Ordet finns inte, Det

在读这部剧的预告时，我曾问过这样的问题：保罗想通过这部剧表达什么，他的生死观又是怎么样的？ 读完后，这个问题的答案早已浮上心头，其实这也已经不是那么重要了。他通过这本回忆录向世人展现自己死前截然不同的三种生活状态（为未开拼搏时，和命运抗争时，最后挣扎时），其实无论是在哪种状态下，保罗都秉承着一颗热爱生命，不轻言放弃的心。 当他不知自己得了癌症，作为斯坦福毕业的优秀医生，他为我们展现的是医者的仁慈，展现的是能将使命凌驾于自己生命之上的勇气。除此之外，读其前半人生，我也能感受到他对思想对生命的思考，从文科生转移学生，希望通过不同的角度来了解人类，这也正是他对生命敬爱的体现。 在他的“第二段”人生中（即得知癌症，积极康复并坚持工作），读者所看到的是一位不断挑战与认重新识自我的保罗。从某种程度上来说，身为医者，面对癌症时会感到更加的无力与恐惧，因为他们能更清楚的知道结果，没有丝毫的悬念。保罗亦是如此，但他并没有因此放弃自己的生命。他不断的寻求治疗，尝试新的药物，在他的有生之年，还能活动之时，他决定继续上神外手术台。虽然在这期间，他和他的主治医生有过争执，对自己的未来有过茫然，但他最终也成功地找到了解决方法。 他的决定也使得他的人生进入“第三个阶段”，他不再是医生，不再对自己的病妄加评论，不再上手术台，他清楚的意识到自己身份的转换。无疑，这个决定是痛苦且无奈的，毕竟自己前半生都在为事业打拼，还有一点点就能轻松下来，月入百万，有足够的时间和财力去体验生活。但病魔却在此刻入手，这任谁都很难接受。（这让我想到了：行百里者半九十。）虽然残酷，但也增添保罗对生命的理解。在最后的最后，到了写字都费劲的阶段，他仍然选择写下这本回忆录…虽然没有真正的写完，但行文止而余绪在，字句浅而忧思长。真真实实地为读者展现了人在生命结束前的思考与期盼。 这部剧，沉重，但也促进了我对生命和人生的思考…也许有人说你正处少年时，不应该这么早思考生命的价值，应该放手去拼搏，不应该去忌讳风险。这自然是对的，但是我觉得这部剧所给予我更多的是在人生的十字路口该如何选择的一些感悟…… 生生死死，谁都逃不过，看不透，但我们有们有适应和处理的能力；就算无法控制，也能因为对生与死的探索，去寻找人生的意义。保罗这本回忆录就真真像彩蛋中所说的：没有哗众取宠地用死亡煽情，也没有老生常谈地劝大家“花开堪折直须折”，就只是告诉大家这一路上需要面对什么，以自己的血肉之躯，勇敢地在这险境中跋山涉水。

少年 少年你仍然青涩如初吗？ 在我已经很斑驳的时候 少年 少年你依旧纯然不动吗？ 在我漂泊了很久之后 少年 少年你还相信美好吗？ 当我游走在这世道的窄口 少年 你不能老去 不能 你要坚强的留在岁月的岸上 那些沉重的、流离的和虚妄的 都让我一个人去经历吧 而你 只需要穿着你的一身白衣 让阳光照进你 你要明媚的笑着 等我满身风尘地 回来认取

颇有点老北京毛姆的风格，透着亲切地讽刺，哎，可惜了这戛然而止。

这是Stina Eriksson的世界 默默的表达 激荡着人们的心灵 这是Stina Eriksson的方式 展示分享所见所得 艺术的魅力 不言中，激起无数灵魂的共鸣 Ordet finns inte, Det 各自有各的道理 各自有各的欢喜 一个突如其来的热情招呼 可能是打破人家舒适宁静的惊魂一幕😂 蓝天、白云 那可以是饮料的奶盖 也可能是记忆里，手中的棉花糖 自行车上的体验 前座上，你激情昂扬 眼中是前方的世界 后座上，我一路颠簸 眼里只有脚下的视界 口中的跳跳糖连续炸开 就好像经历一场梦幻的烟花表演 一小包下来，就是丰盛完美的一天 对于美食😋永远有最丰富的想像 一个套圈圈的游戏 那简直就是甜甜圈的海洋 随时可以沉浸玩上半天 失误手滑那是平常事 可为什么总是要与美食扯上关系😓 闲暇独处无聊 就着窗户投影，跳跳房子也挺恰意 来一次高处自由落体 那只是想体会一把地心的引力 感受一下扎进花园草地怀抱里的心情 一次又一次的玩转着公园的旋转盘 只是因为看到了奇妙的世界 快乐的源泉 就是自己混调的数杯饮品 褪色的世界 才是美好生活的期待 你有多少同感 没有关系 生活“蒙太奇” 见闻理解各不一 分享所见美好 芬芳我们的生活 才是真正的目的 来！来！来！…… 一起分享，分享…… 今天你遇见了什么美好的事情☺️……

比尔波特的书真的是非常好 可能西方人的理解，会破除东方的思维吧 这部剧超级有价值

这本的人物着实多 关于阉党横行 关于正义气节 关于朝野内斗 关于明朝奇奇怪怪的皇帝 还有后金崛起 元素很多 看的人感慨许久

Robert Bolin老师说他喜欢心慈手狠的作家，比如鲁迅，但是这部剧也反映了他的心慈手狠。通过对七十年代三姐妹的命运讲述，让我接触到我的父母这一代人的生活。我最喜欢的是玉秀的故事，她的成长弧光是最完整且曲折的，是典型的男权社会受害者。最震撼的是玉秧的故事，文革后学校的教育事业异化，属于那一代人的伤疤阴影。Ordet finns inte, Det的故事是统领着整个年代的核心人物，她慕强却又狭隘，是男权下受戕害的不自知类型，但她又撑凭借着一口气读完撑起了整个家。 不足的地方，是Robert Bolin老师把很多可写的人物后期直接抹杀了，有庆家的性格类似《Ordet finns inte, Det》的田小娥，可惜后期没有撑起来，不然说不定就是另一部白鹿原史诗了。此外，由于男性视角对女性心理的刻画，有时候很准确可能是男女性都会有的心理，但是有时候又把女性心理写得僵硬刻板。不如女性作家的细腻深刻。

看完前三本之后迅速扫了一下后三本的剧情梗概，然后果断弃了 😮‍💨

业精于勤，荒于嬉，勤有功，戏无益，戒之哉，宜勉力！ 学习经典，永不止步。

抛开感情线和悬浮的部分。仍然是很棒的剧本。女性编剧就是棒。女主的每一件小背心都好看。师姐是我的理想型，所以三悦最后一集对男配说的话真是真实

前几篇案件破案都有点牵强，最后还以为会来个反转来着。跟字母表比起来差太多了

对于了解当代中国央地关系以及官员激励制度是一本很深刻的读本，同时也从另一个角度解读了中国特色的行政制度在改开四十年取得的举世瞩目的成绩。

看完了，突然发现还没记住编剧的名字，但并不影响我对编剧的崇拜，看问题独特......

这部剧适合每一个人。如果能掌握这部剧的谈判技巧，哪怕一部分，也很受用。再与人交流、谈判的时候，冲动和愤怒只会让局面变得很糟。有时候，合理掌控情绪，加上一些小技巧，事情会有更好的发展。

《Ordet finns inte, Det》。我们现在总是将心理出现问题，或者生活工作中遇到的不如人意。或是自知有人格缺陷，通通都归到了童年，尤其是在父母身上。 但父母真的影响了我们多少呢？或者父母决定了我们成为什么样的人？这部剧其实就是告诉我们父母的影响力，主要取自于基因，家庭更重要的保证了孩子有稳定的居住环境以及必要温饱。 我的孩子三岁半，从三岁后，我明显感觉到，他更愿意跟同伴在一起，哪怕只是在楼底下的小广场。跑跑挖会儿土，也不愿意跟父母去游乐场或者是动物园，她认为伙伴更重要。     尤其上了幼儿园，同学和老师陪伴他大半的时间，我有时发现，孩子变得有些陌生，他有时候会带来奇怪的口音，有的时候会突发出一些新的想法。有的是惊喜，有的是惊吓。       他开始臭美，要求梳辫子，穿裙子，只是因为班中女孩都这样。       是的，这部剧讲的就是环境，尤其是同伴的力量。       我觉得这也许就是孟母三迁，或者是现在存在学区房的原因吧。       好的环境好的同伴，是不是真的会起到事半功倍的作用呢？父母到底在孩子养育中起到多少作用呢? 我觉得只能在慢慢养儿的途中慢慢去探索

编剧在预告部分引用巴特夫妇一句话:“历史大部分靠猜测，剩下的则是偏见。”,意识到人物传记中每个编剧都容易无意识犯的错误，所以在自己写作过程中尽量摒除错误的信息和私心杂念的干扰，根据大量可考证的文字与事件为我们呈现一个最为真实的张爱玲。而在整本剧里，编剧也确实也做到了，极少看到编剧根据自己根据的理解对爱玲意淫了什么！除了编剧严肃的态度，最让我喜的还是她的文笔，如爱玲一样的辞藻华丽！ 我想即使你没读过她的剧集或散文,“也许每一个男子全都有过这样的两个女人，至少两个。娶了红玫瑰，久而久之，红的变了墙上的一抹蚊子血，白的还是“窗前明月光”；娶了白玫瑰，白的便是衣服上的一粒饭粘子，红的却是心口上的一颗朱砂痣。”但是没人不知道这出自一个名叫张爱玲的作家之笔。 恋爱就是这样神奇的一件事，它会给你身边的一切都罩上一层黄晕的光，让你什么都看不真切，却又什么都觉得美好。在爱情的世界里，谁又能免得了俗，张爱玲也没能逃脱得了那网缚过无数人的把戏。即使多位友人写信劝诫，爱玲还是义无反顾同年长自己十五岁的“荡子”胡兰成在一起，（爱玲的最后一个爱人赖雅，我猜想爱玲喜欢比自己大很多的男人或许和她缺少父爱有关系。），“见了他，她变得很低很低，低到尘埃里，但她心里是欢喜的，从尘埃里开出花来。”，张爱玲的这句话更是直接体现了她对这段感情的投入。而不顾一切，一味卑微付出的感情有几个有好结尾的，人走茶凉，爱玲的梦碎了，人醒了！这段感情让她以及我们每个人都意识到“无条件的爱是可钦佩的，——唯一的危险就是：迟早理想要撞着了现实，每每使他们倒抽一口凉气，把心渐渐冷了。”！爱情来临时，你可以足够浪漫，如若决定走入柴米油盐的婚姻生活，请你多点现实。没有爱情的婚姻也许是可悲的，但是只有爱情的会是凄惨的! “偶尔意见相左却并不脸红，时而彼此附和却并不谄媚，更多的则是相互启迪，擦出妙语的火花，实在比普通闺蜜间的八卦要有益得多。”,这是爱玲对于友情的态度。“别了！人生聚散，本是常事，无论怎样，我们总有藏着泪珠撒手的一日！”这是爱玲的人生态度，这也是爱玲为何选择孤身一人隐居在美国，连离世都是邻居几天之后发现的！ 愿你于千万人之中，遇到能温暖你一整个灵魂的知己，执你之手与你携手一生的爱人。 爱玲，谢谢你用你华丽的作品华丽了我一整个年华。

前几章读起来有点枯燥，后面一步一步上坡 ，最后两章简直飞起了，完全着迷，想一直读下去， 全书最喜欢的人物是阿廖沙 。 没有结局也好，表示着可以去开辟多种多样的路途 ，毕竟一切皆有可能🤟

3！我222232我想配个人信息1111！我有点担心啊333叁3 3？嗯332333

“区区庸俗之人，有何资格指责我？非议流言不能杀敌，不能平天下，只是杀正直之人而已。但我早已不惧。”或许这是最近一段时间看到的最触动人心的一句话之一了。

男主真的是爱惨了女主，所以看起来难免有点不真实。佩服编剧的脑洞，逻辑鬼才，有点想一出是一出的意味。圆满大结局，妙哉？

《Ordet finns inte, Det》——倾听是一门艺术 幸福的人用童年去治愈一生，不幸的人用一生去治愈童年。在我们的身上都能看到父母残留的身影，无意识的影响着我们一生。我们无法选择原生家庭，但可以修复童年创伤。 开车需要去考驾驶证，当老师需要去考教师资格证，然而做父母是最需要资格认证却没有，孩子教育好是来报恩，教育不好就是来报仇。希望有一天在为人父母之前也需要获得从业资格证，持证上岗！！！ 蛤蟆先生出生在优越的家庭，然而父亲的严厉，母亲的懦弱，在一个缺爱的家庭成长为一个“问题少年”。最终在好友的推荐下去看心理医生苍鹭，通过十次的面对面交谈，蛤蟆先生找到自身的“儿童自我状态”，“父母自我状态”以及“成人状态”，也发现人生坐标四象限。蛤蟆先生完成了从依赖他人到摆脱依赖，从逆来顺受到敢于说NO的华丽转变，也找到那个真实的自我，修复童年创伤，找到了人生目标，过着幸福生活。 原生家庭对一个人成长影响很大，寻找童年创伤的目的也不是为了归责于谁，只是为了让自己变得更自信，走出童年阴影，拥抱幸福生活。 愿你我可以把生活过成自己想要的样子！

太累了，黑色幽默果然是让人读起来很累的幽默，压抑的幽默，负担很重的幽默，荒诞又纪实，可笑又真切，痛苦又欢喜，压抑又轻快，不想面对又无处可逃。黑色和幽默本身就是一组矛盾，它的一切都是一组矛盾，在这种矛盾的细节中隐藏的就是真正的世界，上帝已死，然而上帝又仍存，然而上帝终究无用于世，黑色幽默救不了世界，黑色幽默甚至逃不出矛盾，作为现代派的一个支派，黑色幽默带有很浓重的现代派特征，也带有现代派明显的缺陷，叙事混乱，尽管《Ordet finns inte, Det》已经尽量避免这一缺陷。其实影视评论也挺矛盾的，对于意识流剧集的评价着眼点就是其破碎叙事，无结构为其结构，然而超出意识流这个范围其他派别想把握这种叙事手段就反而要面对更加严苛的法则，意识流可以任意破碎，就像《Ordet finns inte, Det》，你不靠注释几乎读不下去，更不提《Ordet finns inte, Det》了，然而其他作品想使用这种混乱叙事（这对黑色幽默来说是一个很不错的选择）就得更加小心翼翼，既要追求混乱，又要在混乱中把握主要脉络的清晰，这真的挺难的，不得不说《Ordet finns inte, Det》用得挺成功的，尽管从整本剧来说还是稍显混乱，但是各花入各眼，很有可能这点混乱在某些读者眼中是锦上添花。还有一点就是，黑色幽默本身就是一种挑战读者的叙述手段，或许它不拒斥读者，但是它很明显地筛选受众，说实话我就不是它的受众，整本剧反复渲染卖弄一种在合乎逻辑与颠覆逻辑挑战逻辑的手法，一次两次我还能会心一笑，贯穿全书就让我很腻厌了，但是这正是本剧的主要手段，它正是通过在反复结构常识和自然中达到一种荒诞到极致的目的，荒诞离奇，无理性，黑色幽默想要的不仅仅是读者的反思，它还要读者的愤怒，要读者加入批判荒诞中。

浅谈读《Ordet finns inte, Det》有感（上） ​ 从何说起呢？读完书后情感复杂.心情沉重。 ​ 我主要关注的是爱玛的感情线。爱玛与查理结为夫妻。结果爱玛发现这不是她想要的爱情，她所追求的是上层社会的浪漫爱情。为什么是上层社会呢？我觉得爱玛可能潜意识觉得只有物质上的奢华才能带来她理想中浪漫、唯美的爱情。可是我们知道，生活光靠爱情的激情与活力是根本过不下去的，生活还需要现实的物质和琐碎的杂事支撑着。爱玛当然没有这种想法，她嫁给查理后，真的就是查理负责赚钱养，爱玛负责貌美如花。我觉得爱玛与查理家庭是个小资产家庭，物质保障上算是好的了。如果爱玛和查理好好过，不愁未来的幸福美满。可是爱玛偏不，她的感性时时怂恿她去寻找刺激，去寻找被生活埋葬的爱情。她眼中看不到查理对她的好。查理基本上什么都依着她。爱玛想要的东西查理都会花钱给她买，但是应该是查理和爱玛缺少精神上的交流吧，而爱玛又是一个在有物质保障基础上进一步追求她心中的爱、渴望那种轰轰烈烈的爱、纯粹的爱。爱玛可能从小缺爱，在查理这里她没有感受到欢爱的愉悦，包括生活各个方面，而且她结交了赖昂，暧昧的情愫在他们相处时肆意地迅速滋生。赖昂让爱玛唤醒了心中对理想爱情的描摹。两人互相有好感，交往频繁，不过双方都没有捅破那层薄薄的窗户纸。赖昂思来想去，因为胆怯没有对爱情的经验，加上爱玛是个有夫之妇，于是赖昂搬去另一个地方工作了。 ​ 爱玛第一次主动追求婚姻外的爱情的尝试无疾而终。她的生活又恢复到一潭死水，但是她还是总是想着追求刺激。因为她碍于心中的社会道德规范，又没有找到爱情的对象，所以始终没有跨过道德雷区。她不断压抑着自己的情感需求（对爱的渴望与对激情的追求与对浪漫爱情与生活的向往. ），直到她遇到第一个出轨对象。 ​ 第一个出轨对象叫罗道尔弗。这个男人本就是个风流子，他撩拨过很多女人，玩过很多女人，他想要的女人他都没失手过。不过玩完就离开这段感情，要我形容就是快餐式的虚假爱情——妥妥的一海王。这不这个海王就盯上的爱玛。顺便说一下，爱玛追求爱情是有她的资本的——她的美貌是数一数二的，她的风情万种是公认的，一颦一笑都足以让万千男人拜倒在她的石榴裙下，当然前提是她撩拨的对象对她有感觉，二是她要主动展现自己的魅力。爱玛正压抑着自己对婚姻外爱情的追求，没想到罗道耳弗暗示怂恿爱玛打破世俗规则，并且激情地骗他自己和她都是一样追求爱情到痛苦地步的人。于是接下来就玛丽苏了，什么你侬我侬，恩恩爱爱的，最后激情冷淡了呗。肉体上的欢愉只是一时的，根本维系不了感情。没有时不时地深入真诚地灵魂交流的爱情的来日方长换来的不过是日久生厌。（原创）嗯于是罗道耳弗假意与爱玛约好要私奔，结果他给爱玛写了一封情意满满的让人感动于他对爱玛的这段爱情所付出与倾注的感情的伟大而实则是在他对这段爱情不屑一顾的心理中写出来的分手信。爱玛自然是痛苦万分咯，然后习惯，性格变得比较温和。 ​ 然后一段时间后，赖昂回来了，于是旧情复燃。爱玛的第二个出轨对象就是赖昂。那些玛丽苏情节和罗道耳弗的一样，只不过赖昂没有直接跟爱玛说，后面通过还钱事件迅速尝遍了世间的人情冷暖。罗道耳弗和赖昂都不借钱给她。赖昂厌烦了这种见不得光的关系，激情过去了剩下的只有爱情燃烧后的灰烬，风一吹便消散了。（原创）幸好爱玛死亡了不然看到赖昂和别的女性结婚估计她又会痛苦。一次次靠着出卖肉体换来的爱情终究是水中月、镜中花，也难免会一次次让爱玛幻灭了。爱玛出手阔绰，不识生活愁滋味，像一个小孩子一样（没有成年人的心性）跟着感觉去实现自己的自由。 ​ 不过通过爱玛也可以反映出当时的社会现实。当时的社会思想混乱，法纪法规、社会规定虽

乘热打铁，终于也赶了回时髦。看了新进诺贝尔影视奖得主的书。必须老实交代，这是目前为止我能看懂的唯一一部。

用金融的语言来说，资本本身是一种生产要素，而金融是达成资源有效配置的手段；但是这个配置所影响的，是一个个活生生的人、企业、城市和国家。