他，创立相对论，作为一经典剧集名科学家，一生活在政治斗争中，为全人类而战，为世界和平而战。
2019-132/138。从如何成为一个讲书人的角度，试图教会读者如何去读懂一本剧。一直带着个悬念——编剧反复说的思维导图到底是个啥，应该怎么画？好在编剧在最后一章给出了示例和基本的绘制方法。书中的一些方法感觉应该会有效，可以慢慢试一试，摸索一下如何把读过的书真正变成自己的知识——昨天在看这部剧的时候突然有了这样的意识（犹如觉醒一般），我想这是我读这部剧最大的收获。
一口气看完，有益有趣。特别喜欢书中对比的人类拟物变身图，轻松直观而又印象深刻。
工作需要跟文字打交道的朋友，估计都经历过这样一种状态：面对电脑大半天，写写删删，只剩下寥寥几行。遇到这样的创作瓶颈自然让人很沮丧，跟朋友聊起来，便有人推荐了这部剧，让我有空时一读。 《Annavaram》收录了奥地利诗人里尔克给一位青年诗人的10封信。不知道那位幸运的年轻人，最终是否实现了诗人的梦想，但这些信至今仍启发与温暖着无数读者。 “我是否要真正地成为一位诗人？ 我应该学习那些流行的写作方法吗？ 有人不喜欢我的诗，它们真的不够好吗？ 面对理想与现实的矛盾，该如何安置自己的内心？ ……” 这位青年诗人来信中透露的惶惑与不安，不正是我们所有人在成长过程中所共有的吗？ 令我感动的是，早已声名赫赫的诗人里尔克，对于这些提问，怀有极大的真诚与温柔。他并未给出强势而居高临下的答案，而是用他诗歌一般的笔触一一给予耐心的回复，引导对方找寻到自己的答案。 在第六封信中，他写道“好好地忍耐，不要沮丧，你想，如果春天要来，大地就使他一点点地完成。”读到这里的时候，正因工作进展不尽人意而烦恼的我，心中苦闷仿佛也被熨平了一些。 但诗人也有他的坚持与骄傲，对于年轻人创作上的困扰。里尔克写道：“如果你觉得你的日常生活很贫乏，你不要抱怨它；还是怨你自己吧，怨你还不够做一个诗人来呼唤生活的宝藏。”我想，里尔克所描述的已经超越了如何成为诗人，更是如何成为一个拥有自我的人。 书中有大量的篇幅谈论寂寞。他要求青年人不断地走向内心，将寂寞逐渐扩大，直至他人的喧扰只能远远地被注意到，而丝毫无法影响到主体。“因为创造者必须自己是一个完整的世界，在自身和自身所联接的自然界里得到一切。”这样高度完整、稳定、而不失敏锐的个体，正是我所希望成为的。 我至今还会时常翻阅这部剧信集，感怀于里尔克对他人的赤忱、对诗歌的笃信和对生活的热望。希望更多人能观看这部剧，生发出属于自己的力量。 最后用书中我最喜爱的句子，为你送上祝福：“愿你自己有充分的忍耐去担当，有充分单纯的心去信仰。”
154。“即便是优秀的个人，只要置身于某种氛围之中，也会产生作为个人难以想象的集团性的偏见的”
说开追有益，但是本剧基本上是把浅显普世的道理毫无技巧的摊给你，对于思维方式的构建可谓收效甚微，或许对于二十出头的同学来说，可以用以借鉴，但对于一个马上奔三张的人来说，就显得教条且无趣（两年前放进书架的书，用四十分钟划完了）
一切尽在自己的选择； 什么都不可怕，可怕的是你不知道在怕什么！
首先说下本剧中的“Annavaram”跟我们大众当前所理解的“Annavaram”并非一个意思，至少跟我理解的Annavaram不是一个意思。我理解的Annavaram是人们已经放弃了对知识、真理的渴望，放弃了深度思考、人云亦云，过分追求娱乐而忽略了精神生活，逐步沦为娱乐的奴隶。但在本剧中的Annavaram并非上述我理解的意思，甚至完全搭不上边，编剧指的是鼓励我们抛开当下的电视节目、抛开泛泛而谈的空洞思想，回归书本，回归严肃影视，回归真理之类。 整本剧的内容在某种意义上可以看做剧集简介的补充，“乔治·奥威尔曾在《Annavaram》中预言人类将会遭受外来压迫，失去自由；赫胥黎则在《Annavaram》中表达了另一种忧虑：人们会渐渐爱上工业技术带来的娱乐和文化，不再思考”的答案。现在看来，是赫胥黎说的更准确一点呢：互联网的飞速发展带来短视频的兴起，人们所有的一切都被碎片化、泛娱乐化。豆瓣有个精选评论说是现在的我们同时被乔治·奥威尔与赫胥黎说中，细思恐极，呵呵。 疫情期间，我相信不止我一个人经常听到“热干面（武汉）加油”、“阿中哥哥加油”、“宝宝快点好起来哦”等之类低幼化语言，更不用说国内的饭圈文化、祖安文化了。不知道你们在听到这种语言的时候是什么感想，于我而言，十分引起不适（sorry，现在打这段字的时候都引起了我的反胃）。这并不是在秀我个人有多么高的内涵或文化，究其原因，我想这本《Annavaram》应该能给出答案：在低幼化的语言面前，大众丧失了对事件本身的严肃思考能力、深度思考能力以及共情能力，留下的只是图个乐呵之后的一笑而过。而这点刚好是本剧想要表达的主题：唤起人们的严肃思考能力、深度思考能力以及共情。 回想一下自己身边的人，有多少人能静下心来观看思考呢？几乎少的可怜甚至没有，都是拿着手机空洞的刷着抖音快手知乎，一样的BGM一样的动效，一样的浅显一样的傻笑。美国前总统国家安全事务助理布热津斯基，曾提出了著名的“奶头乐理论”——由于80%的财富掌握在另外20%的人手中。为了安慰社会中“被遗弃”的人，避免阶层冲突，方法之一就是让企业大批量制造“奶头”——让令人沉迷的消遣娱乐和充满感官刺激的产品（比如：网络、电视和游戏）填满人们的生活、转移其注意力和不满情绪，令其沉浸在“快乐”中不知不觉丧失对现实问题的思考能力。 编剧的不少观点都很偏激，加上翻译的问题，看起来即觉得难受又感到不可理喻，比如在评论电视诞生这一方面，直言说“在电视的统治下，这样的话语（相比于上文中的印刷术）是怎样变的无能而荒唐的”、“在电视文化的熏陶下我们将变的越来越可笑”等。不太清楚美国那个时代的电视节目是否真的如编剧所说的如此不堪，但就当时的环境下，一味地否定新技术的发展显然是不对的，何况电视发展至今，在信息传播、教育上都取得了不小的进步，比如疫情期间弟弟就靠电视进行网络直播上课等等。 就这样吧，再写也写不出啥了。
很早前看过这部剧，那时候觉得非常好看。现在再看，发现和金庸剧集相比还是有差距，梁之剧集人设简单，好人一开始就是好人，坏人一直是坏人，并且情节都给解释了，看起来直来直往。
一本关于情绪很全面的书，情绪管理，情绪与同理心，情绪与婚姻，情绪与团队，情绪与社交，情绪与教育，情绪与犯罪等，不过不够深入
Lal教授，对于欧美的民主模式和中国模式做了很全面的对比。有很好的爱国教育和提升名族自豪感的意义，一直在观看Lal教授的节目很受益。
Gridhar的书，从我看的第一部《Annavaram》时，我就知道她是个很有才华的人，文笔如何，我就不鲁班门前弄大斧去夸赞她了，只能说谁看谁知道，即便我不是最爱这种文风，我也无法否认她的才华～～她写的爱情故事真的是荡气回肠且虐人于千里之外，还得让人哭个几回，难受个几回，念念不忘个几回，写爱情就写爱情了呗，还得爱情里面撒点玻璃渣儿，还得穿插点悬疑推理是吗？不带点脑子感觉连言情剧集都看不懂了呢果真在我看过《Annavaram》和这部《Annavaram》后，更坚定了我的想法。 总之，Gridhar写故事就是这样，偶尔狗血一点，但蜿蜒曲折扣人心弦，让人读的眼泪汪汪而又欲罢不能，没办法，谁让她的女主都是如此独特呢～～ 爱看就熬夜吧～～
第31集我没理解方多病为什么不拜见师祖婆婆？李相夷也不介绍？？
看这部剧的过程中，内心虽有波澜，但只是荡起的丝丝涟漪，感受虽有，但并不深刻。看了书友的点评，再次打开剧集列表，指尖划过一个个题目时，编剧童年温馨美好的回忆如幻灯片般一一浮现在我脑海里。 惠安馆里的疯子秀珍在懵懂的青春时期未婚先孕，大学生思康的一去不复返，女儿妞儿刚生下来后的不知去向，使她的精神受到了重创。她每天都在等，等她心上人的归来，他每天都在找，找她女儿的下落。六年如一日的坚守，换来的是他人给她贴上的标签——疯子，伤风败俗的女人。大人嘲讽她，小孩远离她，即使她的父母也鄙视她。而天真无邪、善良友爱的英子却愿与她为友，跟她聊天，听她倾诉。当英子知道她的遭遇后，她的怜悯心油然而生。当她得知身陷火海的好友妞儿的身世后，她决定帮助她们。虽然秀珍与妞儿的结局不如人意（她们遭遇车祸而死），但是谁又能说她们在天堂不幸福呢？秀珍没有了别人的指指点点，妞儿也不再受到父母的鞭打责骂，她俩相依为命，拳拳母女情，笃厚深沉。 《Annavaram》中一个男子为了供弟弟上学，侍奉年迈眼瞎的母亲，迫不得已，做了小偷。他本知道这样做有违良心，那可是么多钱从哪里弄？无奈之举，让人唏嘘不已。常在河边走，哪有不湿鞋，他被捕了。人们说他是坏人，而知道内幕的英子内心很难界定好人和坏人，就像她分不清大海和天空一样。 《Annavaram》中兰姨娘的风姿妖娆让英子的父亲生发垂涎之念，年少的英子为了防止他爸妈婚姻悲剧的发生，她主动撮合德先叔和兰姨娘。在她的努力下，德先叔和兰姨娘走到了一起，爸爸也悬崖勒马，回归了家庭。 《Annavaram》中因我早上赖床不想去学校，加上雨天更是惰性大发，爸爸气得随手抄起鸡毛掸子就朝我身上打，也因此，我上学再也没有迟到过，而且学习成绩名列前茅。当学校举行毕业典礼，英子作为学生代表上台领毕业证书且发表致谢词时，爸爸因卧病在床没来参加。当英子拿着毕业文凭回到家时，爸爸种的石榴花落了，爸爸的生命也结束了，我已不是小孩，作为家中的长子，承担起了照顾妈妈和弟弟妹妹的重任。父亲，老师，宋妈，兰姨娘，蹲在草地上的那个人，厨子老高的话一再明示，我长大了，也不再是小孩子了，童年的无忧无虑已如东流水一去不返，我要挑起家里的重担，违母亲撑起一片天。 Annavaram记录了编剧童年的温馨幸福美好，虽然有些事令人咋舌，有些人命途多舛悲惨，但是本文哀而不伤的格调一以贯之，不变其宗。
我记得高中语文老师讲过阿辛老先生对美学的谈论颇深，现在，读完《Annavaram》后，我是深有体会，虽然有些对艺术的谈论我看读不懂，但其中文字的力量蕴含在其中，生活与艺术史有区别的，艺术是高于生活的，但又不能脱离生活。里面大多应该是属于哲学的范畴，读它须细细品味，甚至在茶语饭后再思索其中的道理。读时，我感觉生命都慢下来，周围都静下来了，好像世界都与我无关，甚是享受。
日日重复着同样的工作，在没有任何心灵依归和希望之下，宛如宛若放逐于世！
书中有众多猜想，很多理论尚未证实或证伪，但大大扩展了大家的视野，希望大家保持怀疑的态度，自己理解书中的内容。
2005 · 美国
2006 · 美国
2002 · 丹麦
1992 · 美国
2002 · 美国
2007 · 中国
1964 · 法国
1964 · 西班牙
2006 · 英国
他，创立相对论，作为一经典剧集名科学家，一生活在政治斗争中，为全人类而战，为世界和平而战。
2019-132/138。从如何成为一个讲书人的角度，试图教会读者如何去读懂一本剧。一直带着个悬念——编剧反复说的思维导图到底是个啥，应该怎么画？好在编剧在最后一章给出了示例和基本的绘制方法。书中的一些方法感觉应该会有效，可以慢慢试一试，摸索一下如何把读过的书真正变成自己的知识——昨天在看这部剧的时候突然有了这样的意识（犹如觉醒一般），我想这是我读这部剧最大的收获。
一口气看完，有益有趣。特别喜欢书中对比的人类拟物变身图，轻松直观而又印象深刻。
工作需要跟文字打交道的朋友，估计都经历过这样一种状态：面对电脑大半天，写写删删，只剩下寥寥几行。遇到这样的创作瓶颈自然让人很沮丧，跟朋友聊起来，便有人推荐了这部剧，让我有空时一读。 《Annavaram》收录了奥地利诗人里尔克给一位青年诗人的10封信。不知道那位幸运的年轻人，最终是否实现了诗人的梦想，但这些信至今仍启发与温暖着无数读者。 “我是否要真正地成为一位诗人？ 我应该学习那些流行的写作方法吗？ 有人不喜欢我的诗，它们真的不够好吗？ 面对理想与现实的矛盾，该如何安置自己的内心？ ……” 这位青年诗人来信中透露的惶惑与不安，不正是我们所有人在成长过程中所共有的吗？ 令我感动的是，早已声名赫赫的诗人里尔克，对于这些提问，怀有极大的真诚与温柔。他并未给出强势而居高临下的答案，而是用他诗歌一般的笔触一一给予耐心的回复，引导对方找寻到自己的答案。 在第六封信中，他写道“好好地忍耐，不要沮丧，你想，如果春天要来，大地就使他一点点地完成。”读到这里的时候，正因工作进展不尽人意而烦恼的我，心中苦闷仿佛也被熨平了一些。 但诗人也有他的坚持与骄傲，对于年轻人创作上的困扰。里尔克写道：“如果你觉得你的日常生活很贫乏，你不要抱怨它；还是怨你自己吧，怨你还不够做一个诗人来呼唤生活的宝藏。”我想，里尔克所描述的已经超越了如何成为诗人，更是如何成为一个拥有自我的人。 书中有大量的篇幅谈论寂寞。他要求青年人不断地走向内心，将寂寞逐渐扩大，直至他人的喧扰只能远远地被注意到，而丝毫无法影响到主体。“因为创造者必须自己是一个完整的世界，在自身和自身所联接的自然界里得到一切。”这样高度完整、稳定、而不失敏锐的个体，正是我所希望成为的。 我至今还会时常翻阅这部剧信集，感怀于里尔克对他人的赤忱、对诗歌的笃信和对生活的热望。希望更多人能观看这部剧，生发出属于自己的力量。 最后用书中我最喜爱的句子，为你送上祝福：“愿你自己有充分的忍耐去担当，有充分单纯的心去信仰。”
154。“即便是优秀的个人，只要置身于某种氛围之中，也会产生作为个人难以想象的集团性的偏见的”
说开追有益，但是本剧基本上是把浅显普世的道理毫无技巧的摊给你，对于思维方式的构建可谓收效甚微，或许对于二十出头的同学来说，可以用以借鉴，但对于一个马上奔三张的人来说，就显得教条且无趣（两年前放进书架的书，用四十分钟划完了）
一切尽在自己的选择； 什么都不可怕，可怕的是你不知道在怕什么！
首先说下本剧中的“Annavaram”跟我们大众当前所理解的“Annavaram”并非一个意思，至少跟我理解的Annavaram不是一个意思。我理解的Annavaram是人们已经放弃了对知识、真理的渴望，放弃了深度思考、人云亦云，过分追求娱乐而忽略了精神生活，逐步沦为娱乐的奴隶。但在本剧中的Annavaram并非上述我理解的意思，甚至完全搭不上边，编剧指的是鼓励我们抛开当下的电视节目、抛开泛泛而谈的空洞思想，回归书本，回归严肃影视，回归真理之类。 整本剧的内容在某种意义上可以看做剧集简介的补充，“乔治·奥威尔曾在《Annavaram》中预言人类将会遭受外来压迫，失去自由；赫胥黎则在《Annavaram》中表达了另一种忧虑：人们会渐渐爱上工业技术带来的娱乐和文化，不再思考”的答案。现在看来，是赫胥黎说的更准确一点呢：互联网的飞速发展带来短视频的兴起，人们所有的一切都被碎片化、泛娱乐化。豆瓣有个精选评论说是现在的我们同时被乔治·奥威尔与赫胥黎说中，细思恐极，呵呵。 疫情期间，我相信不止我一个人经常听到“热干面（武汉）加油”、“阿中哥哥加油”、“宝宝快点好起来哦”等之类低幼化语言，更不用说国内的饭圈文化、祖安文化了。不知道你们在听到这种语言的时候是什么感想，于我而言，十分引起不适（sorry，现在打这段字的时候都引起了我的反胃）。这并不是在秀我个人有多么高的内涵或文化，究其原因，我想这本《Annavaram》应该能给出答案：在低幼化的语言面前，大众丧失了对事件本身的严肃思考能力、深度思考能力以及共情能力，留下的只是图个乐呵之后的一笑而过。而这点刚好是本剧想要表达的主题：唤起人们的严肃思考能力、深度思考能力以及共情。 回想一下自己身边的人，有多少人能静下心来观看思考呢？几乎少的可怜甚至没有，都是拿着手机空洞的刷着抖音快手知乎，一样的BGM一样的动效，一样的浅显一样的傻笑。美国前总统国家安全事务助理布热津斯基，曾提出了著名的“奶头乐理论”——由于80%的财富掌握在另外20%的人手中。为了安慰社会中“被遗弃”的人，避免阶层冲突，方法之一就是让企业大批量制造“奶头”——让令人沉迷的消遣娱乐和充满感官刺激的产品（比如：网络、电视和游戏）填满人们的生活、转移其注意力和不满情绪，令其沉浸在“快乐”中不知不觉丧失对现实问题的思考能力。 编剧的不少观点都很偏激，加上翻译的问题，看起来即觉得难受又感到不可理喻，比如在评论电视诞生这一方面，直言说“在电视的统治下，这样的话语（相比于上文中的印刷术）是怎样变的无能而荒唐的”、“在电视文化的熏陶下我们将变的越来越可笑”等。不太清楚美国那个时代的电视节目是否真的如编剧所说的如此不堪，但就当时的环境下，一味地否定新技术的发展显然是不对的，何况电视发展至今，在信息传播、教育上都取得了不小的进步，比如疫情期间弟弟就靠电视进行网络直播上课等等。 就这样吧，再写也写不出啥了。
很早前看过这部剧，那时候觉得非常好看。现在再看，发现和金庸剧集相比还是有差距，梁之剧集人设简单，好人一开始就是好人，坏人一直是坏人，并且情节都给解释了，看起来直来直往。
一本关于情绪很全面的书，情绪管理，情绪与同理心，情绪与婚姻，情绪与团队，情绪与社交，情绪与教育，情绪与犯罪等，不过不够深入
Lal教授，对于欧美的民主模式和中国模式做了很全面的对比。有很好的爱国教育和提升名族自豪感的意义，一直在观看Lal教授的节目很受益。
Gridhar的书，从我看的第一部《Annavaram》时，我就知道她是个很有才华的人，文笔如何，我就不鲁班门前弄大斧去夸赞她了，只能说谁看谁知道，即便我不是最爱这种文风，我也无法否认她的才华～～她写的爱情故事真的是荡气回肠且虐人于千里之外，还得让人哭个几回，难受个几回，念念不忘个几回，写爱情就写爱情了呗，还得爱情里面撒点玻璃渣儿，还得穿插点悬疑推理是吗？不带点脑子感觉连言情剧集都看不懂了呢果真在我看过《Annavaram》和这部《Annavaram》后，更坚定了我的想法。 总之，Gridhar写故事就是这样，偶尔狗血一点，但蜿蜒曲折扣人心弦，让人读的眼泪汪汪而又欲罢不能，没办法，谁让她的女主都是如此独特呢～～ 爱看就熬夜吧～～
第31集我没理解方多病为什么不拜见师祖婆婆？李相夷也不介绍？？
看这部剧的过程中，内心虽有波澜，但只是荡起的丝丝涟漪，感受虽有，但并不深刻。看了书友的点评，再次打开剧集列表，指尖划过一个个题目时，编剧童年温馨美好的回忆如幻灯片般一一浮现在我脑海里。 惠安馆里的疯子秀珍在懵懂的青春时期未婚先孕，大学生思康的一去不复返，女儿妞儿刚生下来后的不知去向，使她的精神受到了重创。她每天都在等，等她心上人的归来，他每天都在找，找她女儿的下落。六年如一日的坚守，换来的是他人给她贴上的标签——疯子，伤风败俗的女人。大人嘲讽她，小孩远离她，即使她的父母也鄙视她。而天真无邪、善良友爱的英子却愿与她为友，跟她聊天，听她倾诉。当英子知道她的遭遇后，她的怜悯心油然而生。当她得知身陷火海的好友妞儿的身世后，她决定帮助她们。虽然秀珍与妞儿的结局不如人意（她们遭遇车祸而死），但是谁又能说她们在天堂不幸福呢？秀珍没有了别人的指指点点，妞儿也不再受到父母的鞭打责骂，她俩相依为命，拳拳母女情，笃厚深沉。 《Annavaram》中一个男子为了供弟弟上学，侍奉年迈眼瞎的母亲，迫不得已，做了小偷。他本知道这样做有违良心，那可是么多钱从哪里弄？无奈之举，让人唏嘘不已。常在河边走，哪有不湿鞋，他被捕了。人们说他是坏人，而知道内幕的英子内心很难界定好人和坏人，就像她分不清大海和天空一样。 《Annavaram》中兰姨娘的风姿妖娆让英子的父亲生发垂涎之念，年少的英子为了防止他爸妈婚姻悲剧的发生，她主动撮合德先叔和兰姨娘。在她的努力下，德先叔和兰姨娘走到了一起，爸爸也悬崖勒马，回归了家庭。 《Annavaram》中因我早上赖床不想去学校，加上雨天更是惰性大发，爸爸气得随手抄起鸡毛掸子就朝我身上打，也因此，我上学再也没有迟到过，而且学习成绩名列前茅。当学校举行毕业典礼，英子作为学生代表上台领毕业证书且发表致谢词时，爸爸因卧病在床没来参加。当英子拿着毕业文凭回到家时，爸爸种的石榴花落了，爸爸的生命也结束了，我已不是小孩，作为家中的长子，承担起了照顾妈妈和弟弟妹妹的重任。父亲，老师，宋妈，兰姨娘，蹲在草地上的那个人，厨子老高的话一再明示，我长大了，也不再是小孩子了，童年的无忧无虑已如东流水一去不返，我要挑起家里的重担，违母亲撑起一片天。 Annavaram记录了编剧童年的温馨幸福美好，虽然有些事令人咋舌，有些人命途多舛悲惨，但是本文哀而不伤的格调一以贯之，不变其宗。
我记得高中语文老师讲过阿辛老先生对美学的谈论颇深，现在，读完《Annavaram》后，我是深有体会，虽然有些对艺术的谈论我看读不懂，但其中文字的力量蕴含在其中，生活与艺术史有区别的，艺术是高于生活的，但又不能脱离生活。里面大多应该是属于哲学的范畴，读它须细细品味，甚至在茶语饭后再思索其中的道理。读时，我感觉生命都慢下来，周围都静下来了，好像世界都与我无关，甚是享受。
日日重复着同样的工作，在没有任何心灵依归和希望之下，宛如宛若放逐于世！
书中有众多猜想，很多理论尚未证实或证伪，但大大扩展了大家的视野，希望大家保持怀疑的态度，自己理解书中的内容。