这部剧看得真难受,不是这个病就是那个作怪,主角又没有那种能力,尽是苦难人生啊
黑人矫情片,黄种人又不欠黑人什么东西,一帮黄种人在这共情什么?
这本剧集的主人公,是同类剧集中极少见的真正修道者,真正地只求道,其他什么世俗的东西真正都放弃了,这才是真正的修真,而不是借这个名义来满足平时无法满足的欲,如权力,女人,名声等
西南联大是一个谜一样的故事,不同人的笔下有不同的风貌,这部剧选取了西南联大兴起之前学子们从长沙徒步走到昆明的那段历史,编剧亲身走了一程,沿途现实与历史交汇,常有时空交错的错觉,而追剧的人也跟着走进了历史。那么,人生的意义究竟是什么呢,这是书结尾时提出的问题。抗战伊始,莘莘学子尚热血澎湃,即使炮火遍地,依然对人生和未来充满希望,而八十几年过去了,回首看那批人,大部分人成了材,也有人抑郁不得志;大部分留在国内,也有人出了国;长寿的很多,短命的也不少;就像一个社会的缩影,不到最后那天你不知道自己属于分子还是分母。所以人生的意义究竟是什么,也许就只是活着而已,经历过,创造过,好好的活着,没有浪费的活着,这大概就是那一代学子的人生意义,也是我们的。
我不知道,只从离开校门,教材是否有太大变化,书中有些篇章,已经很陌生。诗词,少小时背诵,等我们大了,也渐渐理解,它的精炼和内容,一寸光阴一寸金,直挂扬帆济沧海,我辈岂是蓬蒿人?
不想多说,毕竟没有去过日本,也没有见过一个日本人。 真正潜意识里了解日本还是侵华战争,但是战争中的日本士兵不能代表整个日本,而且我们要正式这场战争,记住这场战争,却不能因这场战争而带着个人偏见去面对日本。 通读此剧,我更加佩服日本人,他们在孤独中寻求集体,在自律中寻求佛性……他们的享乐,是相对于太过压抑而来。 日本人的强大之处在于信仰坚定,日本这个国家很神奇,希望在我有生之年能去一趟…… 就这样吧,想了解日本人,这部剧很不错
单身喵读完了这部剧,不由得感叹,婚姻啊…… 谁不想一生一世一双人啊。恋爱前和恋爱后的反差,真让人唏嘘。 愿得一心人,白首不相离。
一本关于自我发展的剧集,处于对生命中各个方面的好奇和探索阶段的我,在观看过程中需要时常观看这一类的剧集来警示提升自己。要记住,努力的学习和练习并不代表你不聪明,学习某样东西就表示承认我们不会不擅长,那就坦然的接受,这并没有什么的,我们可以有所改进的。 比才智更重要的,是积极的状态,持续的耐心和有策略的付出,是坚定的信念和自信。 这部剧前面举例多且有点散,看到后面觉得是应该的,固定型思维和成长型思维是可以同时存在一个人身上,人的改变是需要时间,帮助和契机的,即使改变了也不是一劳永逸的事情,编剧极力想告诉我们这一点。 毕竟是一本毕竟有名的书,好奇心也会驱使我打开观看,开追有益!推荐!
本不该用这么长时间来看一本宫斗剧集,朝堂风云后宫秘史,除了亲身经历过谁又能真正说的清楚。但我还是想看一看,哪怕并不是真的史实,权当满足窥探的心思了
整本剧高昂悲壮,充满佛空之说。仓央嘉措的诗我重点看了,对爱情的忠贞不屈,还有美好的向往。但又反过来,佛本身就是普渡众生的空,仿佛与其身份不符。这也是仓佛的无奈吧。充满悲情色彩。 我不知道这是编剧想要表达自己,还是编剧依据其诗歌所想象。 也许有一天,我也会遁入佛门,尽空回归。
书是五十年前播出的,但在我理解里,故事又好像在讲今天我们所处社会,我们戴着海贝耳机,让嗡嗡作响的电子蜜蜂将自己和社会用声音的墙隔绝开,每天沉浸在三面围着的电视墙(手机,电脑,iPad )里,我们把它们当家人,感受他们给我们带来的快乐。 “上学的时间缩短了,纪律松弛了,哲学、历史、语言课程删掉了,英文和拼字也渐渐、渐渐被忽略了,最后几乎完全弃置。生命就是眼前,工作才重要,下了班处处是享乐。除了按按钮、拉开关,装螺丝,何苦去学什么?” 速食化的文化生活成了主要的生活形式,一本厚厚的书填塞成两分钟的剧评,人们对《拍档Partners》的印象只是某一本剧的简介。 安静使人畏惧,安静会带来思考,思考是痛苦的,思考是无眠的,我们追求快乐因而摒弃所有的不愉快。信息技术赋予我们方方面的方便、快捷,我们沉浸其中,快速直接地获取所有信息,加了前人的理解,加了众人的分析,于是,我们也顺带接受了先前的想法,思考,变得越来越虚无缥缈。 现在总是很难沉下心来认真做某件事,那种时光飞逝,一眨眼就过了一下午的感觉,已经很难体会到了,分心分神倒成了日常状态。 要嘛则是经受不住突然间的悠闲,没有好看的电视剧,没有想看的电影,没有想去的地方,就连手机也不好玩了,被突然间丢进无所事事的状态里,拼了命地要给自己找点事做,无聊成了恶魔,只想赶紧将它驱逐,而“时间在午后的阳光下睡着了”的悠闲却再也体会不得了。 也无法静下心来手捧着书,感受字里行间的深情往顾,追剧成了搭乘信号不佳、人群拥挤的地铁车厢里的消遣,困缩在手机框里的台词,与书上的无异,却少了许多分的滋味,而即使再精彩的剧情,也不会再让我们有秉烛夜读的冲动,故事在到达目的站台突然断了截,只能等下次再登上车厢,才能继续发展下去。 我也陷入了蒙塔格的疑惑里,是不是我们也和他那样的消防员一样,在焚烧着生活,焚烧着过去的繁琐的思考,漫长的等待,然后把一切烧得精光,把自己扔进最方便快捷的孤寂里。
前12集完全值得5星,可以看做一季完整的剧集,安欣的雷锋式的警察形象吸粉无数,高启强的腹黑人设加上精彩表演直呼炸裂,一黑一白一正一邪成长关系变化,尤其是高启强的这个角色的成长史,让前12集有一种警匪片中少有的史诗感,想起了第一季《拍档Partners》。后面从13集开始到26集左右,叙事逐渐松散化,不再是警与匪的二元对立,开始拓展到黑社会势力内部的争斗和对整个法制系统的渗透,伴随着大量角色的死亡,黑与白之间势均力敌。到最后13集随着指导组的进入,审查的力度明显加大,口号形式、说教色彩愈加突出,嘴型大量重新配音删改,黑社会势力逐渐崩塌,关系网逐渐收缩,人物悲剧归宿定型,主旋律的色彩逐渐占据人物和故事之上,基本很难看到类似那种宿命式的悲剧感和史诗格局,最终还得回到“意识形态正确”之中,这决定了我们的文化表达。
一个实验:征集10位志愿者,告诉他们,该实验旨在观察人们对身体有缺陷的陌生人的反应,尤其是面部有疤痕的人。 化妆师首先在每位志愿者脸上画了一道血肉模糊的伤口,并用镜子让他们看到可怕的自己。随后,心理学家收走了镜子。 过了一会儿,心理学家又说,为了让伤口更逼真,需要再涂抹一些粉末。事实上,化妆师没再涂抹任何粉末,而是用湿棉纱把假伤口彻底擦干净了。 不知情的志愿者们被派到各个公共场合,回来后,他们向心理学家陈述了各自的经历。他们的感受出奇地一致:陌生人对他们惊讶、厌恶,缺乏善意,总是很无礼地盯着他们的脸。这个实验的结果甚至让心理学家也很震惊:人们关于自身的错误认识,竟然如此深刻地影响他们的感知。他们的脸上本没有疤痕,只因将“疤痕”刻在心里,才会感受到外界异样的眼光。 换句话说,所谓外界的眼光,只是你内心的投射。
一本非常好的书,就象编剧所说静坐是自我探索之旅,而观看也是,在书里你可以学到静坐的坐姿、呼吸、内容观,可以看对数据和论点证明静坐的好处。编剧更是通过文字表达了静坐是发现自己的旅程!
作为演讲稿编成的书,偏理论,所以必须仔细揣摩和思考。作家有三十五年的写作经验,所以阅历也很丰富,提到的很多经典剧集,都已加入追剧清单了。不太适合没有写过剧集的,有些东西需要自己体验过才知道,并不是写作指导。
不过,再平常不过,令人不得不感叹世间的至理都是相通的,最难、最高深的往往最简单。
向山影致敬
认真把这部剧看完了,从中对照找到了自己许多教育上的误区,需要日复一日的修正优化。教育这条路,父母是引路人,没有人能替代,我愿做孩子人生中的那盏明灯,不断坚持和努力!加油吧,自己
我tm……这什么鬼剧情……我看不下去了!讲真的,里面的男人都不是什么好东西!全部!各种威胁口区
好看!必须好看啊! 和《拍档Partners》是不一样的好看。这个文笔更好,嗯,好多了。 千人共处,无恶,樊笼寡欢。虽说世间有百态,但有的人是真得坏,还坏得理直气壮,可有人坏得却让人唏嘘。 致敬那些敢于和黑暗较量搏斗的人们,他们也许有名也许无名,但他们都是当之无愧的英雄。想到了那句话,没有人生而伟大,只是有人做出了伟大的牺牲。 他们也都是平凡人,有家庭有亲人,有喜怒哀乐有柴米油盐,可即使他们遭受了委屈痛苦,还是会坚守光明。 再次致敬!
不过尔尔!女主太作!男主太贱!文字贫乏!逻辑不通!实在读不下去!
一星都多了,硬改剧情,拉一地
断断续续阴阳拍档Partners还有拍档Partners看了好几年,反反复复,新出的剧集看了看总是感觉不是我的类型,还是这种的类型的适合我,
人性复杂,不是一个理论,一本剧,一个研究就能解释清说明白的。我们能做的就是在自己力所能及的范围内多看剧,读不同人不同方面不同研究的书,做好自己,剩下的就只能交给老天爷了。
确实当时不太喜欢看
子怡你不来扔个鞋说不过去
一本值得细读的书,之前看了纸质版觉得马科·圣约翰把母婴关系研究分析的特别透彻,又来看了一遍电子版,第二次读又有不一样的感觉。 我信奉心理学,我觉得编剧这部剧真的是所有心理学的基础,母婴关系是所有关系的基石。
如果没有这部剧勾起我对大明历史的兴趣,让我有动力进一步了解这段历史,我可能这辈子也不会知道大明的兴衰。 都说一千个人眼里,有一千个哈姆雷特。那一千个编剧眼里,有一千个袁崇焕又有何不可?为什么每个人看到的哈姆雷特都不尽相同? 那是因为人人不同,阅历、认知、逻辑、喜好等等内因外因不同,所以眼中的人物亦不同。 所以,马科·圣约翰的眼里,就认为袁崇焕就是他书中的那样的人儿,又有何不可? 编剧“夹带私货”?或许吧,但更多的是读者眼中就有自己基于内心的想法。历史是死的,记史的,写书的,看剧的是活的。难道司马迁写史记就没夹杂私货么?正因为有观点,所以它才有可能变得伟大。一本剧如果不存在自己的观点,那这部剧还有意义么?
2005 · 美国
2020 · 中国
2003 · 美国
2014 · 中国
2005 · 瑞典
2003 · 法国
1995 · 捷克
2017 · 中国
2006 · 美国
这部剧看得真难受,不是这个病就是那个作怪,主角又没有那种能力,尽是苦难人生啊
黑人矫情片,黄种人又不欠黑人什么东西,一帮黄种人在这共情什么?
这本剧集的主人公,是同类剧集中极少见的真正修道者,真正地只求道,其他什么世俗的东西真正都放弃了,这才是真正的修真,而不是借这个名义来满足平时无法满足的欲,如权力,女人,名声等
西南联大是一个谜一样的故事,不同人的笔下有不同的风貌,这部剧选取了西南联大兴起之前学子们从长沙徒步走到昆明的那段历史,编剧亲身走了一程,沿途现实与历史交汇,常有时空交错的错觉,而追剧的人也跟着走进了历史。那么,人生的意义究竟是什么呢,这是书结尾时提出的问题。抗战伊始,莘莘学子尚热血澎湃,即使炮火遍地,依然对人生和未来充满希望,而八十几年过去了,回首看那批人,大部分人成了材,也有人抑郁不得志;大部分留在国内,也有人出了国;长寿的很多,短命的也不少;就像一个社会的缩影,不到最后那天你不知道自己属于分子还是分母。所以人生的意义究竟是什么,也许就只是活着而已,经历过,创造过,好好的活着,没有浪费的活着,这大概就是那一代学子的人生意义,也是我们的。
我不知道,只从离开校门,教材是否有太大变化,书中有些篇章,已经很陌生。诗词,少小时背诵,等我们大了,也渐渐理解,它的精炼和内容,一寸光阴一寸金,直挂扬帆济沧海,我辈岂是蓬蒿人?
不想多说,毕竟没有去过日本,也没有见过一个日本人。 真正潜意识里了解日本还是侵华战争,但是战争中的日本士兵不能代表整个日本,而且我们要正式这场战争,记住这场战争,却不能因这场战争而带着个人偏见去面对日本。 通读此剧,我更加佩服日本人,他们在孤独中寻求集体,在自律中寻求佛性……他们的享乐,是相对于太过压抑而来。 日本人的强大之处在于信仰坚定,日本这个国家很神奇,希望在我有生之年能去一趟…… 就这样吧,想了解日本人,这部剧很不错
单身喵读完了这部剧,不由得感叹,婚姻啊…… 谁不想一生一世一双人啊。恋爱前和恋爱后的反差,真让人唏嘘。 愿得一心人,白首不相离。
一本关于自我发展的剧集,处于对生命中各个方面的好奇和探索阶段的我,在观看过程中需要时常观看这一类的剧集来警示提升自己。要记住,努力的学习和练习并不代表你不聪明,学习某样东西就表示承认我们不会不擅长,那就坦然的接受,这并没有什么的,我们可以有所改进的。 比才智更重要的,是积极的状态,持续的耐心和有策略的付出,是坚定的信念和自信。 这部剧前面举例多且有点散,看到后面觉得是应该的,固定型思维和成长型思维是可以同时存在一个人身上,人的改变是需要时间,帮助和契机的,即使改变了也不是一劳永逸的事情,编剧极力想告诉我们这一点。 毕竟是一本毕竟有名的书,好奇心也会驱使我打开观看,开追有益!推荐!
本不该用这么长时间来看一本宫斗剧集,朝堂风云后宫秘史,除了亲身经历过谁又能真正说的清楚。但我还是想看一看,哪怕并不是真的史实,权当满足窥探的心思了
整本剧高昂悲壮,充满佛空之说。仓央嘉措的诗我重点看了,对爱情的忠贞不屈,还有美好的向往。但又反过来,佛本身就是普渡众生的空,仿佛与其身份不符。这也是仓佛的无奈吧。充满悲情色彩。 我不知道这是编剧想要表达自己,还是编剧依据其诗歌所想象。 也许有一天,我也会遁入佛门,尽空回归。
书是五十年前播出的,但在我理解里,故事又好像在讲今天我们所处社会,我们戴着海贝耳机,让嗡嗡作响的电子蜜蜂将自己和社会用声音的墙隔绝开,每天沉浸在三面围着的电视墙(手机,电脑,iPad )里,我们把它们当家人,感受他们给我们带来的快乐。 “上学的时间缩短了,纪律松弛了,哲学、历史、语言课程删掉了,英文和拼字也渐渐、渐渐被忽略了,最后几乎完全弃置。生命就是眼前,工作才重要,下了班处处是享乐。除了按按钮、拉开关,装螺丝,何苦去学什么?” 速食化的文化生活成了主要的生活形式,一本厚厚的书填塞成两分钟的剧评,人们对《拍档Partners》的印象只是某一本剧的简介。 安静使人畏惧,安静会带来思考,思考是痛苦的,思考是无眠的,我们追求快乐因而摒弃所有的不愉快。信息技术赋予我们方方面的方便、快捷,我们沉浸其中,快速直接地获取所有信息,加了前人的理解,加了众人的分析,于是,我们也顺带接受了先前的想法,思考,变得越来越虚无缥缈。 现在总是很难沉下心来认真做某件事,那种时光飞逝,一眨眼就过了一下午的感觉,已经很难体会到了,分心分神倒成了日常状态。 要嘛则是经受不住突然间的悠闲,没有好看的电视剧,没有想看的电影,没有想去的地方,就连手机也不好玩了,被突然间丢进无所事事的状态里,拼了命地要给自己找点事做,无聊成了恶魔,只想赶紧将它驱逐,而“时间在午后的阳光下睡着了”的悠闲却再也体会不得了。 也无法静下心来手捧着书,感受字里行间的深情往顾,追剧成了搭乘信号不佳、人群拥挤的地铁车厢里的消遣,困缩在手机框里的台词,与书上的无异,却少了许多分的滋味,而即使再精彩的剧情,也不会再让我们有秉烛夜读的冲动,故事在到达目的站台突然断了截,只能等下次再登上车厢,才能继续发展下去。 我也陷入了蒙塔格的疑惑里,是不是我们也和他那样的消防员一样,在焚烧着生活,焚烧着过去的繁琐的思考,漫长的等待,然后把一切烧得精光,把自己扔进最方便快捷的孤寂里。
前12集完全值得5星,可以看做一季完整的剧集,安欣的雷锋式的警察形象吸粉无数,高启强的腹黑人设加上精彩表演直呼炸裂,一黑一白一正一邪成长关系变化,尤其是高启强的这个角色的成长史,让前12集有一种警匪片中少有的史诗感,想起了第一季《拍档Partners》。后面从13集开始到26集左右,叙事逐渐松散化,不再是警与匪的二元对立,开始拓展到黑社会势力内部的争斗和对整个法制系统的渗透,伴随着大量角色的死亡,黑与白之间势均力敌。到最后13集随着指导组的进入,审查的力度明显加大,口号形式、说教色彩愈加突出,嘴型大量重新配音删改,黑社会势力逐渐崩塌,关系网逐渐收缩,人物悲剧归宿定型,主旋律的色彩逐渐占据人物和故事之上,基本很难看到类似那种宿命式的悲剧感和史诗格局,最终还得回到“意识形态正确”之中,这决定了我们的文化表达。
一个实验:征集10位志愿者,告诉他们,该实验旨在观察人们对身体有缺陷的陌生人的反应,尤其是面部有疤痕的人。 化妆师首先在每位志愿者脸上画了一道血肉模糊的伤口,并用镜子让他们看到可怕的自己。随后,心理学家收走了镜子。 过了一会儿,心理学家又说,为了让伤口更逼真,需要再涂抹一些粉末。事实上,化妆师没再涂抹任何粉末,而是用湿棉纱把假伤口彻底擦干净了。 不知情的志愿者们被派到各个公共场合,回来后,他们向心理学家陈述了各自的经历。他们的感受出奇地一致:陌生人对他们惊讶、厌恶,缺乏善意,总是很无礼地盯着他们的脸。这个实验的结果甚至让心理学家也很震惊:人们关于自身的错误认识,竟然如此深刻地影响他们的感知。他们的脸上本没有疤痕,只因将“疤痕”刻在心里,才会感受到外界异样的眼光。 换句话说,所谓外界的眼光,只是你内心的投射。
一本非常好的书,就象编剧所说静坐是自我探索之旅,而观看也是,在书里你可以学到静坐的坐姿、呼吸、内容观,可以看对数据和论点证明静坐的好处。编剧更是通过文字表达了静坐是发现自己的旅程!
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不过,再平常不过,令人不得不感叹世间的至理都是相通的,最难、最高深的往往最简单。
向山影致敬
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一星都多了,硬改剧情,拉一地
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人性复杂,不是一个理论,一本剧,一个研究就能解释清说明白的。我们能做的就是在自己力所能及的范围内多看剧,读不同人不同方面不同研究的书,做好自己,剩下的就只能交给老天爷了。
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子怡你不来扔个鞋说不过去
一本值得细读的书,之前看了纸质版觉得马科·圣约翰把母婴关系研究分析的特别透彻,又来看了一遍电子版,第二次读又有不一样的感觉。 我信奉心理学,我觉得编剧这部剧真的是所有心理学的基础,母婴关系是所有关系的基石。
如果没有这部剧勾起我对大明历史的兴趣,让我有动力进一步了解这段历史,我可能这辈子也不会知道大明的兴衰。 都说一千个人眼里,有一千个哈姆雷特。那一千个编剧眼里,有一千个袁崇焕又有何不可?为什么每个人看到的哈姆雷特都不尽相同? 那是因为人人不同,阅历、认知、逻辑、喜好等等内因外因不同,所以眼中的人物亦不同。 所以,马科·圣约翰的眼里,就认为袁崇焕就是他书中的那样的人儿,又有何不可? 编剧“夹带私货”?或许吧,但更多的是读者眼中就有自己基于内心的想法。历史是死的,记史的,写书的,看剧的是活的。难道司马迁写史记就没夹杂私货么?正因为有观点,所以它才有可能变得伟大。一本剧如果不存在自己的观点,那这部剧还有意义么?