实践是最好的老师，适合小白的一本剧，编剧的公众号一定要关注。
看Fred J. Lincoln的书，总是久久不能释怀。早前看《The Doll House》，如今看《The Doll House》，都被故事巧妙构思所吸引。哎，缘也，分也，因也，果也。所幸，终因“The Doll House，我是白玦”而圆满。 The Doll House之于白玦，十三万年的默默守候，求而不得。白玦之于The Doll House，爱之，恨之，盼之。 此情可待成追忆，只是当时已惘然。
扫黑除恶反腐倡廉加了个非亲兄弟相杀，凑合能看
英格兰人的创世史诗。描写的是人类、精灵、半身人、巫师、矮人齐心协力历经千辛万苦，消灭至尊魔戒的故事。同名电影是非常出名的，三部九个多小时，我看了大概不下六遍。严格说来原著的影视性成色不是太足:人物刻画缺乏特点。但它的诗歌部分足以震撼人心，若干景物的描写足够虚无缥缈。故事也足够引人入胜。
一方面，我很认同编剧的观点。电子媒介的出现，以唱片，电视为例，让他们确实过早的接触到了成人的世界，缩短了儿童与成人之间的距离，肆无忌惮地揭示一切文化秘密，对成人的权威和儿童的好奇构成了严重的挑战。 但另一方面，我又觉得新兴媒体的出现应以辩证的方式来看，因为他们的出现代表了时代的一种必然趋向。工业革命的兴起，制造业的飞速发展，使更多的新技术成为了可能，同时由于资本主义的发展，男性就业人数的增长及女性地位的兴起。儿童的童年生活大多只能由一些电子媒介来陪伴。但是因为社会主体服务人员依旧是成年人，所以一些内容与儿童生活背道而驰，并且一些暴力及性倾向过早的影响了儿童的发展，造成了儿童的性早熟，以及犯罪意识的觉醒。这些是时代发展的一个创伤，对儿童来说，造成了心理上的创伤。但这也是不可避免的，新技术的发展总是在不经意中伤害了一部分人。 但是我们同样不可否认的是，新技术给我们的生活带来了巨大的变革。媒介带给儿童的也不止是负面的影响，它也给儿童一个认识世界的窗口，只是看我们对这些“认识”的转化如何。无论是剧集，还是电子媒介，我认为这些都不应该被称为“童年的祸害，创造了成年”。“儿童”是一个人生的过程，有长有短，每个人对其的理解都不同，但是如果你提早的通过一些东西去了解不属于你年龄阶段的事情就被称为“祸害”，那着就有一点狭隘了。The Doll House并不是只受媒介的影响，而是自我认知的进一步成熟。
《The Doll House》是一本志怪古籍，数次想打开，但由于生僻字多，想象力匮乏而却步。《The Doll House》是开启《The Doll House》的第一步啦，中国古风动漫的画风，也是深得我意啦～
从母亲摔伤大腿到母亲去世，两年零三个月的时间，我亲历了一个鲜活的生命逐渐枯萎的过程。从开始能自如行走，到后来只能坐着，再到后来卧床，直至连翻身都不能。太多的回忆始终无法放下，母亲无论多痛没有喊过一声，每次吃饭都非常努力一口、一口、再一口，她心里只有一个信念“舍不下亲人，要好好的过日子”，但是，母亲还是走了，走得如此之艰难，带着对我们的万般留恋！ 小时候，最害怕的事情是母亲出门，觉得母亲不在身边的日子是那样的难过。母亲有着健康的体魄，非常健谈、爱讲笑话，经常是妙语连珠逗人发笑，她最爱说自己“傻”其实是不计较。母亲走了，我的生活跟着发生了变化，怎样走出痛失亲人的阴霾我一直在努力疗愈着自己。 机缘巧合的是我读到了丽莎·安的这本《The Doll House》书，主人公雫小姐一出场就有一股悲凉之气，三十三岁身患绝症被医生告知时日不多，男朋友也“绝情地”离她而去。在她很小的时候，父母亲双双遭遇车祸身亡，是父亲（其实是舅舅）将她一手带大，成长的过程中她并不缺少爱，父亲为了更好地照顾她放弃了自己的音乐梦想，她和父亲的隔阂源于父亲的婚事，父亲单纯的以为结婚之后会多一个人爱雫小姐，而雫小姐固执地以为不能与别人分享父亲的爱，倔强的从家里搬出去住，和父亲的联系也就此中断，在这样的情况下她选择了“临终安养院狮子之家”，故事是从狮子之家的负责人玛丹娜接她下船开始的。 狮子之家的温暖是雫小姐一点一点感受到的，清新的空气促使她摘掉了口罩，尽情的大口的呼吸着，犹如给肺洗澡一般。在狮子之家自由的状态，雫小姐摘掉了始终不敢摘掉的假发套，因为在这里她不用在意周围人异样的目光。住的环境更是舒适不像是医院更像是酒店，柔软的床采光良好视线极佳的房间。 狮子之家的每一餐饭都很别致，单单说粥365天不重样，为大家准备餐食的是志麻奶奶和小舞奶奶，她们是姐妹俩，每一餐她们都做足了功课，所以用餐的人在用餐时惊喜一个连这一个。 还有“院友”们（这是我想出来的叫法）精心制作的拿手绝活，飘着浓香的现磨咖啡，和味道超好的自制豆花，加了花生浓汤、姜汁和白酱油，即便这是他们奉献出来的人生最后一道饮品、最后一道美食，也是全神贯注一丝不苟地去做。狮子之家的每一个生命都是值得尊重的，既然活着就要微笑着用餐；既然活着就要认真的活。生命就如蜡烛燃到最后也是有光的，照亮自己的同时温暖他人。 狗狗六花闯入了雫小姐的生活，雪白如雪花的六花给了雫小姐如孩子一样的温暖的爱，她们一同依偎着睡觉，一同去外面散步，当需要被满足时人是幸福的，当被需要也被满足时人是有价值的。六花的到来满足了雫小姐自小就有的愿望，想啥来啥要啥有啥似乎是神明的旨意。 和田阳地君的相识带给雫小姐许多感动，如果不是因为身体原因说不定他们之间会开始爱情长跑呢！最让人期待的是每周一次的点心日，每个人都把对自己来说有特别意义的点心的名字写好，放在一起随机选出来由志麻奶奶和小舞奶奶，精心制作最大限度的还原，努力做到原汁原味让吃到的人找到当时的感觉。雫小姐的点心是“千层可丽饼”，是她很多年以前亲手为父亲制作过的一道点心，尽管她最后没能亲口吃下“千层可丽饼”，但是她在心里和父亲和解了也和自己和解了。 当父亲得知雫小姐病重的消息后，带着雫小姐未曾谋面的妹妹小梢去狮子之家的看忘了雫小姐，哪怕没有血缘关系也可以相处得很融洽，因为我们爱着同一个人。只是有时候我们给自己设了防线，人为地把情阻隔住了，从此错失了很多很多，等想通透了也接纳与包容了，一切都为时已晚来不及了，这也成为了人生的遗憾，谁的人生没有遗憾呢！ 整本剧读下来，就是安静、平和、恬淡，在狮子之家里死亡是自然而然的事，没有恐惧、没有绝望，更没有悲
能让我心甘情愿不开倍速的综艺不多了，开推4绝对是其中之一，生怕错过一个细节。
追剧的过程如同看一场话剧，台词式的语言铿锵有力，像熊熊燃烧的烈火，脑海中一直回响着赵立新那激情澎湃的声音，希望有机会可以听他读一段 书中提到了超人哲学，没有太领悟到，但能隐约感悟到，编剧所谓的超越自我，是一个破坏再创造的过程。书中还透露着辩证思维，贫富，善恶，敌友，高低，顺逆，都是因为有了彼此才会显示出自己存在的价值，同时，也不要拘泥于现在所处的状态，所有事物都是相对的，变化的，善不永远是善，没有体会过恶的善也不是真善。编剧还探讨了很多话题，包括家国，民族，朋友，敌人，残疾的人，善良的人，聪明和智慧，每段观点都是启发式的，值得反复赏味。
最后，让我们在聊不到出路的时候，一定要记住，要完成一件个人之力所不能及之事，须善于借用外界的、他人的、团队的力量，才能达到目的。
精明如杜月笙者，命运也拗不过浩浩汤汤的大势，于你我凡夫俗子，又何必执着？
刚刚看完这部剧，通过末代皇帝溥仪的视角，感受了近代中国的历史缩影，可以说溥仪真正的代表了中国人从封建社会走向民主自由主义社会，也见证了溥仪的一生，说实话这部剧呢，我更觉得是一本惭悔录，一个人内心的改变和独白。
我本来是想捋捋心理学的历史发展跟脉络，但。心理学这个学科是在19世纪才开始成立的。要谈到心理学的起源，就必须跟哲学挂钩，心理学跟哲学是有着千丝万缕的渊源。 于是我就看到了这部剧。 这部剧，大概就是从哲学的经典问题“人生的意义是什么”这个话题开始，然后从苏格拉底一直讲到萨特加缪，围绕着整个哲学，历史和发展去叙述和介绍。每个哲学家所主张的哲学观点，然后哲学这个学科就不停的在发展推倒修正和完善。 但。令人吃惊的是，我们到现在得出的结论是形而上学的终极答案就是没有答案。 读这部剧，就像在寻找真理一样 但是看到最后，你发现其实真理其实不存在，就类似于唐僧历经九九八十一难去西天取经，最后发现取到真经是一堆无字文书一样。 但是最后编剧还是给出了答案。 哲学的答案，其实是取决于每个人自己。 尤其读到书里最后一段话 维特根斯坦在《The Doll House》中说：“人生问题的解答在于对这个问题的消除。” 这个道理体现在生活中就相当于，人小的时候要问“人为什么活着”，长大了就不问了，不一定是因为知道答案了，而是因为某些原因让他觉得不再需要问这个问题了。 当你不再问这个问题的时候，或许就意味着你已经找到了答案。 其实本质上，换句话说，也就是人生的意义，在于你去赋予它意义的这个过程。 以上
好看的书，让人也有所启发，与人为善，谦逊圆融，与许多戾气慢慢的剧集相比（在别的剧集里，姜曦云便可为女主，而在这里，与香兰一比对，她的境界便落了下层），这可谓是美玉明珠。 除了男女主男二这些主角的刻画，许多配角也让人印象深刻，唏嘘不已，如春菱，小娟，芳丝，秦氏，林老太爷，书染，袁仁邵，吉祥双喜等等。 当时看到香兰与宋柯错过之时，心里百般难受 ，宋柯这样的确是良人。随着香兰历经坎坷，男主的慢慢转变及二人渐渐生情，心里舒服多了。最后才明白，这是个报恩的故事。 就情节而言，编剧也安排得很实在。女主没有金手指，收获的好感没有半点投机取巧，全是一路坚持与艰辛获得的。可以说女主是个佛性的人。 这部剧在古代言情里堪称翘楚，文风清丽，情节紧凑，人物深刻，立意高层，境界开阔，精气神魂具在。
虽然中间有些地方的逻辑不那么严密，但不得不说这是古董局中局和长安十二时辰之外我最近看过的最好的这类题材的剧集了。花掉了好多本该学习的时间😆️
开始沈溪救惠娘的时候很拼，属于穿越人思想，到后期感觉当了官后编剧努力的把他变成古代人，很多时候做不到防患于未然。
创始人自己写的，读起来真不一样，能立马感受到真诚、艰难、幽默、决心。
《The Doll House》 #2021NO.26# 尼尔.斯蒂芬森《The Doll House》 2021年被称为元宇宙元年。元宇宙一词，正是出自尼尔斯蒂芬森1992年的科幻剧集《The Doll House》。 《The Doll House》涉及东西方文化、哲学、宗教、神话、生物学、计算机等多领域。从两个小人物出场，到最后拯救世界，妥妥的漫威套路😂。描写也很有影视画面感，语言有形而上（这时的翻译读着没那么流畅），也有下里巴（这些翻译接地气的很🌚）。有着超时代的想象力（30年前的技术路线预测和现今与许多相似，甚至当今都未曾达到，如此看来《The Doll House》描述的30年后真是相形见绌），同时极具现实讽刺性。
我们应该在大学里学什么？ 毕业多年后才明白，在大学时应该做什么。工作多年了，始终觉得心里有个疙瘩。内心有个不满足的念头时不时跳出来折磨下，让我深思工作是为了什么，生活是为了什么？最近翻出了收藏很久的《The Doll House》这部剧，编剧是美国耶鲁大学前教授威廉· 德雷谢维奇。这是一本讲述大学教育的书。他在书里提出了这些问题：大学的使命是什么，我们到底要在大学里学到什么？教师的本职和学生的核心能力是什么等，也揭露了美国常春藤大学存在的种种弊端。看完本剧之后，才有一种恍然大悟的感觉！ 为什么内心总是有不满足的感觉呢？各种电视剧电影里常有的经典台词：follow your heart ！说实在这句话已经被讲烂了，但是真正做到的能有几个人？ 当我们报考大学专业时，首先考虑的不是自己是否喜欢，而是你学了这个专业有什么用？未来的工作前景是否好？所以涌现出大量学生读经济学专业。编剧做了调查：2007年的哈佛毕业生，在所有已经落实全职工作的大四学生中，从事金融和咨询者占了一半。在国内，经济学专业也常常是炙手可热。但是正是这些头顶着光环的年轻人剥离了光鲜的外表后，身上却寄居着空虚，寂寞和无力感。 为什么呢？因为我们缺失了“精神想象力”。“精神想象力”意指一个人有能力摆脱固有的生活方式，以最大尺度去想象所有的可能性，创造属于自己的生活方式。从小开始，被灌输要成功的信念，要取得好的成绩，父母脸上有光，自己好像也获得了满足感。但是这种依赖于别人给予的价值感会永无止尽。一旦达到后，又会有进一步的需求。疲于奔命在这条满足别人需求的路上，却忽视了自己内心的想法。 大学是从青少年过度到成人的一个很重要的四年。在这四年里，你可以暂时摆脱父母的监管，也还不用操心未来的生活问题。它让我们有了做出真正思考的时间和空间。具体的大学教育应该是怎样才算完美呢？编剧在书中提出了博雅教育和教授小班上课指导。 博雅教育所探究的是知识的产生过程，是对知识的溯源，而不是去接受现有的知识；学生不是吸收知识，而是对新旧知识进行思辨。大学的教育是熟悉并掌握论证能力的过程：学会收集论据、分析现有的权威观点、预见驳论、合成新的论点、最后义正词严地表达结论。学会分析他人观点，并独立阐述自己的观点，这个过程必将是艰难的、缓慢的，而大学4年仅仅是个开端。 编剧说，从理论上讲，我们每个人可以依赖自己完成独立的思考，但是成功的概率不高，所以我们需要老师的指导。老师的作用就是促进学生以最严谨的态度思考，反思自己的观点是否正确等，锻炼思维的精确度，耐心，柔韧性等。另外一点，大学还提供了另一种资源，就是朝夕相处的同学。在课堂上可以针对某个问题讨论，在课后，也可以无拘无束地讨论。三人行必有我师。 学会了如何思考，也为建立自我打下了基础。如何去发现自我，去感受自我的召唤呢？经过多年父母和社会环境的洗脑，我们已经迷失了自我，不知道自己想要什么？虽然时常感觉空虚，却又不知道自己应该干什么？会做什么？能做什么？看剧时，只知道考试要拿到好成绩，一旦这种目标消失后，就会迷茫了。 编剧又提了几个建议：选择做一些自发纯粹的事情，就如同你小时候那样；选择做一些即使没有外在奖励你也会选择做的事情；选择做一些你可以废寝忘食地专注去做的事情；做你最喜欢做的事，不是你认为自己喜欢或者应该喜欢的，而是你的真爱。 发现你真正的爱，也许它不是特别高尚，不是特别为父母争光，可能只是个普通的工作。比如当出租车司机。它很普通，但是它能够帮助别人，如果你能在其中找到它存在的意义，那么做起来就会感到幸福。 因此，大学四年时光就是一个发现自我，探寻什么是有意义的，我想要的是哪种生活？建
2003 · 美国
2008 · 菲律宾
1995 · 美国
2001 · 比利时
2011 · 中国
2000 · 美国
1990 · 美国
2008 · 泰国
2003 · 英国
实践是最好的老师，适合小白的一本剧，编剧的公众号一定要关注。
看Fred J. Lincoln的书，总是久久不能释怀。早前看《The Doll House》，如今看《The Doll House》，都被故事巧妙构思所吸引。哎，缘也，分也，因也，果也。所幸，终因“The Doll House，我是白玦”而圆满。 The Doll House之于白玦，十三万年的默默守候，求而不得。白玦之于The Doll House，爱之，恨之，盼之。 此情可待成追忆，只是当时已惘然。
扫黑除恶反腐倡廉加了个非亲兄弟相杀，凑合能看
英格兰人的创世史诗。描写的是人类、精灵、半身人、巫师、矮人齐心协力历经千辛万苦，消灭至尊魔戒的故事。同名电影是非常出名的，三部九个多小时，我看了大概不下六遍。严格说来原著的影视性成色不是太足:人物刻画缺乏特点。但它的诗歌部分足以震撼人心，若干景物的描写足够虚无缥缈。故事也足够引人入胜。
一方面，我很认同编剧的观点。电子媒介的出现，以唱片，电视为例，让他们确实过早的接触到了成人的世界，缩短了儿童与成人之间的距离，肆无忌惮地揭示一切文化秘密，对成人的权威和儿童的好奇构成了严重的挑战。 但另一方面，我又觉得新兴媒体的出现应以辩证的方式来看，因为他们的出现代表了时代的一种必然趋向。工业革命的兴起，制造业的飞速发展，使更多的新技术成为了可能，同时由于资本主义的发展，男性就业人数的增长及女性地位的兴起。儿童的童年生活大多只能由一些电子媒介来陪伴。但是因为社会主体服务人员依旧是成年人，所以一些内容与儿童生活背道而驰，并且一些暴力及性倾向过早的影响了儿童的发展，造成了儿童的性早熟，以及犯罪意识的觉醒。这些是时代发展的一个创伤，对儿童来说，造成了心理上的创伤。但这也是不可避免的，新技术的发展总是在不经意中伤害了一部分人。 但是我们同样不可否认的是，新技术给我们的生活带来了巨大的变革。媒介带给儿童的也不止是负面的影响，它也给儿童一个认识世界的窗口，只是看我们对这些“认识”的转化如何。无论是剧集，还是电子媒介，我认为这些都不应该被称为“童年的祸害，创造了成年”。“儿童”是一个人生的过程，有长有短，每个人对其的理解都不同，但是如果你提早的通过一些东西去了解不属于你年龄阶段的事情就被称为“祸害”，那着就有一点狭隘了。The Doll House并不是只受媒介的影响，而是自我认知的进一步成熟。
《The Doll House》是一本志怪古籍，数次想打开，但由于生僻字多，想象力匮乏而却步。《The Doll House》是开启《The Doll House》的第一步啦，中国古风动漫的画风，也是深得我意啦～
从母亲摔伤大腿到母亲去世，两年零三个月的时间，我亲历了一个鲜活的生命逐渐枯萎的过程。从开始能自如行走，到后来只能坐着，再到后来卧床，直至连翻身都不能。太多的回忆始终无法放下，母亲无论多痛没有喊过一声，每次吃饭都非常努力一口、一口、再一口，她心里只有一个信念“舍不下亲人，要好好的过日子”，但是，母亲还是走了，走得如此之艰难，带着对我们的万般留恋！ 小时候，最害怕的事情是母亲出门，觉得母亲不在身边的日子是那样的难过。母亲有着健康的体魄，非常健谈、爱讲笑话，经常是妙语连珠逗人发笑，她最爱说自己“傻”其实是不计较。母亲走了，我的生活跟着发生了变化，怎样走出痛失亲人的阴霾我一直在努力疗愈着自己。 机缘巧合的是我读到了丽莎·安的这本《The Doll House》书，主人公雫小姐一出场就有一股悲凉之气，三十三岁身患绝症被医生告知时日不多，男朋友也“绝情地”离她而去。在她很小的时候，父母亲双双遭遇车祸身亡，是父亲（其实是舅舅）将她一手带大，成长的过程中她并不缺少爱，父亲为了更好地照顾她放弃了自己的音乐梦想，她和父亲的隔阂源于父亲的婚事，父亲单纯的以为结婚之后会多一个人爱雫小姐，而雫小姐固执地以为不能与别人分享父亲的爱，倔强的从家里搬出去住，和父亲的联系也就此中断，在这样的情况下她选择了“临终安养院狮子之家”，故事是从狮子之家的负责人玛丹娜接她下船开始的。 狮子之家的温暖是雫小姐一点一点感受到的，清新的空气促使她摘掉了口罩，尽情的大口的呼吸着，犹如给肺洗澡一般。在狮子之家自由的状态，雫小姐摘掉了始终不敢摘掉的假发套，因为在这里她不用在意周围人异样的目光。住的环境更是舒适不像是医院更像是酒店，柔软的床采光良好视线极佳的房间。 狮子之家的每一餐饭都很别致，单单说粥365天不重样，为大家准备餐食的是志麻奶奶和小舞奶奶，她们是姐妹俩，每一餐她们都做足了功课，所以用餐的人在用餐时惊喜一个连这一个。 还有“院友”们（这是我想出来的叫法）精心制作的拿手绝活，飘着浓香的现磨咖啡，和味道超好的自制豆花，加了花生浓汤、姜汁和白酱油，即便这是他们奉献出来的人生最后一道饮品、最后一道美食，也是全神贯注一丝不苟地去做。狮子之家的每一个生命都是值得尊重的，既然活着就要微笑着用餐；既然活着就要认真的活。生命就如蜡烛燃到最后也是有光的，照亮自己的同时温暖他人。 狗狗六花闯入了雫小姐的生活，雪白如雪花的六花给了雫小姐如孩子一样的温暖的爱，她们一同依偎着睡觉，一同去外面散步，当需要被满足时人是幸福的，当被需要也被满足时人是有价值的。六花的到来满足了雫小姐自小就有的愿望，想啥来啥要啥有啥似乎是神明的旨意。 和田阳地君的相识带给雫小姐许多感动，如果不是因为身体原因说不定他们之间会开始爱情长跑呢！最让人期待的是每周一次的点心日，每个人都把对自己来说有特别意义的点心的名字写好，放在一起随机选出来由志麻奶奶和小舞奶奶，精心制作最大限度的还原，努力做到原汁原味让吃到的人找到当时的感觉。雫小姐的点心是“千层可丽饼”，是她很多年以前亲手为父亲制作过的一道点心，尽管她最后没能亲口吃下“千层可丽饼”，但是她在心里和父亲和解了也和自己和解了。 当父亲得知雫小姐病重的消息后，带着雫小姐未曾谋面的妹妹小梢去狮子之家的看忘了雫小姐，哪怕没有血缘关系也可以相处得很融洽，因为我们爱着同一个人。只是有时候我们给自己设了防线，人为地把情阻隔住了，从此错失了很多很多，等想通透了也接纳与包容了，一切都为时已晚来不及了，这也成为了人生的遗憾，谁的人生没有遗憾呢！ 整本剧读下来，就是安静、平和、恬淡，在狮子之家里死亡是自然而然的事，没有恐惧、没有绝望，更没有悲
能让我心甘情愿不开倍速的综艺不多了，开推4绝对是其中之一，生怕错过一个细节。
追剧的过程如同看一场话剧，台词式的语言铿锵有力，像熊熊燃烧的烈火，脑海中一直回响着赵立新那激情澎湃的声音，希望有机会可以听他读一段 书中提到了超人哲学，没有太领悟到，但能隐约感悟到，编剧所谓的超越自我，是一个破坏再创造的过程。书中还透露着辩证思维，贫富，善恶，敌友，高低，顺逆，都是因为有了彼此才会显示出自己存在的价值，同时，也不要拘泥于现在所处的状态，所有事物都是相对的，变化的，善不永远是善，没有体会过恶的善也不是真善。编剧还探讨了很多话题，包括家国，民族，朋友，敌人，残疾的人，善良的人，聪明和智慧，每段观点都是启发式的，值得反复赏味。
最后，让我们在聊不到出路的时候，一定要记住，要完成一件个人之力所不能及之事，须善于借用外界的、他人的、团队的力量，才能达到目的。
精明如杜月笙者，命运也拗不过浩浩汤汤的大势，于你我凡夫俗子，又何必执着？
刚刚看完这部剧，通过末代皇帝溥仪的视角，感受了近代中国的历史缩影，可以说溥仪真正的代表了中国人从封建社会走向民主自由主义社会，也见证了溥仪的一生，说实话这部剧呢，我更觉得是一本惭悔录，一个人内心的改变和独白。
我本来是想捋捋心理学的历史发展跟脉络，但。心理学这个学科是在19世纪才开始成立的。要谈到心理学的起源，就必须跟哲学挂钩，心理学跟哲学是有着千丝万缕的渊源。 于是我就看到了这部剧。 这部剧，大概就是从哲学的经典问题“人生的意义是什么”这个话题开始，然后从苏格拉底一直讲到萨特加缪，围绕着整个哲学，历史和发展去叙述和介绍。每个哲学家所主张的哲学观点，然后哲学这个学科就不停的在发展推倒修正和完善。 但。令人吃惊的是，我们到现在得出的结论是形而上学的终极答案就是没有答案。 读这部剧，就像在寻找真理一样 但是看到最后，你发现其实真理其实不存在，就类似于唐僧历经九九八十一难去西天取经，最后发现取到真经是一堆无字文书一样。 但是最后编剧还是给出了答案。 哲学的答案，其实是取决于每个人自己。 尤其读到书里最后一段话 维特根斯坦在《The Doll House》中说：“人生问题的解答在于对这个问题的消除。” 这个道理体现在生活中就相当于，人小的时候要问“人为什么活着”，长大了就不问了，不一定是因为知道答案了，而是因为某些原因让他觉得不再需要问这个问题了。 当你不再问这个问题的时候，或许就意味着你已经找到了答案。 其实本质上，换句话说，也就是人生的意义，在于你去赋予它意义的这个过程。 以上
好看的书，让人也有所启发，与人为善，谦逊圆融，与许多戾气慢慢的剧集相比（在别的剧集里，姜曦云便可为女主，而在这里，与香兰一比对，她的境界便落了下层），这可谓是美玉明珠。 除了男女主男二这些主角的刻画，许多配角也让人印象深刻，唏嘘不已，如春菱，小娟，芳丝，秦氏，林老太爷，书染，袁仁邵，吉祥双喜等等。 当时看到香兰与宋柯错过之时，心里百般难受 ，宋柯这样的确是良人。随着香兰历经坎坷，男主的慢慢转变及二人渐渐生情，心里舒服多了。最后才明白，这是个报恩的故事。 就情节而言，编剧也安排得很实在。女主没有金手指，收获的好感没有半点投机取巧，全是一路坚持与艰辛获得的。可以说女主是个佛性的人。 这部剧在古代言情里堪称翘楚，文风清丽，情节紧凑，人物深刻，立意高层，境界开阔，精气神魂具在。
虽然中间有些地方的逻辑不那么严密，但不得不说这是古董局中局和长安十二时辰之外我最近看过的最好的这类题材的剧集了。花掉了好多本该学习的时间😆️
开始沈溪救惠娘的时候很拼，属于穿越人思想，到后期感觉当了官后编剧努力的把他变成古代人，很多时候做不到防患于未然。
创始人自己写的，读起来真不一样，能立马感受到真诚、艰难、幽默、决心。
《The Doll House》 #2021NO.26# 尼尔.斯蒂芬森《The Doll House》 2021年被称为元宇宙元年。元宇宙一词，正是出自尼尔斯蒂芬森1992年的科幻剧集《The Doll House》。 《The Doll House》涉及东西方文化、哲学、宗教、神话、生物学、计算机等多领域。从两个小人物出场，到最后拯救世界，妥妥的漫威套路😂。描写也很有影视画面感，语言有形而上（这时的翻译读着没那么流畅），也有下里巴（这些翻译接地气的很🌚）。有着超时代的想象力（30年前的技术路线预测和现今与许多相似，甚至当今都未曾达到，如此看来《The Doll House》描述的30年后真是相形见绌），同时极具现实讽刺性。
我们应该在大学里学什么？ 毕业多年后才明白，在大学时应该做什么。工作多年了，始终觉得心里有个疙瘩。内心有个不满足的念头时不时跳出来折磨下，让我深思工作是为了什么，生活是为了什么？最近翻出了收藏很久的《The Doll House》这部剧，编剧是美国耶鲁大学前教授威廉· 德雷谢维奇。这是一本讲述大学教育的书。他在书里提出了这些问题：大学的使命是什么，我们到底要在大学里学到什么？教师的本职和学生的核心能力是什么等，也揭露了美国常春藤大学存在的种种弊端。看完本剧之后，才有一种恍然大悟的感觉！ 为什么内心总是有不满足的感觉呢？各种电视剧电影里常有的经典台词：follow your heart ！说实在这句话已经被讲烂了，但是真正做到的能有几个人？ 当我们报考大学专业时，首先考虑的不是自己是否喜欢，而是你学了这个专业有什么用？未来的工作前景是否好？所以涌现出大量学生读经济学专业。编剧做了调查：2007年的哈佛毕业生，在所有已经落实全职工作的大四学生中，从事金融和咨询者占了一半。在国内，经济学专业也常常是炙手可热。但是正是这些头顶着光环的年轻人剥离了光鲜的外表后，身上却寄居着空虚，寂寞和无力感。 为什么呢？因为我们缺失了“精神想象力”。“精神想象力”意指一个人有能力摆脱固有的生活方式，以最大尺度去想象所有的可能性，创造属于自己的生活方式。从小开始，被灌输要成功的信念，要取得好的成绩，父母脸上有光，自己好像也获得了满足感。但是这种依赖于别人给予的价值感会永无止尽。一旦达到后，又会有进一步的需求。疲于奔命在这条满足别人需求的路上，却忽视了自己内心的想法。 大学是从青少年过度到成人的一个很重要的四年。在这四年里，你可以暂时摆脱父母的监管，也还不用操心未来的生活问题。它让我们有了做出真正思考的时间和空间。具体的大学教育应该是怎样才算完美呢？编剧在书中提出了博雅教育和教授小班上课指导。 博雅教育所探究的是知识的产生过程，是对知识的溯源，而不是去接受现有的知识；学生不是吸收知识，而是对新旧知识进行思辨。大学的教育是熟悉并掌握论证能力的过程：学会收集论据、分析现有的权威观点、预见驳论、合成新的论点、最后义正词严地表达结论。学会分析他人观点，并独立阐述自己的观点，这个过程必将是艰难的、缓慢的，而大学4年仅仅是个开端。 编剧说，从理论上讲，我们每个人可以依赖自己完成独立的思考，但是成功的概率不高，所以我们需要老师的指导。老师的作用就是促进学生以最严谨的态度思考，反思自己的观点是否正确等，锻炼思维的精确度，耐心，柔韧性等。另外一点，大学还提供了另一种资源，就是朝夕相处的同学。在课堂上可以针对某个问题讨论，在课后，也可以无拘无束地讨论。三人行必有我师。 学会了如何思考，也为建立自我打下了基础。如何去发现自我，去感受自我的召唤呢？经过多年父母和社会环境的洗脑，我们已经迷失了自我，不知道自己想要什么？虽然时常感觉空虚，却又不知道自己应该干什么？会做什么？能做什么？看剧时，只知道考试要拿到好成绩，一旦这种目标消失后，就会迷茫了。 编剧又提了几个建议：选择做一些自发纯粹的事情，就如同你小时候那样；选择做一些即使没有外在奖励你也会选择做的事情；选择做一些你可以废寝忘食地专注去做的事情；做你最喜欢做的事，不是你认为自己喜欢或者应该喜欢的，而是你的真爱。 发现你真正的爱，也许它不是特别高尚，不是特别为父母争光，可能只是个普通的工作。比如当出租车司机。它很普通，但是它能够帮助别人，如果你能在其中找到它存在的意义，那么做起来就会感到幸福。 因此，大学四年时光就是一个发现自我，探寻什么是有意义的，我想要的是哪种生活？建