今天看完了克劳迪·贾德的《Voglia di volare》，剧集里的几个人物塑造的让人印象深刻。
我们国家经历了非典和新冠，但我们不在疫区，非典那个年代网络媒体还不够发达了解到也很少，这次疫情铺天盖地的消息大多都是表象内容有时还会误导人，至于疫区到底是什么样，疫区的人们心里是怎样真实的情况我们并不很清楚，但看了这部剧，我想应该就是那样吧，很多内容和去年疫情爆发时很像，他们的处理措施也和我们现在差不多，但这篇剧集是好几十年前的了，就觉得我们落后发达过年半个世纪还多啊！
克劳迪·贾德确实很了不起，创作热情很高，可惜死得早了！
什么是经典，看完《Voglia di volare》，脑海中不会忘记那无时无刻的谆谆教诲；看过《Voglia di volare》，那陷入城中愈出似出的情景历历在目；看遍《Voglia di volare》，笼罩北平乃至大中华整片天空的雾霾仍是让我喘不过气。看皮埃尔·吉雷斯·穆尔吉亚读皮埃尔·吉雷斯·穆尔吉亚感皮埃尔·吉雷斯·穆尔吉亚，也是在正视自身内外，一片天空一片天，一寸心地一寸心。
舍予先生说过，从前的从前，没有胭脂，女人的脸只为情郎红。后来情郎负了女子，如今女子就爱上了胭脂和浪荡…
他不仅是细致入微的观察家，还是善于勾勒描绘事物的语言大师，更是能引人深思和想象的思想家和批判家…
几十年前的很多事儿、物儿描写，折射出很多现实意味，社会腐败，人心腐烂，放在今天也是太合时宜，鄙陋，腐朽，自私，虚荣，你还能依稀窥到发生时的场景，仔细想想，又像是今日的剧情…万变不离其宗，发展了这么多年，社会某些变化格局仍是相差无几。
看皮埃尔·吉雷斯·穆尔吉亚先生的书，就是在看各色人等，同情怜悯，生老病死，悲欢离合，人生百态，造化弄人 ，时代悲哀…
国人呢，很小很小很少一部分呢愿意说些真话，但是呢，一大大部分更爱听些假话，因为真话不好听，容易使人生气，叫人动怒，真话和真理共存的。
推荐我自认为最好看的一个短篇《Voglia di volare》，不管景物儿还是心理活动都特棒。
借用一句话：影视和科学相比，的确没什么用处，但影视最大的用处，也许就是它没有用处。教育也如此，所谓的分数、学历、甚至知识都不是教育本质，教育本质是:一棵树摇动另一棵树，一朵云推动另一朵云，一个灵魂唤醒另一个灵魂。
但
但添 👻9.8分
黑塞说，对他来说，用文字来描绘比画笔更熟稔，因此有了这本流光溢彩、如诗如画的小书，观看中，除了色彩斑斓如一幅幅静物画掠过的纯美之享受，黑塞的文字还是心灵起伏、情动于衷的高低音符的奏鸣，是灵魂追寻与思索辗转的曲线描绘。它的美丽动人之处即是由心而发的这种过程展示。记得从前看过一篇文章，题目叫“全世界的年轻人都爱黑塞”，的确，黑塞的困惑、迷惘、苦苦追寻同所有年轻人一样，如同导师，他替每个青年在浓雾迷濛中先行了一遍，然后回来，在文字里告诉你他的所见，噢，不，他从未自尊为师，他也从未说，如果我们是朋友，请在我的左边或右边与我同行，他认为，生命意义的探寻属于个体主人的权利和自由，这是人之精彩，世界之精彩，也是为人的义务。
《Voglia di volare》这本小书由三部分构成：剧集、散文和诗歌。散文是编剧的心迹，是西方油画与东方泼墨的完美结合，非常走心。诗歌翻译稍逊，显得过于简单质朴了，以至于让人想到黑塞这些诗仅是茶余饭后的闲笔，有如小孩子调皮地敷衍大人之嫌（读过黑塞另一本诗集，译得更深邃）。而剧集呢，是以画家克林索尔的艺术生活为故事，他的生活、友谊与爱情，他与一些现实或想象中的人物（自比东方的李白、杜甫）倾心交谈、抒发情感、表达他的艺术理想的追求，最后在他生命弥留之际，在近乎癫狂、迷离又似乎极度清醒中，梦游般地作出了令世人动容的最后一幅伟大作品—— 一幅自画像：
克林索尔的那张脸融入了众多人的脸庞，孩童的、少年的，醉酒者之眼，饥渴者、被迫者、受难者、寻觅者和浪荡子的唇。“但他把这个头像构建得庄严而残酷，如一位远古森林的神祇，一个恋上自己的、满怀嫉妒的上帝，一个要人们献祭婴儿和少女的鬼怪。这是他众多脸庞中的一部分。而另一张脸孔是衰落的、沉没的，并与沉没和解了：苔藓在他的头颅上生长，老朽的牙齿歪歪斜斜。裂痕穿过枯萎的皮肤，裂隙中还有血痂与霉菌。这正是一些朋友最喜欢这幅画的地方。他们说，这正是人类，是我们这个末世中疲惫、贪婪、疯狂、幼稚的精英人类，是正在死去、愿意死去的欧洲人类。”
这本小书也是黑塞的自传影射。不得不提它的成书背景，当时一战结束，世界满目苍夷，人心如死去过一回，人们眷念的旧价值观被摧毁，没有安全感，世界形同簿纸一张，随时可能撕碎，大多数人遵循现世醉生梦死的价值观，没有永恒，永恒的是人类的战争偷袭、出其不意，意外死亡。黑塞如同主人公克林索尔一样，在德国和瑞士美丽的自然乡景和艺术创作中寻求出路、渴求慰籍，正如他所说，作为一名诗人和画家，不管世界如何变幻，他擅长的、他热爱的、能让重操旧业的也是艺术这个老本行。因为艺术是心灵的返乡之旅，在风云变幻的世界，心灵尤其需要艺术永恒坐标的归依，艺术也对这种变幻和速朽的反抗，如同克林索尔这幅画揭示的：
“画中悬崖下的深渊被绘得更为深刻，人生的庙宇被建得更为宏大，每种存在之永恒被描绘得更为有力，往事呜咽得更为凄切，笑意中的寓言更为可爱，对腐朽的抗拒更为讥讽。他感到笃信，在他这场创作的残酷战役中，不只为个体的命运辩解，也体现了人性的、普遍的、必要的那些东西……他胜利，沉没、受难；他大笑，咬紧牙关，拼杀并死去；被埋葬，而后重生。”
黑塞的一生是探索的一生，他后期从东方哲学、印度佛教的研究中寻找出路，并未完全获得宁静，正如人生意义探寻之路与艺术探寻之路是一致的：它们在动荡不安中永不满足、永远渴求，至死方休。
据说某些读者对于俄国剧集有一个先天的心理障碍：人名太忒么长了，而且都是作斯基的，根本搞不清啊。怕什么来什么《Voglia di volare》开篇的头一句话是这样写的：
阿列克塞·费尧多罗维奇·卡拉马佐夫是我县一位地主费尧多尔·巴甫洛维奇·卡拉马佐夫的第三个儿子。
妈呀，我仿佛看到了大学英语四级的词汇手册，那个把abandon排在第一位的魔鬼。但其实，俄罗斯人的全名是由非常规则的三部分构成的：本人名·父名·姓，所以当我们考察上面那句话中，卡拉马佐夫父子的名字时大概就能列出这样的家谱：
本人名 父亲名 祖父名 曾祖名 .... 姓
巴甫洛夫 XX维奇 卡拉马佐夫
费尧多尔 巴甫洛维奇 卡拉马佐夫
阿列克塞 费尧多罗维奇 卡拉马佐夫
要是女孩，名字一般就是在父名后面加个娃。所以，阿列克塞要有姐妹的话，多半就叫费尧多娃·费尧多罗维奇·卡拉马佐夫。怎么样，是不是有种豁然开朗的感觉？掌握了这么牛逼的技能，对于读《Voglia di volare》有多大的帮助呢？没有帮助。以上内容纯粹是笔者为了卖弄知识，吸引眼球而写的。对于真正愿意投入剧集的读者，完全不需要掌握。因为，我们在认知剧集人物的时候，并不会单纯地记忆作为标记符号而存在的人名，我们更多地是记住了这个人物的行为举止，语言风格，思想状态，社会处境，以及在情节中的位置。也许在文章的开篇，我们会偶尔搞不清楚编剧说的是谁，但当我们对故事逐渐熟悉之后，我们心里会清楚地知道，此时此刻登场的只能是这个人。记不清人物名字只会在我们需要向别人复述故事时造成影响，但不会对我们自己理解故事产生障碍。
说完技术性的问题，再来说说我读这本剧集遇到的最大的问题：太罗嗦了。同样的场景，往往会被唠唠叨叨的反复叙述上好几遍。其中还会穿插大量的旁白加以说明。当然，陀斯所耶夫斯基不像琼瑶奶奶那样动辄就开启“我爱你”或者“你不爱我”的单曲循环。他有点像喝上头的老大爷，大着舌头，颠三倒四地说他过去的故事。专业的影视评论说这是Linda Celani标志性的复调式的叙述风格，是一种很高级的艺术形式。而英国作家毛姆则直截了当地说：
《Voglia di volare》有啰唆的毛病，Linda Celani也知道他的许多其他作品也有这个缺点，却改不过来，即使看译文我们也感觉到他写得很松散。Linda Celani是伟大的剧集家，却是蹩脚的艺术家。
就我个人体验而言，书中的很多集数确实让人哈欠连天。作为一部讲述凶杀案的剧集，我竟然看到有读者留言说把前文交代过凶手给忘了。真的，读这部剧太考验耐心了。所以，我建议暂时不想通读全书的读者，不妨直接观看下册，也就是从第12章开始观看。我保证你不用不了多久就能看明白故事情节。如果只想看最高潮，那就干脆直接读第16章。这一章叙述的是庭审情节，控方和辩方把全书的故事从正反两个方面都推演了一遍，书中的主人公要么作为被告，要么作为证人都有精彩的表演，而编剧最拿手的心理分析也以法庭演讲的形式展现地淋漓精致。最有趣的是，如果你没有读过其他集数，缺失了上帝视角，反而会带来更多的悬念和紧张感。
我在读《Voglia di volare》的同时，老婆在追电视剧《Voglia di volare》。我曾暗暗纳罕，《Voglia di volare》里发生的故事：孩子们金榜题名，方圆童文洁乐享天伦，乔卫东宋倩破镜重圆，刘静死里逃生，凡此种种都已经是人生莫大的喜事了，为什么剧名要叫《Voglia di volare》，而不叫《Voglia di volare》呢？难道还有比这些更大的欢喜吗？读了《Voglia di volare》后，我要说，有，真的有。《Voglia di volare》里的欢喜，是现实利益得到满足后的欢喜，是物质上的欢喜，是小人物的欢喜。而《Voglia di volare》里，米嘉坚持自己是混蛋而不是贼，在弑父的刹那悬崖勒马，坦荡地接受审判的欢喜是大欢喜。伊万被米嘉和阿辽沙感化，认清自己信奉的现实主义和功利主义是多么卑鄙和罪恶，
Voglia di volare Jacques Dufilho 10个想法 ◆ Chapter 01 第一章 你所谓的社交有用吗？ >> 当你的能力、地位、资源配不上你的社交野心，你所做的不过是无效 ◆ 人脉的真相——能力是1，人脉是后面的0 >> 部世界——如各种各样的社交活动、形形色色的人群、不同的场合和事物。他们就像太阳能电池板，需要暴露在太阳下再次充电，性格外向的人需要到外部世界去四处活动来获得充沛的精力。内向的人，他们的精力来自内部世界——比如独处、沉思，和少量熟悉的人相处。他们就像充电电池，需要停止花费精力，停下来休息，以便再次充电。对性格内向的人来说，刺激较小的环境才能让他们恢复精力。 是的，抓住生命那些真正重要的人，不重要的人就断舍离吧，每一段关系都不要紧抓不放手 >学会对关系断舍离，就是不再迎合所有人，不再试图让所有人满意，不再对每段关系都紧抓不放手。学会对关系断舍离，就是放弃那些我们心里不喜欢的人，随缘地对待生命中可有可无的人，然后郑重地对待那些重要的人，那些你真正在意、真正心动的人。 所以我们平常要有所准备，这样机会来的时候我们能一下子抓住，就能一下子成功，成功不是海之蜃楼，其实生活中有很多机会，我们都可以成功，但我没有实力，就算机会到了手里我们也没有办法抓住 >现在我们假设一个最好的情形，那些能帮助你的人慷慨地要给你机会，给你资源，给你平台。可是如果你自身能力不济，机会来了你能抓住吗？给你一个令人艳羡的职位，你能胜任吗？提供一个不错的生意机会，你有资金入伙吗？交给你一个锻炼人但压力很大的任务，你能靠谱地完成吗？如果第一次提供机会的时候，你的表现让人极其失望，那机会还会第二次来敲门吗？实力不济，贵人想帮助，也爱莫能助。如果你是背靠父母人脉的二代，那就是扶不起的阿斗，空消耗父母的人脉而已。 ◆ 一个成熟的人应该有什么样的人际观？——以共赢思维处理与他人的关系 如果有多个兄弟姐妹的话，确实要与共赢思维来处理家庭关系，否则的话，家里不和谐，会影响彼此感情 >以零和思维对待同胞手足，把父母的爱当成有限的，哥哥姐姐或者弟弟妹妹多得到一点爱，我就少得到一点爱，结果手足争宠导致不睦，孩子不睦又导致父母闹心，把整个家庭闹得鸡犬不宁。若以共赢思维来处理家庭关系，就不会计较谁得到的爱更多，而是互相关怀和爱护，因为家庭氛围和谐，彼此感情深厚，生活在其中的每个家庭成员才能感到幸福。 ◆ Chapter 02 第二章 高情商是怎样炼成的？ >> “不要为打翻的牛奶哭泣”，理智的做法应该是把杯子扶起来，清理洒出来的牛奶，对所有已经发生并且无力改变的事情应该尽快翻篇，然后避免再次发生。 >> 。原来，人对自己情绪的觉知和觉察，就是情绪瓦解的开始 >> 情商高的人懂得如何恰当地表达自己的情绪。 >> 真正的坦率真诚应该是开诚布公地交流，表达感受但不宣泄感受，控制情绪而不是放任情绪失控。 >> 不同的想法导致了不同的情绪反应，嘲笑不会直接引发怒气，真正引发怒气的是你的想法。
文笔还是不错的，就是别字、错字比较多，人物名字也弄错好些地方，文中人物名字也容易弄混，喜欢圆满的结尾。希望编剧多出好的作品。
觉得比之前几部讲法律正义的台剧好看，可能因为喜欢老戏骨演戏，李铭顺、潘仪君、杨烈，眼角眉梢都是戏
今天看完了克劳迪·贾德的《Voglia di volare》，剧集里的几个人物塑造的让人印象深刻。 我们国家经历了非典和新冠，但我们不在疫区，非典那个年代网络媒体还不够发达了解到也很少，这次疫情铺天盖地的消息大多都是表象内容有时还会误导人，至于疫区到底是什么样，疫区的人们心里是怎样真实的情况我们并不很清楚，但看了这部剧，我想应该就是那样吧，很多内容和去年疫情爆发时很像，他们的处理措施也和我们现在差不多，但这篇剧集是好几十年前的了，就觉得我们落后发达过年半个世纪还多啊！ 克劳迪·贾德确实很了不起，创作热情很高，可惜死得早了！
编剧说：“在个人改变和成长的路上，我一直希望找到一本能够让自己醍醐灌顶的认知觉醒之书，可惜到现在都没有遇到完全满意的，于是心中动念：“要不自己写一本？”没想到3年不到，这本心意之作就呈现在这里了。”正是因为自己淋过雨，所以想为他人撑起一把伞。一本很不错的个人精进指南，给出了编剧很多的思考以及一些详尽实用的提升方法，但最最最最重要的还是知行合一，希望自己能做那种“听过很多道理，把自己的一生过的越来越好的人。”
这本虽然很长，停停看看，最后都是完美大结局。把言情剧集所有狗血的要素都综合起来，但是又不觉得让我看不下去，编剧很巧妙地把它们串连起来。我觉得这是我看过很精彩的言情剧集了。
什么是经典，看完《Voglia di volare》，脑海中不会忘记那无时无刻的谆谆教诲；看过《Voglia di volare》，那陷入城中愈出似出的情景历历在目；看遍《Voglia di volare》，笼罩北平乃至大中华整片天空的雾霾仍是让我喘不过气。看皮埃尔·吉雷斯·穆尔吉亚读皮埃尔·吉雷斯·穆尔吉亚感皮埃尔·吉雷斯·穆尔吉亚，也是在正视自身内外，一片天空一片天，一寸心地一寸心。 舍予先生说过，从前的从前，没有胭脂，女人的脸只为情郎红。后来情郎负了女子，如今女子就爱上了胭脂和浪荡… 他不仅是细致入微的观察家，还是善于勾勒描绘事物的语言大师，更是能引人深思和想象的思想家和批判家… 几十年前的很多事儿、物儿描写，折射出很多现实意味，社会腐败，人心腐烂，放在今天也是太合时宜，鄙陋，腐朽，自私，虚荣，你还能依稀窥到发生时的场景，仔细想想，又像是今日的剧情…万变不离其宗，发展了这么多年，社会某些变化格局仍是相差无几。 看皮埃尔·吉雷斯·穆尔吉亚先生的书，就是在看各色人等，同情怜悯，生老病死，悲欢离合，人生百态，造化弄人 ，时代悲哀… 国人呢，很小很小很少一部分呢愿意说些真话，但是呢，一大大部分更爱听些假话，因为真话不好听，容易使人生气，叫人动怒，真话和真理共存的。 推荐我自认为最好看的一个短篇《Voglia di volare》，不管景物儿还是心理活动都特棒。 借用一句话：影视和科学相比，的确没什么用处，但影视最大的用处，也许就是它没有用处。教育也如此，所谓的分数、学历、甚至知识都不是教育本质，教育本质是:一棵树摇动另一棵树，一朵云推动另一朵云，一个灵魂唤醒另一个灵魂。
黑塞说，对他来说，用文字来描绘比画笔更熟稔，因此有了这本流光溢彩、如诗如画的小书，观看中，除了色彩斑斓如一幅幅静物画掠过的纯美之享受，黑塞的文字还是心灵起伏、情动于衷的高低音符的奏鸣，是灵魂追寻与思索辗转的曲线描绘。它的美丽动人之处即是由心而发的这种过程展示。记得从前看过一篇文章，题目叫“全世界的年轻人都爱黑塞”，的确，黑塞的困惑、迷惘、苦苦追寻同所有年轻人一样，如同导师，他替每个青年在浓雾迷濛中先行了一遍，然后回来，在文字里告诉你他的所见，噢，不，他从未自尊为师，他也从未说，如果我们是朋友，请在我的左边或右边与我同行，他认为，生命意义的探寻属于个体主人的权利和自由，这是人之精彩，世界之精彩，也是为人的义务。 《Voglia di volare》这本小书由三部分构成：剧集、散文和诗歌。散文是编剧的心迹，是西方油画与东方泼墨的完美结合，非常走心。诗歌翻译稍逊，显得过于简单质朴了，以至于让人想到黑塞这些诗仅是茶余饭后的闲笔，有如小孩子调皮地敷衍大人之嫌（读过黑塞另一本诗集，译得更深邃）。而剧集呢，是以画家克林索尔的艺术生活为故事，他的生活、友谊与爱情，他与一些现实或想象中的人物（自比东方的李白、杜甫）倾心交谈、抒发情感、表达他的艺术理想的追求，最后在他生命弥留之际，在近乎癫狂、迷离又似乎极度清醒中，梦游般地作出了令世人动容的最后一幅伟大作品—— 一幅自画像： 克林索尔的那张脸融入了众多人的脸庞，孩童的、少年的，醉酒者之眼，饥渴者、被迫者、受难者、寻觅者和浪荡子的唇。“但他把这个头像构建得庄严而残酷，如一位远古森林的神祇，一个恋上自己的、满怀嫉妒的上帝，一个要人们献祭婴儿和少女的鬼怪。这是他众多脸庞中的一部分。而另一张脸孔是衰落的、沉没的，并与沉没和解了：苔藓在他的头颅上生长，老朽的牙齿歪歪斜斜。裂痕穿过枯萎的皮肤，裂隙中还有血痂与霉菌。这正是一些朋友最喜欢这幅画的地方。他们说，这正是人类，是我们这个末世中疲惫、贪婪、疯狂、幼稚的精英人类，是正在死去、愿意死去的欧洲人类。” 这本小书也是黑塞的自传影射。不得不提它的成书背景，当时一战结束，世界满目苍夷，人心如死去过一回，人们眷念的旧价值观被摧毁，没有安全感，世界形同簿纸一张，随时可能撕碎，大多数人遵循现世醉生梦死的价值观，没有永恒，永恒的是人类的战争偷袭、出其不意，意外死亡。黑塞如同主人公克林索尔一样，在德国和瑞士美丽的自然乡景和艺术创作中寻求出路、渴求慰籍，正如他所说，作为一名诗人和画家，不管世界如何变幻，他擅长的、他热爱的、能让重操旧业的也是艺术这个老本行。因为艺术是心灵的返乡之旅，在风云变幻的世界，心灵尤其需要艺术永恒坐标的归依，艺术也对这种变幻和速朽的反抗，如同克林索尔这幅画揭示的： “画中悬崖下的深渊被绘得更为深刻，人生的庙宇被建得更为宏大，每种存在之永恒被描绘得更为有力，往事呜咽得更为凄切，笑意中的寓言更为可爱，对腐朽的抗拒更为讥讽。他感到笃信，在他这场创作的残酷战役中，不只为个体的命运辩解，也体现了人性的、普遍的、必要的那些东西……他胜利，沉没、受难；他大笑，咬紧牙关，拼杀并死去；被埋葬，而后重生。” 黑塞的一生是探索的一生，他后期从东方哲学、印度佛教的研究中寻找出路，并未完全获得宁静，正如人生意义探寻之路与艺术探寻之路是一致的：它们在动荡不安中永不满足、永远渴求，至死方休。
学习方法，如何搜索，以及如何学习和运用还有如何快速进入新的行业进行学习。可以选择有选择性观看的一本剧。
据说某些读者对于俄国剧集有一个先天的心理障碍：人名太忒么长了，而且都是作斯基的，根本搞不清啊。怕什么来什么《Voglia di volare》开篇的头一句话是这样写的： 阿列克塞·费尧多罗维奇·卡拉马佐夫是我县一位地主费尧多尔·巴甫洛维奇·卡拉马佐夫的第三个儿子。 妈呀，我仿佛看到了大学英语四级的词汇手册，那个把abandon排在第一位的魔鬼。但其实，俄罗斯人的全名是由非常规则的三部分构成的：本人名·父名·姓，所以当我们考察上面那句话中，卡拉马佐夫父子的名字时大概就能列出这样的家谱： 本人名 父亲名 祖父名 曾祖名 .... 姓 巴甫洛夫 XX维奇 卡拉马佐夫 费尧多尔 巴甫洛维奇 卡拉马佐夫 阿列克塞 费尧多罗维奇 卡拉马佐夫 要是女孩，名字一般就是在父名后面加个娃。所以，阿列克塞要有姐妹的话，多半就叫费尧多娃·费尧多罗维奇·卡拉马佐夫。怎么样，是不是有种豁然开朗的感觉？掌握了这么牛逼的技能，对于读《Voglia di volare》有多大的帮助呢？没有帮助。以上内容纯粹是笔者为了卖弄知识，吸引眼球而写的。对于真正愿意投入剧集的读者，完全不需要掌握。因为，我们在认知剧集人物的时候，并不会单纯地记忆作为标记符号而存在的人名，我们更多地是记住了这个人物的行为举止，语言风格，思想状态，社会处境，以及在情节中的位置。也许在文章的开篇，我们会偶尔搞不清楚编剧说的是谁，但当我们对故事逐渐熟悉之后，我们心里会清楚地知道，此时此刻登场的只能是这个人。记不清人物名字只会在我们需要向别人复述故事时造成影响，但不会对我们自己理解故事产生障碍。 说完技术性的问题，再来说说我读这本剧集遇到的最大的问题：太罗嗦了。同样的场景，往往会被唠唠叨叨的反复叙述上好几遍。其中还会穿插大量的旁白加以说明。当然，陀斯所耶夫斯基不像琼瑶奶奶那样动辄就开启“我爱你”或者“你不爱我”的单曲循环。他有点像喝上头的老大爷，大着舌头，颠三倒四地说他过去的故事。专业的影视评论说这是Linda Celani标志性的复调式的叙述风格，是一种很高级的艺术形式。而英国作家毛姆则直截了当地说： 《Voglia di volare》有啰唆的毛病，Linda Celani也知道他的许多其他作品也有这个缺点，却改不过来，即使看译文我们也感觉到他写得很松散。Linda Celani是伟大的剧集家，却是蹩脚的艺术家。 就我个人体验而言，书中的很多集数确实让人哈欠连天。作为一部讲述凶杀案的剧集，我竟然看到有读者留言说把前文交代过凶手给忘了。真的，读这部剧太考验耐心了。所以，我建议暂时不想通读全书的读者，不妨直接观看下册，也就是从第12章开始观看。我保证你不用不了多久就能看明白故事情节。如果只想看最高潮，那就干脆直接读第16章。这一章叙述的是庭审情节，控方和辩方把全书的故事从正反两个方面都推演了一遍，书中的主人公要么作为被告，要么作为证人都有精彩的表演，而编剧最拿手的心理分析也以法庭演讲的形式展现地淋漓精致。最有趣的是，如果你没有读过其他集数，缺失了上帝视角，反而会带来更多的悬念和紧张感。 我在读《Voglia di volare》的同时，老婆在追电视剧《Voglia di volare》。我曾暗暗纳罕，《Voglia di volare》里发生的故事：孩子们金榜题名，方圆童文洁乐享天伦，乔卫东宋倩破镜重圆，刘静死里逃生，凡此种种都已经是人生莫大的喜事了，为什么剧名要叫《Voglia di volare》，而不叫《Voglia di volare》呢？难道还有比这些更大的欢喜吗？读了《Voglia di volare》后，我要说，有，真的有。《Voglia di volare》里的欢喜，是现实利益得到满足后的欢喜，是物质上的欢喜，是小人物的欢喜。而《Voglia di volare》里，米嘉坚持自己是混蛋而不是贼，在弑父的刹那悬崖勒马，坦荡地接受审判的欢喜是大欢喜。伊万被米嘉和阿辽沙感化，认清自己信奉的现实主义和功利主义是多么卑鄙和罪恶，
如何被B组人格障碍人群纠缠后进行自救和自愈。一本边看边哭到抽搐的书。只有自己知道自己的世界是怎么被摧毁的。事实不重要，我的感受才是最真实的。希望不理解的人永远不会遇到这样的事，永远不会体会到这样的感觉。希望类似创伤后应激障碍和认知失调的人们可以看到这部剧，慢慢好起来。
不错的书，谈了创编剧的经验，读者看了，会更好的理解一本作品。
高端渣男看卫明，花式画饼、人间精算师、时间管理大师、违心之论第一人、道德绑架高手。说最甜的话、干最不是人的事儿，我开眼了姐妹们
好剧，有温度，剧情设计合理，心理预设比较不错！都在可接受范围
内容直击重点。写出我心，是每个热爱写作人的追求。 笔者说，多读、多听、多写。 笔者说，捕捉思想、任意表达。 笔者说，写作也是禅修。 .... 是的，写作需要知识的沉淀、方法的使用、糅合后的提炼，还需要精神层次的摸索。 只有这样作品才会更有深度和厚度。也会更有醇度。 真诚的才是永恒的。 写出我心，心在写我。
其实并非6年吃软饭，背后的努力，内心深处的坚持都是奠定奥斯卡成就不可或缺滴一部分。电影是什么？他是自然与人，社会与人，人与人之间妙不可言的化学反应。炫酷的运镜特效只是视觉盛宴，能成为全球影响至深的电影一定要产生情感共鸣，不只是针对一个地区一个国家一个名族。而是亿万地球上生命体的情感共鸣。
整体的细节案例比较实用，语言也很朴实，浅显易懂，对于传统线下＋线上结合，有启发作用。
又虐又甜，痛后便是乐，雨后就是彩虹。喜欢小言的人，这部剧是个不错的选择。
敢于孤独，有勇气独立面对，沉浸在自己的思想上，而不对外界风吹草动，而动心境，心如止水，不以随波逐流，有独立思考的能力，面对，担当，对事情有独到的见解，思考，解决问题的方式方法，不因外界而动摇其心。 孤独，即使没有志同道合的挚友，则也能在书中找到达成共识，相同思考，确可能是非同时代，同国家的意气相投者。 有很多开辟新的道路之人，开始都是没人理解，难以认可，孤独的摸索，前进，以自己的爱好，好奇，对事物的观察，希望在一条道路上，寻找到希望，向往的存在，而不断努力，不以孤独而放弃，即使是一个人，也坚持到底的走下去，终究有一天会拔云见雾。 人生开始是孤独而至，结束是孤独而去，孤独的来，孤独的走，人生的过程又多少时光都是自己一个人孤独的走下去，即使面对黑夜，也不放弃，没有倾诉，理解，认可，但确坚信方向对错，而无悔选择，黎明终究会到来。 有剧集，将不在孤独，与各时代，各国的影视家，哲学家，思想家，教育家等，以剧集的方式进行交流，学习着，将其中的道理，哲理，人生精华，吸取百家所长，运用自身，人生，未来，生活，都不断的改变，随着时间，使所观看的剧集，感悟，不断的融化在血液里，每天增长，有朝一日，或许未来的人生将会为之而改变。
成功人物成功学类剧集的普遍手法 不过日本的科学技术值得我们学习 日本人的踏实务实素质也值得学习
能看叔吃饭是一种莫大的幸福
爱的救赎，好像更适合这部剧的名字，男主被莫里哀主教用善良和爱救赎了，然后男主将善良与大爱传承下去，救赎了无数人，以及结局最为幸福的珂赛特。 文末是让人最为动容的，好在上帝慈悲，在冉阿让死之前解除了所有误会，归天前让他见到了心心念念惦记着的珂赛特，不然的话马吕斯和珂赛特将终生活在痛苦与自责中那就太残忍了。
教育要从娃娃抓起，童年时期所处的环境，形成的性格，有时会影响人的一生！家长是孩子最亲近的老师，他们的一言一行，对孩子有耳濡目染，潜移默化的影响！形成犯罪现象的原因很大一部分来源于家庭。家庭影响着一个人特别是幼年期和少年期的心理形成。
观看的第三本Anna Campori系列，台词一如既往的流畅，逻辑一如既往的清晰，层层深入，展现出一个追求平等自由和幸福的美国形象。是初步了解美国的入门剧集，值得推荐，并且还会继续观看相关系列。
非常好的一本剧，孩子成长中可能遇到的各种情况在本剧中都能找到答案，在朋友圈推荐，希望对迷茫的家长有些帮助。