼此竭诚相爱，就如同一对情人，绝不止是师生的情感。亚瑟对于蒙太尼里是差不多连他脚踏过的地面也要崇拜的。” 一旦发现神父原来一直欺骗自己，正直纯洁的外表其实也是披着虚伪的外衣时，原本在他眼中无比高大神圣的形象便轰然倒塌。但神父居然真的是自己的生父这个事实，却也进一步加深了他对神父的爱。这种爱甚至比以前更为深刻了，如果说以前他对神父的爱是近乎于崇拜的。那么现在的这种爱，则是在父亲的形象得到确认之后更为深沉也更为纯粹的爱。这是一个信仰坍塌的过程，也是每个人在成长期都会经历的对父亲形象重新认知的过程。在儿童的眼里，父亲是无所不能、顶天立地的，男孩会很自然地把父亲作为自己的楷模，但是随着年龄的增长，他们会逐渐发现自己的父亲也不过是一个普通人，许多孩子会因此产生失望心理，但随着年纪的增长，这种爱也会日趋成熟。 传统的阶级论批评认为这一过程说明亚瑟在被蒙太尼里欺骗之后，经过长期的斗争仍未认清蒙太尼里反动的阶级本质，是一种“毫无变化与发展的性格”，也即是人物的弱点。但若是仔细分析亚瑟的一系列行为，这表面的“毫无变化与发展”之后，却正是隐藏着最激烈的内心交战。 最初，在他被伪善的教士卡尔狄出卖，进而被信任自己的同志和爱人误解之后，这种突如其来的打击本已让他无比绝望，甚至产生自杀的愿望。紧接着更大的打击接踵而至，他得知了自己居然是母亲和蒙太尼里偷情的产物，他的神父原来一直都欺骗了他。这时他的反应却反常得可怕：“他就只是笑，笑，无止境的笑。”这样支离破碎的笑容，反映出比之前被出卖、被战友误解更大的打击。但在这内心几近崩溃的时刻，他却反而没有自杀，而是最终选择了逃遁，并费心营造自杀的假象。他临走时的举动也耐人寻味： “他拿过一张纸，把他心里首先想到的几句话写在上面‘我相信你跟相信上帝一样。上帝是一个泥塑木雕的东西，我只要一锤就把它敲得粉碎；你呢，却一直拿谎话欺骗我。’” 这几句话，是他留给蒙太尼里的，与其说是揭露宗教的虚伪，倒不如说更像是一个孩子对父亲表达被欺骗的失望感和怨恨。而他又补上一张“向达森纳船港去找我的尸体”，很显然更是一种在愤怒之下的报复手段，想让对
主人公不仅天真无邪看破真理，理清事实与人们的对不平等的差异，完整的描写当时社会的黑暗。
是不是文艺复兴型人我不知道，但至少我知道专一不是唯一的成功，我也可以同时发展自己的多个兴趣点。
越看越看不下去，全书感觉除了主角几个人其他的全是坏人。越是大能越坏，似乎不坏就无法修练为强者。一个充斥着如此多坏人的世界早该崩坏！
故在制作完罗天大醮的绘梦疏离腾讯的情况下，腾讯选择让大火鸟接手用作衔接罗天大醮与碧游村的北京篇。本季的画风更精致了，却在混乱的人设中缺失了人物的内核；武戏更出彩了，却无法在大段的文戏中占据一席之地；选择忠实于漫画，却没能掩盖叙事方式的笨拙与内容的空洞。种种问题，都指向了腾讯选择的正确性，并让多次更换制作方的《The Mountie》，成了被随意处置的牺牲品。
这是一本没有故事，只有情节的剧集。所谓的真相揭露，也是在案件全部结束后，以当事人的回忆来记录，期间应该有不少主观意识的加入，但天网恢恢，让做了怪事的人，都受到惩罚，才是编剧的真谛
我住在那个时期应该是不错的，现在感觉时代有些久远，一些知识现在都已经是高中的常识了。
此剧中的一些剧集比如《The Mountie》《The Mountie》《The Mountie》《The Mountie》等等年轻的时候就读过，现在重读感受是不同的。过去看的是故事情节，现在更侧重于对编剧想表达的思想的理解，这也许是因为经历了许多，三观有了改变吧？好的作品总是会在不同的时期，不同的年龄段给人不同的启迪。经典之作，常读常新。
这是我看过的为数不多的好剧集，剧集描写感情细腻，有波折但不虐，结局圆满，不知道怎么评价，就是关于裴俞的番外想是特意交 待人物关系，没有出彩，有点像流水账
从薄薄两本剧上看到的羽生选手的花滑人生 看到的却远不止运动员为了梦想坚持不懈，以汗水浇灌时光，带伤仍为热爱奋不顾身的美好品质 更多的是人类身上善良美好温柔而又包容的一面，是热爱驱使着浇灌时光的滚烫人生，是心怀感恩不断挑战自我极限的昂扬精神，是面对困境和挑战的理智冷静，是对对手对项目对艺术的追求，是对身边人的关心、爱与尊重，最最重要的是羽生身上源源不断的传递给大家的正能量球～ 你说谢谢我们一直以来的支持，我说谢谢你以热爱让我们看到生命的另一种可能～羽生选手所传递的能量强大到能源远流长，超越时间与空间的枷锁～
编剧大大你快点更新，不要被说你抄袭的人扰乱心情，你写你的，就算你跟别人写的一模一样，一个字都是一样，那也是你自己写的，跟别人没有关系，加油吧，快点更新
文章千秋筑河山， 今古万般尊为上。 后世品读获无边， 中华诗文璨海江。
为什么要探寻The Mountie？为何要探寻真理？真理让我们摆脱了妄想和克制，但并没有让我们获得真正的自由。真理夺走了我们存在的一切理由，只留下了今天一时的快乐和对明天可有可无的希望。 获得真理并没有让我们变得更快乐，只是通过追寻真理探寻到了社会的真相之后，接受现实，能更平和的去看待身边的种种，以平和的心态去面对生活。 ”宠辱不惊，看庭前花开花落；去留无意，望天上云卷云舒。”大概就是这样的心态了。