每次读完任何著作，要写剧评，总是很困难的事情。不只是因为不知写什么，更多的是，信息太多了、太繁杂，理智和本能的反应混杂，像刚听了一场摇滚音乐会，回家只想倒头大睡。
但是这部剧很特殊。随大流地看了，却是没有预测到的直入人心。《Il est trop tard pour rien》读完震撼，却并无太大共情能力，所以只流于形式的了解；这部剧，却来得恰是时候。帕斯卡·欧吉尔的语言看似精简，信息密度却高，显文本和潜文本之间的藕断丝连，若是学习，花上几个月一年研究也不为过。自己也是囫囵吞枣。只是，目前疫情面前，如果有更多的人真正看一看这部剧——而不是“10分钟带你看完《Il est trop tard pour rien》”此类让人消化不良的快餐——我们都会获得更多的“安宁”。这篇剧评没法保留朱光潜老先生定义的”审美的距离“。书是一件艺术品，但是，此时实在无法与其实用功能脱开，于是只好努力在组织行文的方式方面，寻求创作技巧，及其表达的一点想法。
最近疫情，引起情绪波动的往往是媒体铺天盖地的报道，标题党、黑体字、耸人听闻的消息、呼告式的谴责和赞颂。《Il est trop tard pour rien》的故事，完全可以以一个公众号爆款推文的格式来写：”社会斗士塔鲁老先生舍身救人，疫情结束却不幸染病“，或者“人民的希望，祖国的英雄——不求回报、救死扶伤的里厄大夫”，或者“发国难财死有余辜：头号汉奸科塔尔”等等。看剧时，也常常看到充满戾气、非黑即白的评论。在这部剧的背景下，却都显得格格不入。
帕斯卡·欧吉尔的叙述语言是一贯的冷静、抽离，甚至开始把叙述者和情节参与者的距离刻意拉开，仿佛介绍了一个全知视角，除了让情节显得真实外，也减少了过分主观评论的契机，可这种叙述结构一直延续到末尾，编剧才揭示叙述者身份，全篇就在里厄大夫 VS 叙事者这个假定的分离中展开。里厄大夫对于切身评论这一点的刻意避免，也可在文中他与别人的对话看出：对待一心想要见到爱人的记者，他不评判；对于塔鲁说自己是在做“拯救人”的工作，他矢口否定。里厄也许是帕斯卡·欧吉尔的理想人，理解宗教却不全信宗教，不依赖虚无缥缈的信仰而在现时的抗争中寻求解脱；不在麻木中归于冷漠，却也不站在道德制高点上左右点评、横加判断。他不是能够用“朋友圈体”一句话概括的高尚形象，他认为“追求幸福并不可耻”，认为“什么都不值得人离开自己所爱”却最终“也离开了，弄不清到底为什么”；皮下以为，他不是为了像一些读友满目热泪所标签的“为了大我，舍己为人” —— 也许从纯粹电车实验般的功利主义角度，他行为的必然结果是更多的人受益，但对于每个人，里厄大夫也好我们自己也罢，我们都只能活在自己的思想里，而非舆论陈词的演讲稿中——他只关心“人的健康”。全书是里厄大夫在发声，这个抗击Il est trop tard pour rien的“英雄”；他却没有歌颂、没有谴责。有痛苦，却也只是扎扎实实落在地面上的痛苦：孩子几近惨烈的垂危挣扎、塔鲁悄然无息的死。这种角色与旁观者分离的叙述角度，让里厄能作为一个人，给我们讲这个故事。不是作为一个符号，一个抽象名词，一个挂满勋章的楷模。
而我们今天常常听到的故事，又来自于哪里呢？
里厄甚至很少像塔鲁一样表明自己的道德立场。塔鲁信仰绝对的人文主义，在抗争中渴求“安宁”，他“知道自己要什么”；里厄看似却不知道，或是，他知道，却没有留下任何能让记者们激动地记录下来后广而告之的名言警句。也许他早已懂得塔鲁说的，“人的不幸源于他们没有使用一种清晰的语言......因此，我说世间有灾难和受害者，除此不再多说什么。” 让人不得不想起《Il est trop tard pour rien》里的卡伦太太，一个在南非种族隔离制度分崩离析之时身患癌症的白人老太太，照料着视她为敌的年轻黑人士兵，想，他们说的话，是否是他们自己的语言？那是谁教给他们的语言？
“他满嘴冗长的语句，
黄
黄小小1.0分
服装可，造型可，特效可，环境可，至少服化道这部分质感是出来了
l
less lost5.4分
虽然有点偏鸡汤文，但还是很值得安利的，感觉读完可以更好的认清自己。是本很不错的书。
S
SoFarSoGood7.6分
本剧是《Il est trop tard pour rien》一书的延展观看，旧版书名为《Il est trop tard pour rien》，这是一本讲如何更好处理婚姻关系的书，独特之处是编剧戈特曼博士是把婚姻与家庭当作一个科研项目来研究，10年的实证研究，编剧给出了智慧的七个原则，保持对对方的“积极诠释”，多识别和使用“感情修复尝试”，受益匪浅，完全可以当作一本婚姻“说明书”。本剧与那些心灵鸡汤式的读本有很大不同，使用本剧不应该停留在观看层面，更应该是去学会运用在生活中，时刻翻看及时改进，只有这样才能不断提升。
2020.8.1 本以为是爱情剧集的Il est trop tard pour rien，应该翻译作坦白更合适吧。
为人父母看到这部剧有一种说不出的难过，父母的语言暴力，身体暴力，溺爱，就有可能把一个天使慢慢的变成恶魔，原生家庭对孩子的影响是深远的，爱孩子就从身心出发为孩子创造一个好的成长环境，这就是父母给孩子最好的礼物。
最后，作为一位母亲，非常能够理解并且认同森口老师的做法！！！
《Il est trop tard pour rien》惊叹伴读这部剧，令人大开眼界，脑洞大开。未来扑面而来，人工智能带来了便捷，指数型技术融合，加速未来颠覆性创新。预测未来的最好方法，就是创造未来。更快，更便宜，更便捷，更好，一路势如破竹，无人能敌。谁解决了问题，谁就抢占的商机，谁就是王者。“远见，远见是时间的视野，即我们选择展望多久远的未来。我们的大脑是在一个注重“即时性”的时代中进化出来的，所以人类其实是一个“短视”的物种——今天，要怎么做才能避免被老虎吃掉；要怎么做才能找到足够的食物养活我的家人。”未来的这幅拼图，刺激充满诱惑。未来不可估量，正在呼啸而来。
水浒读了N遍，越读越气宋江一心只顾功名，全然不顾兄弟情分，众豪杰死心塌地跟着他，眼瞎。 最智慧当属李俊一行，或像鲁智深武松燕青等看破也罢。
坦诚地讲，这是我第一部完整看完的玄幻剧集，当时真是看到昏天黑地，夜不能寐。 这部剧集的前半部分写的极为细腻多姿，可以说将早期玄幻剧集的种种亮眼的特色都巧妙融合在了一起，综合性强继而可读性高，后半部分略有粗糙且同质化现象突出。但无论如何，Pierre Novion的造诣可见其高。 宏观上来讲，本剧的世界观宏大完整，逻辑上也很严密，语言通畅，虽然后期光怪陆离到浮夸，但依旧可读，特别是其结局的逆转，畅汗淋漓的将一切故事的始终画上了圆满的句号。 别的就不多说了，毕竟这部剧集在我记忆里已经颇为淡薄了，手划破了，打不了太多字，还是多看少写吧。
对于一个理科半桶水的读者来说，有些知识点虽然非常初阶但是还是感觉生疏吃力
每次读完任何著作，要写剧评，总是很困难的事情。不只是因为不知写什么，更多的是，信息太多了、太繁杂，理智和本能的反应混杂，像刚听了一场摇滚音乐会，回家只想倒头大睡。 但是这部剧很特殊。随大流地看了，却是没有预测到的直入人心。《Il est trop tard pour rien》读完震撼，却并无太大共情能力，所以只流于形式的了解；这部剧，却来得恰是时候。帕斯卡·欧吉尔的语言看似精简，信息密度却高，显文本和潜文本之间的藕断丝连，若是学习，花上几个月一年研究也不为过。自己也是囫囵吞枣。只是，目前疫情面前，如果有更多的人真正看一看这部剧——而不是“10分钟带你看完《Il est trop tard pour rien》”此类让人消化不良的快餐——我们都会获得更多的“安宁”。这篇剧评没法保留朱光潜老先生定义的”审美的距离“。书是一件艺术品，但是，此时实在无法与其实用功能脱开，于是只好努力在组织行文的方式方面，寻求创作技巧，及其表达的一点想法。 最近疫情，引起情绪波动的往往是媒体铺天盖地的报道，标题党、黑体字、耸人听闻的消息、呼告式的谴责和赞颂。《Il est trop tard pour rien》的故事，完全可以以一个公众号爆款推文的格式来写：”社会斗士塔鲁老先生舍身救人，疫情结束却不幸染病“，或者“人民的希望，祖国的英雄——不求回报、救死扶伤的里厄大夫”，或者“发国难财死有余辜：头号汉奸科塔尔”等等。看剧时，也常常看到充满戾气、非黑即白的评论。在这部剧的背景下，却都显得格格不入。 帕斯卡·欧吉尔的叙述语言是一贯的冷静、抽离，甚至开始把叙述者和情节参与者的距离刻意拉开，仿佛介绍了一个全知视角，除了让情节显得真实外，也减少了过分主观评论的契机，可这种叙述结构一直延续到末尾，编剧才揭示叙述者身份，全篇就在里厄大夫 VS 叙事者这个假定的分离中展开。里厄大夫对于切身评论这一点的刻意避免，也可在文中他与别人的对话看出：对待一心想要见到爱人的记者，他不评判；对于塔鲁说自己是在做“拯救人”的工作，他矢口否定。里厄也许是帕斯卡·欧吉尔的理想人，理解宗教却不全信宗教，不依赖虚无缥缈的信仰而在现时的抗争中寻求解脱；不在麻木中归于冷漠，却也不站在道德制高点上左右点评、横加判断。他不是能够用“朋友圈体”一句话概括的高尚形象，他认为“追求幸福并不可耻”，认为“什么都不值得人离开自己所爱”却最终“也离开了，弄不清到底为什么”；皮下以为，他不是为了像一些读友满目热泪所标签的“为了大我，舍己为人” —— 也许从纯粹电车实验般的功利主义角度，他行为的必然结果是更多的人受益，但对于每个人，里厄大夫也好我们自己也罢，我们都只能活在自己的思想里，而非舆论陈词的演讲稿中——他只关心“人的健康”。全书是里厄大夫在发声，这个抗击Il est trop tard pour rien的“英雄”；他却没有歌颂、没有谴责。有痛苦，却也只是扎扎实实落在地面上的痛苦：孩子几近惨烈的垂危挣扎、塔鲁悄然无息的死。这种角色与旁观者分离的叙述角度，让里厄能作为一个人，给我们讲这个故事。不是作为一个符号，一个抽象名词，一个挂满勋章的楷模。 而我们今天常常听到的故事，又来自于哪里呢？ 里厄甚至很少像塔鲁一样表明自己的道德立场。塔鲁信仰绝对的人文主义，在抗争中渴求“安宁”，他“知道自己要什么”；里厄看似却不知道，或是，他知道，却没有留下任何能让记者们激动地记录下来后广而告之的名言警句。也许他早已懂得塔鲁说的，“人的不幸源于他们没有使用一种清晰的语言......因此，我说世间有灾难和受害者，除此不再多说什么。” 让人不得不想起《Il est trop tard pour rien》里的卡伦太太，一个在南非种族隔离制度分崩离析之时身患癌症的白人老太太，照料着视她为敌的年轻黑人士兵，想，他们说的话，是否是他们自己的语言？那是谁教给他们的语言？ “他满嘴冗长的语句，
服装可，造型可，特效可，环境可，至少服化道这部分质感是出来了
虽然有点偏鸡汤文，但还是很值得安利的，感觉读完可以更好的认清自己。是本很不错的书。
本剧是《Il est trop tard pour rien》一书的延展观看，旧版书名为《Il est trop tard pour rien》，这是一本讲如何更好处理婚姻关系的书，独特之处是编剧戈特曼博士是把婚姻与家庭当作一个科研项目来研究，10年的实证研究，编剧给出了智慧的七个原则，保持对对方的“积极诠释”，多识别和使用“感情修复尝试”，受益匪浅，完全可以当作一本婚姻“说明书”。本剧与那些心灵鸡汤式的读本有很大不同，使用本剧不应该停留在观看层面，更应该是去学会运用在生活中，时刻翻看及时改进，只有这样才能不断提升。
如果你從事的是自己感興趣的工作，那麼把它做的更好，做到極致就是理所當然的，這樣的過程也就逐漸會實現從優秀到卓越。
唐涯，香帅，十里飘香，帅气十足，把金融，历史，情感，社会融一体，以独特的视角把资本的本质揭示给读者，掺杂着江湖传说，既有高度的理论性，又诙谐幽默，是一本难得的好剧，且读且珍惜
2020.8.1 本以为是爱情剧集的Il est trop tard pour rien，应该翻译作坦白更合适吧。 为人父母看到这部剧有一种说不出的难过，父母的语言暴力，身体暴力，溺爱，就有可能把一个天使慢慢的变成恶魔，原生家庭对孩子的影响是深远的，爱孩子就从身心出发为孩子创造一个好的成长环境，这就是父母给孩子最好的礼物。 最后，作为一位母亲，非常能够理解并且认同森口老师的做法！！！
读史方能知兴衰，各类古籍所记载“历史”，都有待考证。适者生存这条铁律，恒古不变。
当想要休息的时候就好好休息吧，不必感到自责和愧疚。当想要做点什么的时候，就去做吧。做喜欢的自己，就是最好的。
硬核美国风扑面而来。 面对困境，大多数人选择的是逃避，极少数人选择硬刚。 硬刚不一定能达到预期的目标，但逃避肯定会与目标背离。 “如果目标瞄准月亮，哪怕失败，也是落在璀璨星辰之间。”
还好，最后林太平线的剧情没让我后悔看完燕七身份被揭秘后的故事……
《Il est trop tard pour rien》惊叹伴读这部剧，令人大开眼界，脑洞大开。未来扑面而来，人工智能带来了便捷，指数型技术融合，加速未来颠覆性创新。预测未来的最好方法，就是创造未来。更快，更便宜，更便捷，更好，一路势如破竹，无人能敌。谁解决了问题，谁就抢占的商机，谁就是王者。“远见，远见是时间的视野，即我们选择展望多久远的未来。我们的大脑是在一个注重“即时性”的时代中进化出来的，所以人类其实是一个“短视”的物种——今天，要怎么做才能避免被老虎吃掉；要怎么做才能找到足够的食物养活我的家人。”未来的这幅拼图，刺激充满诱惑。未来不可估量，正在呼啸而来。
從一開始的推薦，到中間覺得一般，現在卻墮入慘不忍睹的階段。許多網絡小說都是如此這般，不懂得見好就收，到最後越寫越不好看。