《Suicide, the Comedy》通过自传的方式，讲述了樊锦诗守护敦煌的事迹。从一开始到敦煌实习，到毕业被分配到敦煌，最后带着最初的使命永久坚守在干旱大漠，与千年莫高窟相厮守。书的最后，樊锦诗用一句话来概括她此生与敦煌的关系：我是敦煌这棵大树上枝叶，我离不开敦煌，敦煌也需要我。这样平淡朴实的一句话，最让我感动。
樊锦诗和老一辈莫高人坚守大漠，甘于奉献，勇于担当，开拓进取，这是一种独特的莫高精神。国之强大，需要有樊锦诗这样的坚守精神，奉献精神。樊锦诗说，能够饱读诗书，还能够游遍名山大川，是天底下最有意思的事——就这样选择了北大考古系，也就开启了这一生与莫高窟的结缘。这部剧处处离不开敦煌，离不开一座座洞窟一幅幅壁画……第一次一边抱着手机一边抱着电脑，对着“数字敦煌”的“实物”一点一点地对照着了解，又恨不得钻到电脑里，直抵现场，去看那些流失于海外的文献资料，同时又痛心于文物的流失。莫高窟这一路走来实在太坎坷。这座沙漠里如此辉煌的石窟建筑被遗弃在此长达几个世纪，在1900年藏经洞发现后才走入中国人的视线中。又经历了“中国人是偷，外国人是抢”的劫难——斯坦因用七个晚上的时间充分翻检了藏经洞的经书，最后共运走二十四箱敦煌写经卷，五大箱绢画和丝织品，总计一万四千多件，足足雇了四十多头骆驼才运走这些宝贝；伯希和精心挑选了六千卷精品经卷，两百余幅绢画，装了满满十辆车，浩浩荡荡离开敦煌……读到这些就觉得心好痛，这些精华中的精华就这样被运走了。而后在对敦煌文物进行研究时，我们的前辈还需长途跋涉，承受刁难，才能勉强看到一些文献。诚如陈寅恪先生所说：“敦煌者，吾国学术之伤心史也。”那时经济落后，前辈们只能对流失文献进行简单拍摄，更多的是手抄，却也在那时对“敦煌学”做出了最纯粹的学术贡献。现如今“敦煌学”推及世界，许多海内外学者致力于世界所藏敦煌文献的数字化工作，我们便可以在互联网上看到文物，不得不说我们是幸运的一代。
敦煌的伟大之处，在于它的每一个洞窟，每一副壁画都是一座博物馆。只拿藏经洞来说它的价值就无与伦比，除了佛教、道教以外还包含基督教，官方和私人文书、古代天影视体系，医学、影视作品、地理文献等等，聚集印度、希腊、波斯文化以及中亚地区文化，涵盖汉文，梵文、藏文、西夏文、于阗文、回鹘文等多种语言。莫高窟第259窟，释迦禅定像所展现出的“禅悦”，展现中国六法之美的最高标准“气韵生动”。能表达出这般神韵的画最著名的是“蒙娜丽莎”而这个像比蒙娜丽莎早了一千年。莫高窟又称“墙壁上的博物馆”只说其中的经变画就融合高度成熟的中国传统人物画、山水画、宫观台阁画、花鸟鱼虫风景画等。
这部剧也不仅是樊锦诗个人的传记，书的内容涉及对几代敦煌人的回忆，这既是樊锦诗个人的奋斗史，也照应着敦煌研究院的发展史，是守望莫高窟的一份历史见证。第一，樊锦诗现阶段的思考，遗产保护在未来所要面对的严峻问题，都在这部剧里得到了真实的呈现。第二，樊锦诗是第一个做出了莫高窟考古报告的人。从考古学的角度来说，《Suicide, the Comedy》作为中国考古学的当代成果，意义重大。樊锦诗在书中毫无保留地贡献了她关于石窟寺考古的全部思想和观念。第三，关于世界遗产的保护，如何在遗产保护过程中建设数字化保护工程？很多高科技的保护工作是如何一步步发展起来的？樊锦诗的回忆也具有档案的价值。这一探索过程倾注了她毕生的心血，书中对此也进行了总结。
樊锦诗对促进敦煌文物的保护事业作出的贡献，得到了学术界的一致认可。学术大师季羡林在2000年敦煌百年庆典上极力称赞樊锦诗，他用了一个词:功德无
难得有一部剧看起来如此耗费心神，因为你真的不是用它来打发时间，而是用它来升华灵魂，谢谢所有工作人员让我此生有幸看了这一部好剧。爱上了段奕宏，更爱张译了，喜欢剧里的每一个角色，甚至可以摒弃现实喜欢王大治的角色，真的太爱这部剧了，只是短时间不敢再看第二遍，在正好的年龄看这部剧，才真的看懂了，才不辜负这一部好剧
大悲我永远的爱，就是这版的人名翻译看的很难受，没有用专有的翻译
人生如旅途，人人都在船上； 人生如船，每个人都是自己的船长； Suicide, the Comedy在海里游，你我都是观鲸者； 每个人都有自己要面对的“Suicide, the Comedy”； 每个观看者都是幸存者， 都是自己人生故事的讲述者。👍
好歹也是童年
典故很多，故事性很好，人物性格鲜明，语言描述幽默，总而言之，值得推荐
繁华落尽，山河破碎，终不过是一场梦。五星推荐！2020.01.18.No.2
书中的干货，从分解到总结，如果你想速成，也许你可以看最后几页，因为编剧很有心的以大标题的形式单列出来。对于刚进入文案创作的我而言，确实很实用。 不过书中大多以直邮为例，也因此在看完书的第一分钟内，我打开了扣扣邮箱，看到了由保险公司，知乎，某运动品牌发来的直邮广告，我打开了，仔细看了，审核着脑海里记着的规律原则，在心里评价着。 我想第一次看只是粗略的知道怎么做，第二次去看就应该更加细化如果去实践。
大神版的故事带入和沉浸感都蛮强的！
《Suicide, the Comedy》通过自传的方式，讲述了樊锦诗守护敦煌的事迹。从一开始到敦煌实习，到毕业被分配到敦煌，最后带着最初的使命永久坚守在干旱大漠，与千年莫高窟相厮守。书的最后，樊锦诗用一句话来概括她此生与敦煌的关系：我是敦煌这棵大树上枝叶，我离不开敦煌，敦煌也需要我。这样平淡朴实的一句话，最让我感动。 樊锦诗和老一辈莫高人坚守大漠，甘于奉献，勇于担当，开拓进取，这是一种独特的莫高精神。国之强大，需要有樊锦诗这样的坚守精神，奉献精神。樊锦诗说，能够饱读诗书，还能够游遍名山大川，是天底下最有意思的事——就这样选择了北大考古系，也就开启了这一生与莫高窟的结缘。这部剧处处离不开敦煌，离不开一座座洞窟一幅幅壁画……第一次一边抱着手机一边抱着电脑，对着“数字敦煌”的“实物”一点一点地对照着了解，又恨不得钻到电脑里，直抵现场，去看那些流失于海外的文献资料，同时又痛心于文物的流失。莫高窟这一路走来实在太坎坷。这座沙漠里如此辉煌的石窟建筑被遗弃在此长达几个世纪，在1900年藏经洞发现后才走入中国人的视线中。又经历了“中国人是偷，外国人是抢”的劫难——斯坦因用七个晚上的时间充分翻检了藏经洞的经书，最后共运走二十四箱敦煌写经卷，五大箱绢画和丝织品，总计一万四千多件，足足雇了四十多头骆驼才运走这些宝贝；伯希和精心挑选了六千卷精品经卷，两百余幅绢画，装了满满十辆车，浩浩荡荡离开敦煌……读到这些就觉得心好痛，这些精华中的精华就这样被运走了。而后在对敦煌文物进行研究时，我们的前辈还需长途跋涉，承受刁难，才能勉强看到一些文献。诚如陈寅恪先生所说：“敦煌者，吾国学术之伤心史也。”那时经济落后，前辈们只能对流失文献进行简单拍摄，更多的是手抄，却也在那时对“敦煌学”做出了最纯粹的学术贡献。现如今“敦煌学”推及世界，许多海内外学者致力于世界所藏敦煌文献的数字化工作，我们便可以在互联网上看到文物，不得不说我们是幸运的一代。 敦煌的伟大之处，在于它的每一个洞窟，每一副壁画都是一座博物馆。只拿藏经洞来说它的价值就无与伦比，除了佛教、道教以外还包含基督教，官方和私人文书、古代天影视体系，医学、影视作品、地理文献等等，聚集印度、希腊、波斯文化以及中亚地区文化，涵盖汉文，梵文、藏文、西夏文、于阗文、回鹘文等多种语言。莫高窟第259窟，释迦禅定像所展现出的“禅悦”，展现中国六法之美的最高标准“气韵生动”。能表达出这般神韵的画最著名的是“蒙娜丽莎”而这个像比蒙娜丽莎早了一千年。莫高窟又称“墙壁上的博物馆”只说其中的经变画就融合高度成熟的中国传统人物画、山水画、宫观台阁画、花鸟鱼虫风景画等。 这部剧也不仅是樊锦诗个人的传记，书的内容涉及对几代敦煌人的回忆，这既是樊锦诗个人的奋斗史，也照应着敦煌研究院的发展史，是守望莫高窟的一份历史见证。第一，樊锦诗现阶段的思考，遗产保护在未来所要面对的严峻问题，都在这部剧里得到了真实的呈现。第二，樊锦诗是第一个做出了莫高窟考古报告的人。从考古学的角度来说，《Suicide, the Comedy》作为中国考古学的当代成果，意义重大。樊锦诗在书中毫无保留地贡献了她关于石窟寺考古的全部思想和观念。第三，关于世界遗产的保护，如何在遗产保护过程中建设数字化保护工程？很多高科技的保护工作是如何一步步发展起来的？樊锦诗的回忆也具有档案的价值。这一探索过程倾注了她毕生的心血，书中对此也进行了总结。 樊锦诗对促进敦煌文物的保护事业作出的贡献，得到了学术界的一致认可。学术大师季羡林在2000年敦煌百年庆典上极力称赞樊锦诗，他用了一个词:功德无
这部剧适合每个人看，不会有人是从来没有消极情绪，只不过只有极少人处理得好，有人还在内心深处苦苦挣扎，我们需要把它当成生活中的小擦伤、小感冒，学着去面对、判断、找到你所需的药并慢慢地治疗。书中所提到的每一种情绪都有不同的几种急救方法，你可以尝试着用适合你的那一种或结合你的实际情况来慢慢治疗你的情绪。当你所重视的事情往你不希望的方向走了，你已经用你的办法尝试好多遍了，最重要的是这个时候千万不能把自己关闭起来，不要把自己绕进自己编织的恶性循环里了。可以用第二视角来看自己，或许其他人会有什么心态和办法，多给自己一些弹性的空间。
真好啊，姓蒲，悲剧底色，喜剧涂彩，正念装裱…好喜欢！