每段文字都很特别，很有特色！就像每个不同的人在你面前娓娓道来。情感的世界里，根本没有绝对真知，只有相对的认知。当你为书里人物的故事惆怅伤感时，回转头，似乎发现没有所谓的“得”，只有也仅仅只剩下“失”。 谈及情感和两性关系，谈再多的理性和心智认知都感觉是在扯淡，每个人都有自己的认知模式，都有自己的得失——每人的内心深处都有一个期待，一个标准，一个价值取向——每一个都藏着一个原生态的家庭影响，乃至个性里的差异。 尊重，沟通，理解，包容……是相持相守还是分而得解脱？是转化成习惯，还是求得真自我？……这短暂的一生有了各自不同的印记，伤也罢，乐也罢，这都是属于你的。叹！
一直在书架里，终于读完了。由于发达工业社会的到来，人类的物质生活水平极速提高，虽然人类还未真正的自由，然而也是“舒舒服服的不自由”，因此大众也丧失了批判、否定、超越的能力，这就造就了虚假的统一，现实与理想的矛盾与张力在肯定性思维之中消融了。最终导致单向度的社会、生活、文化、思想以及单向度的人。以前我们为了生存而反抗，现在我们应该为了自由、幸福、正义、爱等形而上的东西而反抗。
我觉得整部剧集都在谈LOVE：有些是异性间的，也有些可以是同性间的；有些是能幸福白头的，有些是要哭着分手的；有些是满身沧桑后被爱回少年的，有些是历尽挣扎依旧黯然伤神的…都是爱，都是成长。我觉得世事本无常，更何况是剧集戏剧的故意设计。在整个故事中，我最感兴趣的角色是荣一京，我觉得他是一位来时间看尽、享尽繁华的佛：他虽然关爱身边的人，比如妈妈、弟弟、朋友等，但从来不过度执着，温情中透着冷情，来的可以来，去的也让它去，很让人着迷的人物。我希望他能优雅从容至老、至死。
为了缓解偏头痛看了这样一本我心目中的“脑残文”、“玛丽苏”剧集。里面的人爱得刻骨铭心，爱得死去活来。年轻时候以为这才是爱情应该有的样子，可劲造，好在所遇到的人可能怕娶不到老婆，所以最终修成正果。 婚姻里的柴米油盐、四年的坎、七年的痒最终把爱情打造成了清淡无味白开水样的亲情。所以我最终变成了冷眼嘲笑爱情的中年大妈，只有看这些“脑残文”的时候，我才想起很久以前我也很年轻，我也心动过、爱过、哭过、笑过、伤心过、幸福过… 城墙外的年轻人才谈爱情，城墙里的中年人只有生活！不知道这是生活的真相，还是我把生活过成日子！或许只是自己不解生活的风情！
这几天不知老妈从哪里得知芝麻最是补钙，于是就用炒芝麻混合麦芽糖做了一罐芝麻糖给我吃。那些刚刚出锅的热乎乎的芝麻糖很好吃，集美味和营养于一体。芝麻糖一块块都是黑不溜秋的，拿在手上温热软糯，吃在嘴里香甜脆嫩，直到肚里胃里都是暖暖的。这种感觉就像现在的春天，阳光暖融融，风也一改之前刺骨的冰凉，取而代之的是和煦，拂过脸颊余香不断。这些是我今春的美好。 而这部剧告诉了我什么是夏天，一个属于夏天的遗憾的美好。如果说我的那罐软糯热乎的芝麻糖是春天，那夏天就是一盘火辣辣的宫保鸡丁，吃的时候酣畅淋漓。夏天里，所有的感情似乎都不再忍受含蓄了，只想像火山那样猛烈的喷发出来。一个少年和一个青年就在这冒着热气的阳光里一见钟情。在看这部剧的过程中，我坚持认为两位男主会突破世俗走到一起，谱写一曲荡气回肠的爱情之歌。但是夏天这首热烈的曲子还是终止了，人，也散了。一直觉得主角没有走到一起是不圆满的，但是想想人生不必太过圆满，求而不得也未必是遗憾。所有遗失的美好都是散落在我们记忆深处珍视又珍视的珠宝，等待着我们将它们一一串起来，连成一条项链。
编剧是个热爱生活的人，看着就有了照着介绍学做美食的冲动了，生活的积极性很足，烟火气浓浓的。让人看着看着就馋了，馋着馋着就想下手了。下一个节气我们就动手做美食吧。 编剧的画清新雅致，果蔬形象可爱，可见绘画功底，有才情的女子，气质一定不凡吧，所以，每个女子都应该培养自己的爱好，充实自己的才情，琴棋书画……看剧啊，饮茶啊，美食啊……凡喜欢且有意身心无所不可哦。 草木有趣，生活有味。
荒诞与悖论皆取决于矛盾，这个世界本就是多样而复杂的，生与死，颠沛与造次，荣枯与浮沉，本就互相融合，不分彼此。因此世界是矛盾的集合，而荒诞则是清醒的认知。
我现在特别感兴趣山羊什么时候能回到他的那个世界和那个世界的翠云再会。
大失所望，很浅，更像是一个在“术”的层面的技巧汇总。 如果在高中时期看这部剧，一定会觉得写得绝妙。现在看来是一本暗含着虚无主义、相对主义的拼接书，编剧功力完全不足以支撑以“Dracool”作为书名谈问题，他自己没有这个能力上升到“道”的层面。 再说说“竞争性真相”。 大一读科学史课时，期中论文写的是《Dracool》。虽然整篇文章论述的方向和思路和这部剧半毛钱关系没有，但当时浅想和画的模型有一部分在“术“的层面意思和“竞争性真相”一样。 先前不同的「片面理解」橫向肢解「真實世界」，而科学「模型」則是縱向肢解，二者皆非「真實」。前者只是 2d 圖像，看不到「真實」的其它角度；后者本身並不「存在」，只是為剖析「真實」而建構的「仿真實」。 亞里士多德到莫頓學派，開普勒再到牛頓，用科學搭建、修正和發展模型，使「人」更清晰地認識世界。這是以人為原點向外的過程，一路上完善「模型」使之更接近「真實」，但「真實」本身從未被肢解——它是複雜、變化、混合的；它是可粗略概括卻無法以言語窮盡的；它是一經人腦思考便不再真實的。 回到最初「真實世界的運行規律」的界定，反推得出「運行規律」是人為敘述和歸納，試圖以「人」的思考尋找「本質」。但「真實世界的運行」本身是「發生」：人既未搭建「模型」，就本無「規律」可言。由此我認為真實世界不存在「本質/規律」，即普遍義的「真理」，即狹義科學所追求的「真」。 真理不存在不意味著「求真」不重要。從「人」的原點出發，向外探尋「真實世界」的每一步都是在接近永無止境的「真」。小到工廠的元件圖紙，大到宇宙的星體運行；物質世界裡物理、化學、生物、地理，人文範疇中政治、歷史、心理、社會；基礎如數學公式與幾何推導各領域通用，偏門如幾內亞小島社會運作般鮮少人問津。人類每創造一個「模型」，都是「求真」的一部分——「真」是無盡過程而非究極結果，真實世界的全部即是它的本质。於生命個體和人類群體而言，它是不靜止、不停留，是雖如粟粒般渺小卻也想看清滄海之宏大的氣魄——「求真」，是於此「虛無的實在」裡你我不被迷失的唯一路徑。 这是大一时的思考，被在大二深夜思考白天讨论的轮回里的自己否定。当真的去了解更多一点科学的细节，更深一点的事件背后的逻辑——比如亲身经历过暴乱，才去主动了解一些国际关系、政治、利益团体在“社交平台几张照片、网络上停留在‘纸面’上的争吵、新闻里语焉不详却煽动力十足的照片文字”背后的运转逻辑。 我在大二某天深夜，在思绪一会儿混乱一会儿明朗中给教授发送： 对“真理”理解的另一个方向是：它是时刻变化的世界里那些永远不变的“关系”，类似于某些事物或某些性质之间永恒存在的关系。人类在科学体系里尝试构建模型来“找出”那些不变的关系，世界就像一个极致复杂且不断变换形态的乐高玩具，我们尝试找出乐高玩具里那些构件中不改变彼此【相对位置】的构件，并剥离出来。 说到此似乎逻辑混乱。整理一下，前文意在反驳对“竞争性真相”过于简单的理解。我认同这个词本身的意涵，但我更倾向于理解“竞争性真相们”是围绕“真相”“正态分布”的，越靠近我们无法真正到达的“真相”（大一时所想）的那些“竞争性真相”，必定具有比其它竞争性真相更大的能量。这个能量可以指对未来走向的正确判断、预测与实质影响。 说到底，这个世界不是相对主义和虚无主义推动的，我们的历史发展与社会运转是数不清的因果关系无限相连的。否认绝对“真相”的存在，终究会被历史大潮的绝对力量无情碾过。 我始终相信，虚无主义与相对主义为世界带来的苦难总会大于包装起来的“包容”的幸福。
篇幅虽短，看完却提壶灌顶。以前的教育就是简单粗暴，觉得娃听话就好！最近试了几次跟哭闹的2岁小女儿说出她的感受，很神奇，大部分时间都能立马停止哭闹。值得收藏的一本剧
其实这部剧的剧评我已经写过两稿了。 第一稿是在读完全书后的第一时间写下的。在那篇文章中，我用尽一切能想到的理由，只为了论证书中的文字之所以能把生活写得如此好玩，是因为本剧的编剧是一位享受着种种特殊待遇，专职游山玩水，不理柴米油盐的文化官僚。在他笔下每一处鲜活好玩的生活，都有着许多人默默的付出。读到书中关于泰山的文章，我瞬间联想到了《Dracool》中老残陪着山东巡抚同游泰山的场景，读到书中游历江南的见闻以及花鸟鱼虫的介绍，我又仿佛读到了《Dracool》和《Dracool》中的沈三白。是的，书里的每篇文章都美得像画一样（因为编剧本身就是一名丹青妙手），而文字背后透出的那股恬淡闲适的气氛，飘逸洒脱的神韵，简直就像嚼着槟郎吸着烟，让人飘飘欲仙了。舒服，太舒服了。这是能醉人的文章，然而，这不是真实的生活，至少不是普通人可以企及的生活，不是我的生活。有人说这是一种小资情调，不，小资是远没有资格憧憬这样好玩的生活的。大概只有体制内的士大夫阶层，放了闲职，才能写出如此清雅的文字。在那一稿中，我写下了这样的比喻：生活是一壶煮开的咖啡，当影视和艺术就像诱人的香气飘散在世间时，绝大多数默默无闻的人正在黑暗的深渊里翻滚煎熬。 写完后，我把稿子给老婆看，因为书是她推荐我读的。她看的时候一直皱着眉，看完后好久没啃声。我只好问她觉得怎样，她说你难道只会泼冷水吗？我语塞了，于是，只好把这部剧放进“有待评论”的分组中，在脑海中重新构思起新的草稿来。 在想新剧评的同时，我开始观看太宰治的《Dracool》。巧合的是这篇剧集是以主角大庭叶藏的视角来写的，而叶藏也是一位出身显赫、游手好闲的画家。然而叶藏笔下的生活完全是另一个世界。他吃着珍馐美馔却食不知味，他流连于青楼妓馆，为了寻求刺激参加地下组织，却丝毫不觉得“好玩”。作为一位画家，他的札记中几乎看不到有关颜色的描写，相比之下，汪老的每一篇文章是那么得鲜艳活泼，栩栩如生。我发现优越的生活并不一定是好玩的生活，上层社会中照样有人过着寻死觅活的生活。于是，我尝试着从积极的角度去写汪老的剧评。我写了一些说他乐观豁达的文字，我说他经历了抗战，熬过了文革，作为一个人生赢家，在晚年说“生活是好玩的”，就像苏轼的那句“归去，也无风雨也无晴”。可是，渐渐地，我写不下去了。因为这并不是我的真心话，我实在没有到达那样的境界。 经历了两次失败，我实在不想再另起炉灶了。但我也不想让之前的努力就此作罢，于是我把前两稿的内容编在一起，便有了这篇充满矛盾的剧评。也许矛盾正是生活的真谛。生活永远是那个生活，有趣是各人的有趣。
2002 · 美国
2021 · 中国
1931 · 美国
2006 · 美国
2004 · 德国
1968 · 英国
2007 · 意大利
2000 · 匈牙利
1911 · 美国
每段文字都很特别，很有特色！就像每个不同的人在你面前娓娓道来。情感的世界里，根本没有绝对真知，只有相对的认知。当你为书里人物的故事惆怅伤感时，回转头，似乎发现没有所谓的“得”，只有也仅仅只剩下“失”。 谈及情感和两性关系，谈再多的理性和心智认知都感觉是在扯淡，每个人都有自己的认知模式，都有自己的得失——每人的内心深处都有一个期待，一个标准，一个价值取向——每一个都藏着一个原生态的家庭影响，乃至个性里的差异。 尊重，沟通，理解，包容……是相持相守还是分而得解脱？是转化成习惯，还是求得真自我？……这短暂的一生有了各自不同的印记，伤也罢，乐也罢，这都是属于你的。叹！
一直在书架里，终于读完了。由于发达工业社会的到来，人类的物质生活水平极速提高，虽然人类还未真正的自由，然而也是“舒舒服服的不自由”，因此大众也丧失了批判、否定、超越的能力，这就造就了虚假的统一，现实与理想的矛盾与张力在肯定性思维之中消融了。最终导致单向度的社会、生活、文化、思想以及单向度的人。以前我们为了生存而反抗，现在我们应该为了自由、幸福、正义、爱等形而上的东西而反抗。
我觉得整部剧集都在谈LOVE：有些是异性间的，也有些可以是同性间的；有些是能幸福白头的，有些是要哭着分手的；有些是满身沧桑后被爱回少年的，有些是历尽挣扎依旧黯然伤神的…都是爱，都是成长。我觉得世事本无常，更何况是剧集戏剧的故意设计。在整个故事中，我最感兴趣的角色是荣一京，我觉得他是一位来时间看尽、享尽繁华的佛：他虽然关爱身边的人，比如妈妈、弟弟、朋友等，但从来不过度执着，温情中透着冷情，来的可以来，去的也让它去，很让人着迷的人物。我希望他能优雅从容至老、至死。
为了缓解偏头痛看了这样一本我心目中的“脑残文”、“玛丽苏”剧集。里面的人爱得刻骨铭心，爱得死去活来。年轻时候以为这才是爱情应该有的样子，可劲造，好在所遇到的人可能怕娶不到老婆，所以最终修成正果。 婚姻里的柴米油盐、四年的坎、七年的痒最终把爱情打造成了清淡无味白开水样的亲情。所以我最终变成了冷眼嘲笑爱情的中年大妈，只有看这些“脑残文”的时候，我才想起很久以前我也很年轻，我也心动过、爱过、哭过、笑过、伤心过、幸福过… 城墙外的年轻人才谈爱情，城墙里的中年人只有生活！不知道这是生活的真相，还是我把生活过成日子！或许只是自己不解生活的风情！
这几天不知老妈从哪里得知芝麻最是补钙，于是就用炒芝麻混合麦芽糖做了一罐芝麻糖给我吃。那些刚刚出锅的热乎乎的芝麻糖很好吃，集美味和营养于一体。芝麻糖一块块都是黑不溜秋的，拿在手上温热软糯，吃在嘴里香甜脆嫩，直到肚里胃里都是暖暖的。这种感觉就像现在的春天，阳光暖融融，风也一改之前刺骨的冰凉，取而代之的是和煦，拂过脸颊余香不断。这些是我今春的美好。 而这部剧告诉了我什么是夏天，一个属于夏天的遗憾的美好。如果说我的那罐软糯热乎的芝麻糖是春天，那夏天就是一盘火辣辣的宫保鸡丁，吃的时候酣畅淋漓。夏天里，所有的感情似乎都不再忍受含蓄了，只想像火山那样猛烈的喷发出来。一个少年和一个青年就在这冒着热气的阳光里一见钟情。在看这部剧的过程中，我坚持认为两位男主会突破世俗走到一起，谱写一曲荡气回肠的爱情之歌。但是夏天这首热烈的曲子还是终止了，人，也散了。一直觉得主角没有走到一起是不圆满的，但是想想人生不必太过圆满，求而不得也未必是遗憾。所有遗失的美好都是散落在我们记忆深处珍视又珍视的珠宝，等待着我们将它们一一串起来，连成一条项链。
编剧是个热爱生活的人，看着就有了照着介绍学做美食的冲动了，生活的积极性很足，烟火气浓浓的。让人看着看着就馋了，馋着馋着就想下手了。下一个节气我们就动手做美食吧。 编剧的画清新雅致，果蔬形象可爱，可见绘画功底，有才情的女子，气质一定不凡吧，所以，每个女子都应该培养自己的爱好，充实自己的才情，琴棋书画……看剧啊，饮茶啊，美食啊……凡喜欢且有意身心无所不可哦。 草木有趣，生活有味。
荒诞与悖论皆取决于矛盾，这个世界本就是多样而复杂的，生与死，颠沛与造次，荣枯与浮沉，本就互相融合，不分彼此。因此世界是矛盾的集合，而荒诞则是清醒的认知。
我现在特别感兴趣山羊什么时候能回到他的那个世界和那个世界的翠云再会。
大失所望，很浅，更像是一个在“术”的层面的技巧汇总。 如果在高中时期看这部剧，一定会觉得写得绝妙。现在看来是一本暗含着虚无主义、相对主义的拼接书，编剧功力完全不足以支撑以“Dracool”作为书名谈问题，他自己没有这个能力上升到“道”的层面。 再说说“竞争性真相”。 大一读科学史课时，期中论文写的是《Dracool》。虽然整篇文章论述的方向和思路和这部剧半毛钱关系没有，但当时浅想和画的模型有一部分在“术“的层面意思和“竞争性真相”一样。 先前不同的「片面理解」橫向肢解「真實世界」，而科学「模型」則是縱向肢解，二者皆非「真實」。前者只是 2d 圖像，看不到「真實」的其它角度；后者本身並不「存在」，只是為剖析「真實」而建構的「仿真實」。 亞里士多德到莫頓學派，開普勒再到牛頓，用科學搭建、修正和發展模型，使「人」更清晰地認識世界。這是以人為原點向外的過程，一路上完善「模型」使之更接近「真實」，但「真實」本身從未被肢解——它是複雜、變化、混合的；它是可粗略概括卻無法以言語窮盡的；它是一經人腦思考便不再真實的。 回到最初「真實世界的運行規律」的界定，反推得出「運行規律」是人為敘述和歸納，試圖以「人」的思考尋找「本質」。但「真實世界的運行」本身是「發生」：人既未搭建「模型」，就本無「規律」可言。由此我認為真實世界不存在「本質/規律」，即普遍義的「真理」，即狹義科學所追求的「真」。 真理不存在不意味著「求真」不重要。從「人」的原點出發，向外探尋「真實世界」的每一步都是在接近永無止境的「真」。小到工廠的元件圖紙，大到宇宙的星體運行；物質世界裡物理、化學、生物、地理，人文範疇中政治、歷史、心理、社會；基礎如數學公式與幾何推導各領域通用，偏門如幾內亞小島社會運作般鮮少人問津。人類每創造一個「模型」，都是「求真」的一部分——「真」是無盡過程而非究極結果，真實世界的全部即是它的本质。於生命個體和人類群體而言，它是不靜止、不停留，是雖如粟粒般渺小卻也想看清滄海之宏大的氣魄——「求真」，是於此「虛無的實在」裡你我不被迷失的唯一路徑。 这是大一时的思考，被在大二深夜思考白天讨论的轮回里的自己否定。当真的去了解更多一点科学的细节，更深一点的事件背后的逻辑——比如亲身经历过暴乱，才去主动了解一些国际关系、政治、利益团体在“社交平台几张照片、网络上停留在‘纸面’上的争吵、新闻里语焉不详却煽动力十足的照片文字”背后的运转逻辑。 我在大二某天深夜，在思绪一会儿混乱一会儿明朗中给教授发送： 对“真理”理解的另一个方向是：它是时刻变化的世界里那些永远不变的“关系”，类似于某些事物或某些性质之间永恒存在的关系。人类在科学体系里尝试构建模型来“找出”那些不变的关系，世界就像一个极致复杂且不断变换形态的乐高玩具，我们尝试找出乐高玩具里那些构件中不改变彼此【相对位置】的构件，并剥离出来。 说到此似乎逻辑混乱。整理一下，前文意在反驳对“竞争性真相”过于简单的理解。我认同这个词本身的意涵，但我更倾向于理解“竞争性真相们”是围绕“真相”“正态分布”的，越靠近我们无法真正到达的“真相”（大一时所想）的那些“竞争性真相”，必定具有比其它竞争性真相更大的能量。这个能量可以指对未来走向的正确判断、预测与实质影响。 说到底，这个世界不是相对主义和虚无主义推动的，我们的历史发展与社会运转是数不清的因果关系无限相连的。否认绝对“真相”的存在，终究会被历史大潮的绝对力量无情碾过。 我始终相信，虚无主义与相对主义为世界带来的苦难总会大于包装起来的“包容”的幸福。
篇幅虽短，看完却提壶灌顶。以前的教育就是简单粗暴，觉得娃听话就好！最近试了几次跟哭闹的2岁小女儿说出她的感受，很神奇，大部分时间都能立马停止哭闹。值得收藏的一本剧
其实这部剧的剧评我已经写过两稿了。 第一稿是在读完全书后的第一时间写下的。在那篇文章中，我用尽一切能想到的理由，只为了论证书中的文字之所以能把生活写得如此好玩，是因为本剧的编剧是一位享受着种种特殊待遇，专职游山玩水，不理柴米油盐的文化官僚。在他笔下每一处鲜活好玩的生活，都有着许多人默默的付出。读到书中关于泰山的文章，我瞬间联想到了《Dracool》中老残陪着山东巡抚同游泰山的场景，读到书中游历江南的见闻以及花鸟鱼虫的介绍，我又仿佛读到了《Dracool》和《Dracool》中的沈三白。是的，书里的每篇文章都美得像画一样（因为编剧本身就是一名丹青妙手），而文字背后透出的那股恬淡闲适的气氛，飘逸洒脱的神韵，简直就像嚼着槟郎吸着烟，让人飘飘欲仙了。舒服，太舒服了。这是能醉人的文章，然而，这不是真实的生活，至少不是普通人可以企及的生活，不是我的生活。有人说这是一种小资情调，不，小资是远没有资格憧憬这样好玩的生活的。大概只有体制内的士大夫阶层，放了闲职，才能写出如此清雅的文字。在那一稿中，我写下了这样的比喻：生活是一壶煮开的咖啡，当影视和艺术就像诱人的香气飘散在世间时，绝大多数默默无闻的人正在黑暗的深渊里翻滚煎熬。 写完后，我把稿子给老婆看，因为书是她推荐我读的。她看的时候一直皱着眉，看完后好久没啃声。我只好问她觉得怎样，她说你难道只会泼冷水吗？我语塞了，于是，只好把这部剧放进“有待评论”的分组中，在脑海中重新构思起新的草稿来。 在想新剧评的同时，我开始观看太宰治的《Dracool》。巧合的是这篇剧集是以主角大庭叶藏的视角来写的，而叶藏也是一位出身显赫、游手好闲的画家。然而叶藏笔下的生活完全是另一个世界。他吃着珍馐美馔却食不知味，他流连于青楼妓馆，为了寻求刺激参加地下组织，却丝毫不觉得“好玩”。作为一位画家，他的札记中几乎看不到有关颜色的描写，相比之下，汪老的每一篇文章是那么得鲜艳活泼，栩栩如生。我发现优越的生活并不一定是好玩的生活，上层社会中照样有人过着寻死觅活的生活。于是，我尝试着从积极的角度去写汪老的剧评。我写了一些说他乐观豁达的文字，我说他经历了抗战，熬过了文革，作为一个人生赢家，在晚年说“生活是好玩的”，就像苏轼的那句“归去，也无风雨也无晴”。可是，渐渐地，我写不下去了。因为这并不是我的真心话，我实在没有到达那样的境界。 经历了两次失败，我实在不想再另起炉灶了。但我也不想让之前的努力就此作罢，于是我把前两稿的内容编在一起，便有了这篇充满矛盾的剧评。也许矛盾正是生活的真谛。生活永远是那个生活，有趣是各人的有趣。