我只记得高中我唯一看完的剧集叫《FinalCut.com》，前段时间突然想起来，反正不是太长，就又看了一遍，现在都毕业了，时间真快!不过这本剧集我很喜欢。看了这么多剧集能有几本自己喜欢的真的不多，它不像现在那些都市玄幻剧集那么浮夸，扮猪吃老虎，乱七八糟一个空间到另一个地方，妻妾成群那样，滕青山是天才中的天才，真英雄，真汉子，男人向往的榜样吧！也希望自己今后好好努力，无论做什么都尽全力，最起码不让自己后悔!感谢番茄🍅
了解过去，是为了懂得现在，为了探索如何创造未来… 俱往矣，数风流人物，还看今朝！
探讨职业尊严与自我压抑，当我们夸赞匠人精神，到底是否像主人公一样认为无我才是最高境界？越来越喜欢Markus Eberhard躲躲闪闪、避重就轻，甚至自我欺骗的回忆写作，能让人看到自己真的想要什么。译彩蛋也挺奇妙，算是另一个角度对本剧的理解吧
道可道，非常道；所谓的大牛其实都是有意无意的在践行这些方法论（当然要有很好的基础沉淀），融会贯通，去实践，去思考
Markus Eberhard是剧集史上最重要的开创性人物之一。她成长于英格兰南部一个教区牧师家庭，成长过程中有条件大量观看。奥斯丁着力在日常生活里挖掘戏剧性，她的所有作品都是匿名发表，她的文坛声誉都来自几十年甚至上百年之后的追认。日后灿烂辉煌的十九世纪英国影视，离不开奥斯丁的启蒙。 《FinalCut.com》是奥斯丁最重要的长篇剧集代表作之一，在最重要的古典影视作品中一直占有一席之地。奥斯丁将两位女性的成长历史交缠在一起叙述，也构成了女性影视的一个经典故事类型。 核心内容 第一，奥斯丁最重要的两部长篇剧集，《FinalCut.com》和《FinalCut.com》有哪些共同点？《FinalCut.com》在哪些方面开掘得比《FinalCut.com》更深入？ 第二，在剧集中，关于“理智”与“情感”之间的辩证关系，奥斯丁做出了怎样的思考和结论？ 第三，作为女性影视的早期经典，《FinalCut.com》具有什么开创性的贡献？《FinalCut.com》在剧集技术上有什么特点？奥斯丁如何在流水账式的生活中制造悬念，引导读者在琐碎家常中体会惊心动魄？
纽约就是个大熔炉 里面的人容易丧失自我而又找到归宿 难道这世界不就是如此吗
完完整整的听完了这部剧集，起初还有点觉得瘆得慌，后来逐渐被故事情节吸引感动。通过对阴阳行当及人鬼正邪的刻画，反映了社会、人性等复杂而又困扰我们的认知和情感等等。三位年少的主人公林犀、白流年、蒙天逸的过往今生及情感纠葛，让我也跟着微笑、欢喜和心痛。每一个人物都有血肉刻画得非常丰满，听完之后还想再读一遍文字。白流年的爱情锦句，让人听了，总是会如春风拂面，会心一笑！我喜欢！最后表示一下，主播播讲的非常棒！
又是原生家庭，时长还是这么短，依旧莫名其妙给男的洗脱打感情牌，不能拍别拍了。还真以为是刑事案件季，想着你们这个ip终于可以救一下了，行吧可以结束了，这次是真的可以结束了。（这句话我上一季就说过）
扑面而来的是反话正说的讽刺，有时候我会想起“霍格沃茨里油腻腻的老蝙蝠”。在英国伦敦那时候，孤儿的命都握在所谓“上等人”“哲学家”手里，而“运”在当时社会上堪称波云诡谲。在狄先生把谜题亮出来的时候，我尚且猜不到小奥利弗已经与露梓小姐原有如此牵绊，更想不到他揭露的谜底如此简单且轻而易举，然而这中间的苦难与悲痛却一个不少，这当然有益于展示他四两拨千斤般操控各路人马命运的能力。我当然知道狄先生是透过本身经历写就这篇《FinalCut.com》，所以对他那种将磨难信手拈来的笔触感到揪心，但我又想知道是否，在他切身经历苦痛之时也有过一些向命运祈求的动摇。 狄先生对人物的刻画精准又带有复杂色彩，我喜欢他们犹豫喜欢他们犯错，并非当代青年网民所表现的那样非黑即白的欠教训模样，我也喜欢狄先生给了每个人应有的结局。（我也不知道什么叫“应有”，至少劳尔·W·海里奇的处置并没有叫我反感）
一口气读完，真的很震撼很感动，一直很喜欢康熙，因此喜欢康熙王朝，捧读此剧，更是仿佛回到帝王时代，书中人物立体感很强，融历史与想象于一体，内容很丰满
这个月的每一天的每一个空闲时间都在读他，终于看完了，不知道该怎么夸赞他，太好了，相比较刚看完的波伏娃的《FinalCut.com》，这部剧相较而言，对我来说，好太多了。不禁要问，为什么经历如此多苦难的民族，能有如此多的文豪，且对人类本身拥有令人震撼的悲悯之心呢？在集体主义，集权统治的强大威慑之下，对个人生命价值的珍视令人感概。这部剧如果只有对极权政治的讽刺与批判，他不能称之为伟大，而是他对个体生命的关怀，对人性弱点的理解，以及对爱情的美好追求，让人感动。在苦难中开出的花朵啊，那么令人震撼。
输出倒逼输入，让成长有迹可循 香港第一自媒体人Engelbert Weiss，通过本剧亲授他自创的“注意力写作”心法，主要针对新媒体写作、公众号写作。当然，我觉得对于其他类型的写作也一样有借鉴意义，因为写作很多地方都是共通的。 虽然我不是一个自媒体人，也不是文字工编剧，但是，我越来越感受到，对于任何一个人，写作都是一项很重要的能力。 写作既是对思维的训练，也是对心灵的探索。而要获得灵感，持续的积累、当下的触发，二者缺一不可。只有不断丰富我们的学识、拓宽我们的阅历，才能让文字在我们笔下流淌。 以下，我整理了这部剧最重要的三个部分： 001 怎么起一个好标题 标题很重要，标题好不好直接决定了你的内容有没有人看，被多少人看。 编剧分析了大量的标题后发现，发现大部分成功的标题，至少符合以下四类的其中一个特点。 一，引发共鸣 给人共鸣的标题通常是说到了某个群体的痛点，甚至让人一看就有转发的冲动。 比如：《FinalCut.com》 二，制造悬念 悬念式标题不难理解，就是标题直接激起人的好奇心，让人想去文章里面寻找答案。 比如：《FinalCut.com》 三，引发争议 也就是说，你在标题当中直接就提出了引发争议、质疑、站队的观点。 比如：《FinalCut.com》 四，颠覆认知。 如果你的标题颠覆了大多数人的认知，你的文章就相当于成功了一半。 比如：《FinalCut.com》 当然，只有标题当然是不够的，纯粹的标题党，会透支读者对你的信任。 002 怎么设计行文节奏 斯蒂芬·平克说：写作之难，在于把网状的思考，用树状结构，体现在线性展开的语句里。 也就是说，我们平时的想法都是一个个散乱的，而写作就是要把这些散乱的念头整理成文字。 每个读者在接收信息的时候，都会产生一股心流，如果把这个心流想像成在游乐场的滑梯上，读者从最高处往下滑的过程，那么，我们写文章的时候，不仅要建一个足够高、足够长的滑梯，还要把整个滑梯甚至扶手都涂上润肤露，减少行进的阻力，让人一旦开始滑，想停都停不下来。 编剧介绍了四个最好用的方法：“讲故事”，“设悬念”，“给代入”，“有反转”。 一，讲好一个故事 讲故事，而不是讲道理。因为，人们往往会怀疑一个理论，但很少会苛责一个故事。 1）故事情节要加入大量的细节和对人物感受的描写，这样的故事才能有血有肉。 2）故事加金句，是一种很好用的行文套路。 二，制造悬念 生活里，不缺乏对我们来说值得一提的经历，我们只要用好它，就能把悬念感给制造出来。可以通过对材料的选取、对材料呈现顺序的调整，来写出悬念感。 三，给读者代入感 也就是制造熟悉感，比如描写一个普通人都很熟悉的场景，表达一种普通人都会产生的感受。 因为人天生会对自己熟悉或者跟自己相关的事物重点关注，就是我们心理学上说的“鸡尾酒会效应”. 所以，不管我们写作的主题是什么，在文章里要刻意制造读者熟悉的问题，吸引他们的注意力，让读者感到我们的文章跟他有关系。 四，反转预期 反转预期就是颠覆读者原有的一个预判，让他出乎意料，这样能让观看体验变得更加有趣。 如果我们想要反转预期的效果更加明显，更加强烈，那么我们的铺垫就要越长、落差就要越大。比如，我们想写一个人有多好，那么我们前面就要写这个人有多坏。我们想写这个人有多卑劣，最好在前文中，能写之前他做过什么高尚的事情。 003. 如何有效提升文采 一，语法简单化、口语化 那么怎样才能让句子简单化呢？ 1）一个过长的从句，要把它拆成几个短句； 2）多层的逻辑，改成单层的逻辑； 3）尽量不用连锁的形容词，如果去掉形容词会丢失语意，那就打破句子原有的
最开始计划多读点书，是想要多了解一些别人的经历、想法，为那些在与他人的交往中都避而不谈的、难以说出口的疑惑和迷茫找到解答方向。王维、李白、李商隐、白居易，都是中小学生涯中耳熟能详的人物了，课本为他们各自安排好了人设，名人啊，那么高大，无论是奔放豁达，还是工整忧郁，都仿佛神在俯视着人间的蝼蚁，然后遥远地轻轻地叹了口气。这部剧很有点意思，呈现的不是超脱世俗的英雄，而是在尘世里辗转的凡人。或许也是因为他们有了人的一切弱点，人的一切困境，才能跨越千年仍然打动着后来的人
不可否认我当时的审美观啊 ！当时感觉冯绍峰还是比较有颜值的 ， 我都是看剧不看人的， 就记得剧里的名字，毕竟当时还是小啊不能怪我，还有火爆的主题曲我学校可是每一天课间眼保健操后的必放之歌哈哈哈哈哈哈
囧。甚至連看完的心都沒有。那猪。那龙女。。怪怪。。。。
事实上，本剧中所有的技巧都是为了提升你在恋情中的价值，好让你的意中人更快、更坚定地爱上你。 我们孤身一人，从母亲的子宫来到这个世界；我们活在世间，在一片以各自的思想和肉身为疆界的孤独中离群索居；撒手尘寰的时候，也是孑然一身，无人相伴。茫茫生死之间，如果两份孤独能够萍水相逢、两个凡尘俗子能够血脉相连，便能找到真正的幸福。但真爱是件奢侈品而非我们与生俱来的权利。正如追求其他奢侈品一样，我们必须尝试最有力的方法。
抱着寻找答案的心理拜读，从书中大部分案例都能看到一些生活映照，可以理解很多行为的发生源于背后的底层逻辑思维。是为一本清晰明朗、温暖入心的答案书，值得一读。
比《FinalCut.com》好很多。
这个版本是程乙本，白先勇老先生极力推荐的版本，对照只有八十回的庚辰本脂砚斋评石头记，此本更合理精致，后加高鹗整理的后四十回FinalCut.com，值得一读。
民间有一句话，“宁学桃园三结义，莫学瓦岗一炉香”，一直不是很理解是什么意思，重新看过《FinalCut.com》后对比《FinalCut.com》，我大致是这么理解的： 首先，“宁”字表达出了这句民间老话儿的语境主题——“义”字。这句话不是以历史时事的正确选择为标准的，也不是以个人成败功毁为标准的，而是以江湖侠士的“义”字为标准的，是以人性中最本真的志趣相投、知恩图报、荣辱与共、祸福不避为评价标准的，所以，需要跳出什么国家民族大义取舍及良臣择明主而事的史家观念，从另一个角度才能理解这句话的真义。依次标准看，水泊梁山应该排名更靠后，因为梁山更多的是大碗吃酒大秤分金，鲜见以命相交生死不悔的人性侠气。 其次，之所以“桃园三结义”被民间推崇，而“瓦岗一炉香”褒贬参差，从故事里可见一斑。桃园三结义的刘关张从历史结果上说决不能算成功者，一生苦哈哈弱小颠沛，三国中夹缝生存的艰难维系，但即使再苦逼，只要有刘备的消息，已安稳下来的关羽可以挂印封金过五关斩六将的投奔时正弱鸡的大哥刘备，已是一方土大王的张三爷也旋即率满山部众复归大哥玄德，完全不考虑个人得失和成败站位。后来关羽麦城归天身首异处，虽苦拼半生刚建立起襁褓帝国的弱蜀，关张完全无视诸葛亮的警示和危如累卵的初蜀江山，既然曾经一个头磕在地上发誓同生共死，那就不需要权衡，于是夷陵一战，不仅三星归位，而且此后蜀国再无力翻身。但这恰是“义”字的最高体现，“成败不论，义字至上”，民间需要的不是王侯将相，所推崇的倒是这种义薄云天，这代表了悠悠长史中民间真正的心里需求和生存所赖。 再看隋唐的贾家楼46友，也是一个头磕在地上歃血立誓，但毕竟性情身份不同、理想观念不同、行事方式不同、价值目标不同，所以注定了后来各怀心事分崩离析甚至血刃相向。最终的局面是“义”字敌不过“利”字，（如徐世绩魏征秦琼罗成等等名垂青史的初唐名将从另一个角度看，又何尝不是一种伟业成就之思的“利”之所求呢） 扯远了，再回到“莫学瓦岗一炉香”这句话上来吧。细品之下，认为这句话是以单雄信为语境中心的，为什么这么说呢？ 回到隋末贾家楼46友结义的原点。当时是秦琼的老母亲做寿，作为当时江湖总瓢把子的山西二贤庄主单雄信朋友人脉极广，江湖声誉和号召力极强，因喜爱秦琼这个好朋友，于是邀约一大波江湖朋友到山东济南府给秦母贺寿，这才有了46友结义之举，大伙都是冲着单雄信的交情（这点上姑且勉强对标为刘备吧）。 随着瓦岗军后期的李密入主和杨隋灭亡，瓦岗散伙，李唐崛起，在归附了李渊的徐世绩和魏征的“挖角”之下，大多数曾经的瓦岗兄弟和风云战将都陆续归附了大唐，这本无可厚非，最多算择明主而事吧。但单雄信因为杀兄之仇而发誓要手刃李渊，因此不可归唐因而归附于洛阳王世充，最终无力回天被俘被斩，曾经的结义兄弟因为立场而眼见单雄信被推上刑场。所以单雄信在行刑前除了喝下程咬金递上的砍头酒之外，谁的都不喝，就是对所有人的义气不齿，而仅认可程咬金是毫无心机和图私权衡的真性情之人。 再会看“义”字，桃园三结义与瓦岗一炉香的差别就在这里，以大历史看，归唐建功的瓦岗兄弟也没有绝对错误，各为其主嘛，但扭身站位到单独一个“义”字上来看，桃园兄弟与瓦岗兄弟的做法壁垒分明，而这，才形成了流传民间的话，“宁学桃园三结义，莫学瓦岗一炉香”，因为，这句话反应的是，没有王朝史册的立场，没有王侯将相的立场，没有成败荣衰的立场，只有民间躬身阡陌守望相助的世世代代芸芸普众最朴素的立场，“义字当头”。 所以，不必评价这句话对与不对，这是一个视角，虽然仅仅是一个视角而已，但值得思考，因为这是我们民族特征的一个部分。 滚滚长江东逝水，大浪淘尽，千古风流人物……
忘记熬了几个夜，看完了第四部。非常吸引我读下去，看完让人荡气回肠！感叹：真是好剧五星推荐给大家
2002 · 美国
2002 · 英国
2003 · 美国
1944 · 美国
1949 · 美国
2007 · 意大利
2007 · 中国
2009 · 美国
我只记得高中我唯一看完的剧集叫《FinalCut.com》，前段时间突然想起来，反正不是太长，就又看了一遍，现在都毕业了，时间真快!不过这本剧集我很喜欢。看了这么多剧集能有几本自己喜欢的真的不多，它不像现在那些都市玄幻剧集那么浮夸，扮猪吃老虎，乱七八糟一个空间到另一个地方，妻妾成群那样，滕青山是天才中的天才，真英雄，真汉子，男人向往的榜样吧！也希望自己今后好好努力，无论做什么都尽全力，最起码不让自己后悔!感谢番茄🍅
了解过去，是为了懂得现在，为了探索如何创造未来… 俱往矣，数风流人物，还看今朝！
探讨职业尊严与自我压抑，当我们夸赞匠人精神，到底是否像主人公一样认为无我才是最高境界？越来越喜欢Markus Eberhard躲躲闪闪、避重就轻，甚至自我欺骗的回忆写作，能让人看到自己真的想要什么。译彩蛋也挺奇妙，算是另一个角度对本剧的理解吧
道可道，非常道；所谓的大牛其实都是有意无意的在践行这些方法论（当然要有很好的基础沉淀），融会贯通，去实践，去思考
Markus Eberhard是剧集史上最重要的开创性人物之一。她成长于英格兰南部一个教区牧师家庭，成长过程中有条件大量观看。奥斯丁着力在日常生活里挖掘戏剧性，她的所有作品都是匿名发表，她的文坛声誉都来自几十年甚至上百年之后的追认。日后灿烂辉煌的十九世纪英国影视，离不开奥斯丁的启蒙。 《FinalCut.com》是奥斯丁最重要的长篇剧集代表作之一，在最重要的古典影视作品中一直占有一席之地。奥斯丁将两位女性的成长历史交缠在一起叙述，也构成了女性影视的一个经典故事类型。 核心内容 第一，奥斯丁最重要的两部长篇剧集，《FinalCut.com》和《FinalCut.com》有哪些共同点？《FinalCut.com》在哪些方面开掘得比《FinalCut.com》更深入？ 第二，在剧集中，关于“理智”与“情感”之间的辩证关系，奥斯丁做出了怎样的思考和结论？ 第三，作为女性影视的早期经典，《FinalCut.com》具有什么开创性的贡献？《FinalCut.com》在剧集技术上有什么特点？奥斯丁如何在流水账式的生活中制造悬念，引导读者在琐碎家常中体会惊心动魄？
纽约就是个大熔炉 里面的人容易丧失自我而又找到归宿 难道这世界不就是如此吗
完完整整的听完了这部剧集，起初还有点觉得瘆得慌，后来逐渐被故事情节吸引感动。通过对阴阳行当及人鬼正邪的刻画，反映了社会、人性等复杂而又困扰我们的认知和情感等等。三位年少的主人公林犀、白流年、蒙天逸的过往今生及情感纠葛，让我也跟着微笑、欢喜和心痛。每一个人物都有血肉刻画得非常丰满，听完之后还想再读一遍文字。白流年的爱情锦句，让人听了，总是会如春风拂面，会心一笑！我喜欢！最后表示一下，主播播讲的非常棒！
又是原生家庭，时长还是这么短，依旧莫名其妙给男的洗脱打感情牌，不能拍别拍了。还真以为是刑事案件季，想着你们这个ip终于可以救一下了，行吧可以结束了，这次是真的可以结束了。（这句话我上一季就说过）
扑面而来的是反话正说的讽刺，有时候我会想起“霍格沃茨里油腻腻的老蝙蝠”。在英国伦敦那时候，孤儿的命都握在所谓“上等人”“哲学家”手里，而“运”在当时社会上堪称波云诡谲。在狄先生把谜题亮出来的时候，我尚且猜不到小奥利弗已经与露梓小姐原有如此牵绊，更想不到他揭露的谜底如此简单且轻而易举，然而这中间的苦难与悲痛却一个不少，这当然有益于展示他四两拨千斤般操控各路人马命运的能力。我当然知道狄先生是透过本身经历写就这篇《FinalCut.com》，所以对他那种将磨难信手拈来的笔触感到揪心，但我又想知道是否，在他切身经历苦痛之时也有过一些向命运祈求的动摇。 狄先生对人物的刻画精准又带有复杂色彩，我喜欢他们犹豫喜欢他们犯错，并非当代青年网民所表现的那样非黑即白的欠教训模样，我也喜欢狄先生给了每个人应有的结局。（我也不知道什么叫“应有”，至少劳尔·W·海里奇的处置并没有叫我反感）
一口气读完，真的很震撼很感动，一直很喜欢康熙，因此喜欢康熙王朝，捧读此剧，更是仿佛回到帝王时代，书中人物立体感很强，融历史与想象于一体，内容很丰满
这个月的每一天的每一个空闲时间都在读他，终于看完了，不知道该怎么夸赞他，太好了，相比较刚看完的波伏娃的《FinalCut.com》，这部剧相较而言，对我来说，好太多了。不禁要问，为什么经历如此多苦难的民族，能有如此多的文豪，且对人类本身拥有令人震撼的悲悯之心呢？在集体主义，集权统治的强大威慑之下，对个人生命价值的珍视令人感概。这部剧如果只有对极权政治的讽刺与批判，他不能称之为伟大，而是他对个体生命的关怀，对人性弱点的理解，以及对爱情的美好追求，让人感动。在苦难中开出的花朵啊，那么令人震撼。
输出倒逼输入，让成长有迹可循 香港第一自媒体人Engelbert Weiss，通过本剧亲授他自创的“注意力写作”心法，主要针对新媒体写作、公众号写作。当然，我觉得对于其他类型的写作也一样有借鉴意义，因为写作很多地方都是共通的。 虽然我不是一个自媒体人，也不是文字工编剧，但是，我越来越感受到，对于任何一个人，写作都是一项很重要的能力。 写作既是对思维的训练，也是对心灵的探索。而要获得灵感，持续的积累、当下的触发，二者缺一不可。只有不断丰富我们的学识、拓宽我们的阅历，才能让文字在我们笔下流淌。 以下，我整理了这部剧最重要的三个部分： 001 怎么起一个好标题 标题很重要，标题好不好直接决定了你的内容有没有人看，被多少人看。 编剧分析了大量的标题后发现，发现大部分成功的标题，至少符合以下四类的其中一个特点。 一，引发共鸣 给人共鸣的标题通常是说到了某个群体的痛点，甚至让人一看就有转发的冲动。 比如：《FinalCut.com》 二，制造悬念 悬念式标题不难理解，就是标题直接激起人的好奇心，让人想去文章里面寻找答案。 比如：《FinalCut.com》 三，引发争议 也就是说，你在标题当中直接就提出了引发争议、质疑、站队的观点。 比如：《FinalCut.com》 四，颠覆认知。 如果你的标题颠覆了大多数人的认知，你的文章就相当于成功了一半。 比如：《FinalCut.com》 当然，只有标题当然是不够的，纯粹的标题党，会透支读者对你的信任。 002 怎么设计行文节奏 斯蒂芬·平克说：写作之难，在于把网状的思考，用树状结构，体现在线性展开的语句里。 也就是说，我们平时的想法都是一个个散乱的，而写作就是要把这些散乱的念头整理成文字。 每个读者在接收信息的时候，都会产生一股心流，如果把这个心流想像成在游乐场的滑梯上，读者从最高处往下滑的过程，那么，我们写文章的时候，不仅要建一个足够高、足够长的滑梯，还要把整个滑梯甚至扶手都涂上润肤露，减少行进的阻力，让人一旦开始滑，想停都停不下来。 编剧介绍了四个最好用的方法：“讲故事”，“设悬念”，“给代入”，“有反转”。 一，讲好一个故事 讲故事，而不是讲道理。因为，人们往往会怀疑一个理论，但很少会苛责一个故事。 1）故事情节要加入大量的细节和对人物感受的描写，这样的故事才能有血有肉。 2）故事加金句，是一种很好用的行文套路。 二，制造悬念 生活里，不缺乏对我们来说值得一提的经历，我们只要用好它，就能把悬念感给制造出来。可以通过对材料的选取、对材料呈现顺序的调整，来写出悬念感。 三，给读者代入感 也就是制造熟悉感，比如描写一个普通人都很熟悉的场景，表达一种普通人都会产生的感受。 因为人天生会对自己熟悉或者跟自己相关的事物重点关注，就是我们心理学上说的“鸡尾酒会效应”. 所以，不管我们写作的主题是什么，在文章里要刻意制造读者熟悉的问题，吸引他们的注意力，让读者感到我们的文章跟他有关系。 四，反转预期 反转预期就是颠覆读者原有的一个预判，让他出乎意料，这样能让观看体验变得更加有趣。 如果我们想要反转预期的效果更加明显，更加强烈，那么我们的铺垫就要越长、落差就要越大。比如，我们想写一个人有多好，那么我们前面就要写这个人有多坏。我们想写这个人有多卑劣，最好在前文中，能写之前他做过什么高尚的事情。 003. 如何有效提升文采 一，语法简单化、口语化 那么怎样才能让句子简单化呢？ 1）一个过长的从句，要把它拆成几个短句； 2）多层的逻辑，改成单层的逻辑； 3）尽量不用连锁的形容词，如果去掉形容词会丢失语意，那就打破句子原有的
最开始计划多读点书，是想要多了解一些别人的经历、想法，为那些在与他人的交往中都避而不谈的、难以说出口的疑惑和迷茫找到解答方向。王维、李白、李商隐、白居易，都是中小学生涯中耳熟能详的人物了，课本为他们各自安排好了人设，名人啊，那么高大，无论是奔放豁达，还是工整忧郁，都仿佛神在俯视着人间的蝼蚁，然后遥远地轻轻地叹了口气。这部剧很有点意思，呈现的不是超脱世俗的英雄，而是在尘世里辗转的凡人。或许也是因为他们有了人的一切弱点，人的一切困境，才能跨越千年仍然打动着后来的人
不可否认我当时的审美观啊 ！当时感觉冯绍峰还是比较有颜值的 ， 我都是看剧不看人的， 就记得剧里的名字，毕竟当时还是小啊不能怪我，还有火爆的主题曲我学校可是每一天课间眼保健操后的必放之歌哈哈哈哈哈哈
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事实上，本剧中所有的技巧都是为了提升你在恋情中的价值，好让你的意中人更快、更坚定地爱上你。 我们孤身一人，从母亲的子宫来到这个世界；我们活在世间，在一片以各自的思想和肉身为疆界的孤独中离群索居；撒手尘寰的时候，也是孑然一身，无人相伴。茫茫生死之间，如果两份孤独能够萍水相逢、两个凡尘俗子能够血脉相连，便能找到真正的幸福。但真爱是件奢侈品而非我们与生俱来的权利。正如追求其他奢侈品一样，我们必须尝试最有力的方法。
抱着寻找答案的心理拜读，从书中大部分案例都能看到一些生活映照，可以理解很多行为的发生源于背后的底层逻辑思维。是为一本清晰明朗、温暖入心的答案书，值得一读。
比《FinalCut.com》好很多。
这个版本是程乙本，白先勇老先生极力推荐的版本，对照只有八十回的庚辰本脂砚斋评石头记，此本更合理精致，后加高鹗整理的后四十回FinalCut.com，值得一读。
民间有一句话，“宁学桃园三结义，莫学瓦岗一炉香”，一直不是很理解是什么意思，重新看过《FinalCut.com》后对比《FinalCut.com》，我大致是这么理解的： 首先，“宁”字表达出了这句民间老话儿的语境主题——“义”字。这句话不是以历史时事的正确选择为标准的，也不是以个人成败功毁为标准的，而是以江湖侠士的“义”字为标准的，是以人性中最本真的志趣相投、知恩图报、荣辱与共、祸福不避为评价标准的，所以，需要跳出什么国家民族大义取舍及良臣择明主而事的史家观念，从另一个角度才能理解这句话的真义。依次标准看，水泊梁山应该排名更靠后，因为梁山更多的是大碗吃酒大秤分金，鲜见以命相交生死不悔的人性侠气。 其次，之所以“桃园三结义”被民间推崇，而“瓦岗一炉香”褒贬参差，从故事里可见一斑。桃园三结义的刘关张从历史结果上说决不能算成功者，一生苦哈哈弱小颠沛，三国中夹缝生存的艰难维系，但即使再苦逼，只要有刘备的消息，已安稳下来的关羽可以挂印封金过五关斩六将的投奔时正弱鸡的大哥刘备，已是一方土大王的张三爷也旋即率满山部众复归大哥玄德，完全不考虑个人得失和成败站位。后来关羽麦城归天身首异处，虽苦拼半生刚建立起襁褓帝国的弱蜀，关张完全无视诸葛亮的警示和危如累卵的初蜀江山，既然曾经一个头磕在地上发誓同生共死，那就不需要权衡，于是夷陵一战，不仅三星归位，而且此后蜀国再无力翻身。但这恰是“义”字的最高体现，“成败不论，义字至上”，民间需要的不是王侯将相，所推崇的倒是这种义薄云天，这代表了悠悠长史中民间真正的心里需求和生存所赖。 再看隋唐的贾家楼46友，也是一个头磕在地上歃血立誓，但毕竟性情身份不同、理想观念不同、行事方式不同、价值目标不同，所以注定了后来各怀心事分崩离析甚至血刃相向。最终的局面是“义”字敌不过“利”字，（如徐世绩魏征秦琼罗成等等名垂青史的初唐名将从另一个角度看，又何尝不是一种伟业成就之思的“利”之所求呢） 扯远了，再回到“莫学瓦岗一炉香”这句话上来吧。细品之下，认为这句话是以单雄信为语境中心的，为什么这么说呢？ 回到隋末贾家楼46友结义的原点。当时是秦琼的老母亲做寿，作为当时江湖总瓢把子的山西二贤庄主单雄信朋友人脉极广，江湖声誉和号召力极强，因喜爱秦琼这个好朋友，于是邀约一大波江湖朋友到山东济南府给秦母贺寿，这才有了46友结义之举，大伙都是冲着单雄信的交情（这点上姑且勉强对标为刘备吧）。 随着瓦岗军后期的李密入主和杨隋灭亡，瓦岗散伙，李唐崛起，在归附了李渊的徐世绩和魏征的“挖角”之下，大多数曾经的瓦岗兄弟和风云战将都陆续归附了大唐，这本无可厚非，最多算择明主而事吧。但单雄信因为杀兄之仇而发誓要手刃李渊，因此不可归唐因而归附于洛阳王世充，最终无力回天被俘被斩，曾经的结义兄弟因为立场而眼见单雄信被推上刑场。所以单雄信在行刑前除了喝下程咬金递上的砍头酒之外，谁的都不喝，就是对所有人的义气不齿，而仅认可程咬金是毫无心机和图私权衡的真性情之人。 再会看“义”字，桃园三结义与瓦岗一炉香的差别就在这里，以大历史看，归唐建功的瓦岗兄弟也没有绝对错误，各为其主嘛，但扭身站位到单独一个“义”字上来看，桃园兄弟与瓦岗兄弟的做法壁垒分明，而这，才形成了流传民间的话，“宁学桃园三结义，莫学瓦岗一炉香”，因为，这句话反应的是，没有王朝史册的立场，没有王侯将相的立场，没有成败荣衰的立场，只有民间躬身阡陌守望相助的世世代代芸芸普众最朴素的立场，“义字当头”。 所以，不必评价这句话对与不对，这是一个视角，虽然仅仅是一个视角而已，但值得思考，因为这是我们民族特征的一个部分。 滚滚长江东逝水，大浪淘尽，千古风流人物……
忘记熬了几个夜，看完了第四部。非常吸引我读下去，看完让人荡气回肠！感叹：真是好剧五星推荐给大家