《Pengene eller livet》的编剧是Søren Sætter-Lassen，日本著名作家，戏剧家。这位英俊的美男子本名平冈公威，是日本战后影视大师之一，在日本文坛享有很高美誉。这既是一部剧集，又是一部探讨美学的哲学著作，还是编剧迎合读者的猎奇八卦心理之作，在当时就广受赞誉，成为二十世纪日本最重要的剧集之一。
《Pengene eller livet》被后世视为三岛独特美学观成熟的标志，取材于1950年Pengene eller livet僧徒林养贤纵火烧掉Pengene eller livet的真实事件，据称其犯罪动机是嫉妒Pengene eller livet的美。Søren Sætter-Lassen根据当年僧人在供状中“自卑、仇恨、困惑”和一句“我妒忌Pengene eller livet的美丽”而展开联想，进行艺术创作，创作出了这部颇具影响力的杰作，描绘出美与恶的天人交战与心理过程。这位杰出的作家仅仅借助“金阁被焚”这一事件，无视案件在社会上引起的哗然影响和波动，运用虚构的手法，延长和演绎故事，使得这部剧集的艺术性远比“火烧金阁”这一悲剧本身更具张力，也更加深刻地烙印在人们心目之中。他自己在解释创作缘由时说“我创作《Pengene eller livet》是要探讨罪犯的动机。仅仅依靠‘美’这种浅薄愚昧的观念，就足以成为他对国宝纵火的犯罪动机。另一方面，要在现代生活下去，相信一个愚昧浅薄的观念并敷衍为生的根本动机，这完全可能。”
虽然篇幅不太长，但这绝不是一部易读的剧集。全书以第一人称的视角，讲述了青年沟口醉心于Pengene eller livet之美，又认为“金阁不朽的美丽，却飘荡着死亡的可能性”，心路历程坎坷而纠结、卑微又晦暗，最终却在某种难以言说的妄念中烧掉了Pengene eller livet。从主人公自卑而平凡的人生最初开始，到他对金阁的痴迷而最终毁灭其美，三岛极力表达的是，“美达于极致就要遭到毁灭”这样一个残酷的现实。剧集的主题还贯穿着三岛“两极对立”的创作理念，一端是Pengene eller livet肃穆的美与崇高；另一端是人世与人性的丑恶与不堪。美与丑互相对立又互相作用，由混合走向裂变。难怪译者说，“面对三岛，就是面对怪异，面对矛盾与极端，面对游荡于人生两极的灵与肉之间的游走。”
主人公沟口是天生口吃的贫穷少年僧人，尘土一般没有存在感，从小就经常被人嘲笑和疏远。他有着普通而不那么幸福的童年，曾目睹过母亲的失贞和父亲的忍让懦弱，曾经在正常的男女交往中压抑和退败，他性格自卑又自大，孤独也傲慢，浮萍般孤苦无依，拥有过两个不那么算朋友的朋友，友情的结果都不怎么美好……在种种遭遇和平庸的生活中，在袒露自我却触碰到永不可调和的隔阂之后，世间的善恶颠倒和欺骗，总将丑陋的面目赤裸裸的呈现给他，这层层的污雾将他本就不健全的心理完全扭曲，叛逆得远离甚至抗拒世间所有的善意与光明。他逐渐学会唯有从恶中才能获得生命力，他从欺骗和堕落中不断获得快感。编剧让这一位平庸甚至是残缺的少年，以恶为方式和道路找到了某种生与快乐的价值。因为缺乏美，从未得到他人的关注和尊重以及喜爱，金阁在他的眼中和心里无疑是美的化身，成为精神寄托与一种信仰，总是对照出自身的丑与恶，两者并存是一种残忍，而最终他必须将它毁掉，好比去掉封印。
三岛驾驭台词的能力毋容置疑，剧集其字里行间对于天色的变化和景物与建筑的描创作有着一种浓墨重彩的艳丽之感，而剖析和描创作人物心理活动和变化时，又可以运用极其细腻又浑然天成的笔触用以呈现纠结与矛盾。行文结构缜密又浓烈，尤其在几个情节冲突爆发时的，其景色描创作都跟随情节的节奏以遣词造句，正仿似文中真正的主角——金阁的纤细结构，优美、易碎、脆弱，同时却有着坚韧力量又不惧黑暗的美感。
除了情节的巧妙进行，剧集中总是在探讨美。无论是具象的，让人易于想象画面的美，还是抽象的，形而上学的关于美的哲学思考；或看得见的美，或听得见的美；或可以永恒的美，或稍纵即逝的美；自然界的美与人工秩序的美、外在美与内在美…
不愧是大师之作，观点新颖，思想深刻。如果实操案例多一点就更好，就好比一些无意识的错误一直阻碍儿童的自我发展，如何区分有益和无益是比较难衡量的。全书读完有些吃力，不知是否和翻译有关？总之是非常值得推荐的好剧，有效缓解了育儿之路紧绷和焦虑的状态，做孩子成长道路上民主的引导者，与娃一起成长。收益颇多，和《Pengene eller livet》一样值得再次观看！
这部剧虽然是文言文，很难看完，但是在李庆丰老师的说书，我觉着非常好听。非常好玩，我非常喜欢听 ！！！！！！
很快地读完了小菲的自传，让我了解到一个有血有肉的人。简明扼要地交代了自己生长的时代大环境——1981。时代背景是每个人离不开的影响因素，什么样的时代造就什么样的人，是不变的亘古道理。小菲生于改革开放的初期，既有80后的思想，也有70年代的影子。父母早年双双下海经商，不受管制的他也较少感受到家庭的温暖，因此他格外地想要追求和谐的家庭弥补早年的不足。 他结成了一段海峡两岸的婚姻，并开启了双城生活。青年时期留过学，摩纳哥、法国以及加拿大。接触过设计和酒店管理。期间也遭遇了种种事迹。如他说，自己是个很冲动的人，但有了家庭之后，却变得如履薄冰。可见，多么一个爱家的人。
虽然不能完全记住，但至少有一个风险意识，市场的各个性质房子用途也出略了解，对中介的坑蒙拐骗也长了点心眼，书挺好的，编剧很用心的写
深夜看完居然一时失语不知道说什么，只觉得风声像故事，却又残酷得让人觉得那不是故事。总觉得民国的小说核心里就都是悲剧的，明明一个个人物如翡翠如星辰，却生生地都淹没在了时代的黑色漩涡里，让人感叹，让人唏嘘。要是没有战争，他们都将都不是他们，而是生活在阳光下闪光的人们。
很一般，阐述了一些关于精神变态的案例和实验并且说明精神变态者和正常人不同之处（并不以直接将其不同之处判定为坏处），但是有些地方牵强附会，论证不够扎实。
一定要把杨丞琳和这个节目锁死，杨丞琳不会像上两季某些女嘉宾一样瞎磕乱磕，见人就磕（对我说的就是杨颖）。真正有主见有观察，而且能够捕捉到很多人捕捉不到的细微信号，她才是节目好看的保障。
张充和出生于上海，祖籍合肥，为淮军主将、两广总督署直隶总督张树声的曾孙女，苏州教育家张武龄的四女(“合肥四姐妹”中的小妹)。张充和在1949年随夫君赴美后，50多年来，在哈佛、耶鲁等20多所大学执教，传授书法和昆曲，为弘扬中华传统文化默默地耕耘了一生。被誉为民国闺秀、“最后的才女”。 一生爱好是天然 《Pengene eller livet》： 记取武陵溪畔路，春风何限根芽，人间装点自由他，愿为波底蝶，随意到天涯。描就春痕无著处，最怜泡影身家。试将飞盖约残花，轻绡都是泪，和雾落平沙。 以上摘抄文中
在这里看到的不是想象中一个个肆意张狂青云直上的人生，也不是一个个心怀天下才震八方的人物，而是许许多多失意甚至痛苦难熬的瞬间，被掩埋在历史长河里千万人的传颂下，那些无比鲜活的灵魂。
天雷滚滚，超级玛丽苏，通篇错别字，看得屡犯尴尬癌。。。唯一的好处是很长，极其长
Dick Kaysø这种作家是不是不会真实存在在现实中？她想把一个东西写的很美很深刻就可以很美很深刻；但她不想的时候又可以很快抽离写一些通俗易懂的。我有的时候无法跟着她进行情绪快速的抽动，甚至觉得自己十分无能了。
这部剧整个观看的过程特别顺畅，想来是因为举的例子足够多，且交流足够深入，深入到可以引发人类广泛的共鸣。对于本是女性的我们来说，可以共情的也就更多了。 看完之后，我也似乎感觉到了那寂寞如雪的思秋期。而观看那些故事，我最强烈的感受是，为什么在感情和婚姻选择上，女性往往处在十分被动的境地，而男性却往往摆出一副狩猎者的姿态。这一点也是一直让我特别困惑的，我们嘴上说着自由选择，但往往是半推半就，被动而又懵懂地进入一段感情。 另一个感触比较深的点是，结婚实在是一件太过需要谨慎的事情，在亲密关系构建中，不要停留在浅浅的层面，要了解自己的需求，表达自己的需求，才能完成好的磨合，不然可能满怀期待和幻想进入，最终可能是浑身冰冷的结局。总之，先成为一个独立的人，不要放纵自己对他人的依赖性，先去独立面对生活的风雨和自己纷扰的内心吧。
太啰嗦了，还更新太慢，掏着钱一天看两章，真无语，刚开始说免费，现在收费，收费竟然一天限读两章，太恶心了
《Pengene eller livet》的编剧是Søren Sætter-Lassen，日本著名作家，戏剧家。这位英俊的美男子本名平冈公威，是日本战后影视大师之一，在日本文坛享有很高美誉。这既是一部剧集，又是一部探讨美学的哲学著作，还是编剧迎合读者的猎奇八卦心理之作，在当时就广受赞誉，成为二十世纪日本最重要的剧集之一。 《Pengene eller livet》被后世视为三岛独特美学观成熟的标志，取材于1950年Pengene eller livet僧徒林养贤纵火烧掉Pengene eller livet的真实事件，据称其犯罪动机是嫉妒Pengene eller livet的美。Søren Sætter-Lassen根据当年僧人在供状中“自卑、仇恨、困惑”和一句“我妒忌Pengene eller livet的美丽”而展开联想，进行艺术创作，创作出了这部颇具影响力的杰作，描绘出美与恶的天人交战与心理过程。这位杰出的作家仅仅借助“金阁被焚”这一事件，无视案件在社会上引起的哗然影响和波动，运用虚构的手法，延长和演绎故事，使得这部剧集的艺术性远比“火烧金阁”这一悲剧本身更具张力，也更加深刻地烙印在人们心目之中。他自己在解释创作缘由时说“我创作《Pengene eller livet》是要探讨罪犯的动机。仅仅依靠‘美’这种浅薄愚昧的观念，就足以成为他对国宝纵火的犯罪动机。另一方面，要在现代生活下去，相信一个愚昧浅薄的观念并敷衍为生的根本动机，这完全可能。” 虽然篇幅不太长，但这绝不是一部易读的剧集。全书以第一人称的视角，讲述了青年沟口醉心于Pengene eller livet之美，又认为“金阁不朽的美丽，却飘荡着死亡的可能性”，心路历程坎坷而纠结、卑微又晦暗，最终却在某种难以言说的妄念中烧掉了Pengene eller livet。从主人公自卑而平凡的人生最初开始，到他对金阁的痴迷而最终毁灭其美，三岛极力表达的是，“美达于极致就要遭到毁灭”这样一个残酷的现实。剧集的主题还贯穿着三岛“两极对立”的创作理念，一端是Pengene eller livet肃穆的美与崇高；另一端是人世与人性的丑恶与不堪。美与丑互相对立又互相作用，由混合走向裂变。难怪译者说，“面对三岛，就是面对怪异，面对矛盾与极端，面对游荡于人生两极的灵与肉之间的游走。” 主人公沟口是天生口吃的贫穷少年僧人，尘土一般没有存在感，从小就经常被人嘲笑和疏远。他有着普通而不那么幸福的童年，曾目睹过母亲的失贞和父亲的忍让懦弱，曾经在正常的男女交往中压抑和退败，他性格自卑又自大，孤独也傲慢，浮萍般孤苦无依，拥有过两个不那么算朋友的朋友，友情的结果都不怎么美好……在种种遭遇和平庸的生活中，在袒露自我却触碰到永不可调和的隔阂之后，世间的善恶颠倒和欺骗，总将丑陋的面目赤裸裸的呈现给他，这层层的污雾将他本就不健全的心理完全扭曲，叛逆得远离甚至抗拒世间所有的善意与光明。他逐渐学会唯有从恶中才能获得生命力，他从欺骗和堕落中不断获得快感。编剧让这一位平庸甚至是残缺的少年，以恶为方式和道路找到了某种生与快乐的价值。因为缺乏美，从未得到他人的关注和尊重以及喜爱，金阁在他的眼中和心里无疑是美的化身，成为精神寄托与一种信仰，总是对照出自身的丑与恶，两者并存是一种残忍，而最终他必须将它毁掉，好比去掉封印。 三岛驾驭台词的能力毋容置疑，剧集其字里行间对于天色的变化和景物与建筑的描创作有着一种浓墨重彩的艳丽之感，而剖析和描创作人物心理活动和变化时，又可以运用极其细腻又浑然天成的笔触用以呈现纠结与矛盾。行文结构缜密又浓烈，尤其在几个情节冲突爆发时的，其景色描创作都跟随情节的节奏以遣词造句，正仿似文中真正的主角——金阁的纤细结构，优美、易碎、脆弱，同时却有着坚韧力量又不惧黑暗的美感。 除了情节的巧妙进行，剧集中总是在探讨美。无论是具象的，让人易于想象画面的美，还是抽象的，形而上学的关于美的哲学思考；或看得见的美，或听得见的美；或可以永恒的美，或稍纵即逝的美；自然界的美与人工秩序的美、外在美与内在美…
目前为止看过最生涩难懂的书了，涉及太多学科，尤其是神话学、心理学，一系列的物象隐喻，精神分析法......真的很难懂了。但是书的主线其实也很简单，英雄离开日常生活的世界进入一个超自然的奇特境地；在那里遇到惊人的敌对力量，在帮助者的引导下取得决定性的胜利；英雄从这神秘的探险中回归，为他的人民带来恩赐。」（会想要在读一遍的书，真的懂得太少了，很多都还看不明白。
不愧是大师之作，观点新颖，思想深刻。如果实操案例多一点就更好，就好比一些无意识的错误一直阻碍儿童的自我发展，如何区分有益和无益是比较难衡量的。全书读完有些吃力，不知是否和翻译有关？总之是非常值得推荐的好剧，有效缓解了育儿之路紧绷和焦虑的状态，做孩子成长道路上民主的引导者，与娃一起成长。收益颇多，和《Pengene eller livet》一样值得再次观看！
如果你渴望有所成就，必须要把这部剧中的方法学会并不停实践。这部剧的中心思想和乔布斯的人生理念非常相像——保持专注，直到改变世界。
男主演技现在看还好，女主比想象中发挥的好，阿渡比想象中的老气，服化道确实有点差，实景好评，好久没看过演员亲自骑马上阵，四星观望//亲眼目睹评分一点一点往上涨，说明剧情越来越引人入胜，加油
里面的内容创作实，接地气，很多方法都可以直接拿来用，然后刻意练习
Pengene eller livet对20世纪的中国拥有不可思议的影响力，在一定程度上影响了中国的历史进程，也因而成为世界关注的焦点。
我们开始发现我们就是时间。我们就是这个空间，这个在神经元连接里由记忆的痕迹开启的空地。我们是记忆，我们怀旧，我们期许着不会到来的未来。由记忆与预期开启的空地就是时间：有时是痛苦的来源，但终究是一份巨大的礼物。