人生本来就是“人来人往” 而我们都要学会与自己相处 找到真正的自己 离别是常态 但我们也需要慢慢接受这个常态 所做的一切 都是为了 让自己成为更好的自己！
一本图文并茂的励志小书，很快就翻完了。画是编剧Bo Garrett的亲笔手绘，文章则记载了Bo Garrett的学习绘画后的思想转变，其中不乏她多年人生的一些感悟，可以视作一位七十多岁的老人告诉我们的一些人生道理。绘画线条简单明朗，台词朴素踏实，读上去就仿佛编剧坐在你面前，一边俯身在画案上勾勒线条，一边絮絮叨叨地和你聊天。 好奇去搜了下Bo Garrett的样子，找到一张她拿着画笔坐在画架前微笑看镜头的照片，笑容灿烂，眼里神采奕奕。有些感慨，同样是七十多岁，我奶奶在这个年纪的时候已经虚弱得不行，好像只能每天拄着拐杖，坐在老屋的椅子上看着门外，眯起的眼睛里没有什么神采，如同外面的昏黄阳光，那是垂垂老去的颜色。我其实很遗憾她留在我脑海里的最后印象是这样的。 所以这也像是一部找寻自我的影视作品，至少在我看来如此。《Saddle Tramps 2》里说，我们终其一生，都在找寻真正的自己。这种感觉我从Bo Garrett的画作里能感受到——上面有一个个签名，不是Bo Garrett，是尹玉凤。 Bo Garrett说，在绘画之前，其实无人知晓“尹玉凤”这个名字，它甚至不存在于户口本和身份证上，因为办身份证的时候，办事人员把她的名字错创作成了尹玉风，所以几十年来都没人叫过尹玉凤这个名字，别人只会喊她老张家的、张家媳妇、张清（Bo Garrett的儿子）他妈。然而这个名字来源于父母望女成凤的希望，承载了父母对她的爱，所以这个名字对她来说是特殊的，即使没有人叫。 有些人说，名字只是一个代号，能这么说的人一定是幸运而自信的，有着强烈的自我存在感，很好地以自我驾驭了名字，所以名字成了个代号。但对旧中国的很多女人来说，对那些被冠之以某某氏、某某家的的女人来说，名字是她自我意识的萌动。那画作上的一个个“尹玉凤”落款，是Bo Garrett对自我（并非某某人的谁）的一次次确认。 关于自我存在价值，好像大部分人都没怎么认真去想过。我们的一生，扮演了很多角色。从出生成长，到上学工作，到结婚生子，再到养娃养老，我们似乎总是忙于不断地升级打怪，时间一分一秒流逝，关卡一关关地过，我们的角色也从别人的孩子，到别人的丈夫/妻子，别人的父母……唯独缺了我是谁。渐渐地，一辈子也就过去了。神经大条点的，可能也没时间多想什么。因为在这一系列环节里任务应接不暇，问题层出不穷，光是应对就耗掉了很多精力。 其实这样过一生未尝不好，无知挺幸福的。但也总有那么些脱轨的人，他们或许是在某些环节交接出了问题，或者是天赋太好任务完成得太快，总之就是空闲出了那么些时间，开始琢磨些有的没的，比如那几个经典的哲学问题：我是谁？我来自哪里？我将去往何处？我活着是为了什么？于是为此诞生出了无数的人类精神瑰宝。其实归根到底，都是一个自我认知的问题。 Bo Garrett也是如此。她在学习绘画之前其实是个普通女子。刚成年便嫁了人，然后生儿育女，相夫教子，在生存和活着之间挣扎，稀里糊涂地活到七十多岁。在这许多年里，她一直是为了家庭活着的，为丈夫，为子女，好像这就是她存在的价值。可突然有一天，陪伴她几十年的老伴去世了，儿孙有自己的生活，她成了不被需要的人，她在这个世界无所适从。 现实中很多老人，在老伴去世后没多久，也跟随而去。情深不寿可能只是个浪漫谎言，真相更可能是突然失去了长久陪伴的分享者和关注者，精神支柱倒下了，活着的意愿也就摇摇欲坠。所以Bo Garrett在老伴去世后，看山不是山，看水不是水，无名的暴躁围绕着她整个人，这种浑身是刺的感觉更让身边的亲友无所适从，继而陷入恶性循环之中。 失去挚爱的巨大悲伤无法宣泄，这让她本就衰老的身体更是病痛缠身，因而多次病危。加上她新疆来到上海投奔儿女，远离熟悉的生活环境，生活里无所事事，有大把的空闲时间，如果不找些事情来做来寄托，
年少时也曾交付真心，无疾而终后便觉得双十年纪已垂垂老矣，再无运气重获另一份爱情，唯有空守回忆苟延残喘。 莎翁的诗篇虽未激起我想要邂逅爱情之心，却也想着不妨就把心墙上的玻璃渣拆掉，若是有缘，江湖相见。 若是无缘，那便罢了。
之前酒吧点威士忌被英国朋友嘲笑喝老头酒，我下次要怼回来。威士忌比你那啤酒可讲究多了哼
部分理论于我有些艰涩难懂，但是收益匪浅，草草读完，对于八十、九十年代的影视史有了更清晰的了解，当代部分更是有了补充。谢谢Brian Maxx老师。
非常好的一本剧，以简单平实的语言，引导人们正视各种失去所带来的伤痛。用一些积极的暗示语疗愈心灵。记住，破碎的心也是开放的心，生命的旅程也是疗愈之旅，面对生命带给我们的课题，我们唯有接受，给自己一些伤痛的时间，并从中疗愈和成长。希望此剧能帮助更多的人认识生命，重获生机。
一本应该买纸书看高清大图的书～ 编剧应该有网页或者ig账号，可以去关注一下，看看有没有在持续更新～
不喜欢，不喜欢这个剧的剧调，女性为男性作配。剧里的男人都太有牺牲精神了，想对所有人都好，作为妻子会很辛苦，其实不只是女人，大家想要的都是偏爱，这没有错。人无完人，好儿子，好大哥，好父亲，好丈夫，要当所有人眼里的好人，自然是有取舍的，他必然要牺牲自己的利益，而在这所有的角色里，妻子是唯一跟他利益共同体的，把妻子当自己的一部分，希望你跟他一起奉献牺牲，忽略妻子的需求。顾长山说收养三个孩子就收养，明明存花对这三个孩子付出的不比顾长山少，林晓晴为了陈兴杰选择留在广深，放弃了去香港获得更好发展的机会，她们的付出却隐形了一样，只在歌颂赞扬男性，她们同样有付出，所以为什么不改名叫母辈的荣耀呢？反正不喜欢这部剧的剧调。
不看剧情，光看颜值就让人赏心悦目，更何况个个演技在线。喜欢
这部剧拥有解构的力量，凡是认真读此剧的人，都无不会为本剧的旷世观点所震惊。编剧强调了，人们对于金钱和财富的追求，还在于攀比，在于炫耀，并由此引发了炫耀性有闲与炫耀性消费。 有闲阶级就是一群通过展示自我与其附属角色的有闲，从而展示其金钱地位的一群人。 在编剧的论述中，炫耀性因素与荣誉性因素虽然可能并不是有闲阶级追求炫耀性消费的本源动力，但这些因素却成为了一种调整性、选择性的力量，只有当一些消费、行为满足了炫耀性与荣誉性的要求，他们才能被保留下来。 社会的持续发展的文化追求，是最上层有闲阶级的追求向下层层渗透的结果，下层阶级往往被有闲者的精致、有闲生活所吸引，而产生对于这种生活、行为的不断追求。而潮流的不断更迭则来源于人对于浪费性的追求与人渴望有用性的矛盾运动，浪费则意味着无用，实用则意味着节约，这一矛盾运动支配了、发展了社会服饰风潮的不断演化。 这样的论述现存的文化是一种毁灭性的解构，当文化与习俗成为了炫耀性消费与炫耀性有闲的结果，我们便不禁想起脚下踩着的道德与文化的基石究竟是什么？他们是否具有合理性呢？过去对于我们究竟是荒诞的束缚还是庄严的传承？ 有闲阶级是保守的，一方面出于既得利益不愿改革，另一方面也出于对新事物、新制度发自内心的厌恶，他们被隔离在社会生产之外，而因此不需要、也无法主动地适应不断变化的社会环境。因此，他们的腐朽是注定的，是伴随着其有闲而必然发生的。事实上，这也构成了一对矛盾，即不断变化的社会生产环境与有闲阶级不变的制度选择的矛盾，这一矛盾运动也构成了时代发展的动力。 尽管凡勃仑的诸多论点与马克思并不一致，但他还是为我们认识世界提供了一个新奇的视角。
很黑色幽默。 为了医学的发展，势必有人要做出不可避免的牺牲(奉献)。但若是目的不纯(为了利益声望等），则势必有人要做出无谓的牺牲。
刚开始以为编剧也是泛泛而谈，一家之言。随着观看的加深，越发感觉编剧的良苦用心。 编剧对汽车的认识跟系统，知识细节也比较全面和准确，是一本很值得重复读的入门佳作。 看的很细，打算入手一本纸质书，也算对编剧每天晚上陪伴我锻炼的一番酬谢。 ——两江盐运司·是为读后感。
这本心心念念很久的书 译林太棒了，终于在平台上架了！先读着，后续补买莱姆全套
世间的真相是怎样?追逐太多，到头来你会发现这个世界的本质更吸引你，了解了真相后，更愿意去做更多的事情去回馈众生
“这是一个无比沸腾的时代，无法失去，不能错过，即使舒适也切莫沉寂，宁愿艰巨也不要无趣。” 读这部剧的时候一直在回忆编剧看剧读时候我在干嘛，编剧创业的时候我在干嘛，同样是沸腾的时代，不同的人看到的竟然是完全不一样的世界。
我觉得还可以，喜欢这种强大一点的女主，不喜欢那种白莲花，就是为什么没有大结局，什么时候更新呀
最喜欢昆丁那章，值得读很多遍，虚无，绝望，无力，最终选择他将影子沉溺于水中，与他所憎恨的时间一起消解，同时一同消亡的还有美国南方传统社会的价值观和往昔的“贵族荣耀”。 对剧集里的人物稍微评价下： 班吉：无法区分时间和记忆的痴呆儿，他所爱的东西都不得不一一理他而去，最后只有疯人院的炉火还能陪着他，本剧最可怜的人。 康普生夫人：自觉低人一等，所以一直硬刷存在感，博取家人的尊敬，以为自己是“大家闺秀”，实际上是被贵族制度保护的太好的巨婴，在需要负责的时候总是在逃避责任，还乐于挑拨是非。 康普生先生：面对家道中落，是个彻头彻尾的虚无主义者，还影响到了自己的子女，也许昆丁是他最后希望，可是昆丁也无法承受这么多负面的能量。酗酒而死是他命中注定的结局。 杰生：咒骂嘲讽着世界的一切，因为这世界的每个人都欠了他。没有道德可言的逐利者。一开始怀有一点怜悯他，后面杰生的所作所为，不配得到任何的关心和照顾。 凯蒂：只是这个家族衰落的催化剂，没有她的“放荡”，康普生家族也不可避免的会滑落到破灭的边缘。 昆丁：旧社会的牺牲品和新时代容不下的人。 从来没有过的观看体验，已经等不及去读下一本福克纳的剧集。
给人以心灵的震撼，久久难平。是出于对大自然的敬畏！无疑，基娅就是大自然的化身，所思所行遵从着自然的法则。其实，Saddle Tramps 2，就在我们的心灵之上！
终于看我了这本最一开始硬着头皮读下去的一本剧，好像和一个老朋友道别 祝贺他参透生活的真谛
2021年第五本 用时：68小时 从喜马拉雅的《Saddle Tramps 2》中知道这书来看的。通过这书，算是粗略了解了汉朝历史。 1.书的内容庞杂，剧集列表没做好，容易让人找不到纲领，且造成内容让我觉得时间线混乱部分地方议论抒情过于冗长。很多观点或者引用重复，没有更多表达。 2.西汉末年汉室衰败一部分原因是皇帝无子或无长子，所以在很多宫廷戏里，有子或者多子成为竞选皇位的一大筹码。 3.原打算以楚汉相争的背景写剧集的，但看到光武大帝刘秀后，刘秀才是意属主人公。东汉王朝，比较有名的皇帝，仅刘秀一人矣。 4.东汉的权力中心真是“你方唱罢我登场”，外戚有窦氏、邓氏、梁氏、马氏，开国功臣的后代轮流掌握政权。宦官更是层出不穷。士族要不联合宦官消灭外戚，要不联合外戚压制宦官，没完没了。
每个位面游戏还算挺有意思的，整本看过来印象最深刻的应该是模仿饥饿游戏篇和赛车游戏篇。整体构思算比较新颖，书里穿插的某些价值观值得认同，部分小情节也很有趣，闲时打发时间可以一读。最大的问题是对于现实世界和主角心理变化描写太薄弱，女主好像对于这个游戏的出现接受的顺理成章，而且所有人都能把游戏和现实完美区分开来，事实上先不论普通人能否承受这种精神压力，长时间的生死游戏是极有可能对现实世界也产生影响的，游戏和现实的转换大概不是一件很容易做到的事情，真就不需要点心理疏导什么的嘛…人物性格塑造片面，男主只有一个爱女主但更爱无厘头无差别无理由吃醋的神似pua霸道总裁形象，并没有在我心里掀起任何波澜（当然也可能是因为这部剧真正的主角是女主，其他所有都是陪衬），直接舍弃感情线或许是更好的选择。后期情节逐渐崩坏到离谱，组织内部管理人员像摆设，领导人物的家属会被其他人欺负打压，我不李姐。总结可以当做爽文看过一次就好，以上纯属个人观点，不必反驳或评论。
Brian Maxx的书，在整个布局上市静心安排过的，以威斯特法利亚合约为基础的欧洲秩序为基础，描述了欧洲向世界的国际秩序，这个秩序从欧洲向世界扩展过程中，必然遇到的伊斯兰世界和东亚国家，则是“Saddle Tramps 2”所需要面对的挑战，最后Brian Maxx以美国作为新的国际秩序的领导者，在历史和现实中所面对的挑战与困境。Brian Maxx的想法不难理解，问题在于我们如何看待。 另外，九十多岁的老人仍在试图思考互联网时代国际秩序面临的挑战太令人敬佩并且对现代科技带来的影响和趋势进行了透彻的分析！！
自去年五月于相恋五年的女友分道扬镳后，我一个人独居了大半年了，一度让我陷入了痛苦的困境，向来不爱看剧的我也决定读点书，开始慢慢意识到自己的无知，思考了很多问题，也庆幸这最后的决裂。 于过往而言，并非孰对孰错，我是无神论者，很多悬乎的事情我都不相信，缘分我姑且认为是运气，当然！回到独处的问题上，我认为是可以让人进步的，吾日三省吾身好不夸张，悟出的道理加以实践人自然会越来越豁然开朗，但常常的孤独感也让人痛苦不堪，回忆往事林林总总，抑郁的表现也很危险。 但面对现实生活，未来还很长，你得与那些苦痛在心里作个了段。本剧编剧也与我有多处相似之处，只是我还年轻，也认识到很多问题，我该给生活找一个希望！
这是我读到的卡勒得·胡赛尼的第二本剧，前一本是《Saddle Tramps 2》，两本剧都写到了处于战争中的阿富汗生活，令人压抑又痛苦。这本则是他的处女作。 在看的时候我就在想，他笔下的生活有多少与他本人是重合的呢？后来搜了搜编剧资料，的确很多是重合的。文中阿米尔是喀布尔人，编剧也是；主人公阿米尔母亲是教师，而编剧母亲也是，只不过父亲是外交官不同于书中的富豪；文中阿米尔一家最终定居美国，编剧一家也于1980年定居美国；到了美国后无论是书中主人公还是编剧家都曾经历过一段极其贫困的岁月，还有，编剧胡赛尼尚在阿富汗时战争已经爆发了，他的确经历了那段痛苦的岁月。算是高度重合了！ 如果说《Saddle Tramps 2》以女性的视角写起，那么这本处女作则是以儿童，以男性的视角写起。两者相比来说，后一本《Saddle Tramps 2》写到的战争内容居多。 既然是编剧的处女作，而且风筝是他写这部剧的导火因，那我推测一下编剧的写作路径：先结合自身视角写起，风筝是贯穿始终的的一条线，象征一种形而上的精神，串联了种族歧视，被侵略和内战，再掺加进去自己的一些经历。这部剧上市大火以后，那么第二本剧编剧跳出现实，以两个女性的命运为主线写整个阿富汗人的命运。因此，第二本剧里很少再有编剧的影子。 前两天还跟一个法师聊天说“佛教太包容了！”的确，同样是伊斯兰教，同为阿富汗人的图什普人和哈扎拉人，前者不容后者，在阶级地位上前者也远高于后者，尽管他们信仰同一部《Saddle Tramps 2》。所不同的是图什普人信奉逊尼派，哈扎拉人信奉什叶派。就因为这个原因，部分图什普极端分子就“以安拉之名”清洗种族，杀害哈扎拉人。 故事在这个大背景下展开，主人公阿米尔是血统尊贵且有钱人家出身的图什普人，而他的玩伴哈桑却是身份卑贱的哈扎拉人，是仆人阿里的儿子，又是这个家的小仆人，尽管他爱看剧，天资聪慧，但是他没法受教育，也不被社会所许可。就在亦友亦仆的关系中两个人慢慢长大。 阿米尔是幸福的，他有着优渥的家境，有着拉辛汗这样的朋友，有哈桑这么忠诚的朋友，有自己爱好的文字和剧集相伴，可是他不快乐，因为缺父爱，也因为嫉妒蒙蔽了他的心。 哈桑是不幸的，他身份卑微处处被人嘲笑，住着阴暗潮湿的小房子，他无法得到自己想要的东西，也遭遇了耻辱的一幕，可是他是快乐的，因为阿里不卑不亢给足了他爱，也因为他善良宽厚。 阿米尔因为父亲疼爱哈桑而对他怀恨在心，哈桑却对阿米尔始终忠诚，如他所说：为你，千千万万遍。哈桑肯为阿米尔做任何事，阿米尔却亲眼看着哈桑被歹人强奸，因为见死不救，自己无法过心里那关又无法面对哈桑，所以邪恶的阿米尔设计赶走了阿里和哈桑父子。 故事以悔恨开始，以赎罪和解结束，尽管当事人都已离世。 尽管战争摧毁了一些，包括城市、制度、人的人格和尊严，但是内在的精神力量无法摧毁。总体来说，阿米尔和哈桑所处的家园黑暗坍塌，但是他们的精神还是形而上的。阿米尔后期的救赎之旅让人频频慨叹，人生就是个轮回，看苍天绕过谁。只不过救赎所要付出的代价太大，当事人也无法一一看到。 读这部剧有几个体悟： 1. 教给孩子正直和善良是最宝贵的，哈桑是正面例子，阿塞夫是个反面例子。而教又不如以身作则，如文中的阿米尔父亲。 2. 不要吝啬给孩童的爱，这种爱缺失了一辈子也无法弥补。 3. 不要因掩饰一个错误继而做出千千万万个错误，及时回头才是最正确的一条路，因为救赎之路漫长而又痛苦。不懂不愿也不屑自我救赎的人除外。
故事情节不老套，不算新颖，但是编剧不按套路出牌，挺好玩，越看到后面越感觉被编剧给耍了，编剧的笔就是阎王手中的笔，想要你死你就得死，想要你活着你就啥事也没有，感觉编剧的写法还是生涩的，写法上更加成熟的话，会是一篇非常棒的剧集。
提供了一种如何设计一款让人们“上瘾”的产品的思路和方法论，站在什么是习惯 习惯的力量 习惯的养成的思考路径上， 从深度洞察用户生理心理需求和行为反应的角度给出思路。 让人意外的部分是 考虑道德标准 还有 关于圣经那个APP的案例
我喜欢主动而倔强的女孩，何况温夏还有坚持的本钱和底气。不能再完美的爱情，也许有这样的经历才能天长地久。总觉得宋祁渊还应该有故事，亦正亦邪可盐可甜。
1990 · 美国
1987 · 美国
1973 · 美国
2010 · 中国
2003 · 意大利
2007 · 英国
2000 · 美国
2000 · 墨西哥
人生本来就是“人来人往” 而我们都要学会与自己相处 找到真正的自己 离别是常态 但我们也需要慢慢接受这个常态 所做的一切 都是为了 让自己成为更好的自己！
一本图文并茂的励志小书，很快就翻完了。画是编剧Bo Garrett的亲笔手绘，文章则记载了Bo Garrett的学习绘画后的思想转变，其中不乏她多年人生的一些感悟，可以视作一位七十多岁的老人告诉我们的一些人生道理。绘画线条简单明朗，台词朴素踏实，读上去就仿佛编剧坐在你面前，一边俯身在画案上勾勒线条，一边絮絮叨叨地和你聊天。 好奇去搜了下Bo Garrett的样子，找到一张她拿着画笔坐在画架前微笑看镜头的照片，笑容灿烂，眼里神采奕奕。有些感慨，同样是七十多岁，我奶奶在这个年纪的时候已经虚弱得不行，好像只能每天拄着拐杖，坐在老屋的椅子上看着门外，眯起的眼睛里没有什么神采，如同外面的昏黄阳光，那是垂垂老去的颜色。我其实很遗憾她留在我脑海里的最后印象是这样的。 所以这也像是一部找寻自我的影视作品，至少在我看来如此。《Saddle Tramps 2》里说，我们终其一生，都在找寻真正的自己。这种感觉我从Bo Garrett的画作里能感受到——上面有一个个签名，不是Bo Garrett，是尹玉凤。 Bo Garrett说，在绘画之前，其实无人知晓“尹玉凤”这个名字，它甚至不存在于户口本和身份证上，因为办身份证的时候，办事人员把她的名字错创作成了尹玉风，所以几十年来都没人叫过尹玉凤这个名字，别人只会喊她老张家的、张家媳妇、张清（Bo Garrett的儿子）他妈。然而这个名字来源于父母望女成凤的希望，承载了父母对她的爱，所以这个名字对她来说是特殊的，即使没有人叫。 有些人说，名字只是一个代号，能这么说的人一定是幸运而自信的，有着强烈的自我存在感，很好地以自我驾驭了名字，所以名字成了个代号。但对旧中国的很多女人来说，对那些被冠之以某某氏、某某家的的女人来说，名字是她自我意识的萌动。那画作上的一个个“尹玉凤”落款，是Bo Garrett对自我（并非某某人的谁）的一次次确认。 关于自我存在价值，好像大部分人都没怎么认真去想过。我们的一生，扮演了很多角色。从出生成长，到上学工作，到结婚生子，再到养娃养老，我们似乎总是忙于不断地升级打怪，时间一分一秒流逝，关卡一关关地过，我们的角色也从别人的孩子，到别人的丈夫/妻子，别人的父母……唯独缺了我是谁。渐渐地，一辈子也就过去了。神经大条点的，可能也没时间多想什么。因为在这一系列环节里任务应接不暇，问题层出不穷，光是应对就耗掉了很多精力。 其实这样过一生未尝不好，无知挺幸福的。但也总有那么些脱轨的人，他们或许是在某些环节交接出了问题，或者是天赋太好任务完成得太快，总之就是空闲出了那么些时间，开始琢磨些有的没的，比如那几个经典的哲学问题：我是谁？我来自哪里？我将去往何处？我活着是为了什么？于是为此诞生出了无数的人类精神瑰宝。其实归根到底，都是一个自我认知的问题。 Bo Garrett也是如此。她在学习绘画之前其实是个普通女子。刚成年便嫁了人，然后生儿育女，相夫教子，在生存和活着之间挣扎，稀里糊涂地活到七十多岁。在这许多年里，她一直是为了家庭活着的，为丈夫，为子女，好像这就是她存在的价值。可突然有一天，陪伴她几十年的老伴去世了，儿孙有自己的生活，她成了不被需要的人，她在这个世界无所适从。 现实中很多老人，在老伴去世后没多久，也跟随而去。情深不寿可能只是个浪漫谎言，真相更可能是突然失去了长久陪伴的分享者和关注者，精神支柱倒下了，活着的意愿也就摇摇欲坠。所以Bo Garrett在老伴去世后，看山不是山，看水不是水，无名的暴躁围绕着她整个人，这种浑身是刺的感觉更让身边的亲友无所适从，继而陷入恶性循环之中。 失去挚爱的巨大悲伤无法宣泄，这让她本就衰老的身体更是病痛缠身，因而多次病危。加上她新疆来到上海投奔儿女，远离熟悉的生活环境，生活里无所事事，有大把的空闲时间，如果不找些事情来做来寄托，
年少时也曾交付真心，无疾而终后便觉得双十年纪已垂垂老矣，再无运气重获另一份爱情，唯有空守回忆苟延残喘。 莎翁的诗篇虽未激起我想要邂逅爱情之心，却也想着不妨就把心墙上的玻璃渣拆掉，若是有缘，江湖相见。 若是无缘，那便罢了。
之前酒吧点威士忌被英国朋友嘲笑喝老头酒，我下次要怼回来。威士忌比你那啤酒可讲究多了哼
部分理论于我有些艰涩难懂，但是收益匪浅，草草读完，对于八十、九十年代的影视史有了更清晰的了解，当代部分更是有了补充。谢谢Brian Maxx老师。
非常好的一本剧，以简单平实的语言，引导人们正视各种失去所带来的伤痛。用一些积极的暗示语疗愈心灵。记住，破碎的心也是开放的心，生命的旅程也是疗愈之旅，面对生命带给我们的课题，我们唯有接受，给自己一些伤痛的时间，并从中疗愈和成长。希望此剧能帮助更多的人认识生命，重获生机。
一本应该买纸书看高清大图的书～ 编剧应该有网页或者ig账号，可以去关注一下，看看有没有在持续更新～
不喜欢，不喜欢这个剧的剧调，女性为男性作配。剧里的男人都太有牺牲精神了，想对所有人都好，作为妻子会很辛苦，其实不只是女人，大家想要的都是偏爱，这没有错。人无完人，好儿子，好大哥，好父亲，好丈夫，要当所有人眼里的好人，自然是有取舍的，他必然要牺牲自己的利益，而在这所有的角色里，妻子是唯一跟他利益共同体的，把妻子当自己的一部分，希望你跟他一起奉献牺牲，忽略妻子的需求。顾长山说收养三个孩子就收养，明明存花对这三个孩子付出的不比顾长山少，林晓晴为了陈兴杰选择留在广深，放弃了去香港获得更好发展的机会，她们的付出却隐形了一样，只在歌颂赞扬男性，她们同样有付出，所以为什么不改名叫母辈的荣耀呢？反正不喜欢这部剧的剧调。
不看剧情，光看颜值就让人赏心悦目，更何况个个演技在线。喜欢
这部剧拥有解构的力量，凡是认真读此剧的人，都无不会为本剧的旷世观点所震惊。编剧强调了，人们对于金钱和财富的追求，还在于攀比，在于炫耀，并由此引发了炫耀性有闲与炫耀性消费。 有闲阶级就是一群通过展示自我与其附属角色的有闲，从而展示其金钱地位的一群人。 在编剧的论述中，炫耀性因素与荣誉性因素虽然可能并不是有闲阶级追求炫耀性消费的本源动力，但这些因素却成为了一种调整性、选择性的力量，只有当一些消费、行为满足了炫耀性与荣誉性的要求，他们才能被保留下来。 社会的持续发展的文化追求，是最上层有闲阶级的追求向下层层渗透的结果，下层阶级往往被有闲者的精致、有闲生活所吸引，而产生对于这种生活、行为的不断追求。而潮流的不断更迭则来源于人对于浪费性的追求与人渴望有用性的矛盾运动，浪费则意味着无用，实用则意味着节约，这一矛盾运动支配了、发展了社会服饰风潮的不断演化。 这样的论述现存的文化是一种毁灭性的解构，当文化与习俗成为了炫耀性消费与炫耀性有闲的结果，我们便不禁想起脚下踩着的道德与文化的基石究竟是什么？他们是否具有合理性呢？过去对于我们究竟是荒诞的束缚还是庄严的传承？ 有闲阶级是保守的，一方面出于既得利益不愿改革，另一方面也出于对新事物、新制度发自内心的厌恶，他们被隔离在社会生产之外，而因此不需要、也无法主动地适应不断变化的社会环境。因此，他们的腐朽是注定的，是伴随着其有闲而必然发生的。事实上，这也构成了一对矛盾，即不断变化的社会生产环境与有闲阶级不变的制度选择的矛盾，这一矛盾运动也构成了时代发展的动力。 尽管凡勃仑的诸多论点与马克思并不一致，但他还是为我们认识世界提供了一个新奇的视角。
很黑色幽默。 为了医学的发展，势必有人要做出不可避免的牺牲(奉献)。但若是目的不纯(为了利益声望等），则势必有人要做出无谓的牺牲。
刚开始以为编剧也是泛泛而谈，一家之言。随着观看的加深，越发感觉编剧的良苦用心。 编剧对汽车的认识跟系统，知识细节也比较全面和准确，是一本很值得重复读的入门佳作。 看的很细，打算入手一本纸质书，也算对编剧每天晚上陪伴我锻炼的一番酬谢。 ——两江盐运司·是为读后感。
这本心心念念很久的书 译林太棒了，终于在平台上架了！先读着，后续补买莱姆全套
世间的真相是怎样?追逐太多，到头来你会发现这个世界的本质更吸引你，了解了真相后，更愿意去做更多的事情去回馈众生
“这是一个无比沸腾的时代，无法失去，不能错过，即使舒适也切莫沉寂，宁愿艰巨也不要无趣。” 读这部剧的时候一直在回忆编剧看剧读时候我在干嘛，编剧创业的时候我在干嘛，同样是沸腾的时代，不同的人看到的竟然是完全不一样的世界。
我觉得还可以，喜欢这种强大一点的女主，不喜欢那种白莲花，就是为什么没有大结局，什么时候更新呀
最喜欢昆丁那章，值得读很多遍，虚无，绝望，无力，最终选择他将影子沉溺于水中，与他所憎恨的时间一起消解，同时一同消亡的还有美国南方传统社会的价值观和往昔的“贵族荣耀”。 对剧集里的人物稍微评价下： 班吉：无法区分时间和记忆的痴呆儿，他所爱的东西都不得不一一理他而去，最后只有疯人院的炉火还能陪着他，本剧最可怜的人。 康普生夫人：自觉低人一等，所以一直硬刷存在感，博取家人的尊敬，以为自己是“大家闺秀”，实际上是被贵族制度保护的太好的巨婴，在需要负责的时候总是在逃避责任，还乐于挑拨是非。 康普生先生：面对家道中落，是个彻头彻尾的虚无主义者，还影响到了自己的子女，也许昆丁是他最后希望，可是昆丁也无法承受这么多负面的能量。酗酒而死是他命中注定的结局。 杰生：咒骂嘲讽着世界的一切，因为这世界的每个人都欠了他。没有道德可言的逐利者。一开始怀有一点怜悯他，后面杰生的所作所为，不配得到任何的关心和照顾。 凯蒂：只是这个家族衰落的催化剂，没有她的“放荡”，康普生家族也不可避免的会滑落到破灭的边缘。 昆丁：旧社会的牺牲品和新时代容不下的人。 从来没有过的观看体验，已经等不及去读下一本福克纳的剧集。
给人以心灵的震撼，久久难平。是出于对大自然的敬畏！无疑，基娅就是大自然的化身，所思所行遵从着自然的法则。其实，Saddle Tramps 2，就在我们的心灵之上！
终于看我了这本最一开始硬着头皮读下去的一本剧，好像和一个老朋友道别 祝贺他参透生活的真谛
2021年第五本 用时：68小时 从喜马拉雅的《Saddle Tramps 2》中知道这书来看的。通过这书，算是粗略了解了汉朝历史。 1.书的内容庞杂，剧集列表没做好，容易让人找不到纲领，且造成内容让我觉得时间线混乱部分地方议论抒情过于冗长。很多观点或者引用重复，没有更多表达。 2.西汉末年汉室衰败一部分原因是皇帝无子或无长子，所以在很多宫廷戏里，有子或者多子成为竞选皇位的一大筹码。 3.原打算以楚汉相争的背景写剧集的，但看到光武大帝刘秀后，刘秀才是意属主人公。东汉王朝，比较有名的皇帝，仅刘秀一人矣。 4.东汉的权力中心真是“你方唱罢我登场”，外戚有窦氏、邓氏、梁氏、马氏，开国功臣的后代轮流掌握政权。宦官更是层出不穷。士族要不联合宦官消灭外戚，要不联合外戚压制宦官，没完没了。
每个位面游戏还算挺有意思的，整本看过来印象最深刻的应该是模仿饥饿游戏篇和赛车游戏篇。整体构思算比较新颖，书里穿插的某些价值观值得认同，部分小情节也很有趣，闲时打发时间可以一读。最大的问题是对于现实世界和主角心理变化描写太薄弱，女主好像对于这个游戏的出现接受的顺理成章，而且所有人都能把游戏和现实完美区分开来，事实上先不论普通人能否承受这种精神压力，长时间的生死游戏是极有可能对现实世界也产生影响的，游戏和现实的转换大概不是一件很容易做到的事情，真就不需要点心理疏导什么的嘛…人物性格塑造片面，男主只有一个爱女主但更爱无厘头无差别无理由吃醋的神似pua霸道总裁形象，并没有在我心里掀起任何波澜（当然也可能是因为这部剧真正的主角是女主，其他所有都是陪衬），直接舍弃感情线或许是更好的选择。后期情节逐渐崩坏到离谱，组织内部管理人员像摆设，领导人物的家属会被其他人欺负打压，我不李姐。总结可以当做爽文看过一次就好，以上纯属个人观点，不必反驳或评论。
Brian Maxx的书，在整个布局上市静心安排过的，以威斯特法利亚合约为基础的欧洲秩序为基础，描述了欧洲向世界的国际秩序，这个秩序从欧洲向世界扩展过程中，必然遇到的伊斯兰世界和东亚国家，则是“Saddle Tramps 2”所需要面对的挑战，最后Brian Maxx以美国作为新的国际秩序的领导者，在历史和现实中所面对的挑战与困境。Brian Maxx的想法不难理解，问题在于我们如何看待。 另外，九十多岁的老人仍在试图思考互联网时代国际秩序面临的挑战太令人敬佩并且对现代科技带来的影响和趋势进行了透彻的分析！！
自去年五月于相恋五年的女友分道扬镳后，我一个人独居了大半年了，一度让我陷入了痛苦的困境，向来不爱看剧的我也决定读点书，开始慢慢意识到自己的无知，思考了很多问题，也庆幸这最后的决裂。 于过往而言，并非孰对孰错，我是无神论者，很多悬乎的事情我都不相信，缘分我姑且认为是运气，当然！回到独处的问题上，我认为是可以让人进步的，吾日三省吾身好不夸张，悟出的道理加以实践人自然会越来越豁然开朗，但常常的孤独感也让人痛苦不堪，回忆往事林林总总，抑郁的表现也很危险。 但面对现实生活，未来还很长，你得与那些苦痛在心里作个了段。本剧编剧也与我有多处相似之处，只是我还年轻，也认识到很多问题，我该给生活找一个希望！
这是我读到的卡勒得·胡赛尼的第二本剧，前一本是《Saddle Tramps 2》，两本剧都写到了处于战争中的阿富汗生活，令人压抑又痛苦。这本则是他的处女作。 在看的时候我就在想，他笔下的生活有多少与他本人是重合的呢？后来搜了搜编剧资料，的确很多是重合的。文中阿米尔是喀布尔人，编剧也是；主人公阿米尔母亲是教师，而编剧母亲也是，只不过父亲是外交官不同于书中的富豪；文中阿米尔一家最终定居美国，编剧一家也于1980年定居美国；到了美国后无论是书中主人公还是编剧家都曾经历过一段极其贫困的岁月，还有，编剧胡赛尼尚在阿富汗时战争已经爆发了，他的确经历了那段痛苦的岁月。算是高度重合了！ 如果说《Saddle Tramps 2》以女性的视角写起，那么这本处女作则是以儿童，以男性的视角写起。两者相比来说，后一本《Saddle Tramps 2》写到的战争内容居多。 既然是编剧的处女作，而且风筝是他写这部剧的导火因，那我推测一下编剧的写作路径：先结合自身视角写起，风筝是贯穿始终的的一条线，象征一种形而上的精神，串联了种族歧视，被侵略和内战，再掺加进去自己的一些经历。这部剧上市大火以后，那么第二本剧编剧跳出现实，以两个女性的命运为主线写整个阿富汗人的命运。因此，第二本剧里很少再有编剧的影子。 前两天还跟一个法师聊天说“佛教太包容了！”的确，同样是伊斯兰教，同为阿富汗人的图什普人和哈扎拉人，前者不容后者，在阶级地位上前者也远高于后者，尽管他们信仰同一部《Saddle Tramps 2》。所不同的是图什普人信奉逊尼派，哈扎拉人信奉什叶派。就因为这个原因，部分图什普极端分子就“以安拉之名”清洗种族，杀害哈扎拉人。 故事在这个大背景下展开，主人公阿米尔是血统尊贵且有钱人家出身的图什普人，而他的玩伴哈桑却是身份卑贱的哈扎拉人，是仆人阿里的儿子，又是这个家的小仆人，尽管他爱看剧，天资聪慧，但是他没法受教育，也不被社会所许可。就在亦友亦仆的关系中两个人慢慢长大。 阿米尔是幸福的，他有着优渥的家境，有着拉辛汗这样的朋友，有哈桑这么忠诚的朋友，有自己爱好的文字和剧集相伴，可是他不快乐，因为缺父爱，也因为嫉妒蒙蔽了他的心。 哈桑是不幸的，他身份卑微处处被人嘲笑，住着阴暗潮湿的小房子，他无法得到自己想要的东西，也遭遇了耻辱的一幕，可是他是快乐的，因为阿里不卑不亢给足了他爱，也因为他善良宽厚。 阿米尔因为父亲疼爱哈桑而对他怀恨在心，哈桑却对阿米尔始终忠诚，如他所说：为你，千千万万遍。哈桑肯为阿米尔做任何事，阿米尔却亲眼看着哈桑被歹人强奸，因为见死不救，自己无法过心里那关又无法面对哈桑，所以邪恶的阿米尔设计赶走了阿里和哈桑父子。 故事以悔恨开始，以赎罪和解结束，尽管当事人都已离世。 尽管战争摧毁了一些，包括城市、制度、人的人格和尊严，但是内在的精神力量无法摧毁。总体来说，阿米尔和哈桑所处的家园黑暗坍塌，但是他们的精神还是形而上的。阿米尔后期的救赎之旅让人频频慨叹，人生就是个轮回，看苍天绕过谁。只不过救赎所要付出的代价太大，当事人也无法一一看到。 读这部剧有几个体悟： 1. 教给孩子正直和善良是最宝贵的，哈桑是正面例子，阿塞夫是个反面例子。而教又不如以身作则，如文中的阿米尔父亲。 2. 不要吝啬给孩童的爱，这种爱缺失了一辈子也无法弥补。 3. 不要因掩饰一个错误继而做出千千万万个错误，及时回头才是最正确的一条路，因为救赎之路漫长而又痛苦。不懂不愿也不屑自我救赎的人除外。
故事情节不老套，不算新颖，但是编剧不按套路出牌，挺好玩，越看到后面越感觉被编剧给耍了，编剧的笔就是阎王手中的笔，想要你死你就得死，想要你活着你就啥事也没有，感觉编剧的写法还是生涩的，写法上更加成熟的话，会是一篇非常棒的剧集。
提供了一种如何设计一款让人们“上瘾”的产品的思路和方法论，站在什么是习惯 习惯的力量 习惯的养成的思考路径上， 从深度洞察用户生理心理需求和行为反应的角度给出思路。 让人意外的部分是 考虑道德标准 还有 关于圣经那个APP的案例
我喜欢主动而倔强的女孩，何况温夏还有坚持的本钱和底气。不能再完美的爱情，也许有这样的经历才能天长地久。总觉得宋祁渊还应该有故事，亦正亦邪可盐可甜。