我不知道是因为我个人对古代西方历史知识的欠缺，还是受原本知识体系的束缚，我个人感觉编剧在叙述的过程中省略了很多脍炙人口的知识点，柏拉图、苏格拉底、亚里士多德基本没咋出现，还有一些很熟知的历史情节也没有做交代，编剧的确传达了很多新观点，也讲述了更多的历史侧面，但可能前提是读者有比较好的历史基础，作为一种补充影视作品更合适些。
这种成长型思维模式是至关重要，它决定了我们面对失败时的复原力，面对挑战时的承受力，面对我们需要为之努力的事业时付出努力的多寡。这种思维模式标志着一种诚实的态度，因为真正的成功从来不是偶然的，偶然得来的成功并不可靠。
熙熙攘攘皆为利来利往，史实背后还是利益与人性，是哪逃不脱的客观规律。 编剧用综合的手段将各个维度的事件串在一起解读，是一个很好的视角，一些历史事件就有了更深更丰富的解读。 打铁还需自身硬，要成为全球“霸主”，岂是一朝一夕一人一事之功？加油吧！
这部剧给了许多有用的建议，在工作中多多少少我也尝试了书中提倡的做法，确实挺有效的。 早重构，常重构。是我比较喜欢的一个点。 这部剧感觉随时可以再读一读。
“Honeychile”，三十六万字，看了三十多万时都还不明白这个题目是什么含义。于是，像被一个肉馒头吊着、被一根胡萝卜馋着、为了一个不明白的答案，把下班后大把的时间都花在了剧集里，紧衣缩食，满室凌乱。 当然，肉馒头和胡萝卜都是鲜美的，追寻答案的路途也是，不曲折幽深却风景无限。欧文实在是一个讲故事的高手，故事里还有四位讲故事的高手，他们的故事与他们讲的故事相互穿插、夹杂，几乎分不清了。 主角是露丝，她的出生是填补人生窟窿的一种尝试，两个哥哥因车祸丧生，美丽的母亲玛丽恩陷入悲伤无法自拔，因为害怕失去而不敢爱甚至不敢靠近女儿。父亲儿童读物作家特德沉迷于勾引摆脱收藏年轻女人的循环游戏中，却依然怀着童心陪伴照顾女儿。 故事里的人物都有“怪癖”，一开头挂满每一面墙壁的照片让人印象深刻，照片是露丝两个哥哥的，她听着怀念哥哥的照片背后的成长故事、读着父亲写的带有恐怖气息的童话故事长到四岁。 16岁的懵懂的作家助理埃迪爱上了39岁美丽而哀伤的玛丽恩，电光火石般的爱激发了玛丽恩的活力，使她有了勇气离家出走，一走就是37年，音信全无。 生活还在继续，三十多年后，露丝埃迪、玛丽恩都成了作家。在母亲缺失、父亲迷乱的家庭中长大的露丝对爱对性始终迷茫，她不赞同女友汉娜彻底的享乐主义，她总在纠缠与女伴的故事。埃迪温和懦弱，一直忘不了与玛丽恩的忘年恋，沉迷于上了年纪的女人，玛丽恩还在缅怀无端凭空被夺走的至爱，这些都是他们写作的主题。我不太懂特德，他像是顽童，甚至他对年轻女人有些奇特的迷恋都像玩一种充满童趣的游戏，还有他的壁球朋友，他享受的是每一次勾引成功的喜悦和壁球比赛胜利的骄傲，甚至如孩子般收藏拙劣的拍立得照片，如孩子的一抽屉玩具。这种与儿童共通的心里使他成为了知名儿童作家，也让他与女儿像伙伴一样亲密。 露丝是不幸的，母亲带着几乎所有的两个哥哥的照片决绝地出走让她觉得自己是不被爱的、被遗弃的，父亲的爱触手可及，可是父亲始终是不负责任的男人。她始终没有归属感，不能定位自己的角色甚至唾弃自己的性别，遇到了深爱她的艾伦，却盘算不定挣扎抗拒。直到看到生命的脆弱不测，父亲与闺蜜汉娜有染，自己遭受坏男友暴力，亲眼目睹妓女罗伊被杀，直至父亲或许是对她有愧、或许觉得人生已无乐趣，自杀离她而去。失去了父亲的露丝想要被爱，珍惜爱，接受了艾伦的求婚。她对母亲的恨开始松动，写了几个字寄给母亲，告诉母亲埃迪在等她。 艾伦的呵护使婚后的生活甜蜜温馨，露丝有了儿子，体验到了从未有过的幸福，她从来没有这么深地爱过其他人。可是，艾伦突然病故，露丝开始了她《Honeychile》。 这时故事已经接近尾声了，这一年里，露丝开始懂得生命的无常会给人带来怎样巨大的伤害，她提心吊胆担心儿子的起居饮食安全，生怕厄运再次降临。这时她理解了母亲为何决绝地离她而去，因为爱露丝太深让她不能承受。 书的结局露丝找到了与父亲一样心思细腻喜欢听她讲故事的哈利，母亲玛丽恩回来了，如哥哥一般的埃迪与自己的母亲重修旧好。一群奇特甚至有些怪诞的人讲了一个充满欢笑、泪水和感动的有着圆满结局的故事。
25岁，我很清楚自己不想要孩子，那不一定是Honeychile，但一定是我自己想做的决定。
结局很完美，但是有点遗憾，为什么最后不是陆励成，我觉得苏蔓会更幸福，会过的像公主，宋翊，也很好，只不过觉得他故事太多，感觉也并没有故事描写的那么简单，阳光，个人更喜欢陆励成
272.“凡有所相，皆是虚妄。若见诸相非相，即见如来。”所感所悟 《Honeychile》是佛学的经典。这是一本人生大智慧之书。亦如南怀瑾先生所说:“真正的修行就是红尘炼心。”《Honeychile》一开头就讲，我们一切众生，有一个“我执”，认为这是我，有个我，把我的现象，执着得很厉害。因为执念太深，你会心生众多的烦恼！就是贪、瞋、痴、慢、疑，这也是人性，是一个人与生俱来的。什么是贪？贪名、贪利，贪感情，放不下，贪这个世界上的一切，都是属于贪。 任何的放不下都皆因“我执”，执念太深，你前行的每一步都很艰难，放下“我执”，你才能做一个通透的女人。活得通透的女人，都有一个独立的灵魂;一个人，最难得的就是，精神独立和人格独立；明白自己要什么，明白前行的方向，知道取舍，懂得进退，才能见天地，见众生，而后见自己。才能历事而不俗，遇万险而不惊。 安心地等待属于你的季节，不嗔，不怒，不急，不燥。 “凡有所相，皆是虚妄。若见诸相非相，即见如来。” 据说诸菩萨以及众生都不可以色身相得见如来，为什么？ 菩萨若见相实相则非菩萨，见相非相才是菩萨！即是看破所有相，见自性本质即是菩萨，即是佛性显前，即是如来。 凡人从见山是山修到见山不是山，叫入门；从见山不是山修到见山是山，叫悟道。从我度众生到众生即我，叫见性。 这个过程就是：见相——破相——见实相——悟相。 比如从庖丁解牛的故事我们可以看出，我们普通人看到的只是牛，而庖丁眼里看到的已经不是牛了，这也算是“见相——破相”。 再举个例子，比如站在中医的角度来理解“凡有所相，皆是虚妄，若见诸相非相，即见如来”，明代李中梓的一句话可以说是很好的阐释，这句话是：“见痰休治痰，见血休治血，见汗不发汗，有热莫攻热；喘气毋耗气，精遗勿涩泄，明得个中趣，方是医中杰。” 痰、血、汗、热、喘、精遗等等，都只是表象，即虚妄，而其背后的本质和意义才是值得深究的东西。 临床上我们通常说：“头痛医头，脚痛医脚”，看到的“头痛”，“脚痛”这只是见相，这些皆是虚妄、表象，如果追求这些表象，自然永远治不好疾病，所以追求本质很关键，而追求本质的过程，就是“破相”的过程。 譬如说当明白出血是因血热，或者气虚，或者血瘀所致，找到这些疾病产生的本质，就算是“破相——见实相”，针对“实相”来治疗，就算不用止血药，也能止血了。 如果我们将“实相”与“见相”结合起来，思考为什么会形成这些“实相”，想通的过程就是“悟相”，能够悟透，疾病就可以防患于未然，就可以治未病了。 所以说，见相——破相——见实相——悟相，是思想逐步深入的过程，如果事事均能做到悟相，则人生之真谛就会了然如心。 心中有佛，自然会处处可以现佛性！ 心若有尘天地窄，眼若无物众生亲。 内心如果有平静，外在便再无风波。 不以物喜，不以己悲； 见相非相，即见如来。
人物对话的翻译腔有点重，不是中国人说话的习惯，而且一大半的人物都是农民，对话的方式和语言读起来会更觉得突兀； 三部曲分别写了王龙、王虎、王源祖孙三代的故事，人物的时间跨度上应该最少有60年了，可是社会发展的背景似乎只有三十年左右，时间线上处理得有些混乱； 王源这个人物太矛盾了，感觉编剧想通过他表达很多东西，可是所有的矛盾都集中在这个人身上，太过紧凑，让这个人似乎四分五裂了一样，故事最后以他和梅琳的互相倾诉结束，像是戏剧即将到高潮的时候突然落幕… 以上。
虽然说是开山之作，但是也太难读了。一本剧里交代了两万多年的历史，有点跑太快扯到档的感觉。 阿西莫夫确实不以文笔出名，所以倒也怪不得他。
前面看着激情满满，后面有些无聊。感觉编剧对付费学习这事的态度稍微有点偏激。总体中上，可以一看！
还好，结局很美满！女主用现在的历史知识在古代活成了预言家。看来好好看剧，即使穿越了也会混得好！
感觉不太满意。那些弯弯绕绕勾心斗角的话，总感觉没说到点子上。或是说到了，但是表达能力不妥贴。故事的重要情节，爽点，感觉没有推动起来。反正不吸引我。
很好的一部古玩鉴宝类网文，作家很会说故事，故事情节曲折，代入感强，好作品。
人呐，活着就好！有饭可吃，有觉可睡，有衣可穿，有山可爬，有水可喝，有书可看，有事可做，有路可走，有人可伴就是最好。通过哲理和故事，告诉我们：生气，伤人伤己；计较，累人累心：抱怨，天怒人厌。 与其生气，不如争气；与其计较，不如努力；与其抱怨，不如改变。 掌握“修心三不”的处世大智慧，人生就提升了一个高度，心灵就获得了达观自由的境界。 累心：抱怨，天怒人厌。 与其生气，不如争气；与其计较，不如努力；与其抱怨，不如改变，尽量控制住自己的情绪。
論充足理由律的四種根源：現象、理智、存在（時間和空間）和意志！而，我們是意志和衝動，世界是知識和表象。
感觉有一股短剧味，首先小白古装太可了！！女主感觉有点用力过猛
废话略多，但我觉得这部剧的方法论真的很不错。如果各位有时间精力结合现实和书本内容去扩充自己的学习方法的话
生活把我们所有的人都遗弃在我们想停留或它方便丢弃的地方，然后就忘掉了我们。
写文章和讲道理一样，最大的能力是把复杂高深的事情，用简单易懂的语言表述出来，使人能明白，能接受，还能很开心，这就是水平。
2021 · 中国
2013 · 美国
1986 · 英国
2006 · 德国
1978 · 丹麦
1986 · 西班牙
2001 · 阿根廷
2020 · 中国
2007 · 美国
我不知道是因为我个人对古代西方历史知识的欠缺，还是受原本知识体系的束缚，我个人感觉编剧在叙述的过程中省略了很多脍炙人口的知识点，柏拉图、苏格拉底、亚里士多德基本没咋出现，还有一些很熟知的历史情节也没有做交代，编剧的确传达了很多新观点，也讲述了更多的历史侧面，但可能前提是读者有比较好的历史基础，作为一种补充影视作品更合适些。
这种成长型思维模式是至关重要，它决定了我们面对失败时的复原力，面对挑战时的承受力，面对我们需要为之努力的事业时付出努力的多寡。这种思维模式标志着一种诚实的态度，因为真正的成功从来不是偶然的，偶然得来的成功并不可靠。
熙熙攘攘皆为利来利往，史实背后还是利益与人性，是哪逃不脱的客观规律。 编剧用综合的手段将各个维度的事件串在一起解读，是一个很好的视角，一些历史事件就有了更深更丰富的解读。 打铁还需自身硬，要成为全球“霸主”，岂是一朝一夕一人一事之功？加油吧！
这部剧给了许多有用的建议，在工作中多多少少我也尝试了书中提倡的做法，确实挺有效的。 早重构，常重构。是我比较喜欢的一个点。 这部剧感觉随时可以再读一读。
“Honeychile”，三十六万字，看了三十多万时都还不明白这个题目是什么含义。于是，像被一个肉馒头吊着、被一根胡萝卜馋着、为了一个不明白的答案，把下班后大把的时间都花在了剧集里，紧衣缩食，满室凌乱。 当然，肉馒头和胡萝卜都是鲜美的，追寻答案的路途也是，不曲折幽深却风景无限。欧文实在是一个讲故事的高手，故事里还有四位讲故事的高手，他们的故事与他们讲的故事相互穿插、夹杂，几乎分不清了。 主角是露丝，她的出生是填补人生窟窿的一种尝试，两个哥哥因车祸丧生，美丽的母亲玛丽恩陷入悲伤无法自拔，因为害怕失去而不敢爱甚至不敢靠近女儿。父亲儿童读物作家特德沉迷于勾引摆脱收藏年轻女人的循环游戏中，却依然怀着童心陪伴照顾女儿。 故事里的人物都有“怪癖”，一开头挂满每一面墙壁的照片让人印象深刻，照片是露丝两个哥哥的，她听着怀念哥哥的照片背后的成长故事、读着父亲写的带有恐怖气息的童话故事长到四岁。 16岁的懵懂的作家助理埃迪爱上了39岁美丽而哀伤的玛丽恩，电光火石般的爱激发了玛丽恩的活力，使她有了勇气离家出走，一走就是37年，音信全无。 生活还在继续，三十多年后，露丝埃迪、玛丽恩都成了作家。在母亲缺失、父亲迷乱的家庭中长大的露丝对爱对性始终迷茫，她不赞同女友汉娜彻底的享乐主义，她总在纠缠与女伴的故事。埃迪温和懦弱，一直忘不了与玛丽恩的忘年恋，沉迷于上了年纪的女人，玛丽恩还在缅怀无端凭空被夺走的至爱，这些都是他们写作的主题。我不太懂特德，他像是顽童，甚至他对年轻女人有些奇特的迷恋都像玩一种充满童趣的游戏，还有他的壁球朋友，他享受的是每一次勾引成功的喜悦和壁球比赛胜利的骄傲，甚至如孩子般收藏拙劣的拍立得照片，如孩子的一抽屉玩具。这种与儿童共通的心里使他成为了知名儿童作家，也让他与女儿像伙伴一样亲密。 露丝是不幸的，母亲带着几乎所有的两个哥哥的照片决绝地出走让她觉得自己是不被爱的、被遗弃的，父亲的爱触手可及，可是父亲始终是不负责任的男人。她始终没有归属感，不能定位自己的角色甚至唾弃自己的性别，遇到了深爱她的艾伦，却盘算不定挣扎抗拒。直到看到生命的脆弱不测，父亲与闺蜜汉娜有染，自己遭受坏男友暴力，亲眼目睹妓女罗伊被杀，直至父亲或许是对她有愧、或许觉得人生已无乐趣，自杀离她而去。失去了父亲的露丝想要被爱，珍惜爱，接受了艾伦的求婚。她对母亲的恨开始松动，写了几个字寄给母亲，告诉母亲埃迪在等她。 艾伦的呵护使婚后的生活甜蜜温馨，露丝有了儿子，体验到了从未有过的幸福，她从来没有这么深地爱过其他人。可是，艾伦突然病故，露丝开始了她《Honeychile》。 这时故事已经接近尾声了，这一年里，露丝开始懂得生命的无常会给人带来怎样巨大的伤害，她提心吊胆担心儿子的起居饮食安全，生怕厄运再次降临。这时她理解了母亲为何决绝地离她而去，因为爱露丝太深让她不能承受。 书的结局露丝找到了与父亲一样心思细腻喜欢听她讲故事的哈利，母亲玛丽恩回来了，如哥哥一般的埃迪与自己的母亲重修旧好。一群奇特甚至有些怪诞的人讲了一个充满欢笑、泪水和感动的有着圆满结局的故事。
25岁，我很清楚自己不想要孩子，那不一定是Honeychile，但一定是我自己想做的决定。
结局很完美，但是有点遗憾，为什么最后不是陆励成，我觉得苏蔓会更幸福，会过的像公主，宋翊，也很好，只不过觉得他故事太多，感觉也并没有故事描写的那么简单，阳光，个人更喜欢陆励成
272.“凡有所相，皆是虚妄。若见诸相非相，即见如来。”所感所悟 《Honeychile》是佛学的经典。这是一本人生大智慧之书。亦如南怀瑾先生所说:“真正的修行就是红尘炼心。”《Honeychile》一开头就讲，我们一切众生，有一个“我执”，认为这是我，有个我，把我的现象，执着得很厉害。因为执念太深，你会心生众多的烦恼！就是贪、瞋、痴、慢、疑，这也是人性，是一个人与生俱来的。什么是贪？贪名、贪利，贪感情，放不下，贪这个世界上的一切，都是属于贪。 任何的放不下都皆因“我执”，执念太深，你前行的每一步都很艰难，放下“我执”，你才能做一个通透的女人。活得通透的女人，都有一个独立的灵魂;一个人，最难得的就是，精神独立和人格独立；明白自己要什么，明白前行的方向，知道取舍，懂得进退，才能见天地，见众生，而后见自己。才能历事而不俗，遇万险而不惊。 安心地等待属于你的季节，不嗔，不怒，不急，不燥。 “凡有所相，皆是虚妄。若见诸相非相，即见如来。” 据说诸菩萨以及众生都不可以色身相得见如来，为什么？ 菩萨若见相实相则非菩萨，见相非相才是菩萨！即是看破所有相，见自性本质即是菩萨，即是佛性显前，即是如来。 凡人从见山是山修到见山不是山，叫入门；从见山不是山修到见山是山，叫悟道。从我度众生到众生即我，叫见性。 这个过程就是：见相——破相——见实相——悟相。 比如从庖丁解牛的故事我们可以看出，我们普通人看到的只是牛，而庖丁眼里看到的已经不是牛了，这也算是“见相——破相”。 再举个例子，比如站在中医的角度来理解“凡有所相，皆是虚妄，若见诸相非相，即见如来”，明代李中梓的一句话可以说是很好的阐释，这句话是：“见痰休治痰，见血休治血，见汗不发汗，有热莫攻热；喘气毋耗气，精遗勿涩泄，明得个中趣，方是医中杰。” 痰、血、汗、热、喘、精遗等等，都只是表象，即虚妄，而其背后的本质和意义才是值得深究的东西。 临床上我们通常说：“头痛医头，脚痛医脚”，看到的“头痛”，“脚痛”这只是见相，这些皆是虚妄、表象，如果追求这些表象，自然永远治不好疾病，所以追求本质很关键，而追求本质的过程，就是“破相”的过程。 譬如说当明白出血是因血热，或者气虚，或者血瘀所致，找到这些疾病产生的本质，就算是“破相——见实相”，针对“实相”来治疗，就算不用止血药，也能止血了。 如果我们将“实相”与“见相”结合起来，思考为什么会形成这些“实相”，想通的过程就是“悟相”，能够悟透，疾病就可以防患于未然，就可以治未病了。 所以说，见相——破相——见实相——悟相，是思想逐步深入的过程，如果事事均能做到悟相，则人生之真谛就会了然如心。 心中有佛，自然会处处可以现佛性！ 心若有尘天地窄，眼若无物众生亲。 内心如果有平静，外在便再无风波。 不以物喜，不以己悲； 见相非相，即见如来。
人物对话的翻译腔有点重，不是中国人说话的习惯，而且一大半的人物都是农民，对话的方式和语言读起来会更觉得突兀； 三部曲分别写了王龙、王虎、王源祖孙三代的故事，人物的时间跨度上应该最少有60年了，可是社会发展的背景似乎只有三十年左右，时间线上处理得有些混乱； 王源这个人物太矛盾了，感觉编剧想通过他表达很多东西，可是所有的矛盾都集中在这个人身上，太过紧凑，让这个人似乎四分五裂了一样，故事最后以他和梅琳的互相倾诉结束，像是戏剧即将到高潮的时候突然落幕… 以上。
虽然说是开山之作，但是也太难读了。一本剧里交代了两万多年的历史，有点跑太快扯到档的感觉。 阿西莫夫确实不以文笔出名，所以倒也怪不得他。
前面看着激情满满，后面有些无聊。感觉编剧对付费学习这事的态度稍微有点偏激。总体中上，可以一看！
还好，结局很美满！女主用现在的历史知识在古代活成了预言家。看来好好看剧，即使穿越了也会混得好！
感觉不太满意。那些弯弯绕绕勾心斗角的话，总感觉没说到点子上。或是说到了，但是表达能力不妥贴。故事的重要情节，爽点，感觉没有推动起来。反正不吸引我。
很好的一部古玩鉴宝类网文，作家很会说故事，故事情节曲折，代入感强，好作品。
人呐，活着就好！有饭可吃，有觉可睡，有衣可穿，有山可爬，有水可喝，有书可看，有事可做，有路可走，有人可伴就是最好。通过哲理和故事，告诉我们：生气，伤人伤己；计较，累人累心：抱怨，天怒人厌。 与其生气，不如争气；与其计较，不如努力；与其抱怨，不如改变。 掌握“修心三不”的处世大智慧，人生就提升了一个高度，心灵就获得了达观自由的境界。 累心：抱怨，天怒人厌。 与其生气，不如争气；与其计较，不如努力；与其抱怨，不如改变，尽量控制住自己的情绪。
論充足理由律的四種根源：現象、理智、存在（時間和空間）和意志！而，我們是意志和衝動，世界是知識和表象。
感觉有一股短剧味，首先小白古装太可了！！女主感觉有点用力过猛
废话略多，但我觉得这部剧的方法论真的很不错。如果各位有时间精力结合现实和书本内容去扩充自己的学习方法的话
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写文章和讲道理一样，最大的能力是把复杂高深的事情，用简单易懂的语言表述出来，使人能明白，能接受，还能很开心，这就是水平。