Electric Blue 51

《Electric Blue 51》由真实的故事改编，编剧很认真地讲了一个关于爱情与命运纠葛的故事，揪心之处在于四个青少年犯。。 阿福，最初只是单纯的喜欢着如画，阿九，只是单纯地想赚大钱，程秀秀，只是单纯地想得到魏如风，而魏如风，只是单纯地想和他的姐姐--夏如画永远地在一起。  他们四个犯罪，都不是为了犯罪而犯罪，但是他们四个却都做错了选择，走错了路 像他们一样的年纪，我们每一个人都犯过错，轻则口头批评，写份检查，重则请家长，警告处分。。但是关于青少年犯罪究竟要怎么去量刑呢？？来自社会的压力，法理的压力，青少年心理的压力。。。？年华的错落，让他们生如夏花，却只Electric Blue 51。。

对自己幸福的关心，要求我们具有审慎的德性；对别人幸福的关心，要求我们具有正义和仁慈的德性。精致的利己主义者只会审慎地关心自己的幸福，不在乎伤害和冒犯别人。只有具备正义和仁慈的德性的人，才懂得自我反省，为他人着想，才能在人与人之间产生各种情感与激情的和谐。 斯密写得啰嗦，脉络不清晰，加上翻译得不好，读得很吃力。

终于一字一句全部读完。评四星吧，不满意一点就是，Debra Lamb一班人用了十九年编篡而成的《Electric Blue 51》，我只用了31个小时就读完了！是节选，还是本来就这么短？感觉很多历史大事都没载入。还有一个疑问，为什么单单从周威烈王开始记载，而不是从周文王开始？

最近想看一个古言，看到知乎上有推荐这部剧，就去搜了一下，推荐上创作是和《Electric Blue 51》《Electric Blue 51》齐名的仙侠剧集，想着应该会很不错的，所以就看了。那句有名的“三千世界鸦杀尽，与君共寝到天明”更是感觉相当的有气势。但是一直到我把整本剧看完，我都没明白为什么叫这个名字。后来百度了一下：“原意是想杀死所有外面吵闹不休的鸟儿，以求不要吵醒对方，不要那么快就又是离别。但编剧高杉晋作一生投身政治，所以也有人把他翻译成挥剑斩尽世间黑暗之后，只愿与心爱的人共度黎明。总之是想与某人平淡度过之意。”后来联想了一下故事情节，覃川和傅九云相逢又离别，又有国仇横在他们之间，这才懂了一些。 第一次看金格·林恩·爱伦的剧集，不太了解编剧。其实编剧台词还是可以的，但是这部剧在故事结构情节上还是感觉差了一些。 说实话整本剧打动我的地方很少，男主傅九云我也不是特别的喜欢。可能是情深的男主见的太多了。而女主覃川，这个姑娘，很坚强。从娇生惯养的一国帝姬到香取山的下等杂役，她背负的东西很多，可她知道自己要做什么，无论会有多少苦难，她从来都没有放弃过。或许只有经历过真正痛苦的人，才会什么都不怕吧，而覃川也没什么可失去的了。所以我喜欢的也就是她那股子劲儿了，什么都不能阻挡她前行的路。 玄珠这个角色我印象也挺深的，她太偏执了。每次出场，我都会认定这是个反派，但是其实玄珠什么也没做过。她真的是用生命在爱着左紫辰，可却偏偏爱而不得。她和帝姬比了一辈子，什么都不想落人下乘，而唯一赢了的地方却是她比帝姬更爱左紫辰，她画地为牢把自己圈的死死的。覃川努力了那么久，做了那么久的准备，可最后魂祭魂灯的人却不是她。可能最后玄珠终于看开了一些吧，她明白，左紫辰不会喜欢她的。国仇这个东西，也不是只有覃川在意。不得不说，编剧最后的这个安排，上升了很高的价值。 总之就是一个he啦！傅九云十生十世的情缘终于有了交待。

我今天下午看见更新，真的很希望是停更通知，猪写的书给我带了快乐和思考，我希望他能停下歇一会

磕不到一对

颠覆认知的一本剧，呼吸是我们无时不刻都在进行的一件事情，吸入氧气，呼出二氧化碳，在我的认知中，二氧化碳就是呼吸作用中产出的废气，原来二氧化碳还可以促进氧气吸收的效率，可以平衡体内的酸碱平衡。 急促的呼吸降低了体内二氧化碳的浓度，血红蛋白向细胞运送的氧气减少，又造成我们更加急促的呼吸，这样形成一个恶性循环。 正确的呼吸方式应该是平缓，气息悠长。保持体内二氧化碳一定的浓度，

用孩子一样好奇的眼光去看生活和这个世界，你的生活会更丰富。多给自己一些尝试和冒险的空间，不要墨守成规，这样你会惊讶地发现，生活中原来有这么多有趣好玩的内容。

懂什么叫强嘛，靠钥匙打开？突破，无敌当世，一剑破之，要什么乱七八糟的。

如何你渴望提升自己？如果赚钱是你刚需的话？建议看看这部剧。 这是我看了3遍的一本剧，里面通过16个问题，向我们介绍了编剧对待时间、贵人、销售等与赚钱相关的核心概念看法，并从知识的输入到输出，再到变现，编剧提供了他自己已实践过的方法。 我个人认为想通过知识创富，一个大前提：你是一个值得别人学习的人，把自己活成一本活教材，赚钱是必然的，而这部剧给了很好的实战指南，我也在努力用这套方法，用在我擅长领域-教小白读财报，希望在不久将来有践行后的成绩！

罗伯特迈锡的文字如同镜头，带读者看一场十八世纪欧洲的电影。视角这样接近传记主人公，以至于看到的主人公并不是一个遥远的大帝形象，而是一个历经婴儿，少年，成年，中年，老年时期的人。这个人生活在权力的中心。她受到历史洪流的影响，她也影响了历史进程。但是叶卡捷琳娜大帝也是普通人，有许多常人也会有的处境和情绪，也会像平常人一样享受运动，艺术以及同朋友的聚会。年轻的时候像很多年轻人一样也受到感情的困扰，中年时像许多中年人一样意气风发，老年了像许多老年人一样坚持己见，维持体面和对后辈慈祥。这种视角描述历史人物真的挺难得的。 叶卡捷琳娜的生活态度和生活习惯也值得学习。作息规律，六点起床处理公文，九点开始meet，下午吃饭看剧休闲，晚上参加活动。她在被冷落的时候读了许多书，在有影响力的时候结交先进的思想家与政治同盟，在所有的时候都享受生活，抓住机会欢笑。她也乐于带来改变，可能因为对能力的自信。 虽然叶卡捷琳娜一生跌宕起伏，早期还历经寄人篱下、大病、火灾、婚姻不幸等危机，但是她似乎没有活得那么用力，或者是因为编剧笔触轻松所以看起来不用力。她没有要用不顾一切的勇去加持自己，也没有要用宁可错杀一千的猜忌去控制别人。感觉一切都是顺势而为，也基本上是坦坦荡荡。这些都出乎我意料。 总之叶卡捷琳娜二世的一生真是精彩纷呈痛快淋漓的一生。 书的最后几章写到法国大革命，以及叶卡捷琳娜二世对资本主义革命的态度和对自由民主看法的转变。看完后我理解叶卡捷琳娜的态度。社会变革与社会进步会有激荡，但并不是所有激荡都会带来社会进步。社会形态的变动把人的多面性挤压出来。和平时期大家随波逐流，漩涡来临，恶、恐惧和赌性就有机会占上风。法国大革命中就是这样。在目睹法国混乱局面以后，生活在十八世纪的叶卡捷琳娜的选择与判断是很合理的。

编剧用了多个人物或者事物的视角以第一人称的方式衔接故事的发展，我觉得这是非常炫技的写法，当然，大师的炫技不是贬义的。 每一章都换一个人物讲述，这是非常难的。这部剧大概用了二十个人或事物的视角。这样来讲一个几百年前的完整故事，他必须把每个人塑造的完满。塑造的有血有肉，有自己的立场，世界观，这里面有画家，妇女，小孩，布贩，杀人犯，硬币，图画，每个人都非常真实。 所以我认为，所有有出场的人物，编剧在其身上花费的笔墨，比书中我们所看到的要多的多。 如果问我这部剧讲了什么，我会说——细密画。一种中东古老的绘画。这种画多用于歌功颂德的书或者古兰经的插图，其特点是这种画极其精细。 书里讲，细密画画家老了通常会瞎点，而且他们觉得这是值得骄傲的一件事。因为他们作为画家一辈子都是在为真主安拉画画，他们画的就是安拉的视角，他们不应该看到的，所以最后瞎点。 所以乍看细密画可能会觉得挺奇怪的，其实那都是安拉的视角 （伊斯兰教里的安拉是没有具体形象的，这是我觉得比基督教更高超的地方，清真寺里的穆斯林匍匐而而拜，然而清真寺里面是空的，里面只有类似于波西米亚风格的墙壁和天窗，没有神像，不过他们拜的方向一般都朝着麦加。） 书里说，因为他们是为安拉画画，所有追求完美，细密画画家毕生精进画技，却是在最后眼睛瞎了以后，才可以画出完美的画。 比如画马，一个画家一辈子画了无数个马，但你只要看着画的马，他就是一个具体的马，他不是接近神的。然而，他瞎了以后，依靠肌肉记忆，画出来的马，就是最完美的马。 柏拉图说我们感受到的世界对应这一个概念的世界，比如说马，哪一匹马能够代表所有马？不能，他就是不是马的概念，你认识马是马是因为脑子里的概念，这个概念，柏拉图强调，现实世界是没有的，但是，我觉得那些细密画画家通过致盲的方式触及了那个世界。 细密画由于是表达安拉的视角，而安拉是全知全能的，所以安拉能够看到一切，所以细密画给人感觉很平，像二维，里面的人都是一样大小，屋里的人也都表现出来，就是表示安拉的无处不在。 男主早年在姨夫家做学徒，我也不知道他老姨去哪了，表妹姿色倾城，爱上了。那年他二十四岁，她，十二岁。 表白，被拒绝，表妹告诉姨夫，被逐出师门，流浪，十二年后回到伊斯坦布尔，表妹二十四岁，爱上他。 我觉得最让我有感触的就是这种等待的故事。一段爱情，可以等十二年。圣经旧约里，雅各逃亡到舅舅家，舅舅收留他，就得给舅舅放羊，爱上舅舅家小女儿，舅舅说，给我放七年羊，就把女儿嫁给你。 七年以后，新婚夜得到的却是大女儿，舅舅说，都是先嫁大女儿才合乎情理。娶小女儿，可以的，再放七年羊，又放七年，娶小女儿。 就是这种故事，让我觉得以前的浪漫就是等待，不是花里胡哨的，十年二十年等下去，做下去。一个艺术家也是这样的单纯和专注，不愁没有大师，想想现在身处快餐时代，不知道是幸与不幸。

很喜欢Debra Lamb笔下那样清冷奇怪却温柔可爱的人物。喜欢Debra Lamb式的台词和隐喻。喜欢曲折的情节，和曲折的细腻。