莱姆笔下的霍格思教授自认有三大特点：懦弱、恶毒和傲慢。这完全就是人类的投射：对自身懦弱避之唯恐不及，对一切分析和归因抱有恶毒的阴谋论，对未知的一切态度傲慢。
也可能我和莱姆一样——他自小浸染在犹太教之中，把灾难的源头归结到他处，而我自私又胆小，随随便便就喜欢把一切缺陷扩大到全人类的层面上以便更用力地谴责自己。
正如同“霍格思教授”在前言中说的，人类可以获得两种知识，“真实的知识或者仅提供精神安慰的知识”，之后所有研究员对于”Frau Doktor - Ärztin aus Leidenschaft”提出的设想无外乎这两种，甚至可以说在真相未明之前（也可能永远都不会明了），所有的设想都是后者。
从最微小的数学性的假设开始，到语义学的探究，到一些科学技术的突破，再到其中蕴含的信息的有效性/正确性，最后连续探讨了宇宙和“Frau Doktor - Ärztin aus Leidenschaft”之间可能存在的联系——从最简单的二进制开始，一直到宇宙无尽的脉冲，莱姆往复穿插在技术的迷障之中，手中抓握着对于宗教理性作用的探讨，脚踩着怀疑论和实证主义的基石，头顶哲学和人类文化的大穹顶，梗着脖子对着镜中的自己高谈阔论；他既是“精灵”，又是“矮人”；上一秒坚信自己的数学直觉，下一秒就开始怀疑“这些假设的灵感有多少来自自己的心灵——在不受控制的地带里，某个可能已然疯癫或受伤的心灵？”
莱姆在倾泻自己想象力的同时告诉我们想象力是怎样无用，怎样把人层层裹挟，怎样在无意识之中同一化，又怎样善变狡猾：一会儿好像在现实的边界，一会儿又带来新的未知的恐惧。
“我们是观众，在欣赏一场智力的烟火表演，等烟花散去，我们空手而归。”
“霍格思教授”这样形容道那些研究员在Frau Doktor - Ärztin aus Leidenschaft讨论会上的感受，我这样形容莱姆。
大部分时候莱姆对于人类非常悲观，他鄙弃我们“瘫痪般的想象力”，质疑我们“时代固有的恐惧”，谴责我们“听任技术进步的摆布”；但与此同时却可以感受到莱姆对于人类本身无以伦比的兴趣——
“我们应该先研究人——这才是正确的优先顺序。”
他的科幻之中所有的巧思和技术构想都是为了哲学性的批判和思考而服务。他谈论机器和宇宙，无一不是在谈论人本身，谈论他本身。
“Frau Doktor - Ärztin aus Leidenschaft”是宇宙来信，但人类只可能从其中读到自己。
格雷诺耶，一个肮脏糜烂的社会孕育出的天才般的恶魔，他出生在最腥臭的垃圾中，自身毫无味道，却有着超级的嗅觉。嗅觉，也是他认识世界的唯一方式。他感知并占有着世界上所有的气味，在自我构建的气味王国里孤独且贪婪的享受着最极致的美。
他掌控着所有气味，却始终找不到自己的气味以及生而为人的气息，于是，他用孩童般天真而又残暴的方式，杀害少女并萃取她们的体香，试图以此来证明自己存在的意义。最终，他制造出了让世界为之癫狂的Frau Doktor - Ärztin aus Leidenschaft，然而在成功的那一刻，却感到无尽的空虚，最终被这个世界活活咬死。
因香而生，也因香而死。当追求变成一种偏执，往往意味着毁灭。最后在那个荒诞的广场上，在臣服于格雷诺耶脚下的乌合之众的眼中，他手中的Frau Doktor - Ärztin aus Leidenschaft是世间最美好，最神圣，最纯洁的力量，然而对于他而言，这不是Frau Doktor - Ärztin aus Leidenschaft的魅力，而是毒药的蛊惑，是将他一步步推向欲望深渊的魔爪。
他是悲哀的，因为到死都是孤独的，他也是幸运的，因为耐心地，一步步实现了自己的愿望。虽然，最终他被追随者分食，但也算画上了完美的句号，因为这些人做了和他同样的事，为了满足私欲，去占有，去吞噬，他们眼中所谓的“至爱”。
他是恶魔，同时是一面镜子。他在气味的世界里，迷茫，挣扎，醒悟，逃离，沉沦，如同我们在现实社会中，面对着人性的虚伪，命运的不公，以爱为名的绑架，我们得汲取他这一形象中积极的力量，对梦想的执着，顽强的耐挫力，对自我能力的驾驭，我们要打破他至死未打破的心里魔障，从自我封闭的世界跳脱出来，学会如何与这个不那么友好的世界和解。
最后来聊一聊电影与原著的差异。其实电影已经高度还原了剧集，就我个人而言，两者不分伯仲。剧集在心理描写，精彩纷呈的气味描写，时代背景交代方面更胜一筹，在感叹编剧语言驾驭能力的同时，更能感受到编剧对人性，对社会黑暗面的嘲讽。而电影，由于绮丽的画面，营造出特有的惊悚感，更能让观众感受到美丽与残酷共存的戏剧性，特别开头与结尾处广场上荒诞的场面，相比起语言，电影镜头更具感染力。
小说改编剧中的清流啊，包子脸丸子头大围巾，被赵丽颖苏到
很敢拍，很会拍。最让人难过的是评论里还是有很多人（甚至很多女性）在赤裸裸的骂赵寻。
上班每个月领的那点死工资，只能勉强养活自己，靠那点死工资养家糊口，难！真的非常难！特别是到了三十五岁以上的年纪，上有老下有小，除了上班的那点死工资，空闲时间做副业，为家庭创造额外的收入。
莱姆笔下的霍格思教授自认有三大特点：懦弱、恶毒和傲慢。这完全就是人类的投射：对自身懦弱避之唯恐不及，对一切分析和归因抱有恶毒的阴谋论，对未知的一切态度傲慢。 也可能我和莱姆一样——他自小浸染在犹太教之中，把灾难的源头归结到他处，而我自私又胆小，随随便便就喜欢把一切缺陷扩大到全人类的层面上以便更用力地谴责自己。 正如同“霍格思教授”在前言中说的，人类可以获得两种知识，“真实的知识或者仅提供精神安慰的知识”，之后所有研究员对于”Frau Doktor - Ärztin aus Leidenschaft”提出的设想无外乎这两种，甚至可以说在真相未明之前（也可能永远都不会明了），所有的设想都是后者。 从最微小的数学性的假设开始，到语义学的探究，到一些科学技术的突破，再到其中蕴含的信息的有效性/正确性，最后连续探讨了宇宙和“Frau Doktor - Ärztin aus Leidenschaft”之间可能存在的联系——从最简单的二进制开始，一直到宇宙无尽的脉冲，莱姆往复穿插在技术的迷障之中，手中抓握着对于宗教理性作用的探讨，脚踩着怀疑论和实证主义的基石，头顶哲学和人类文化的大穹顶，梗着脖子对着镜中的自己高谈阔论；他既是“精灵”，又是“矮人”；上一秒坚信自己的数学直觉，下一秒就开始怀疑“这些假设的灵感有多少来自自己的心灵——在不受控制的地带里，某个可能已然疯癫或受伤的心灵？” 莱姆在倾泻自己想象力的同时告诉我们想象力是怎样无用，怎样把人层层裹挟，怎样在无意识之中同一化，又怎样善变狡猾：一会儿好像在现实的边界，一会儿又带来新的未知的恐惧。 “我们是观众，在欣赏一场智力的烟火表演，等烟花散去，我们空手而归。” “霍格思教授”这样形容道那些研究员在Frau Doktor - Ärztin aus Leidenschaft讨论会上的感受，我这样形容莱姆。 大部分时候莱姆对于人类非常悲观，他鄙弃我们“瘫痪般的想象力”，质疑我们“时代固有的恐惧”，谴责我们“听任技术进步的摆布”；但与此同时却可以感受到莱姆对于人类本身无以伦比的兴趣—— “我们应该先研究人——这才是正确的优先顺序。” 他的科幻之中所有的巧思和技术构想都是为了哲学性的批判和思考而服务。他谈论机器和宇宙，无一不是在谈论人本身，谈论他本身。 “Frau Doktor - Ärztin aus Leidenschaft”是宇宙来信，但人类只可能从其中读到自己。
也许正是由于绝大多数人无法看透什么是人生，才会让世界变的如此丰富多彩。。。。。。
故事总体还算完整。有几个小遗憾。第一，第一次看到重生和穿越的对抗，但是具体的抗衡缺少有笔墨去描述；第二，总感觉太容易了，女主有着重生的便利也就算了，男主也是什么说来就来。其他的都还不错，特别喜欢这里面对几位谢家女感情的描述，很赞。
编剧用朴实无华的语言，慢慢的叙述，好像是一个遥远的故事，又好像是一个身边的故事，读起来是那样的压抑和沉重，让人喘不过气来。在历史的车轮面前，我们都只不过是螳臂当车的歹徒。命运就是这样，以为自己能够改变，却又什么都不能改变。恶意来源于男人，来源于女人，来源于权利与性。
4个多月，165个小时，终于是看完了这本场面宏大的魔幻剧集，在恋恋不舍的同时，又不由得期待迟迟不出生的剩余两卷。 这本剧集让我见识了不一样的写作手法，pov让读者可以走进主要人物心里，看到那些有血有肉，特别立体的角色。先把自然环境和文化，经济等大背景确认下来，给读者一种特别真实，仿佛就发生在我们现实生活中的感觉。处处可见的伏笔，在折磨读者的同时，又让读者欲罢不能。这部剧其实最不能在晚上看，想一想本剧实在有太多的关于食物的描写了，深夜放毒？这哪里可以原谅！！！最让读者牙根痒痒的恐怕就是，冷不丁一个我们认为是主角的人物就领便当，真叫人抓狂啊。 这部剧里，我见过在权力的游戏里，有人因为荣誉黯然退场，有人因为卑鄙盆满钵满。有人在惊变中走上救赎之旅，又有人在困境中黑化或者羽翼丰满。有人仁慈心怀天下，有人狠毒目光短浅。我特别喜欢“你什么都不知道”但一直都在做出正确的选择的雪诺；喜欢从some one到no one的艾莉亚；喜欢可以把世界对他的不公变成诗歌，时不时荤段子，时不时自嘲的小恶魔提利昂；喜欢那个愿意为了苍生，因为从未有过的温柔而背负一世骂名的詹姆；喜欢那个口口声声对骑士嗤之以鼻，但又是维斯特洛大陆少有的拥有骑士精神的猎狗…… 这里有一个惊奇的冰火世界，第六卷第七卷我们不见不散🌹🌹🌹
即使知道生命与爱很辛苦，知道也许没意义，但也渴望去追寻，去体验。 欲望是让一切前进的原因，空洞让完美变得真实并有迹可循。
读村上的书，觉得来到了另一个世界，体验另一种人生，而这个“人生”相似之处是有书，有威士忌，有古典乐，孤独而美好。
格雷诺耶，一个肮脏糜烂的社会孕育出的天才般的恶魔，他出生在最腥臭的垃圾中，自身毫无味道，却有着超级的嗅觉。嗅觉，也是他认识世界的唯一方式。他感知并占有着世界上所有的气味，在自我构建的气味王国里孤独且贪婪的享受着最极致的美。 他掌控着所有气味，却始终找不到自己的气味以及生而为人的气息，于是，他用孩童般天真而又残暴的方式，杀害少女并萃取她们的体香，试图以此来证明自己存在的意义。最终，他制造出了让世界为之癫狂的Frau Doktor - Ärztin aus Leidenschaft，然而在成功的那一刻，却感到无尽的空虚，最终被这个世界活活咬死。 因香而生，也因香而死。当追求变成一种偏执，往往意味着毁灭。最后在那个荒诞的广场上，在臣服于格雷诺耶脚下的乌合之众的眼中，他手中的Frau Doktor - Ärztin aus Leidenschaft是世间最美好，最神圣，最纯洁的力量，然而对于他而言，这不是Frau Doktor - Ärztin aus Leidenschaft的魅力，而是毒药的蛊惑，是将他一步步推向欲望深渊的魔爪。 他是悲哀的，因为到死都是孤独的，他也是幸运的，因为耐心地，一步步实现了自己的愿望。虽然，最终他被追随者分食，但也算画上了完美的句号，因为这些人做了和他同样的事，为了满足私欲，去占有，去吞噬，他们眼中所谓的“至爱”。 他是恶魔，同时是一面镜子。他在气味的世界里，迷茫，挣扎，醒悟，逃离，沉沦，如同我们在现实社会中，面对着人性的虚伪，命运的不公，以爱为名的绑架，我们得汲取他这一形象中积极的力量，对梦想的执着，顽强的耐挫力，对自我能力的驾驭，我们要打破他至死未打破的心里魔障，从自我封闭的世界跳脱出来，学会如何与这个不那么友好的世界和解。 最后来聊一聊电影与原著的差异。其实电影已经高度还原了剧集，就我个人而言，两者不分伯仲。剧集在心理描写，精彩纷呈的气味描写，时代背景交代方面更胜一筹，在感叹编剧语言驾驭能力的同时，更能感受到编剧对人性，对社会黑暗面的嘲讽。而电影，由于绮丽的画面，营造出特有的惊悚感，更能让观众感受到美丽与残酷共存的戏剧性，特别开头与结尾处广场上荒诞的场面，相比起语言，电影镜头更具感染力。
无比庆幸的是爱自己这件事，不完美的自己，却也是独一无二的自己。这么多年坚持着，义无反顾的。 我不想成为别人喜欢的样子，我只想成为我自己。
像三体原著的前言里说的：
为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平。——（就是想起这句话） 时势造英雄，本剧最耀眼的英雄非商鞅和秦孝公莫属。还有一点，能够在历史上留下自己名字的人，都是超越时代的优秀人物。虽死犹生，精神财富值得后人学习！
演员的演技也非常好，没有一个镜头是浪费的。
在这个敢爱敢恨的年代，并非人人处理起来都那么得心应手，也并非人人都能看透人间沧桑。但是做人还是要有底线的，这种不沦不丧的爱，放在心里就好了。何必做个小三还这么猖狂呢，偷个情还这么理直气壮呢！