海上梦境City Of Trance

这是第二遍通读此剧，感觉还是知其然，不知所以然。做不到知行合一。还要加强自身修为。

油画棒很适合来画印象派风格，意外地发现这个编剧花的不错，临摹印象派不会太拘泥于像，而在于神。喜欢这种鲜艳浓郁的色彩和跳跃的笔触。

99.6万字巨著，历时两个月读完。托尔斯泰不愧为俄罗斯国宝级思想家、影视家，在我心中足以媲美曹雪芹了。本剧堪称史诗巨著，在拿破仑东征莫斯科这一重大历史事件背景下，国家、社会、各阶层人物数十年全方位情景再现，重点描写四大家族：别祖霍夫、罗斯托夫、博尔孔斯基、库拉金，塑造了沉稳坚强睿智的安德烈，追求真理的温柔的大个子皮埃尔，单纯活泼善良的娜塔莎和尼古拉兄妹、浪荡愚蠢的美貌海伦、亡命之徒多洛霍夫、趋炎附势无耻之徒瓦西里、临危受命老骥伏枥的库图佐夫将军等等典型人物，最末还探讨了历史观和自由意志、主观性等哲学思考。能让我记住这么多拗口的外国名字，也就是托翁了吧？读后感慨俄罗斯真是个伟大的民族，即使军队粗糙得难以忍受，战略战术一片混乱，但他有着那些热血的男儿，有着对美好和真理的不懈探索，对家人满载的沉重的责任感，以及背后宽广辽阔的土地，他从来在历史上会有自己的浓墨重彩的一笔。

绅士的培养任重而道远，但我们真的没有过多的精力按照书中所说去培养孩子。还有重要的一点是有些家庭没法请家庭教师，而且也没有这么知识全面渊博的教师。      美好的愿景，渺茫的希望，完美的设想，残酷的现实。

爱哭的人不要看，很容易陷入其中，读时心是酸的，读完心是空的。

本剧很适合初学插画者，尤其适合具有一定绘画基础的小朋友。书中普及了绘画的基本常识，诸如线条、造型、构图、透视、色彩和明暗等等，并结合绘本故事这种形式讲了分镜的设计。 “风格”二字是本剧的关键词。编剧一直围绕如何形成自己的“风格”展开叙述，这也是本剧的重点。编剧本身的作品虽然算不上非常优秀，但很有风格。 怎样才能画出自己的风格，首先要积累绘画元素，对于装饰性强的插画，小技巧上，元素的重复使用可增强风格；其次是绘画语言的积累。 编剧强调，要发自内心的对绘画的热爱，“养成在网上收集图片素材的习惯”，这有点像“搜尽奇峰打草稿”，借鉴他山之石，然后动笔多画。 本剧与众不同的是每节之后都附有“练习任务”。 编剧还强调“思维训练的过程”。“技法是可向外学习的，而情感却是从自我内心发掘的”，不只是学技巧，更要让画有自己的灵魂。所以编剧在“练习任务”中安排“讲故事”，激发想象力，去真正的创作。 而要能走到创作这一步，需要激情投入并得到鼓励和肯定，“勇敢地去展示你的作品，可以将作品发布在各种网络媒体，朋友圈，甚至办公室！”，“带自己的作品集去参加一些分享和交流活动，尽可能多地把作品展示给别人看。” “艺术的幸运之处就在于，当你全身心地投入去做某件事的时候，你的心灵将释放和休息，无拘无束，激情又平和满足。”

不是很喜欢这部剧的文笔，总是喜欢把简单的东西写得很绕，主角也略装逼……

看了梦的解析，又把这本精神分析看了，说实话，一点没明白什么意思，最后那句话说的对，只是了解精神分析这个说法，不能成为专家，这方面实在太专业了，感觉精神分析也好，梦的解析也好就像中医，明白的真明白，不明白的说什么也不懂，还有就是，这些解析和分析都是针对精神病患者的，一般人理解不了，我也只能理解这点了。

前半部分有些青春的共鸣，但后半部分就像大家评论的，各种巧合都强堆在一个人的身上，让人觉得有点接受无能。两个男的刻画的比女主好，到后面反而比较不喜欢看女主的片段。

非常好看，好看到我加班完的深夜也想把剩下的看完。只有真正经历过生活过怀抱过憧憬投入过感情的的人才能写成这样。很喜欢他引用的歌德的一句话“人类靠着聪明分割出很多的疆界，最后又用爱把它们全部推倒。”。

编剧在这本理查德.费曼传记的前言中说： 一个人的一辈子，竟然能发生这么多奇妙而疯狂的事情，有时令人难以置信。一个人在他的一生中，能发明这么多本出无心的恶作剧，亦足可启愚化钝！ 若不是一位获得诺贝尔奖的科学家，那么对他的许多所作所为只能说是搞事情。就像上海彩虹室内合唱团的那首歌《海上梦境City Of Trance》“调皮的歌词与严肃的曲风形成强烈的对比”。如果不是用这样的合唱形式，这首歌就差点劲儿。 另外，抖一抖这部剧，掉出来的“儿”字，恐怕比我在酷库影院里看过的最短的一本剧要长许多或许，这就是译者刻意追求的一种方言风格吧。听真人朗读可能好点，听AI读实在很尴尬

巴老这书不实在啊～一直在卖惨，自我批评不够！！！请看韦君宜《海上梦境City Of Trance》～

平平淡淡的一本剧，每一帧都都像是一幕简笔画，不知道为什么读这部剧的时候我就想到和姥姥生活在一起的那几年，温馨的，简单的快乐的，其实是因为我想我姥姥了。

这个童话30集结尾可以了，后面8集挺多余的。现实是女主遍地，男主宛如神话。

这部剧观看的难度不亚于《海上梦境City Of Trance》以及马尔克斯的魔幻现实主义作品《海上梦境City Of Trance》，难以理解主要体现在它的很多的心理学学术名词，这部书耗时三个月，直至今日总用时20小时左右读完，每次都是读不下去又停下来，过段时间再读。不过前人的智慧让你一次性就理解读懂的东西还是智慧吗？除非你是天才，聪慧过人，希望下次我重读这部剧能够不要耗费像第一次那么长的时间，也一样能够得到有比第一次观看更多的体会。

我不管，我要爆更啊啊啊啊啊 当然大大也要多注意休息哈哈哈哈哈哈

题材是末日，围绕的是天体相撞引起的浮尘蔽日导致的灾难，地球偏离轨道引起的全球性地质灾害，离太阳更近导致气温升高，高温干旱，缺水，最后物极必反的洪涝低温环环相扣，物种大部分灭绝，食物紧缺，人们苦苦挣扎求生，凡是毒不死人的都能填肚子，从泛滥给吃灭绝，对绝境下人性的描述都很好，只是多处地方描写不详细一跳而过，给人虎头蛇尾之感。比如升级九级魔方后是怎么回来的，主角虽是昏迷但还是要交代一下。

海上梦境City Of Trance，其实就是那种在文艺团体吃苦最多的人。当然，荣誉也会相伴而生。荣誉这东西常遭嫉恨怨怼。因而，海上梦境City Of Trance又总为做人而苦恼不迭。拿捏得住的，可能越做越大，愈唱愈火；拿捏不住的，也会越演越背，愈唱愈塌火。 能成为舞台海上梦境City Of Trance者，无非是三种人：一是确有盖世艺术天分，“锥处囊中”，锋利无比，其锐自出者；二是能吃得人下苦，练就“惊天艺”，方为“人上人”者；三是寻情钻眼、拐弯抹角而“登高一呼”、偶露峥嵘者。若三样全占，为之天时、地利、人和。既有天赋材质，又有后天构筑化育，再有强者生拉硬拽、众手环托帮衬者，不成材岂能由人？ 可海上梦境City Of Trance是何等稀有、短缺的资源，是甚等闪亮、耀眼的利诱，岂容一人独占、独享、独霸乎？因而，围绕海上梦境City Of Trance的塑造、争夺、捧杀，便成为永无休止的舞台或舞台以外的故事…… 佛终看透一切，故曰，众生皆苦。

王洪飞教授的这部剧创作的很真实，而且文辞简练，不赘述，至于三国演义确实只能当影视作品来看，对历史人物的塑造有失偏颇。

这大概是我看得最懂的一本关于量子力学的剧集。在吕聿来笔下，物理不是一门晦涩难啃的学科，而是一幅描绘繁星闪烁的星空图。 这片星空下，走过了德谟克利特、苏格拉底、柏拉图、毕达哥拉斯、卢克莱修，走来了牛顿、法拉第、爱因斯坦、普朗克、保罗狄拉克…在这里，哲学和科学，数学和物理学，已经没有很明显的界限，唯有承认无知和探索真理的时代脚印不曾停息。 公元前，德谟克利特给出了他思索世界的答案：“ 整个宇宙由无限的空间构成，其中有无数原子在运动…实际上只有原子和虚空。原子是不可分割的。”这个答案在两千多年以后被证实：牛顿所构筑的世界基础是空间、时间、粒子。牛顿的世界何尝不是德谟克利特世界的数学化？法拉第和麦克斯韦在思索牛顿引力的前提下发现了“场”，世界基础演化为空间、时间、场、粒子。爱因斯坦的狭义相对论领悟到“绝对的同时性”并不存在，时间和空间是同一事物的两个面向，世界基础进一步演化为时空、场、粒子。为了解决狭义相对论和牛顿引力的矛盾（未接触的两个物体间为何产生引力），广义相对论描述了一个弯曲的时空，证实了引力场即是时空。世界简化为“场、粒子”。 20世纪物理学的两大支柱——广义相对论与量子力学——二者大相径庭。普朗克常数、海森堡测不准定律、标准模型的出现，揭示了事物本性的三个面向：分立性、不确定性与世界结构的相关性。量子力学的世界成为“时空、量子场”。 此后，勒-德维特方程发展了“圈量子引力理论”， 以一种相当保守的方式整合了广义相对论与量子力学，至此，时空不再是连续的，它由互相连接的有限组成部分编织而成。量子引力所描述的世界空间消失了，时间消失了，只剩下协变量子场，无穷消失了，奇点也消失了… 宇宙在膨胀，黑洞在坍塌，量子引力和量子斥力构成了宇宙的可能真相。宇宙如一片海洋，窥探开始和结束或许并无意义。时间和空间只是量子相互联系的表现形式，信息的交互产生了宇宙实体。 红尘万丈，三千大千世界落满尘埃，我们沐浴寰宇光芒的余晖，试图窥探繁星的起点，试图触碰宇宙的边界，试图细数沙粒丈量宇宙的尺寸。在我们的视界之内，小不可及，大不可及，皆为不可说之境地，我们承认自己的无知，正如德谟克利特所言：真相在深处。 由瞭望台，放眼望去，眼界所及，直挂天际。

青史的每一部作品我基本都看过，在写历史文中很好的那一类。加油！

读这部剧时，是我做某业务UGC社区已完成初期阶段验证，第一次里程碑达成的时候。这时候我们已经有了稳定的动态发布，初步验证了用户在这个场景下是有社区化的可能性的，但在还存在很多亟待解决的问题。那么此时我面临的第一个现实的问题是长期来看产品的规划是什么样的，在没有专业的运营人员的时候，我应该合理高效地组织工作实现既定的指标。带着这样的疑问，我打开了这部剧。 这部剧写自2016年前后，此时已距离这部剧播出4年之久。整体而言编剧对互联网运营工作的“术”与“道”都介绍的很全面。并且除了在运营以外，编剧也传递了多年来从事互联网工作的感悟，观看这部剧，不仅让我获得了相对较全面的运营体系知识架构，也获得了一些建立运营框架的方法和思路，甚至在职业发展和规划上也有诸多收获。从干货率方面来说，对我现阶段而言，这不失为一本好剧。 但，这部剧表现较差的是，缺少清晰明了的标题和逻辑性的小节划分。看下来很多标题其实用更浅显易懂的表述即可表达，在观看这些标题时，总让我有一种“不工整”感；小节的逻辑性体现在一些小节其实是有包含关系的，但却被分离开了，典型的在内容运营一节，“文案”和“避免标题党”，这应该同属一个逻辑层的内容。还有就是节内不同的小节间隔方式，缺少统一的标准。 最后谈谈编剧对互联网未来的前瞻，属于运营的时代来临，从某种意义来看上是对的，但流量的为中心的时代还远未结束。随着头条系在国内崛起，算法推荐成为内容领域的标配，以视频流的产品形式创新也击穿了传统图文信息流的防线。此时此刻抖音在国内疯狂收割用户量和恐怖的使用时长，tiktok在海外大杀四方，甚至一度影响到2020年美国大选。 互联网或者说科技领域永远存在着挑战“恶龙”的勇士。

情节不符，太难受了