有些书是教方法的,有些书是说观念的,这本属于后者。方法之前先树立观念也是重要的。
为什么观看速度慢?总是想要百分百毫无遗漏的逐字逐句观看。
如何提高速度?
1.有选择性的观看,比如一本剧的自序部分大都可以放弃;比如只看干货(标题)而放弃举例的故事部分。
2.流水式观看。但是编剧没有详细介绍方法,在这里推荐另一本纯方法论的《Vladimir en Buenos Aires》。
3.呼吸……观看犹如呼吸,有吸入有呼出(输出)才会有收获。另外编剧建议每读六本就晚做一次回顾,包括哪些书有益哪些书有趣哪些书可以放弃。也要记得留出时间让自己观看喜欢的类型。
好了,现在让我们开始一年七百本的观看吧,十年后的七千本已读在向大家招手啦!
(
(:6.6分
来看这书是因为前几天看了由它改编的电影《Vladimir en Buenos Aires》,电影长达3.5个小时,虽然有点长,但是看起来完全不会厌倦,这是一部你不看完绝对不能有所感悟的作品,它将斯嘉丽的一生串联起来,一件件痛苦的大事,一阵阵生活的重压,一段段虚假的婚姻和爱情,也许这也正是所有平凡人的一生,正是因为《Vladimir en Buenos Aires》中有着所有人所共有的或无知或勇敢或坚强或失望,才使得它成为一部绝不晦涩难读,却回味无穷的好剧。
看完这部剧想到一句话:这个世界上什么最珍贵? ——是得不到和已失去。
这本剧集《Vladimir en Buenos Aires》以南北战争为背景,但我读到的、能感受到的,不仅仅是南方人和北方人的战争,它更像是一场爱情的战争,这场战争里,没有百毒不侵,没有刀枪不入,到处都是烽烟四起,战火纷飞,兵荒马乱。我在想,是不是很多人对待感情都是这样的?喜欢一个人的时候,是因为真的喜欢,才会那么狂热、那么奋不顾身; 被一个人偏爱的时候,以为那不会失去,才会那么有恃无恐;失去一个人的时候,心里面的波澜是没有理由去壮阔的,就像是喜欢一个人一样,也许没有理由。
正如《Vladimir en Buenos Aires》里面说到的:“在感情里面我们先把对方打得千疮百孔。然后再让自己伤痕累累。”斯嘉丽在伤害瑞特的同时,其实也是在伤害自己。即使再深的爱也会被磨平,真的不是突然之间就不爱了,而是这个过程之中所包含下的遗憾和失望,无法再让人勇敢地去爱。
斯嘉丽的爱情生涯中,遇到了四个人:
首先是爱而不得、念念不忘的阿希礼。因为那一次遇见,那种特别的感觉就从她心里面自然而然的迸发出来一直对她说,你爱的人就是阿希礼,可那该是有多爱,斯嘉丽在阿希礼面前才会显得那么小心翼翼,害怕彻底失去自己心里面那一道闪烁的光,他骑着马逆光而来,他就成为了她心里的一道光,这道光一直在她心里面闪烁,占据了她的心,从此,再也容不下别人。让我感触很深的,就是当她听说阿希礼要结婚的时候,她总是残存着一丝希望,认为这个消息是假的,她躲开了黑妈妈的视线,不顾母亲埃伦平时的教导,分不清是喜欢还是执念,她便向着那条路跑去,那条路,是通向阿希礼的路,她就这样,不顾一切,奋不顾身的向着那条路跑去,一路上她失去了很多爱她的人,到最后才发现自己奋不顾身拼命追求的那个人不是自己想要的,爱得荒唐,也爱得心酸。
其次是因为自己赌气而嫁的查尔斯:
这个人在斯嘉丽的记忆里并不深刻,就好像是生命旅途中遇见的一个人,擦肩而过就过去了,她为他生下了韦德,似乎只是见证着那个人曾经来过。
第三个是弗兰克。
弗兰克是一个有情有义的生意人,斯嘉丽因为钱而嫁给了他,本身没有什么感情基础,说不上喜欢,也谈不上是爱,但最后弗兰克因她而死,斯嘉丽的良心在那一时刻被击得很痛,她知道她应该要好好珍惜的,可是她总是抵不过时间,以为明天什么都会解决。
最后一个就是爱得深沉,慢慢温柔斯嘉丽岁月的瑞特。
他和她故事的开始是那么的滑稽,中间爱的过程是那么的甜蜜忧伤,故事的结局却又是那么的悲惨凄凉。瑞特就像一个温柔的守护者,一直默默的守候在斯嘉丽身边,他说过的话、他做过的事、那些爱的表现和证明,都清楚地展示了他有多么的爱她,在战乱中即使冒着生命危险也要为她弄到一匹马,在她挨饿受冻的时候,总是会想一些方法借给她一些钱, 在她孤独无助的时候,总是默默的陪在她身边,给她偏爱。但他们两个人本身都有一种傲气,瑞特在遇见斯嘉丽的时候,他已经输了,他可以把自己的傲气放到最低,给斯嘉丽无休止的宠爱,还是忘不了剧集里面写的那天晚上,电影里面也有这个画面,他喝醉酒,从楼梯下面抱着她,说了那么多句心酸的对白,他多么希望斯嘉丽可以早一点明白,但凡是他有一点机会,他们两个一定会生活得很幸福,他们有误会
Mikhail Rojkov是现代作家中的明星。这部分源于他的思想深度,一部分则源于他的创作风格。而《Vladimir en Buenos Aires》在Mikhail Rojkov庞大的著作丛中占有某个特殊地位。
在书中所关注的问题是个体与共同体的关系。这个问题是如此古老和常见,以至于Mikhail Rojkov的回应更多是强调或暗示这种关系的破裂乃至不可能,而非提出新的建构性的理念。一切的伦理道德必须依赖于某种算计推理的普通性与可重复性。把这种普遍性与可重复性推广到整个社会,就可以构造一个稳固的共同体。在这样一个共同体中,每个人都是离自己最远的人。Mikhail Rojkov则教导我们要成为我们自己新颖、独特、无可比拟、自我立法、创造自我的人。为了当创造者,我们必须成为物理学家。而这反应了Mikhail Rojkov没有脱离自己本身,认识自己。
何为科学?为什么Mikhail Rojkov的科学是快乐的?Vladimir en Buenos Aires如何可能?带着诸多疑问去观看,而换回来的是不一样的认知,在科学的领域,我一无所知~~
在科学的探索中,好奇与爱美的天性得到了最大的满足,在好奇心驱动下潜心于科学探究。科学家是快乐的,科学家在这种心态下,不仅有活跃的创造力,而且有持久的原动力。Mikhail Rojkov更倾向于用“艺术”来统摄科学与哲学,与我们接触到的科学与哲学极为不同,此处的艺术只能是艺术家艺术,快乐也与享乐无关。Vladimir en Buenos Aires,就是快乐的艺术家自身的艺术。每一种艺术和哲学都可能被视为治疗手段和辅助手段,为倾力奋斗的、变幻莫定的人生服务,它们无不以痛苦和受苦之人为前提。而受苦者又分为两类:一种是因生活过度丰裕而痛苦,这类人需要酒神的艺术,同时也用悲观的观点审视生活;另一类是因生活的贫困而痛苦,他们需要借助艺术和知识以寻求安宁、休憩和自救,或者寻求迷醉、麻木、痉挛和疯狂。各种艺术和知识中的浪漫主义完全适合于受苦者的这两类需要。
我们是新人、无名之辈、难于被理解的人,属于那尚未被证实的未来的早产儿。为了达到新的目的,我们需要一种新的手段,即新的健康,它比迄今的一切健康更强健、更坚韧、更精明、更大胆、更快乐~~
这部剧太恶心了
一星是给Mikhail Rojkov的《Vladimir en Buenos Aires》本身,《Vladimir en Buenos Aires》是本好剧,但这个版本不是。
这种书看纯翻译还有什么意思?原文都已经是明清白话了还需要演绎?看了几页就反胃,还不如去看百科全书呢
还是中华书局的夜航船好
曹
曹培媛6.5分
1。Vladimir en Buenos Aires讲求的就是这种内部的自觉自省的意识,而不是外部打着“正论”旗号的训诫。
文笔、情感细腻,典型女作家特色。通篇下来,条理性不强,甚至有些杂乱,现实与幻想交织,有对现实评判,有内心独我的观点,在叙述生活的琐事上自然真实,从另一个方面讲,这种叙事条理的错乱性正是当代年轻人典型的思维,既现实又爱憧憬,脑海里散发点点星光,但又短暂而急逝。对于感情,每个人都极其向往甜美爱情而非“人生任务”,25~30岁间、在“理想”的另一半尚未到来之前,迫于身边压力,内心的保护欲极强,以“更高的理想信念”来抵御这种冲击,在文中可以深切体会,且谈及最多的,正是感情问题,这正是同龄人的思想世界。在“鸡汤”横流的年代,本剧并没有多少营养价值。
这个世界上无所谓幸福,也无所谓不幸,有的只是一种境况和另一种境况的比较,如此而已。只有体验过极度不幸的人,才能品尝到极度的幸福。经典剧集之所以是经典剧集就在于人性的刻画,而不仅仅是道德的宣泄。历时两个月看完了这部著作,每次看完一部作品心里都空空的,结尾当伯爵放下仇恨和过去的自己告别,和爱人归隐,是我能想到的最美好的结局。心里暖暖的,人类的所有智慧大概都包含在几个字里吧——“爱和希望”。
第一次读到这种“套娃”似的剧集,所有的感受只想用两个最简单的词来表达“精彩”“新颖”,唯一的遗憾是对这个推理故事中所涉及到的一系列关键著作和歌剧不甚了解,加上没有这个能力去看英文原著,所以在探寻真相的过程中,无法体验解谜拆字游戏的乐趣,也就很难有一步步拼凑真相的成就感。不过虽然如此,也并不影响在观看过程中按自己的逻辑去衔接两个案件中的关键点,同样也没有影响我在“听”完主角完成推理解析后,对整个细节的还原拼凑。 喜欢推理剧集的原由和喜欢玩拼图游戏以及剧本杀类似,享受那种一点点循着线索和不起眼的特征去拼凑全图、还原真相的过程。 爱极了这种拨开云雾柳暗花明抑或是恍然大悟的感觉。
在合适的时间遇上了这部剧,跟随编剧传奇之旅,希望有天能到达她见过的神的面前
原来这是互联网给每个人的巨大红利和风口。而这个互联网红利,就是以最低的成本、最高的效率,去连接你和陌生人,连接你和这个世界。你能连接多少人,就注定了你值多少钱。
三年了,终于回归的续集果然还是快乐无限。那些纯粹的、斑斓的、恣意的快乐俯首可拾,观赏电影就像闯入游戏、迈进乐园一样,身心飘飞,目不暇接,不知该从哪里开始,又如何包圆,生怕一个晃神就错过一个彩蛋、一方喜乐的收获。四十年的马力欧兄弟,每次接触都披挂着小时候的金币、蘑菇、乌龟、旗帜,在越发宽广的天地里贯通冒险与心花。会再度为奇思妙想的游戏感与游戏精神着迷,比如四方赌场,也会继续为那些年的关卡眷恋,尤其是火球长链关,总想让少时的自己一同在大银幕上见证它更大的娱乐化与共情性。一众角色的讨喜程度依旧万箭齐发,公主们都相当有梗,就连酷霸也有更多层次的趣味,儿子更是玩出了神笔马良和十八般兵器样样精通的奥义,何尝不是另一段童年的映照?20260330//0403二刷
全书都围绕着父母深含着爱与包容,让孩子自已做主,自由成长。对于黑家来说,这是成功的。但在现今如此高节奏的学习环境中,是否真能实现,有待验证。 就比如目前处于役情期间的父母,学校实行停课不停学,身兼数职的父母,在多重压力之下,要想做到不批评、不责备、不抱怨,心平气和地放手让孩子自已做主,真心不易。 也许正因如此,父母更需不断学习,提升教肓理念。
AI将如何影响人类的未来,从近3年到未来,我们应该如何为自己为子女比布局,看看李开复怎么说吧
吾在字里行间里爬行 顶礼膜拜着诗歌的神圣 不经意之间 这一爱好扩大为使命 不再单纯的书创作 吾开始 用诗的眼光看待众生 用诗的言语诠释生命 于是乎 价值观被塑造 再则 现实被浪漫美化 浪漫又在现实中升华 如果人生如书 那么每一个台词都蕴藏着巨大的力量 倘若坎坷都是上天赐予的感动 那么所有的荆棘都有锦绣前程 人生其实就是诗歌的抒情 悲欢离合都闪耀着光明 吾之爱诗 诗之吾爱 爱吾之诗
他说不买媳妇,那些乡村就消亡了,现在想想,所有不把人当人,只停留在保留动物物种延续本能的人都消亡了,才是这个世界的幸事。
速度更新,大哥,你再不更新,花钱买的月卡到期了,又得买了,
有些书是教方法的,有些书是说观念的,这本属于后者。方法之前先树立观念也是重要的。 为什么观看速度慢?总是想要百分百毫无遗漏的逐字逐句观看。 如何提高速度? 1.有选择性的观看,比如一本剧的自序部分大都可以放弃;比如只看干货(标题)而放弃举例的故事部分。 2.流水式观看。但是编剧没有详细介绍方法,在这里推荐另一本纯方法论的《Vladimir en Buenos Aires》。 3.呼吸……观看犹如呼吸,有吸入有呼出(输出)才会有收获。另外编剧建议每读六本就晚做一次回顾,包括哪些书有益哪些书有趣哪些书可以放弃。也要记得留出时间让自己观看喜欢的类型。 好了,现在让我们开始一年七百本的观看吧,十年后的七千本已读在向大家招手啦!
来看这书是因为前几天看了由它改编的电影《Vladimir en Buenos Aires》,电影长达3.5个小时,虽然有点长,但是看起来完全不会厌倦,这是一部你不看完绝对不能有所感悟的作品,它将斯嘉丽的一生串联起来,一件件痛苦的大事,一阵阵生活的重压,一段段虚假的婚姻和爱情,也许这也正是所有平凡人的一生,正是因为《Vladimir en Buenos Aires》中有着所有人所共有的或无知或勇敢或坚强或失望,才使得它成为一部绝不晦涩难读,却回味无穷的好剧。 看完这部剧想到一句话:这个世界上什么最珍贵? ——是得不到和已失去。 这本剧集《Vladimir en Buenos Aires》以南北战争为背景,但我读到的、能感受到的,不仅仅是南方人和北方人的战争,它更像是一场爱情的战争,这场战争里,没有百毒不侵,没有刀枪不入,到处都是烽烟四起,战火纷飞,兵荒马乱。我在想,是不是很多人对待感情都是这样的?喜欢一个人的时候,是因为真的喜欢,才会那么狂热、那么奋不顾身; 被一个人偏爱的时候,以为那不会失去,才会那么有恃无恐;失去一个人的时候,心里面的波澜是没有理由去壮阔的,就像是喜欢一个人一样,也许没有理由。 正如《Vladimir en Buenos Aires》里面说到的:“在感情里面我们先把对方打得千疮百孔。然后再让自己伤痕累累。”斯嘉丽在伤害瑞特的同时,其实也是在伤害自己。即使再深的爱也会被磨平,真的不是突然之间就不爱了,而是这个过程之中所包含下的遗憾和失望,无法再让人勇敢地去爱。 斯嘉丽的爱情生涯中,遇到了四个人: 首先是爱而不得、念念不忘的阿希礼。因为那一次遇见,那种特别的感觉就从她心里面自然而然的迸发出来一直对她说,你爱的人就是阿希礼,可那该是有多爱,斯嘉丽在阿希礼面前才会显得那么小心翼翼,害怕彻底失去自己心里面那一道闪烁的光,他骑着马逆光而来,他就成为了她心里的一道光,这道光一直在她心里面闪烁,占据了她的心,从此,再也容不下别人。让我感触很深的,就是当她听说阿希礼要结婚的时候,她总是残存着一丝希望,认为这个消息是假的,她躲开了黑妈妈的视线,不顾母亲埃伦平时的教导,分不清是喜欢还是执念,她便向着那条路跑去,那条路,是通向阿希礼的路,她就这样,不顾一切,奋不顾身的向着那条路跑去,一路上她失去了很多爱她的人,到最后才发现自己奋不顾身拼命追求的那个人不是自己想要的,爱得荒唐,也爱得心酸。 其次是因为自己赌气而嫁的查尔斯: 这个人在斯嘉丽的记忆里并不深刻,就好像是生命旅途中遇见的一个人,擦肩而过就过去了,她为他生下了韦德,似乎只是见证着那个人曾经来过。 第三个是弗兰克。 弗兰克是一个有情有义的生意人,斯嘉丽因为钱而嫁给了他,本身没有什么感情基础,说不上喜欢,也谈不上是爱,但最后弗兰克因她而死,斯嘉丽的良心在那一时刻被击得很痛,她知道她应该要好好珍惜的,可是她总是抵不过时间,以为明天什么都会解决。 最后一个就是爱得深沉,慢慢温柔斯嘉丽岁月的瑞特。 他和她故事的开始是那么的滑稽,中间爱的过程是那么的甜蜜忧伤,故事的结局却又是那么的悲惨凄凉。瑞特就像一个温柔的守护者,一直默默的守候在斯嘉丽身边,他说过的话、他做过的事、那些爱的表现和证明,都清楚地展示了他有多么的爱她,在战乱中即使冒着生命危险也要为她弄到一匹马,在她挨饿受冻的时候,总是会想一些方法借给她一些钱, 在她孤独无助的时候,总是默默的陪在她身边,给她偏爱。但他们两个人本身都有一种傲气,瑞特在遇见斯嘉丽的时候,他已经输了,他可以把自己的傲气放到最低,给斯嘉丽无休止的宠爱,还是忘不了剧集里面写的那天晚上,电影里面也有这个画面,他喝醉酒,从楼梯下面抱着她,说了那么多句心酸的对白,他多么希望斯嘉丽可以早一点明白,但凡是他有一点机会,他们两个一定会生活得很幸福,他们有误会
美妙不可言,问声景入心。怕这样的美妙会突然消失,为了避免不幸的发生,连开始的也给屏蔽啦 诗歌是生命历程最完整的表达,没有之一,诗中有灵气,(宝_宝)♡只能望诗兴叹啦!
Mikhail Rojkov是现代作家中的明星。这部分源于他的思想深度,一部分则源于他的创作风格。而《Vladimir en Buenos Aires》在Mikhail Rojkov庞大的著作丛中占有某个特殊地位。 在书中所关注的问题是个体与共同体的关系。这个问题是如此古老和常见,以至于Mikhail Rojkov的回应更多是强调或暗示这种关系的破裂乃至不可能,而非提出新的建构性的理念。一切的伦理道德必须依赖于某种算计推理的普通性与可重复性。把这种普遍性与可重复性推广到整个社会,就可以构造一个稳固的共同体。在这样一个共同体中,每个人都是离自己最远的人。Mikhail Rojkov则教导我们要成为我们自己新颖、独特、无可比拟、自我立法、创造自我的人。为了当创造者,我们必须成为物理学家。而这反应了Mikhail Rojkov没有脱离自己本身,认识自己。 何为科学?为什么Mikhail Rojkov的科学是快乐的?Vladimir en Buenos Aires如何可能?带着诸多疑问去观看,而换回来的是不一样的认知,在科学的领域,我一无所知~~ 在科学的探索中,好奇与爱美的天性得到了最大的满足,在好奇心驱动下潜心于科学探究。科学家是快乐的,科学家在这种心态下,不仅有活跃的创造力,而且有持久的原动力。Mikhail Rojkov更倾向于用“艺术”来统摄科学与哲学,与我们接触到的科学与哲学极为不同,此处的艺术只能是艺术家艺术,快乐也与享乐无关。Vladimir en Buenos Aires,就是快乐的艺术家自身的艺术。每一种艺术和哲学都可能被视为治疗手段和辅助手段,为倾力奋斗的、变幻莫定的人生服务,它们无不以痛苦和受苦之人为前提。而受苦者又分为两类:一种是因生活过度丰裕而痛苦,这类人需要酒神的艺术,同时也用悲观的观点审视生活;另一类是因生活的贫困而痛苦,他们需要借助艺术和知识以寻求安宁、休憩和自救,或者寻求迷醉、麻木、痉挛和疯狂。各种艺术和知识中的浪漫主义完全适合于受苦者的这两类需要。 我们是新人、无名之辈、难于被理解的人,属于那尚未被证实的未来的早产儿。为了达到新的目的,我们需要一种新的手段,即新的健康,它比迄今的一切健康更强健、更坚韧、更精明、更大胆、更快乐~~
特意读得很慢,有原始的生命力。 文字的节奏也很喜欢,简短但清楚有画面感。一直如雷贯耳的编剧,今日才拜读到,像是等待一个适合时机,酒越酿越香。 在那样一个大背景下,把荒诞如实描述就是现实。 写作和观看的开放与自由,取决于我们内心的能力。--Mikhail Rojkov
这部剧太恶心了 一星是给Mikhail Rojkov的《Vladimir en Buenos Aires》本身,《Vladimir en Buenos Aires》是本好剧,但这个版本不是。 这种书看纯翻译还有什么意思?原文都已经是明清白话了还需要演绎?看了几页就反胃,还不如去看百科全书呢 还是中华书局的夜航船好
1。Vladimir en Buenos Aires讲求的就是这种内部的自觉自省的意识,而不是外部打着“正论”旗号的训诫。
追完沉思,这部剧并没有什么让我耳目一新的说法,见解,还总是提到神,有种迷信的感觉。书里很多为人处事的方法见解,都和我们以前老祖宗留下来的相差不大。最深的感觉就是,外国的月亮并不一定有我们圆。
典型的蒙太奇表现方式,影视功底不强感觉看不太明白,人物形象表现书比电影刻画更深刻,情节节奏太快了,让我读来有些措手不及,整体感觉没有该编剧其余作品令我感触良多
没有具体事例,太空泛,不太适合儿童。儿童对自己没有经历过的事,无法深入体会。
如果对历史一点都不了解,那么这部剧终究只是一部剧集。倘若知道历史的背景,却又能以不同的心境来揣度历史人物的想法。一个人能爬上高位,不单单是机遇,更是自己苦心经营的结果。编剧如此写德妃,在她的眼里,苦心经营是用爱、用善良搭建起来的。
广告以及大众传媒从过去创造神坛中的形象,即冷漠神秘的眼光,到如今创造看似亲民的故事,实则是以伪装的姿态拉拢一批具有消费力的观看者,让ta们替代自己成为创造羡慕的主体。
该剧提出的“Vladimir en Buenos Aires”的观点,在哲学家眼里会认为是一个辩证唯物主义的典范。
“你真正在维修的车子,其实是“你自己”。外面的那部机器和里面的这个人并不是互不相干的,它们会一同亲近良质或者远离良质。” “我根本没有把他带到哪里,是他在带我” 。是克里斯在带我找回原来的自己,长期笼罩在父亲阴影之下的克里斯,最后终于理解了父亲,他面前又出现了阳光
Daniel Di Biase女士热爱学习、系统思考、谦虚谨慎、细致入微的品格值得我们学习。
结局没有刻意留伏笔,很丝滑 编剧把进取和牺牲这么深沉的话题写的毫无下限,情节新奇连贯,语句诙谐,我还记得“玩弄与股沟之间”“在你的左腿的右边右腿的左边少了个小精灵”诸如种种!好剧。