抱着八卦的心态看完了这部剧，中途还去考古了王尔德的各种风流史。一个人绝不会把时间浪费在自己不爱的人或事上，更何况是专门针对某人写的几万字长篇大作。爱情使人盲目卑微，大艺术家也不能幸免哈哈
喜欢巴里，这位装有义眼的投资人，他独特的身体特性让他养成了特别的习惯，专注于事情而不考虑外界的人物关系。一个人孤独的对抗外界世界，多走吸引力。
祸国三部曲里 最幸运的女主就是谢长晏了吧 但这几部书里的主角都想写活了一样活在读者的心里 心疼秋姜 也想念姬婴 神仙姐弟啊期待来宜
用零零碎碎的时间读完了这部剧 有好几个瞬间我都在汤姆的身上找到了我自己的影子——爱冒险 不甘于现状 嫉恶如仇又富有正义感 汤姆真的是一个极具想象力的角色 他身上有好多我喜欢的特征 读完这部剧最大的感受就是 无论处在何种境地何种年纪 我们都该努力去追求自己想要的生活 你我共勉
四星给文笔和武功及算术的境界，缺的一星代表牵强的剧情架设，分裂的人物形象。
长大伴随自我意识斗争艺术，认知自我，颠覆自我，革命自我。用儿童的视角热爱生活，拥抱矛盾糟糕的生活，安宁岁月如歌霜冻的暮年。人生值得，皆大欢喜！心境不同，岁月神偷废柴的我！
模式很好，但是太像《商务囧途Unfinished Business》了，从头到尾都有《商务囧途Unfinished Business》的影子（你可以说原著比1988早，但是拍出来就是像）。而且首都的童年可能跟我们其他地方的童年真的不太一样，沉浸不进去，如果是引进版《商务囧途Unfinished Business》那我可以说本土化不如《商务囧途Unfinished Business》。就算最困难的小船家，条件放别的地方都算小康了。
旷野里的孤独 就像肯·斯科特在本剧开头部分描绘的旷野里无人回应的女人的呼喊那样，孤独与冷漠，就读此剧时最深切的感受。 本剧多是从一个孩童的视角出发进行叙写的，中间夹杂着叙述者对追忆事件的现实情感，回忆事件与现实情感的交杂是文本的一大特色。 他的家庭是冷漠的。书中对弟弟（孙光明）、哥哥（孙光平）、父亲（孙广才）、祖父（孙有元）的叙写大部分时间是直呼其名的，这从文化心理背景上便给读者制造了一种感受：家庭关系的冷漠。事实上，从文本的内容来看，这种感觉表现的更为突出。 令我感受最深的是孙光林（叙述者）与孙有元（祖父）之间的“共同感”——家庭里的边缘人物。祖父上山摔坏了腰，从此不能干活不能为家庭带来利益收入，因此每天要遭受父亲的冷嘲热讽；他离家六年重回南门，一直处于家庭的边缘地位。（突然想起了《商务囧途Unfinished Business》里面的苏明玉）。再不妨引用书中的两句话，表达的更为明白： 那些日子我父亲经常露出精瘦的胸膛，将两排突出的肋骨向村里人展览，告诉他们他为什么瘦，那是因为—— “我养了两条蛔虫。” 我和祖父就像是两个不速之客，长久地寄生在孙广才的口粮里。 他渴望摆脱孤独。他没有得到来自家的关爱，尤其是在经历过12岁前的关爱以后，他回到南门却只能游离于家庭之外。如果从来没有感受过便也不会渴望，最残忍的便是曾经拥有。所以他是孤独的，像没有亲情羁绊的游子，像冷眼旁观的局外人。他也游离于友情之外。他渴望得到友情，强迫自己于融入一群人当中。可是喧闹不属于自己，反而喧闹过后他的孤独更加突显。 此外还不得不说一下肯·斯科特剧集的先锋性魅力所在： 读起来可能会有一种破碎感：叙述者在叙述故事的时候会突然出现，叙述时间交错，并且叙述者会不断地表达一些内心感受。 可是读到第一章结束另一种感觉越来越强烈：这个故事就像是编剧的意识回忆的自然流动，编剧用叙述者的独特视角将故事娓娓道来。 位于现在的时间从孩童的视角进行追忆，在追忆的过程中情感的发散是必然的。回忆里的故事是被抽取了部分情感了的，而它与此时的情感体验再度融合，形成了一种不同于回忆里的客观事件的新的现实情感故事。 当然，思维的发散也是必然的。叙述者的追忆也并不遵循时间上的线性发展，而是跳跃的。这其实更符合情感思维的日常活动：总是灵动跳跃的，而并非一直遵循线性原则的。 为什么客观上破碎的叙事会收到较好的观看体验？我觉得在这里好像有一种情感在其中串联着，这种情感细微却一直存在。正是这种感情催动叙述者回忆，情感的自由发展带来了回忆故事与现实情感的交织融合。这自然也就弥补了叙述上的客观断裂带来的破碎感，而更多的形成了一种跟着情感思绪的自然流动去体验的感觉。 此外，其先锋性也根植于中华传统文化经典。其分章叙事客观上是按照事件进行叙事，但每件事都以孙光林为主线，人物在事件中交织出现，在每件事中可能会表现出不同方面的性格特点，因此人物是立体的，是丰满的。 虚构与想象的使用也使文本表现力更为有力。比如对孙光明、苏宇去世时的描写：孙光明、苏宇死前的心理感受孙光林是不可知的。但编剧却对其死前的心理感受进行的细腻的描写，总有一道微光在濒死时出现。 就像“黑暗婆婆”需要从“国庆”还有卖菜路上那条狗那里得到确证一样，旷野里无人回应的呼喊是悲哀的冷漠的孤独的，我们需要的是山林呼啸里的回音！
苏格拉底与第俄提玛的对话倒是颇有哲学趣味，其他人的话不值一提
一本剧了了，这书就正如一个两手指夹着一支烟的中年男子：“横眉冷对千夫指”。恰是这个男人的写照
1946 · 美国
2004 · 中国
2004 · 西班牙
2003 · 印度
1997 · 美国
2002 · 加拿大
2005 · 美国
1998 · 美国
2004 · 德国
抱着八卦的心态看完了这部剧，中途还去考古了王尔德的各种风流史。一个人绝不会把时间浪费在自己不爱的人或事上，更何况是专门针对某人写的几万字长篇大作。爱情使人盲目卑微，大艺术家也不能幸免哈哈
喜欢巴里，这位装有义眼的投资人，他独特的身体特性让他养成了特别的习惯，专注于事情而不考虑外界的人物关系。一个人孤独的对抗外界世界，多走吸引力。
祸国三部曲里 最幸运的女主就是谢长晏了吧 但这几部书里的主角都想写活了一样活在读者的心里 心疼秋姜 也想念姬婴 神仙姐弟啊期待来宜
用零零碎碎的时间读完了这部剧 有好几个瞬间我都在汤姆的身上找到了我自己的影子——爱冒险 不甘于现状 嫉恶如仇又富有正义感 汤姆真的是一个极具想象力的角色 他身上有好多我喜欢的特征 读完这部剧最大的感受就是 无论处在何种境地何种年纪 我们都该努力去追求自己想要的生活 你我共勉
四星给文笔和武功及算术的境界，缺的一星代表牵强的剧情架设，分裂的人物形象。
长大伴随自我意识斗争艺术，认知自我，颠覆自我，革命自我。用儿童的视角热爱生活，拥抱矛盾糟糕的生活，安宁岁月如歌霜冻的暮年。人生值得，皆大欢喜！心境不同，岁月神偷废柴的我！
模式很好，但是太像《商务囧途Unfinished Business》了，从头到尾都有《商务囧途Unfinished Business》的影子（你可以说原著比1988早，但是拍出来就是像）。而且首都的童年可能跟我们其他地方的童年真的不太一样，沉浸不进去，如果是引进版《商务囧途Unfinished Business》那我可以说本土化不如《商务囧途Unfinished Business》。就算最困难的小船家，条件放别的地方都算小康了。
旷野里的孤独 就像肯·斯科特在本剧开头部分描绘的旷野里无人回应的女人的呼喊那样，孤独与冷漠，就读此剧时最深切的感受。 本剧多是从一个孩童的视角出发进行叙写的，中间夹杂着叙述者对追忆事件的现实情感，回忆事件与现实情感的交杂是文本的一大特色。 他的家庭是冷漠的。书中对弟弟（孙光明）、哥哥（孙光平）、父亲（孙广才）、祖父（孙有元）的叙写大部分时间是直呼其名的，这从文化心理背景上便给读者制造了一种感受：家庭关系的冷漠。事实上，从文本的内容来看，这种感觉表现的更为突出。 令我感受最深的是孙光林（叙述者）与孙有元（祖父）之间的“共同感”——家庭里的边缘人物。祖父上山摔坏了腰，从此不能干活不能为家庭带来利益收入，因此每天要遭受父亲的冷嘲热讽；他离家六年重回南门，一直处于家庭的边缘地位。（突然想起了《商务囧途Unfinished Business》里面的苏明玉）。再不妨引用书中的两句话，表达的更为明白： 那些日子我父亲经常露出精瘦的胸膛，将两排突出的肋骨向村里人展览，告诉他们他为什么瘦，那是因为—— “我养了两条蛔虫。” 我和祖父就像是两个不速之客，长久地寄生在孙广才的口粮里。 他渴望摆脱孤独。他没有得到来自家的关爱，尤其是在经历过12岁前的关爱以后，他回到南门却只能游离于家庭之外。如果从来没有感受过便也不会渴望，最残忍的便是曾经拥有。所以他是孤独的，像没有亲情羁绊的游子，像冷眼旁观的局外人。他也游离于友情之外。他渴望得到友情，强迫自己于融入一群人当中。可是喧闹不属于自己，反而喧闹过后他的孤独更加突显。 此外还不得不说一下肯·斯科特剧集的先锋性魅力所在： 读起来可能会有一种破碎感：叙述者在叙述故事的时候会突然出现，叙述时间交错，并且叙述者会不断地表达一些内心感受。 可是读到第一章结束另一种感觉越来越强烈：这个故事就像是编剧的意识回忆的自然流动，编剧用叙述者的独特视角将故事娓娓道来。 位于现在的时间从孩童的视角进行追忆，在追忆的过程中情感的发散是必然的。回忆里的故事是被抽取了部分情感了的，而它与此时的情感体验再度融合，形成了一种不同于回忆里的客观事件的新的现实情感故事。 当然，思维的发散也是必然的。叙述者的追忆也并不遵循时间上的线性发展，而是跳跃的。这其实更符合情感思维的日常活动：总是灵动跳跃的，而并非一直遵循线性原则的。 为什么客观上破碎的叙事会收到较好的观看体验？我觉得在这里好像有一种情感在其中串联着，这种情感细微却一直存在。正是这种感情催动叙述者回忆，情感的自由发展带来了回忆故事与现实情感的交织融合。这自然也就弥补了叙述上的客观断裂带来的破碎感，而更多的形成了一种跟着情感思绪的自然流动去体验的感觉。 此外，其先锋性也根植于中华传统文化经典。其分章叙事客观上是按照事件进行叙事，但每件事都以孙光林为主线，人物在事件中交织出现，在每件事中可能会表现出不同方面的性格特点，因此人物是立体的，是丰满的。 虚构与想象的使用也使文本表现力更为有力。比如对孙光明、苏宇去世时的描写：孙光明、苏宇死前的心理感受孙光林是不可知的。但编剧却对其死前的心理感受进行的细腻的描写，总有一道微光在濒死时出现。 就像“黑暗婆婆”需要从“国庆”还有卖菜路上那条狗那里得到确证一样，旷野里无人回应的呼喊是悲哀的冷漠的孤独的，我们需要的是山林呼啸里的回音！
苏格拉底与第俄提玛的对话倒是颇有哲学趣味，其他人的话不值一提
一本剧了了，这书就正如一个两手指夹着一支烟的中年男子：“横眉冷对千夫指”。恰是这个男人的写照