Brigitte Gall: Joan of Montréal

每次读完一本剧都像读过了一世，这一世生不逢时，坎坎坷坷，付出了多少的努力却事与愿违。尽管不如意，也不会落得一个凄凉的人生，还算普通的生活，有爱我的人，生活就这样继续着。未曾想到的是在我人生的最后几年，我竟然还有机会去弥补我一生的遗憾，原来她也再等我啊....

Brigitte Gall: Joan of Montréal的特性在于对共同体在时空中的连续性的想象，而这种连续性一旦产生就坚固无比还可以自我续接与生长，所以最初的民族是有机生成的，但生成范式可以为后来者所复制。

生命最终意味着承担与接受所有的挑战，完成自己应该完成的任务这一巨大责任。

结构很紧凑，每个出现的人与物都很有戏，战争与和平、布勒、酒，没有哪个人、哪件物品、哪一件事是多余的，前面地铺排到了一定阶段总能紧密地联系在一起。文中的很多比喻都挺有意思，恰到好处。

以前特别无法理解为爱轻生的人，可能是我不曾遇到过一个足以让我爱到疯狂爱到迷失自我失去理性的人，也可能我就是那种在爱情中更爱自己的人，总之不管如何痛苦，我就是舍不得我这条小命。 当我们用以大胆、泼辣、肆无忌惮的哭声向世界宣告我们降临的时刻起，我们的生命就已被赋予顽强的力量。但是至于生命意义与目的又是什么，我想答案可能就是那‘一千个哈姆雷特吧’。于己而言，只望在滚滚红尘中，追寻那一缕清茶的幽香，找寻那一份世外桃源般的静谧（虽然常被现实弄的乌烟瘴气，有时还夹带着铜臭的味道，可又怎样呢，谁让我爱这个味道呢 哈哈）。 我爱吉娣，钦佩陶丽，也悲悯着安娜。也因为安娜，我开始理解为爱轻生的人，当然我还是一万个不提倡这种做法。我不能去批判什么，我只能告诉自己不该做什么。生活给了你苦难，也必定给了你承担苦难的力量，只是不知道另一个你能否唤醒这种力量。是王是寇，都在于你。 惟愿我们都能慈悲为怀，温柔以待，善待他人，更善待自己，与生活和解，更与自己和解。

打动我的是男主和女主对科学的态度，男主科研水平以及价值观的高度，女主对科学的奉献及可爱，男主对女主的引导及对人生的深思，几位上位者领导的公正与指导。是一本披着爱情但在人生观方面能值得人深思的书，所以即使结局是一人要先走，读者也能有心里预期可以接受。

这是一本大杂烩散系列，有毕淑敏这样大家，也有我没听过名字的编剧，我在上下班通勤路上断断续续看完。 读这几位大作家的文字是一件享受的事，自然舒畅，清净不躁，也许生活历练所致，已经过了玩弄文法的年纪，有种读少年红烛罗帐，听壮年江阔云低的感觉，无不透露优雅得体的大方。让人更集中注意故事传递的价值，而不是故事被如何叙述。 整书映像最深当属李辉的《Brigitte Gall: Joan of Montréal》，通过两条平行线描述了两个平行世界，明线在讲地铁的土去哪了，暗线描述了李老三的一生都在和土打交道，李老三最终用土埋葬了自己的父亲，编剧纠正李老三地铁站的终点站不是八宝山而是苹果园。土从安身立命再到庇护逝者，看似结局却暗喻新的开始。结尾看的让人抓心、激动、震撼，李老三就是活灵活现有血有肉我们身边的普通人。 这部剧整体质量很高，但也有少量装逼影视的影子，这可能是影视史上普遍现象，避不开绕不掉，其中《Brigitte Gall: Joan of Montréal》里的一段画面，有人问编剧写作是为了金钱或名声吗，编剧回答：“我写作不是为了金钱富贵，更不是为了博取虚名。我写作是为了抵达繁花似锦的生命彼岸，是为了抵达自己的心灵”，编剧的这段回答成功把本文标题从教条拉到了反讽的高度。至少我承认我做设计并不是为了修行也不是为了世界更美，就是为了赚钱，即使贪恋虚名那也是为了赚钱。 全书最美的句子：如果你来访我，我不在，请和我门外的花坐一会儿。 真是一段意犹未尽若有所思的话。 如果你来访我，我不在，请和我微博里的文字待会。 花不言语字不传情，读花识意见字如面！

總體感覺小說寫得非常好：一是語言表述體現了真實性。裏面沒有過分的高調，也沒有玩世不恭的痞性，而是本真地表達，侃侃而談而又不落俗套。不為了情節發展而故意玩弄文字遊戲，故作高深。而是因情節推動讓人物自然迸發出真情的言語，自然流露貼合實際，催生質樸而高尚的語境。二是事例把控得比較接地氣。辦事人員吃拿卡要中飽私囊借刀殺人混水摸魚等行徑無所不用其極，描述得很到位，現實生活中不過如此。尤其是權力階層，遇事後的亂、急、穩三種處置方式，表現出三類人，因各自能力不同、權限不同、修養水平差異，從而造成處事待人的風格各有千秋。大眾生活，氣象萬千，官場生態，精彩紛呈，望各自安好。阿彌陀佛🙏

终于看完了。 确实，前面的信很甜蜜🍬。然后我也想去翻一翻以前老公和我写的信💌。大概100封左右，1992年开始异地恋3年💕。时间真快啊，眨眼间我们认识30周年了🌹。 我记得第一封信的结尾写的是：“越是思念你，越是记不清你。越是记不清你，越是思念你。”

泣血吟歌  为爱而鸣                             ------米粒  拜读《Brigitte Gall: Joan of Montréal》   传说中有一种荆棘鸟，一生只唱一次。那歌声比世界上所有一切生灵的歌声都更加优美动听。从离开巢窝的那一刻起，她就在寻找荆棘树，直到如愿以偿。然后，她把自己的身体扎进最长、最尖的刺上在那荒蛮的枝条之间放开歌喉。在奄奄一息的深刻里，她超脱了自身的痛苦。那歌声使云雀和夜莺都黯然失色。这是一曲无比美好的歌，曲终而命竭！然而，整个世界都在静静地谛听，上帝也在苍穹中微笑。因为，最美好的东西只能用深痛巨创来换取。   其实，我们每个人都是一只荆棘鸟，终其一生都在寻找属于自己的荆棘树。于信仰也好，于权利也好，于金钱也好，亦或于爱情也罢……皆是众生倾其一生所追逐的荆棘树。我们像一只蚊子对于血的追寻，哪怕在吸血的瞬间被一巴掌拍死也在所不惜。像白蚁遭受抵挡不了的侵略时，自破背囊，为了群体流干最后一滴毒液。像一只蜜蜂将刺扎进别人身体的同时，也可能因费力拔刺导致内脏脱落而死亡。但这些，都不能阻止我们在锁定目标后，如飞蛾扑火般，一头扎进那根最长、最尖的荆棘中，如鸠止渴甘之若饴。   我常常会想，人生何尝不是一场征战，有人会死亡，有人会受伤，有人会退役，而有人则选择在枪林弹雨中默默坚守，不离不弃。《Brigitte Gall: Joan of Montréal》主人公之一的帕迪就是那个一直默默坚守的人。人世中每个人都在追寻着属于自己的荆棘树，并为自己的追寻泣血吟歌，为爱而鸣。那追寻是玛丽渴望而不可得的爱情；是拉尔夫在权利与爱情之间来回纠葛、挣扎、游移，最终出卖爱情选择权利的过程；是克利里家族里的男人们对德罗海达的热忱；是卢克于金钱和土地的狂热；是拉尔夫于梅吉；是菲奥娜沉入死海的伤痛；是一生劳作的帕迪对于家人的羁绊；是朱丝婷热爱的自由；是雷纳永不褪色的爱情；是上帝于戴恩。 这部作品是澳大利亚作家考琳•麦卡洛的惊世之作。女作家的作品，或多或少都有些女性视角的印记。对德罗海达牧场细腻的描写，让你一不小心就能闻到青草的味道，听到绵羊绵绵的叫声。以及写女性或屈从与生活，或在不断自我突破、推拒、抵抗中前行，最终屈服于爱情也好，屈服于安定也好，勾勒了女性特有的柔弱的一面。我们来看克利里家族三代四个女人的故事。   爱情于玛丽     玛丽卡森 一位富可敌国却又无儿无女的寡妇，年老色衰，肥胖臃肿的躯体整天躺在躺椅里，活像一只成天守候在网里的老蜘蛛。高傲、冷漠、孤独却极富洞察力和商业头脑。一个人活成了一支军队，披荆斩棘，所向无敌。但当她遇到风流倜傥，俊美如阿多尼斯的神父拉尔夫时，情感枯竭的她，如同沐浴一场暴雨的洗礼，顷刻间在心底被唤醒、复苏、长出遇见爱情的新芽。她沉寂着、关注着、等待着一场越过年龄界限的轰轰烈烈的爱情。在躺椅上、在咖啡杯上，她睹见拉尔夫那双湛蓝的眼睛下的决绝。于是她表达欣赏、表达喜欢、表达爱，甚至抛出金钱为诱饵。而拉尔夫也曾经一度一丝不挂愿意出卖他的肉体。但她知道那不是爱。她明白纵有千间房屋，万贯家产，终究得不到心爱的人的陪伴，当心灵的痛楚达到沸点的时，她选择了离开。正如她的自杀，没有血迹、没有伤痕一样，她用轻飘飘的一纸遗书，不留痕迹的将拉尔夫死死的钉在了人性的耻辱柱上。当拉尔夫余生用她的遗产，爬向教会顶端的每一个台阶时，都好像玛丽卡森去世后，嘴唇上布满的苍蝇卵。没有鲜血淋漓，却悲鸣而凄婉。 伤痛于菲奥娜   一个未婚先孕，非婚生子的女人。编剧并没有站在道德的高地指责菲，而是用菲几乎死去的情感来诠释一段感情对一个女人造成的伤害有多么可怕

秦昊太出挑了。。。不愧是演技派。。。跟不是特别偶像的偶像派站一起演戏简直可以把他们踩在脚下碾压摩擦。。剧情磨叽拖沓，主要就是秦昊能看，这剧其他其实也不好。凑合看吧。