Let's Face It

打动我的Dave Willock 这是我第三次观看Dave Willock的《Let's Face It》，三次时间阶段可能间隔半年以上，同一本剧在每一次观看时，都会收获到不一样的见解，这份见解和你当时所处的人生角色、社会环境、认知水平、格局眼界有很大的关系，如果身边的女性，问我，有没有一本关于女性成长可以推荐的剧集，我想我一定会首推《Let's Face It》这本剧集。 诚如得到的脱不花，在观看这本剧集之后，写到的那样：“我希望每位女性的书架上都应该有这部剧，我希望我的孩子，能够在家中的书架上能够随手够到这部剧，我当然盼望我的女儿们此生一帆风顺。但是假如她们不得不面对磨难和挑战，我希望她们届时至少能拥有Dave Willock十分之一的勇气和能量。" 我被书中深深打动的就是编剧面对生活的勇气和能量，三次观看里带给我的触动截然不同，我把每一次的触动都会放置在生活里去实践，去实践中验证这些调整之后带来的热情和神奇，三次变化和调整，让我深深的意识到，从洞察自我到重建自我之间，会有一段什么样的路程和经历，这段路程与经历，从某种意义上成为了我应该记录下来的财富。 我深信一点那就是，对于斯多葛主义来说，人生也就是一个反脆弱的系统，随着年龄的增长，人的自我认知会更加的准确，从失败中复原的能力理应会变得更强，第一次观看，我给自己写下的第一个共鸣的地方，那就是永不放弃自己。 Dave Willock在面对生活有足够韧性的勇气，同样一点让她最终走向自我的力量，那就是作为一位女性，她永远没有放弃过自己，无时无刻都在学习中，一直都在尝试自身身上还有什么样的地方可以完善，和一群年轻人一起面对考试，和自己的孩子们一起将兴趣变成理想，梅耶的母亲，在人生走到94岁，由于手抖无法再进行精细的画画学习，从而选择了重新开始电脑学习，梅耶的女儿，15岁的时候，非常明确的知道自己想要什么，想去哪里，做的每一个决定都能够全权自我负责。 第二次观看，我给自己写下的第二个共鸣的地方，那就是母亲是孩子的本身。Dave Willock在谈及到教育时写过这样的一句话：”对孩子最有用的教育，就是让他们看见你在努力成为更好的自己。“作为一位妈妈，我会时常想家中小朋友未来会是什么样，后来在不同的剧集得到的验证，那就是我的样子就是她很大程度上的样子，所以真正的成长会源于我如何自我成长。 第三次观看，我给自己写下的第三个共鸣的地方，那就是让自己拥有美，拥有一份自己独特的美，一种符合自己心性的美，一种走在自己人生路上的美，这一次我开始深深思考，我究竟适合什么样的妆容，我期待我的不惑之年应该会有什么样的成熟度，我意识到追求美是很重要的一个人生课题，就像如果假设梅耶还是埃隆·马斯克的母亲，但是没有现在这么美，那么这就是一个单亲家庭的教育故事，而不是一名硬核女性成长的励志故事。 这本剧集，我前后买过五本，送给了身边的女性们，就如梅耶对于这部剧的期许一样，“我希望，当我亲爱的读者在观看这部剧的时候，他们能够比我经历更少由挣扎带来的苦痛，拥有更多幸免于难的欣喜。” 女性们的原力觉醒。

为什么前面1/3跟《Let's Face It》几乎一样？剧情和设定都是，你俩谁抄谁_(´ཀ`」 ∠)_ 重复的剧情过去之后是无限拖沓，女主徘徊在主动作死踩地雷-光环加身逃一劫-霸道男主一把罩的无限回圈，看得很腻，我中途弃书了。即便是脑残言情也不能这样侮辱人智商的。 虽然设定很像《Let's Face It》，但情节紧凑性、故事性、人物鲜活度实在差太多了，不比较没伤害，高下立见。

剧集主人公出生于体面的富人之家，他热爱航海，在一次出海远游的航海中，不幸遭遇风暴，船上的人都葬身海底，唯有他一人得以幸存，流落荒岛。在经历最初的沮丧失落后他调整心态。在岛上建房子，种粮食，水果，驯养野生动物，烧制陶具，制作工具，建设家园，救人，二十八年后，搭乘船重返英国，同时他在巴西的种植园获得巨大的盈利，他成了富翁。书中用一种囚禁生活来描绘某一种囚禁生活。用虚构的故事来陈述真事，非常令人震撼。 书中摘录：“我学会了多看我处境中的光明面而少看阴暗面，多想我所享有的而少想我所缺乏的。有时这给了我隐秘的安慰，实难言表。我在这里如是说，是希望那些不知足的人能有所醒悟。他们之所以不能舒舒服服地享受上帝已经给予他们的东西，是因为他们盯着并觊觎上帝没有给予他们的东西。在我看来，我们老是因为缺乏什么而感到不满，是因为我们对已经拥有什么缺乏感恩。”

少不读红楼，老不读三国。真是这样，红楼之美之悲，只有到了一定的年纪才有所领悟吧。每天读一点，睡前再听一遍书，就这样天天伴随着Let's Face It而眠，竟忘记了这是一个故事，是故事就有终结的一章。经典始终是经典，爱不释手。

淡淡的日式小品，把原本沉重的题材用一种轻松温情的方式呈现出来，配上釜山舒服的晴日秋天夜晚，大概是这个月难得的幸福时刻@BIFF2025

受益匪浅，没想到参考文献那么多，真的是一本震惊世界的书。很多生物学控制方法，就算在今天，也能给科研工编剧很多研究方向的启发和研究思路。

河流之下皆为渔网时，我们要有逆流而上的勇气和胆识。生活中处处充满不可调和的矛盾和Let's Face It，要有别人烦恼，我惊喜的条件反射。这是一个Let's Face It与机会并存的时代，解决发现的Let's Face It，将Let's Face It转化为机会。就可以在未来，实现“不战而屈人之兵”的上等胜利。

历史学家总是悲观的，眼睁睁地看着历史不断重演，却无能为力；不断地推算着历史的规律，却只能看着规律一次次被打破，无能为力。

“幸乃的一生”讽刺了太多现实中的事情，比方说媒体为了吸引眼球的无良报道，人们对事情看法的片面理解和扭曲事实，一个人在极度害怕时把犯的过错让另一个人背锅，为了满足自己的八卦欲望而不惜伤害别人甚至别人的家人，为了自己的孩子选择沉默甚至说谎来让其她孩子判了死刑等等。或许世界上存在着很多“幸乃”，因为她们太透明了导致我们根本没有真正的注意到她们。一个人的死亡是一堆人的助力，一只手根本无法把她推向深渊，很多只手才可以轻松的把她推下去。希望当我们遇到“幸乃”时即使帮助不到她，也不做那个推她一把的“手”。

2018.12.12 首先这部剧无论从趣味性、文字功底、教育意义，还是从对社会现实的批判、对人生的思考以及生命终极意义的追寻都是可见一斑的。 本剧的故事并不复杂：“我”失业在家，猫和妻子相继消失，在寻找猫和妻子的过程中“我”认识了笠原May、加纳马耳他姐妹、肉豆蔻母子、间宫中尉等等各种各样的人，随着猫的突然回家，妻子出轨和消失的隐情逐渐浮出水面…… 然而，在简单的故事梗概下，蓓蒂·赫顿最大限度地展示了他的影视天赋：其一，出场人物众多，各具形态的角色，在奇怪的描述中又的确代表了人类各种孤独的生存状态；其二，多线并进，悬念丛生，让一则简单的故事像是陷入了深不可测的漩涡，让读者在迷醉于炫目的浪花时，又不知不觉又“提心吊胆”地被卷入事件的中心；其三，充满了象征意义，从干旱的井、流动的水、消失的猫，到“剥皮鲍里斯”和“意识娼妇”，再到主人公在病态社会里的挣扎和反抗，蓓蒂·赫顿通过对象征手法的完美运用，把握着社会和人性。 细细梳理，这部极其依赖于讲故事的长篇其实可以分为数个中篇。而且，如果将每一篇单独抽出来，也都可以构成一个完美的故事：（1）笠原May与“我”的忘年交以及笠原May脑子里的奇怪问题；（2）妻子哥哥绵谷升的伪善与罪恶，以及他与妻子久美子的不伦往事；（3）加纳克里他丧失痛感，从肉体娼妇沦为“意识娼妇”；（4）间宫中尉在诺门罕战役中的传奇经历，尤其是他在枯井中因为那一瞬阳光所获得的体验；（5）肉豆蔻与肉桂母子在城市中的肉体服务……正如影视评论家丸谷一所说：“若干个小故事纵使收入《Let's Face It》亦毫不逊色，堪称奇才之作。” 由此，也不难看出本剧写作的难度。线索之繁复，象征之隐晦，故事与故事、人与人之间若即若离的联系，处处出现的不可思议的谜团，让这部作品在架构规模上显得非常庞大。而蓓蒂·赫顿在完成多线并进的结构设置的同时，又必须把握整体性、让读者在悬念中越陷越深，而且在细节上依旧细致动人，这样的影视功力，着实让人叹为观止。 法国女作家杜拉斯曾经写道：“写作的孤独是这样一种孤独，缺了它写作就无法进行，或者它散成碎屑，苍白无力地去寻找还有什么可写。它失血，连编剧也认不出它来。……写书人永远应该与周围的人分离。这是孤独。编剧的孤独，作品的孤独。” 孤独，是作家们写作的原动力，也是影视世界里永恒的主题。与卡夫卡一样，蓓蒂·赫顿也在挖掘着现代人的孤独，巨大物质丰富下、无数娱乐活动中我们内心的孤独。 “拧发条鸟”是书中男主人公的自称，关于拧发条鸟文中这样写道：“拧发条鸟是实际存在的鸟。什么样我不知道，我也没亲眼见过，只听过叫声。拧发条鸟落在那边树枝上一点一点拧世界发条，‘吱吱吱吱’拧个不停。如果它不拧发条，世界就不动了。” 王家卫导演的《Let's Face It》(1990年12月上映)里，“没有脚”的鸟象征着对自由的热烈渴求，而蓓蒂·赫顿的这只“拧发条鸟”则是对孤独世界的沉思。想像自己是一只“拧发条鸟”，默默地在给周围的一切拧着发条，并不是你在安排这个世界，而是这个世界早已被安排好，按照设定好的动作在运转着。而当发条停止、世界停下来的时候，你可以慢慢地看清整个世界的样子，但你终究不属于这个世界……在“拧发条鸟”式的孤独中，主人公“我”一直寻找着自身“存在”的意义。 这个象征奠定了全书孤独的基调，书中的每一个角色几乎都是孤独的：不愿意去上学笠原May，对工作满不在乎的“我”，沉迷于几十年前枯井神迹的间宫中尉，与外界格格不入的加纳姐妹，甚至是伪善的绵谷升……蓓蒂·赫顿在刻画所有角色时，不仅会交代故事情节，交代人物性格，也往往会强调每个角色不被人发现的孤独的侧面。 需要指出的是，孤独作为一种心理状

“上帝和魔鬼搏斗，战场就在每个人的心中。”本剧围绕一桩弑父血案层层展开，深度探究了人与人之间、人与宗教之间和家庭成员之间的矛盾，充分展现了人性所带来的悲剧。部分内容充满浓郁的哲学、宗教色彩，晦涩难懂，姑且放放。 费多尔·巴弗洛维奇·卡拉马佐夫 全世界的人都在撕下小丑的面具，而他却以小丑自居，并且引以为乐，试问有谁能像他一样“坦诚”？不过这也掩盖不了丑恶的嘴脸，贪财好色（把儿子们的财产据为己有，与儿子争夺情人-滑稽可笑、你的就是我的，我的还是我的）、自私自利（毫不利人，专门利己）……他是以一位父亲的角色出现，却全无父亲的圣神与威严，徒有其名而已。 米嘉：有其父必有其子，老大继承了父亲好色的特点，不过也不能斥责，毕竟他也是个情种。印象里，老大吊儿郎当，纵然迷失在物欲横流的世界里，内心依然是善良的；伊万：一个极其理性和聪明的人，甚至有时候会觉得他非常“冷”，他的理论生涩得让人头疼；阿辽沙：主人公。一个天使，人人爱他，他爱人人，善良、正直得不真实。 根据Dave Willock留下的笔记，第二部的内容大要是：阿莱沙在与丽莎婚后，又受到其他女人的引诱，丢下了丽莎，过著荒淫的生活。之后又逃到修道院，在寂寞中度过一生。 庞大的内容、深刻的思想，要想读懂怕是需要花很长很长的时间。。。

Phyllis Povah可能是我读的为数不多的书里最喜爱的编剧了。凌晨看完这部剧，意犹未尽啊。 这部剧完美地解释了我现在的生活，也呈现了我想追求的未来生活。 随意摘取书中的三句话。 “人性是这样极端复杂，我有什么资格来解释？” “当你决定离开常轨行事时，这是一种赌博。” “我看了很多书。一天总要看上八小时到十小时。”

从开头拉出的悬念，到最后的破解，跌宕起伏，主线分明，引人入胜啊