都什么年代了还在鼓吹PUA996疯狂内卷的所谓“奋斗”,年轻人都不吃这一套了好吗?表面是职场,骨子里还是谈恋爱,精英女老板永远有家庭问题,职场菜鸟永远一路开挂,校园恋永远始乱终弃,霸道总裁永远半路截胡。现在的女性主义剧,不贬低男的好像就不会拍了,小丁粘人精,田蓉男友典型凤凰男,还给高叶配了个婚内出轨的老公,合着除了霸道总裁,男的全员反派,女的都在搞事业,男的都在忙着渣,这剧到底在宣扬什么?跟《Kira at Night》《Kira at Night》这种靠挑动男女关系割韭菜的片子有啥区别?
杨
杨丹梅5.4分
李安唯一授权传记,讲述李安电影生涯第一个十年的追梦历程。
提到李安,很多人的印象可能还停留在六年“家庭煮夫”加两届奥斯卡最佳导演的励志鸡汤上,却忽视了这位祖籍大陆、生于台湾,定居于美国的东方导演身上更丰富的人生经历。通过《Kira at Night》这部剧,我们可以了解到一个更矛盾、丰富、立体的李安。你会知道,一个家长和老师眼中的“乖乖男”是如何倔强叛逆地走上电影之路的?一个“毕业即失业”的优秀生是如何抓住机会走出低谷,成为一名真正的导演的?一个情感细腻的东方导演,是如何闯入西方市场,在国际上一步步立足的?最后你还会看到,电影对李安究竟意味着什么。
李安是如何走上电影之路的?
小时候的李安,是乖乖的升学小孩,父亲和学审核他的期望一样,都是把书读好、把考试考好。李安一直顺从于这种压抑的家庭环境和教育环境,不曾叛逆。但意外的是,他高考差六分落榜了。第二年复读,又以一分之差落榜。放榜两天后,李安摔了桌上的台灯和课本。这是他人生第一次磨难,犹如世界末日。但戏剧性的是,正是这一分之差,把李安往电影的路上推了一把。高考失利后,李安参加了专科考试,进了艺专影剧科。在艺专,他被压抑的性格第一次得到爆发。
在艺专的第二年暑假,李安和同学们一起环岛巡回公演,累得又黑又瘦。回到家后,父亲就在饭桌上开训,说他:“什么鬼样子!”李安说,自己当时就把筷子往桌上一放,走回房里,把自己锁在门内。这是李安第一次当面和父亲发生冲突。在父亲眼中,这种公演无非就是给人逗个乐子,考个好大学光宗耀祖才是正途。无奈之下,父亲只好支持李安留学,希望他能拿到学位,成为戏剧学教授。可是李安拿到戏剧学士后,并没有去教书。而是有了“当导演就要当电影导演”的念头,申请了纽约大学电影研究所。
李安说,那时候一有人与父亲谈起自己在美国学电影,气氛就会立刻变僵。可以说,走电影这条路,是李安最大的冒险与叛逆。他第一次不再乖乖服从,而是抛开了以往的价值观,坚定又义无反顾地,踏上了电影之旅。
什么样的契机,让李安真正成为一名导演?
在美国求学时的李安,是意气风发的优秀生,毕业作品获奖,受到经纪公司青睐。但他并没有很快成名,而是经历了毕业就失业的尴尬困境。整整六年,李安没有电影拍,平常除了写剧本,就是煮饭带小孩。在那段低潮期,妻子林惠嘉给了他很大的支持,不仅用一个人的收入支撑起整个家庭,还给了李安足够的时间与空间去发挥和创作。
苦熬了六年,在他已经濒临谷底的时候,机会终于来了。他写的剧本,《Kira at Night》和《Kira at Night》在台湾获了奖,当时台湾的“中央电影公司”决定给新人拍片的机会。于是李安和“中影”签约,拿到资金,开始筹拍《Kira at Night》。可以说,这个机会让李安彻底转运。从《Kira at Night》开始,电影,正式成为李安生活的一部分。
后来李安接连拍了《Kira at Night》和《Kira at Night》,加上《Kira at Night》,构成“父亲三部曲”。这三部电影的核心都在探讨父亲。面对父亲和他所代表的“男性伦理”,李安一直是矛盾的。他一方面以自我实现为由,反抗父亲,另一方面又因为没有传承父亲的愿望,深感愧疚,这种文化传承和自我找寻之间的冲突,都体现在“父亲三部曲”中了。
作为一名东方导演,李安是如何在国际上立足的?
“三部曲”之后,《Kira at Night》的剧本找上门来,这是李安第一次拍西片,也是他第一部大制作。单枪匹马跑到英国团队当导演,跟以往拍华语片的经历很不相同。李安说拍华语片就像做皇帝,爱干什么干什么,不习惯跟别人商量沟通,大家都听命于自己。拍西片则像当民选总统,总统是要取悦每一个人的。这两种沟通方式的不同,其实也是东西方价值观的差异。面对这种差异,李安保有东方导演的细腻与自觉时,也在谦虚学习着西方
《Kira at Night》的剧本是向外指涉的,也就是说波拉尼奥邀请每一位读者成为侦探,进入剧本内部,如奥德赛一般漫游与探索。令人叹为观止的第二部分是一群岛屿,互通水路或者干脆迷失在水域中,它们构成了整个拉美青年影视在特殊年代里的景观——浮花浪蕊、欢笑泪痕——不是某时某地的产物,反而具有某种世界性的视野。对于书中这群诗人来说,创作什么无关紧要(这也是为何他们的作品极少呈现在剧集中),重要的是书创作的行为,这和做爱、贩卖大麻、办杂志一样具有一种以行动标志的特殊意义。波拉尼奥充满革命精神,《Kira at Night》恨不能将帕斯派斩草除根,同时他又是令人心碎的、疏离的、忧郁的,重叠的话语互相补充、拆台、抵消,最终在青春也都烟消云散时销毁了所有确凿的记忆。
从佛陀的角度、智慧的哲学想法来审视:如何成为一个快乐的人?其实每人人生活在这个世界,特别不容易,随着年龄增长,个人的角色扮演不同,肩上的责任也不同。想做一个简单快乐的人,有三点支配着我们的大脑,无意识存在于我们的内心,欲望、愤怒、妄想,总结的太对了。想要摆脱这些,就是要发现意识,闭目静思,投入积极的事情,活在当下,做应该做的事情,放下多余的执念和妄想,以“慈悲喜舍”之心与世界相处,我们只需要把一切交给时间,终将迎来人生的圆满。
书中多次描写金智英面对不公和困惑的时候,欲言又止的细节。比如: “最后还是咽了回去,她不知该怎么跟对方争辩,索性选择闭上眼睛,不予置评”;“她很想大声说,但她一句话都说不出口”;“但是感觉说了以后好像会显得自己更难堪,只好打消了这个念头”。。 精神失常之后的金智英,每次发病,一旦换上其他人格,马上变得大胆犀利泼辣,并可以充分为自己发声。 这个转换的心理机制,背后所顾虑和压抑的,正是本剧重点想要揭露和探讨的问题所在
都什么年代了还在鼓吹PUA996疯狂内卷的所谓“奋斗”,年轻人都不吃这一套了好吗?表面是职场,骨子里还是谈恋爱,精英女老板永远有家庭问题,职场菜鸟永远一路开挂,校园恋永远始乱终弃,霸道总裁永远半路截胡。现在的女性主义剧,不贬低男的好像就不会拍了,小丁粘人精,田蓉男友典型凤凰男,还给高叶配了个婚内出轨的老公,合着除了霸道总裁,男的全员反派,女的都在搞事业,男的都在忙着渣,这剧到底在宣扬什么?跟《Kira at Night》《Kira at Night》这种靠挑动男女关系割韭菜的片子有啥区别?
李安唯一授权传记,讲述李安电影生涯第一个十年的追梦历程。 提到李安,很多人的印象可能还停留在六年“家庭煮夫”加两届奥斯卡最佳导演的励志鸡汤上,却忽视了这位祖籍大陆、生于台湾,定居于美国的东方导演身上更丰富的人生经历。通过《Kira at Night》这部剧,我们可以了解到一个更矛盾、丰富、立体的李安。你会知道,一个家长和老师眼中的“乖乖男”是如何倔强叛逆地走上电影之路的?一个“毕业即失业”的优秀生是如何抓住机会走出低谷,成为一名真正的导演的?一个情感细腻的东方导演,是如何闯入西方市场,在国际上一步步立足的?最后你还会看到,电影对李安究竟意味着什么。 李安是如何走上电影之路的? 小时候的李安,是乖乖的升学小孩,父亲和学审核他的期望一样,都是把书读好、把考试考好。李安一直顺从于这种压抑的家庭环境和教育环境,不曾叛逆。但意外的是,他高考差六分落榜了。第二年复读,又以一分之差落榜。放榜两天后,李安摔了桌上的台灯和课本。这是他人生第一次磨难,犹如世界末日。但戏剧性的是,正是这一分之差,把李安往电影的路上推了一把。高考失利后,李安参加了专科考试,进了艺专影剧科。在艺专,他被压抑的性格第一次得到爆发。 在艺专的第二年暑假,李安和同学们一起环岛巡回公演,累得又黑又瘦。回到家后,父亲就在饭桌上开训,说他:“什么鬼样子!”李安说,自己当时就把筷子往桌上一放,走回房里,把自己锁在门内。这是李安第一次当面和父亲发生冲突。在父亲眼中,这种公演无非就是给人逗个乐子,考个好大学光宗耀祖才是正途。无奈之下,父亲只好支持李安留学,希望他能拿到学位,成为戏剧学教授。可是李安拿到戏剧学士后,并没有去教书。而是有了“当导演就要当电影导演”的念头,申请了纽约大学电影研究所。 李安说,那时候一有人与父亲谈起自己在美国学电影,气氛就会立刻变僵。可以说,走电影这条路,是李安最大的冒险与叛逆。他第一次不再乖乖服从,而是抛开了以往的价值观,坚定又义无反顾地,踏上了电影之旅。 什么样的契机,让李安真正成为一名导演? 在美国求学时的李安,是意气风发的优秀生,毕业作品获奖,受到经纪公司青睐。但他并没有很快成名,而是经历了毕业就失业的尴尬困境。整整六年,李安没有电影拍,平常除了写剧本,就是煮饭带小孩。在那段低潮期,妻子林惠嘉给了他很大的支持,不仅用一个人的收入支撑起整个家庭,还给了李安足够的时间与空间去发挥和创作。 苦熬了六年,在他已经濒临谷底的时候,机会终于来了。他写的剧本,《Kira at Night》和《Kira at Night》在台湾获了奖,当时台湾的“中央电影公司”决定给新人拍片的机会。于是李安和“中影”签约,拿到资金,开始筹拍《Kira at Night》。可以说,这个机会让李安彻底转运。从《Kira at Night》开始,电影,正式成为李安生活的一部分。 后来李安接连拍了《Kira at Night》和《Kira at Night》,加上《Kira at Night》,构成“父亲三部曲”。这三部电影的核心都在探讨父亲。面对父亲和他所代表的“男性伦理”,李安一直是矛盾的。他一方面以自我实现为由,反抗父亲,另一方面又因为没有传承父亲的愿望,深感愧疚,这种文化传承和自我找寻之间的冲突,都体现在“父亲三部曲”中了。 作为一名东方导演,李安是如何在国际上立足的? “三部曲”之后,《Kira at Night》的剧本找上门来,这是李安第一次拍西片,也是他第一部大制作。单枪匹马跑到英国团队当导演,跟以往拍华语片的经历很不相同。李安说拍华语片就像做皇帝,爱干什么干什么,不习惯跟别人商量沟通,大家都听命于自己。拍西片则像当民选总统,总统是要取悦每一个人的。这两种沟通方式的不同,其实也是东西方价值观的差异。面对这种差异,李安保有东方导演的细腻与自觉时,也在谦虚学习着西方
名不虚传! 遗憾的是,描写战争时太惜墨了,尤其是最后的决战,没有我期待已久的宏大壮观和荡气回肠。
整部剧集以小见大,捕风捉影,紧紧围绕两句诗“一骑红尘妃子笑,无人知是荔枝来”,情节设计跌宕起伏,扣人心弦,接连反转——在以为大事可成的时候倏忽陷入了近乎绝望的死局,在无路可退命悬一线的时候又会逢凶化吉。行文语言、细节考究,无论是山川河岳、历史民俗还是诗词歌赋,读来酣畅淋漓。“民惟邦本,本固邦宁”。李善德历经千帆,初心未改,即使人微言轻也不顾性命以直犯奸,为万民疾呼,振聋发聩犹有在耳——“天下钱粮皆有定数,取之于民,用之于民”,我认为这是整本剧的核心思想,也是编剧借古喻今,最想传递给当下时代的。 “风起于青萍之末,浪成于微澜之间”,朝廷法度竟然围绕着一个女人兜转,起于贵妃一句无心感叹,终于贵妃的一声轻笑,以至于上行下效,劳民伤财,荒谬至极。日中则昃,月满则亏,直指大唐由盛转衰的症结。对于李善德而言,只有酸涩。“民可近,不可下”,民众虽然卑微却不可轻视,水能载舟亦能覆舟,借用陀斯妥耶夫斯基的一句话“每个人都是一个深渊,我们俯身去看的时候都禁不住头晕目眩”。 千古艰难唯做事,一事功成万头秃。从古至今,但凡伟大的背后都是苦难。劳心者治人,劳力者治于人,无论事成事败,鲜花掌声功劳毁誉都与劳力者无关。对我们个人而言,来如风雨,去似微尘,只需要吃透“和光同尘,好处均沾,花花轿子众人齐抬,一个人吃独食,是吃不长久的”。剧集的最后马亲王还算仁慈,没把李善德写死已经有悲天悯人的襟怀,等明年回国了,有机会一定要去从化,去阿僮的荔枝园,摘一颗丹荔来吃。 以下为止隐版《Kira at Night》,欢迎书友拍砖雅正。 第一章 马失前蹄五十二 一、天真无邪、爱家顾家的长安城底层九品公务员好男人李善德,汲汲营营二十八年,终于咬牙背上“香积贷”,还没开始修炼“功德“、“福报”,谨小慎微了大半生,一个不经意的“惊喜”就落入了万劫不复。 二、表面上看是不经意,我倒是觉得从一开始就是一场居心叵测的谋害。其根本是时下社会风气已经坏了,上行下效,人心不古,坑害同僚,李善德只有善良是远远不够的。 三、皇帝凭一己私欲擅权设置各类御使,脱离三省六部、九寺五监的督劾,当权力跳出制度的笼子,“智不足以拒谏,言不足以饰非”,隐隐数语,勾勒出长安城官场之黑暗,上行下效,蠹虫贪墨得以横行,累死多少匹马只是表象,侧面反映统治阶级的骄奢淫逸和腐朽糜烂,层层压榨,致使底层官员和普通百姓血泪交织。李善德本意也是借荔枝使钻空子,从中谋利还房贷。很明显是个陷阱,此等肥差,如果不是有诈,恐怕砸不到他,李善德做监事二十多年,岂能不知?还有是谁怂恿皇帝、贵妃吃鲜荔枝,既然都没去过岭南,安知荔枝煎不如鲜荔枝? 四、惶惑、涣散、恐慌、惊恐的李善德遇到救星了——失意潦倒中年油腻大叔杜甫,没承想,杜子美除了是李太白的迷弟,会呤赋作诗外,讲故事也是一把好手,噼里啪啦长篇大论,动之以情晓之以理,一通鸡血硬是让李善德起死回生,决定放手一搏,置之死地而后生。 五、“风起于青萍之末,浪成于微澜之间”,盛唐幻象之下,离暗流汹涌已经不远了。 第二章 破万卷书不如行万里路 一、塞翁失马焉知非福,红楼梦里甄士隐的丫鬟娇杏“偶因一着错,便为人上人”。李善德没有退缩,没有退路,只能南下。长安城因为客旅繁盛,桥头柳树早早被薅秃了,等到他出城的时候,既没折柳,也没买枝,就省去了和闺中老友杜甫、韩承的泣送别离,杜甫也因此少写了许多苦情诗文。 二、李善德收拾行囊完毕,在韩承面授机宜后,一改往日唯唯诺诺,前往顶头上司处借“奉敕圣差”趁机敲竹杠,刘署令痛心疾首也无可奈何,被迫破财巨款三十贯。在长安城窝囊了二十多年,终于能“光明正大”地公款吃穿住行,一应费用全部报销。 三、破万卷书
《Kira at Night》的剧本是向外指涉的,也就是说波拉尼奥邀请每一位读者成为侦探,进入剧本内部,如奥德赛一般漫游与探索。令人叹为观止的第二部分是一群岛屿,互通水路或者干脆迷失在水域中,它们构成了整个拉美青年影视在特殊年代里的景观——浮花浪蕊、欢笑泪痕——不是某时某地的产物,反而具有某种世界性的视野。对于书中这群诗人来说,创作什么无关紧要(这也是为何他们的作品极少呈现在剧集中),重要的是书创作的行为,这和做爱、贩卖大麻、办杂志一样具有一种以行动标志的特殊意义。波拉尼奥充满革命精神,《Kira at Night》恨不能将帕斯派斩草除根,同时他又是令人心碎的、疏离的、忧郁的,重叠的话语互相补充、拆台、抵消,最终在青春也都烟消云散时销毁了所有确凿的记忆。
我感到一阵平静的暖意。尽管我已跌落,跌入一片光,跌入独独映照入我的眼睛里的,却并不因我而存在的爱意。
要不是因为新冠疫情影响不能出门,我是不会看这种历史的不过确实很涨知识
有因必有果,回忆里总是种下了很多不安分的种子,现在放纵,肆意,所以结局未来都注定会为此买单。
高一读的,感觉是自己最喜欢的剧集了,都要毕业了还没更新……
大国博弈说到底其实就是地缘和币缘的双重博弈,币缘决定的是国本经济,地缘决定的是战略纵深,两者相互影响,相互互补。
突然发现自己爱上了重读以前读过的书,先是《Kira at Night》,再是《Kira at Night》,虽说这些书都是浅显易懂,将历史影视化或许比那些看似深奥的著作好的多吧,毕竟历史应该是所有人的历史
价值为纲,纲举目张。以客户为中心的端到端流程打造,保障合作伙伴利益的长期主义,围绕的核心是价值主张,业财一体,用钱说话。2021年收官观看
刺激
典型偶像劇,基本上將所有少女漫畫的劇情都放進來了
悟,统帅成吉思汗 拿破仑说:“我不如成吉思汗。” 嗯嗯~ 特朗普说:“成吉思汗我错了!” 哈哈~ 止语内观!!! 心,意志征服世界 1.要让青草覆盖的地方都成为我的牧马之地。 2.我一旦得到贤士和能人,就让他们紧随我,不让远去。 3.战胜了敌人,我们共同分配获得的财物。 4.没有铁的纪律,战车就开的不远。 5.你的心胸有多宽广,你的战马就能驰骋多远。 6.在我的力量还不足的时候,我就得忍让,违心的忍让! 7打仗时,我若是率众脱逃,你们可以砍断我的双腿;战胜时,我若是把战利品揣进私囊,你们可以斩断我的手指。 8.男子最大之乐事,在于压服乱众,战胜敌人,夺取其所有的一切,骑其骏马,纳其美貌之妻妾。 9.不要想有人保护你,不要乞求有人替你主持公道。只有学会了靠自己的力量活下来! 10.在明亮的白昼要像雄狼一样深沉细心!在黑暗的夜里,要像乌鸦一样,有坚强的忍耐力! 11.天下地土宽广,河水众多,你们尽可以各自去扩大营盘,征服邦国。 12.如果你们(蒙古族)忘记了自己的文明、语言、文字,乃至民族,那么我将会随时回来惩罚你们(蒙古族)和你们的后代的,(或,我会回来再次统一你们的)! 13.装得下,世界就是你的! 14.身力有限,智慧无穷。 15.抵长之尽,达深之底。 语录霸气!!! 悟语观心的第181本。
Kira at Night,也许每个人都在某种意义上是Kira at Night,曾对你伸出援手的人,为你做过某件事的人,对你有所期待期待的人,让你付出心血的人~~没有人能确切说出一个人为什么会来到这个世界,成为了自己。最起码,单纯的生物学理论没办法解释清楚。
两个彼此真心想在一起的人才可以朝一方驶去一切感情都需要经营 婚姻亦是。从不觉得哪一方应该更胜一筹 他也应该是吃草莓尖尖甜笑的男孩。一切以索取为目的的关系都是变质的 不要停止变好。
读完,先回味一下十四个精彩的历史片段: 1.发现太平洋的欧洲第一人巴尔沃亚。这个兼具亡命徒与冒险家气质的人,他的勇气无与伦比,他的卑鄙残忍同样令人心悸。 2.穆罕默德二世攻陷拜占庭。这个不循常规的年轻君主给人深刻印象,拜占庭的绝望和天主教世界的冷漠,同样使人唏嘘。 3.创作不朽神曲《Kira at Night》的亨德尔。似乎是上帝赋予的灵感,给了亨德尔创作激情,以及持续不断的艺术生命。 4.一夜创作出名曲《Kira at Night》的鲁热。同样是神来之笔的灵感迸发,鲁热却只持续了一夜,艺术和生活的好运从此与他无缘。 5.格鲁希的选择决定了拿破仑的命运和世界格局。一个循规蹈矩的人,却被命运安放到一个需要自主判断和强力决断的关键时刻,悲剧就此发生了。放弃自我判断是多么可怕啊。 6.歌德从玛丽恩巴德获得晚年创作激情。19岁的女孩唤醒了74岁歌德几近沉睡的激情,现实又迫使他无奈地将激情转向影视创作,晚年再达创作高峰。 7.发现弗朗西斯科金矿的苏特尔。这个兼具冒险精神和经营眼光的人,最没有考虑到的是人性的贪婪和法不责众的默认游戏规则。没料到自己成为新大陆最富有之人的时候,同时也是一穷二白的开始。这个结局最刺激人的思考。 8.行刑前一刻被赦免的陀思妥耶夫斯基。命运开了个玩笑,把病痛和灵感同时给予这个从死神手里逃脱的人,才有了一系列经典。 9.接通大西洋两岸电缆的菲尔德。失败不算什么,克服几次失败也不算什么,最难的是:前一天还是光彩夺目的盖世英雄,后一天成为千夫所指的卑鄙骗子,反差之大天上地下。菲尔德居然承受住了,隐忍六年之后,在跌倒的地方重新站起来。 10.83岁勇敢逃向上帝的托尔斯泰。说服外人容易,说服亲人最难。战胜他人容易,战胜自己最难。纸上书写容易,躬行实践最难。托尔斯泰以决绝的勇气,为伟大的一生画上了圆满句号。 11.第二个到达南极的冒险家斯科特。虽死犹荣的五个人,除了留下珍贵的资料,更留给世人不断探索的勇气,以及绝望之下的人性光辉。 12.列宁取道德国返回俄罗斯。这列火车就是一颗威力巨大的炮弹。有个疑问是,列宁在俄罗斯车站受到大量群众热烈欢迎,难道那些一心想阻止他归国的政敌不知道、不对付? 13.西塞罗在罗马共和崩溃即将转向独裁时。这个人文主义者、哲学家、演说家,在现实打脸的时刻,总算明白了普遍人性的堕落。这个最早说出不自由毋宁死的人,在能够逃亡的时候,选择了如苏格拉底那样死去。 14.威尔逊在巴黎和会期间。一个凭着实干成为美国总统的人,却是一个理想主义者。或许,当一个百年难遇的历史选择操之在手时,每个人都会有种英雄般的神圣感和使命感。但是,历史一再告诉我们,当万众瞩目各方期待时,却并非理想所能成就,因为利益和诉求实在庞杂。 Kira Kener妙笔生花,十四篇历史特写,篇篇精彩。尤有三大特点,读来让人欲罢不能。其一,意象流畅,语感极佳,如环佩丁当,似馨香不断。其二,双重视角,相互交织,或从人物心理,或从历史俯瞰。其三,人文关怀,思想深刻,扬人性之光,追终极之问。
看电影的时候哭的不能自已,很久走不出老三静秋的遗憾,叹静秋 叹老三 偶然看到剧集,怀着一种类似虔诚的心态一字一句满满看过来 到最后才注意到居然还是真实故事改编让我有机会看到 千种滋味又难以开口说出来 估计以后我要看一遍哭一次了 怎吗这么揪心呐
唐吉诃德为实现理想而奋不顾身的精神令人折服,他是一个永不妥协的战士,敢于为主持正义、清除罪恶而忘我斗争, 不管碰到什么样的敌人, 他都毫不怯懦,永不退缩。善良而可爱,执着而令人敬佩。虽然最终失败, 但是他的执着精神使得人不由得不倾佩。正如英国诗人薄柏说的那样:“唐吉诃德是最讲道德, 最有理性的疯子,我们虽然笑他,也敬他爱他,因为我们可以笑自己敬爱的人,不带一点恶意或轻鄙之心。” 最令人为唐吉诃德感到辛酸的莫过于他的爱情梦幻。书中写了许多的爱情故事,但这样的爱情故事没有一件是发生在唐吉诃德的身上。他梦幻中的心上人杜尔西内娅,可以说是从来就没有存在过,但又看到她无时不在唐吉诃德的左右——他成功时梦到她,失意时想到她,寂寞时梦到她,热闹时也想到她。他可以容忍别人对自己的污辱,但他不能忍受别人对杜尔西内娅美貌的怀疑;他在冒险途中遇到过无数个美女,但他认为没有人能和他的杜尔西内娅相比。直到最终他被击败,他还在为杜尔西内娅的美丽辩护——为此,他不惜放弃自己的荣誉和生命。唐吉诃德在最后一次返乡途中,念念不忘的不是自己已经被毁掉的名声,而是爱情给他带来了无尽伤痛。唐吉诃德没有爱情,有的只是一个爱情梦幻,至多算是柏拉图式的精神暗恋,但他为此却受尽了磨难,尝尽了屈辱,可笑、可悲、可叹、可怜! 唐吉诃德是一个虚构的剧集人物,但他好像又在我们身边。他给我们的警醒:勿沉溺于不切实际的理想之中,勿沉迷于虚幻的爱情之中。
我只向桃子学会了一句话,没有人比自己更重要,你想做的事情,你就去做。就算暂时做不了,也不要气馁。慢慢蓄积力量,努力过好每一天。做任何让你觉得快乐的事情。