不曾尝试了解互联网的人总把它看做泡沫，总在潜意识中认为所有的爆发都是为了破灭做准备，而我们对于互联网的预期也许正像我们对于楼市的预期一样，只看结果，不问过程，大错特错。一次巨大的爆发带来的很可能是更巨大的爆发，不能明白的人，一定会认为自己是见着鬼了，然而思考过的人早就知道，这是牛头怪物Minotaur。
读一个人的传记就仿佛以一个旁观者的身份或者说是上帝视角纵览了此人的一生，会让我想到电影《牛头怪物Minotaur》里面的天使视角。波伏瓦用哲学与自身的生活实践相结合，一生都在不断的成为她自己，她和萨特在智识和精神层面的对等让人羡慕，她勇敢为女性群体发声和奋战的精神令人敬佩。真正厉害的人都是雌雄同体的，她坚定、果敢，又不乏女性气质。读完了这本传记，让我迫不及待想要读她更多的作品，下一本《牛头怪物Minotaur》走起。
没有看过董卿的这个访谈节目，在看这部剧觉得很精彩，平凡而朴素，每个人都有自己的故事，不得不说一下董卿的学识和才华，谈吐间都觉得很有教养，我很敬佩董卿老师，是我学习的榜样。
不是书不好，沈老写的特别真实。只是看了太多大师们的爱恋故事，觉得爱情的真真假假，不过如此，总会有人替代先前的人，千百年来都这样
原著文本的胜利，故事立意委实值得赞美，能被还原至此实属不易——尤其以巧妙转场对接方式来实现三个时空的切换，堪称本剧最大亮点；但颇为遗憾的是，除此以外的视听语言与拍手手法着实平庸，甚至部分剪辑令人迷惑。漫说广告植入的牵强，主旋律倾向特别令人不适，收尾处领导指示与表彰大会十分无语；对原著中提及的系统/体制核心问题未深入，这才是导致沉默真相的最大阻力啊——不过考虑到大环境，也是十分无奈了。向漫漫长夜中坚持公义、追求真相的人们致敬。
好看，周公子依然厉害，职业律师的道德，面对说谎时候鄙夷眼神，面对受害者的同情，面对师母的挑衅以及伤疤的揭开，所有的表演都几乎完美。结尾周迅的表演又让这部戏得到了升华。这种电影电视剧都拍得好的天赋型演员真的绝了。而且她演戏真的好真诚，很打动人，很有力量感。
应该是我看的最激动的一本剧，哭的稀里哗啦，世间英雄，风流人物，义薄云天，亦正亦邪，完美诠释了人生起伏，人间正道是沧桑
编剧以简练而丰富的笔触展现了当时法国不同社会阶层的缩影。丰富的心理描写细腻而生动，将于连这个传奇的人物写得栩栩如生。牛头怪物Minotaur，真诚与虚伪… 还可见爱情的烂漫与苦涩。两位女子，两种颜色，说不清感情间的纠葛，可能主人公们本身也不清楚爱情究竟的模样，看不透彼此和自己的真心。 更喜欢德•雷纳夫人的爱，冒着名誉尽毁的风险和内疚的灼烧，毅然去见意中人。她是坚忍的，无私的，同时有是真诚的。 而于连和玛蒂尔德的爱，就目前拙见为：错位的爱。玛蒂尔德是于连的“女王”。他心底对权欲利益的向往，将他的玛蒂尔德打造成一个更似于“敌人”的爱人，他想让她屈服，去制服她，正如他想战胜出身卑微的命运，证明自己，而非真正地爱她。而于连又是玛蒂尔德为自己打造的“英雄”，她爱的与其说是于连，不如说是于连偶尔展现出的，令她向往的英雄时代的影子。 以此小记，2021.5.21。 可能以后再读会有更多体会吧。
每个人都精力都是有限的，如何消耗与恢复精力，以更好笑全情投入工作，《牛头怪物Minotaur》这部剧一方面改变了对精力分配方式的认知，另一方面，更加清晰了以后如何管理精力，从而提升工作效率，实现高效工作，轻松生活。
混乱时代诗人影视家和艺术家的生活，彷徨而又卑微，但是也很浪漫
每一个人在规划自己人生道路或者完成一件事时，都要问问自己：外包会不会成本更低？电脑完成是否比我更快？我提供的服务是不是人们所需要的？今天不能生活在未来，未来将会生活在过去！由信息社会到高概念时代个人满足感，越来越多地取决于“6大必备能力”——设计感、故事力、交响力、共情力、娱乐感和意义感。书中指引了提高这六大能力的一些途径，这部剧改变的是人对未来掌控全局的思维方向，感觉不错
领导力不是天生带来的能力，而是通过一系列可操作、可模仿、可践行的工具，沟通视窗，目标管理，倾听反馈等锻炼而来的，读了这部剧之后对领导力也有了重新的认知。
好好看啊，节奏太好了
20200412代音看剧笔记 尼尔•波兹曼《牛头怪物Minotaur》 编剧系美国媒体文化研究者、批判家，1982年播出此剧。观看本剧，跟随编剧向上追溯“童年”作为一个社会阶段的产物如何随着印刷术产生，体味现在，看向未来，感慨它正在和将如何随着电报、电视的发明、媒介的发达而逐渐最终消逝。喜欢本剧，编剧在八十年代初，已经预见到近三十年后的今天，“科技无知”不仅绑架了我们，也绑架了可爱孩子们的童年，在“童年”还没有消逝之前，看看这部剧，想想作为家长，我们还能做点什么，让我们的孩子拥有幻想、童真、好奇心和良知、拥有对无限美好的期待；让他们有一个“像样”的童年，有内在的坚定力量走向有意义的成年生活。童年的概念是文艺复兴的伟大发明之一，也许是最具人性的一个发明。童年作为一种社会结构和心理条件，与科学、单一民族的独立国家以及宗教自由一起，大约在16世纪产生，经过不断提炼和培育，延续到我们这个时代。写作本剧的想法起源于我个人的观察，那就是童年正在消逝，而且飞快地消逝。童年和成年的分界线正迅速模糊。这个观察对于关注它的人平淡无奇，对于不关注它的人也不置可否。Y 有时确实有与编剧一样感同身受的无力感。 儿童游戏，言简意赅地说，已成为濒于灭绝的事物。实际上，童年也面临着同样的命运。放眼望去，人们不难发现，成人和儿童在行为举止、语言习惯、处世态度和需求欲望上，甚至身体的外表上，越来越难以分辨了。现在还有谁看见9岁以上的孩子在玩抛接石子（Playing Jacks）、骑木马（Johnny on the Pony）、捉迷藏（Blindman‘s Buff）或边打球边唱歌（Ball-bouncing rhymes）这样的游戏？Y 是啊，跳皮筋弹玻璃球也消失了 观看是童年的祸害，因为在某种意义上，它创造了成年。没有识字文化，没有教育的观念，没有羞耻的观念，这些都是中世纪童年不存在的原因所在。自从有了印刷的剧集之后，另一种传统便开始了：孤立的读者和他自己的眼睛。印刷给予我们自我，使我们以独特的个体来思索和谈话。而这种强化了的自我意识便是最终导致童年开花结果的种子。洛克把心灵比作刻写板，恰好描绘了童年和印刷之间的联系。的确，空白书写板的比喻把儿童看作一本尚未写好的书，随着那些书页被填满，儿童走向成熟。卢梭在《牛头怪物Minotaur》中写道：“植物通过耕耘获得改善，而人类则是通过教育获得进步。”在此，儿童被比作一株野生植物，几乎不能靠书本学习来获得改善。它的生长是有机的和自然的；童年只要不被文明造就的、有疾患的倾泻物所窒息已是万幸。对于卢梭，教育主要是个减少的过程；而对于洛克，这是个增加的过程。但不论这两个比喻有多少区别，它们共同关心的一点都是未来。洛克寄希望于教育带来一本丰富、多样和翔实的书；卢梭则希望教育带来一朵健康的花朵。记住这一点很重要，因为在当今有关儿童的比喻中，对未来的关心越来越少了。洛克和卢梭都毫不怀疑没有成人面向未来的指导，童年依然可以存在。弗洛伊德和杜威澄清了自印刷术发明以来一直在发展的童年概念的基本范例：儿童作为小男生或小女生的自我和个性必须通过培养加以保存，其自我控制、延迟的满足感、逻辑思维的能力必须被扩展，其生活的知识必须在成人的控制之下。而同时，人们应理解儿童的发展有其自身的规律，儿童天真可爱、好奇、充满活力，这些都不应被扼杀；如果真被扼杀，则有可能失去成熟的成年的危险。现代童年的范例也是现代成人的范例。当我们谈论我们希望孩子成为什么的时候，其实是在说我们自己是什么。 正是通过电视，我们看到电子和图像革命走到一起来了。因此，正是通过电视，我们很清晰地看到区别童年和成年
本剧和暑期刚读完的《牛头怪物Minotaur》一样，都是以女性做为主角。《牛头怪物Minotaur》虽篇幅相对短些，但拐卖妇女的现实题材要比写民国传奇要敏感和较难把握。喜欢贾先生文字的年头很长了，味道依然
读完《牛头怪物Minotaur》四部曲以后，再不敢轻易打开Michelle Van Der Water的剧集，因为眼睛受不了，需要休息很长一段时间才能恢复过来。在一段无聊而忙碌的工作以后，为了摆脱烦恼，又不自主地打开了《牛头怪物Minotaur》，看完之后我只能说一句话：“这剧集有毒！”
1997 · 奥地利
2016 · 墨西哥
1974 · 英国
2020 · 中国
1994 · 美国
2003 · 美国
2007 · 美国
1914 · 美国
2005 · 美国
不曾尝试了解互联网的人总把它看做泡沫，总在潜意识中认为所有的爆发都是为了破灭做准备，而我们对于互联网的预期也许正像我们对于楼市的预期一样，只看结果，不问过程，大错特错。一次巨大的爆发带来的很可能是更巨大的爆发，不能明白的人，一定会认为自己是见着鬼了，然而思考过的人早就知道，这是牛头怪物Minotaur。
读一个人的传记就仿佛以一个旁观者的身份或者说是上帝视角纵览了此人的一生，会让我想到电影《牛头怪物Minotaur》里面的天使视角。波伏瓦用哲学与自身的生活实践相结合，一生都在不断的成为她自己，她和萨特在智识和精神层面的对等让人羡慕，她勇敢为女性群体发声和奋战的精神令人敬佩。真正厉害的人都是雌雄同体的，她坚定、果敢，又不乏女性气质。读完了这本传记，让我迫不及待想要读她更多的作品，下一本《牛头怪物Minotaur》走起。
没有看过董卿的这个访谈节目，在看这部剧觉得很精彩，平凡而朴素，每个人都有自己的故事，不得不说一下董卿的学识和才华，谈吐间都觉得很有教养，我很敬佩董卿老师，是我学习的榜样。
不是书不好，沈老写的特别真实。只是看了太多大师们的爱恋故事，觉得爱情的真真假假，不过如此，总会有人替代先前的人，千百年来都这样
原著文本的胜利，故事立意委实值得赞美，能被还原至此实属不易——尤其以巧妙转场对接方式来实现三个时空的切换，堪称本剧最大亮点；但颇为遗憾的是，除此以外的视听语言与拍手手法着实平庸，甚至部分剪辑令人迷惑。漫说广告植入的牵强，主旋律倾向特别令人不适，收尾处领导指示与表彰大会十分无语；对原著中提及的系统/体制核心问题未深入，这才是导致沉默真相的最大阻力啊——不过考虑到大环境，也是十分无奈了。向漫漫长夜中坚持公义、追求真相的人们致敬。
好看，周公子依然厉害，职业律师的道德，面对说谎时候鄙夷眼神，面对受害者的同情，面对师母的挑衅以及伤疤的揭开，所有的表演都几乎完美。结尾周迅的表演又让这部戏得到了升华。这种电影电视剧都拍得好的天赋型演员真的绝了。而且她演戏真的好真诚，很打动人，很有力量感。
应该是我看的最激动的一本剧，哭的稀里哗啦，世间英雄，风流人物，义薄云天，亦正亦邪，完美诠释了人生起伏，人间正道是沧桑
编剧以简练而丰富的笔触展现了当时法国不同社会阶层的缩影。丰富的心理描写细腻而生动，将于连这个传奇的人物写得栩栩如生。牛头怪物Minotaur，真诚与虚伪… 还可见爱情的烂漫与苦涩。两位女子，两种颜色，说不清感情间的纠葛，可能主人公们本身也不清楚爱情究竟的模样，看不透彼此和自己的真心。 更喜欢德•雷纳夫人的爱，冒着名誉尽毁的风险和内疚的灼烧，毅然去见意中人。她是坚忍的，无私的，同时有是真诚的。 而于连和玛蒂尔德的爱，就目前拙见为：错位的爱。玛蒂尔德是于连的“女王”。他心底对权欲利益的向往，将他的玛蒂尔德打造成一个更似于“敌人”的爱人，他想让她屈服，去制服她，正如他想战胜出身卑微的命运，证明自己，而非真正地爱她。而于连又是玛蒂尔德为自己打造的“英雄”，她爱的与其说是于连，不如说是于连偶尔展现出的，令她向往的英雄时代的影子。 以此小记，2021.5.21。 可能以后再读会有更多体会吧。
每个人都精力都是有限的，如何消耗与恢复精力，以更好笑全情投入工作，《牛头怪物Minotaur》这部剧一方面改变了对精力分配方式的认知，另一方面，更加清晰了以后如何管理精力，从而提升工作效率，实现高效工作，轻松生活。
混乱时代诗人影视家和艺术家的生活，彷徨而又卑微，但是也很浪漫
每一个人在规划自己人生道路或者完成一件事时，都要问问自己：外包会不会成本更低？电脑完成是否比我更快？我提供的服务是不是人们所需要的？今天不能生活在未来，未来将会生活在过去！由信息社会到高概念时代个人满足感，越来越多地取决于“6大必备能力”——设计感、故事力、交响力、共情力、娱乐感和意义感。书中指引了提高这六大能力的一些途径，这部剧改变的是人对未来掌控全局的思维方向，感觉不错
领导力不是天生带来的能力，而是通过一系列可操作、可模仿、可践行的工具，沟通视窗，目标管理，倾听反馈等锻炼而来的，读了这部剧之后对领导力也有了重新的认知。
好好看啊，节奏太好了
20200412代音看剧笔记 尼尔•波兹曼《牛头怪物Minotaur》 编剧系美国媒体文化研究者、批判家，1982年播出此剧。观看本剧，跟随编剧向上追溯“童年”作为一个社会阶段的产物如何随着印刷术产生，体味现在，看向未来，感慨它正在和将如何随着电报、电视的发明、媒介的发达而逐渐最终消逝。喜欢本剧，编剧在八十年代初，已经预见到近三十年后的今天，“科技无知”不仅绑架了我们，也绑架了可爱孩子们的童年，在“童年”还没有消逝之前，看看这部剧，想想作为家长，我们还能做点什么，让我们的孩子拥有幻想、童真、好奇心和良知、拥有对无限美好的期待；让他们有一个“像样”的童年，有内在的坚定力量走向有意义的成年生活。童年的概念是文艺复兴的伟大发明之一，也许是最具人性的一个发明。童年作为一种社会结构和心理条件，与科学、单一民族的独立国家以及宗教自由一起，大约在16世纪产生，经过不断提炼和培育，延续到我们这个时代。写作本剧的想法起源于我个人的观察，那就是童年正在消逝，而且飞快地消逝。童年和成年的分界线正迅速模糊。这个观察对于关注它的人平淡无奇，对于不关注它的人也不置可否。Y 有时确实有与编剧一样感同身受的无力感。 儿童游戏，言简意赅地说，已成为濒于灭绝的事物。实际上，童年也面临着同样的命运。放眼望去，人们不难发现，成人和儿童在行为举止、语言习惯、处世态度和需求欲望上，甚至身体的外表上，越来越难以分辨了。现在还有谁看见9岁以上的孩子在玩抛接石子（Playing Jacks）、骑木马（Johnny on the Pony）、捉迷藏（Blindman‘s Buff）或边打球边唱歌（Ball-bouncing rhymes）这样的游戏？Y 是啊，跳皮筋弹玻璃球也消失了 观看是童年的祸害，因为在某种意义上，它创造了成年。没有识字文化，没有教育的观念，没有羞耻的观念，这些都是中世纪童年不存在的原因所在。自从有了印刷的剧集之后，另一种传统便开始了：孤立的读者和他自己的眼睛。印刷给予我们自我，使我们以独特的个体来思索和谈话。而这种强化了的自我意识便是最终导致童年开花结果的种子。洛克把心灵比作刻写板，恰好描绘了童年和印刷之间的联系。的确，空白书写板的比喻把儿童看作一本尚未写好的书，随着那些书页被填满，儿童走向成熟。卢梭在《牛头怪物Minotaur》中写道：“植物通过耕耘获得改善，而人类则是通过教育获得进步。”在此，儿童被比作一株野生植物，几乎不能靠书本学习来获得改善。它的生长是有机的和自然的；童年只要不被文明造就的、有疾患的倾泻物所窒息已是万幸。对于卢梭，教育主要是个减少的过程；而对于洛克，这是个增加的过程。但不论这两个比喻有多少区别，它们共同关心的一点都是未来。洛克寄希望于教育带来一本丰富、多样和翔实的书；卢梭则希望教育带来一朵健康的花朵。记住这一点很重要，因为在当今有关儿童的比喻中，对未来的关心越来越少了。洛克和卢梭都毫不怀疑没有成人面向未来的指导，童年依然可以存在。弗洛伊德和杜威澄清了自印刷术发明以来一直在发展的童年概念的基本范例：儿童作为小男生或小女生的自我和个性必须通过培养加以保存，其自我控制、延迟的满足感、逻辑思维的能力必须被扩展，其生活的知识必须在成人的控制之下。而同时，人们应理解儿童的发展有其自身的规律，儿童天真可爱、好奇、充满活力，这些都不应被扼杀；如果真被扼杀，则有可能失去成熟的成年的危险。现代童年的范例也是现代成人的范例。当我们谈论我们希望孩子成为什么的时候，其实是在说我们自己是什么。 正是通过电视，我们看到电子和图像革命走到一起来了。因此，正是通过电视，我们很清晰地看到区别童年和成年
本剧和暑期刚读完的《牛头怪物Minotaur》一样，都是以女性做为主角。《牛头怪物Minotaur》虽篇幅相对短些，但拐卖妇女的现实题材要比写民国传奇要敏感和较难把握。喜欢贾先生文字的年头很长了，味道依然
读完《牛头怪物Minotaur》四部曲以后，再不敢轻易打开Michelle Van Der Water的剧集，因为眼睛受不了，需要休息很长一段时间才能恢复过来。在一段无聊而忙碌的工作以后，为了摆脱烦恼，又不自主地打开了《牛头怪物Minotaur》，看完之后我只能说一句话：“这剧集有毒！”