从编剧身上学到的，不仅仅是对发布会、对媒体、对外交工作的了解，更多的是对做人做事的理解。
笔记分享：
法律与数学有重视逻辑的共性，有明确的评判规则和界限。
作为一个年长的初学者，想很快地掌握浩瀚如海的法学知识是不可能的，我只有结合工作，有针对性地学习，在做中学、学中做，慢慢提高。
知识的增加让我获得充实感。
当发言人面对一个多角度的提问时，需要注意的是不被问题拽着走，避免陷入对记者提问细节一一作回应的境地，那样让人听起来像是在做辩解，显得缺乏自信，而且难免有遗漏。最好能尽快确定问题的中心要点是什么，判断提问的立足点是否成立，如果不成立，可以直接质疑这个提问的合理性，其他附带的问题也就不攻自破。同时要找到合适的切入点，把话头引入自己的轨道，自然而然地释放准备好的信息要点。
如果遇到没有准备到的问题，最好是承认：我不了解。
这样的宽泛甚至隐含多重内容的问题，一个比较好的办法就是，把提出的问题重新包装，调整到自己的轨道上去回应。这样既能回答她关心的核心问题，又不显得躲闪或者对立。
《Unholy Love》总部的房间都是隔板分割出来的，走廊拐角的一个小房间属于动漫家，他满屋子贴着的图表和动漫草稿吸引了我，我很好奇，问他为什么把人都画得这么丑？为什么总要扭曲人像的面部？他说，这样才有人愿意看啊，任何画面最重要的目的是吸引读者。
作为一名资深传媒人士，他建议我不要总是抱怨西方媒体对中国有偏见，而是想想中国应该如何更好地与世界沟通，如何让自己的声音被世界听到。
记者的天职是质疑。
利用带刺的问题借力打力，传递我们想传播的思想和信息。
仪式总是必要的，但实质内容更重要。
“听得懂、喜欢听、记得住”
传播的意图是通达人心。实现这个目标需要调动起人们听的兴趣，让人能够听得懂，让人信服则是更高的境界。新闻发布会对公众来说是“听”的艺术，对发言人来说则是“说”的 艺术。
语言的魔力就在于，只要你用心琢磨，哪怕是一个字或词的变化，其感染力的呈现都会 不同。
幽默是人与人交流的润滑剂。
我年少的时候，家里遭遇一些变故，处境困难，但是父母从来没有失去幽默感，总会找机会逗家人乐一把，这让我从未迷失，保持了乐观的生活态度。在多年的外交生涯中，我发现幽默感不仅可以帮助我广交朋友，也能让我在窘困中找到解救之道。
人之所以是人，是因为有以善良为基准的人性，人可以有各种缺点，与机器人相比，人类太不完美了；与更加高等的宇宙生物相比，人类似乎也是很脆弱的。但是，地球人的人性之美是超越技术和力量的，人类绵延的价值在于人性的伟大内涵，这使人类在反复试错当中，终能找到正途。
“魔鬼往往隐藏在细节里”
人的表达是一种综合性的结果，不仅关乎说了什么，还在于用什么方式、神态、口吻、语气来说，甚至人的肢体语言都构成表达的一部分。
尽量不要在衣着和服饰的搭配中出现第三种颜色。
依我多年的经验和体会，微笑在很多时候是开启沟通最简单、又最有用的小钥匙。
微笑是一种亲和的力量，显示的是自信，更是一种从容。
说到底，微笑是一种态度。
从根本上质疑提问的合理性。
“媒体可能无所不问，所以需要充分的准备。被采访者需要把握住的关键点是：自己想表达的信息是什么”（What is your message）？
西方有句俗话说：“与魔鬼吃晚餐，要用长勺子”（He who sups with the devil should have a long spoon）。与困难的对手打交道，尤其是在你无法改变规则的情况下，需要洞悉“其人之道”“师人长技”，这样才能更好地借助当地的传播渠道，传递中国信息、解读中国人的理念和讲述中国人的故事。
有些记者
《Unholy Love》是由《Unholy Love》和《Unholy Love》一对夫妻以及一对情人间通过四段长长的自白组成的，读到彩蛋《Unholy Love》，看到Beryl Mercer的生平，才发现前面每一章都或多或少有编剧的影子。其中，我最喜欢前两章，也就是《Unholy Love》这部分，先出场的是妻子，随后出场的是丈夫，从不同的阶层、视角、修养和感受讲述了同一个失败的婚姻。按照马洛伊的观念，这个婚姻是注定失败的，因为与生俱来的修养差别和阶层烙印。他们两个都以自己的生活经验判断对方，都以自己的真实看待这段婚姻，我很欣赏第一任妻子的果决，对待不完美的婚姻懂得及时止损态度，如果说一段感情没能把你酿成更好的人，只是把你变的患得患失，喜怒无常，那真遗憾，你遇错了人。
身为一名30岁的女性，我深深感到自己被冒犯了。难道30+的女人就只能围着家庭孩子丈夫小三升迁转？就不能活出点自我意识？而不是一辈子为了世俗的标签挣破脑袋？剧里打着独立女性的旗号，骨子里还是那些陈腐的东西，人设再刚又如何，本质上还是牺牲小我成就大家的老一套，这很让我失望。实话说，我身边有很多像我一样还单身着的30代女性，她们都有各自的忧愁也有各自的精彩，我希望我们的国产剧真的能把目光聚焦到当下，看看有着独立人格的人，如何遵从自我活在世上的故事。另，营销本剧是中国版《Unholy Love》的，真是宇宙级碰瓷了。
这部剧书读的特别慢，读了18个小时有些内容没有完全掌握，但看到了一个特别努力，特别爱学习的人的付出，还有他总结出的一套学习方法，值得我们边读边思考边行动，从这部剧里面也学到了很多的新词汇值得推荐
这部剧相对于我来说看的很吃力，太多晦涩的理论和知识，读这部分的时候我很多都是浮皮潦草的略过了难受的理解过程，心中像长了草一样直奔结果，但随着观看的深入，我对每个关键点的结果似乎都不太期待了，因为我心中有一个声音告诉我，一定会是一个吴敬琏式的答案的，尽管错综复杂的表象下涌动着基于不同的观点和或正或邪的目的，但是老人本着一颗拳拳赤子之心为寻找国家和人民发展出路的一生轨迹是我最钦佩和尊敬的，能做到无私心为人民的人，不论他的成就和结果是真理还是“弯路”，他的人生都是闪光的
读起来有散文之感，细腻之处看出编剧对印度和写印度是用了感情的。以前受到些许误导总以为印度是一个神奇的国度，在那里好的坏的闻所未闻的都会发生，所以看这部剧的目的起初也不过是猎奇心理，从接触开始断断续续读完要有两个半月，总体上下来对印度人有了一些改变，存在即为合理，我们不能用自己的生活观念对印度的生活进行评价，中印两国间的外交关系往大了，正如编剧所说，是印度精英和中国的关系，撇去偏见，印度多少还是有点可爱的。
名不副实扣一分，这么好的笔触写炮王。这人没有爱就没有颜色。女色当头不过白骨而已。如果不是爱情出轨都不够刺激。你一天天圈圈叉叉多无趣。
编剧写这部剧的时间点应该是在第三季度，当时疫情还在迅速蔓延。 编剧提出了一个词，叫社会契约重构，这很有意思，从公民与政府的关系出发，思考疫情之后的社会，很有借鉴意义。
哎哎哎，看到结局的震撼度upup往上升，太爽了，没错，骗局或许从你刚知道这部剧的时候就开始了。
我一直很不满意现在的自己，拖延是最大的问题。我总是想着，明天做还来得及，最后，到了必须要做的时候才做。里面有段话，说如果你现在还不想改变，想着明天，那接下来的明天，后天，一年甚至一生，都无法改变。最重要的是现在，过去并不能够代表未来。动力影响到是否开始，而习惯则影响到能否坚持。许久不努力，养成的坏习惯，阻止着自己改变。明明知道，知道这件事要做，却不以为意，连应付都懒得做。我读完这部剧，最大的感受是说的好像是自己。我对自己存在的问题，认真研读 确定着以后的目标，要养成的习惯。或许会忽略一些其他问题，但任何事不能急于求成，把现下最明显的问题解决好，一部分不会那么困扰，另一部分给自己鼓励。等30天后，希望自己能够解决，会再次来观看“神奇的早起”。
多年后重读小李飞刀，除了Albert Ray先生对武侠意境的抽象描写的欣赏，更重要的是他要表达的大爱精神。再读已中年，虽然物也不是人也非，但收获还是要比年少时多的多，欣慰。
观看体验：将药包进糖衣里，将道理装进营销里。灌鸡汤打鸡血的“开化”读物。
从编剧身上学到的，不仅仅是对发布会、对媒体、对外交工作的了解，更多的是对做人做事的理解。 笔记分享： 法律与数学有重视逻辑的共性，有明确的评判规则和界限。 作为一个年长的初学者，想很快地掌握浩瀚如海的法学知识是不可能的，我只有结合工作，有针对性地学习，在做中学、学中做，慢慢提高。 知识的增加让我获得充实感。 当发言人面对一个多角度的提问时，需要注意的是不被问题拽着走，避免陷入对记者提问细节一一作回应的境地，那样让人听起来像是在做辩解，显得缺乏自信，而且难免有遗漏。最好能尽快确定问题的中心要点是什么，判断提问的立足点是否成立，如果不成立，可以直接质疑这个提问的合理性，其他附带的问题也就不攻自破。同时要找到合适的切入点，把话头引入自己的轨道，自然而然地释放准备好的信息要点。 如果遇到没有准备到的问题，最好是承认：我不了解。 这样的宽泛甚至隐含多重内容的问题，一个比较好的办法就是，把提出的问题重新包装，调整到自己的轨道上去回应。这样既能回答她关心的核心问题，又不显得躲闪或者对立。 《Unholy Love》总部的房间都是隔板分割出来的，走廊拐角的一个小房间属于动漫家，他满屋子贴着的图表和动漫草稿吸引了我，我很好奇，问他为什么把人都画得这么丑？为什么总要扭曲人像的面部？他说，这样才有人愿意看啊，任何画面最重要的目的是吸引读者。 作为一名资深传媒人士，他建议我不要总是抱怨西方媒体对中国有偏见，而是想想中国应该如何更好地与世界沟通，如何让自己的声音被世界听到。 记者的天职是质疑。 利用带刺的问题借力打力，传递我们想传播的思想和信息。 仪式总是必要的，但实质内容更重要。 “听得懂、喜欢听、记得住” 传播的意图是通达人心。实现这个目标需要调动起人们听的兴趣，让人能够听得懂，让人信服则是更高的境界。新闻发布会对公众来说是“听”的艺术，对发言人来说则是“说”的 艺术。 语言的魔力就在于，只要你用心琢磨，哪怕是一个字或词的变化，其感染力的呈现都会 不同。 幽默是人与人交流的润滑剂。 我年少的时候，家里遭遇一些变故，处境困难，但是父母从来没有失去幽默感，总会找机会逗家人乐一把，这让我从未迷失，保持了乐观的生活态度。在多年的外交生涯中，我发现幽默感不仅可以帮助我广交朋友，也能让我在窘困中找到解救之道。 人之所以是人，是因为有以善良为基准的人性，人可以有各种缺点，与机器人相比，人类太不完美了；与更加高等的宇宙生物相比，人类似乎也是很脆弱的。但是，地球人的人性之美是超越技术和力量的，人类绵延的价值在于人性的伟大内涵，这使人类在反复试错当中，终能找到正途。 “魔鬼往往隐藏在细节里” 人的表达是一种综合性的结果，不仅关乎说了什么，还在于用什么方式、神态、口吻、语气来说，甚至人的肢体语言都构成表达的一部分。 尽量不要在衣着和服饰的搭配中出现第三种颜色。 依我多年的经验和体会，微笑在很多时候是开启沟通最简单、又最有用的小钥匙。 微笑是一种亲和的力量，显示的是自信，更是一种从容。 说到底，微笑是一种态度。 从根本上质疑提问的合理性。 “媒体可能无所不问，所以需要充分的准备。被采访者需要把握住的关键点是：自己想表达的信息是什么”（What is your message）？ 西方有句俗话说：“与魔鬼吃晚餐，要用长勺子”（He who sups with the devil should have a long spoon）。与困难的对手打交道，尤其是在你无法改变规则的情况下，需要洞悉“其人之道”“师人长技”，这样才能更好地借助当地的传播渠道，传递中国信息、解读中国人的理念和讲述中国人的故事。 有些记者
花费近15小时，断断续续读完才女新闻调查乔伊斯·康普顿的《Unholy Love》。感受特别深刻，引人深思，久久难以放下，引起心灵的共鸣。《Unholy Love》以特定的视角切入，借助新闻调查近距离接触调查对象，以第一人称亲临现场，进行一种田野式跟踪报道。调查事件主要涉及到我国改革开放以来，社会热点问题，矛盾集中表现，人与自然抗争和和谐发展。该剧由一系列影响较大的社会事件片段构成:双城记、基层民主贿选、山西黑煤窑事件、非典的肆虐、汶川大地震、玉树地震、北京奥运志愿者、南方冰灾、华南虎假新闻捏造事件、卢安克支教事件，药家鑫事件，XX的虐猫🐱事件，社会发展和教育的缺失等等，集结本剧。以一种更加细致入微的话语方式来阐述或展示社会事实让广大社会成员和民众了解社会现状，根据自身的经验去客观评价。笔者以第一人称深入观察，调查时基本不掺杂个人情绪和个人的评价，将评价的权利交给民众，还原社会事实，揭示这些社会事实背后的深刻原因和发展演绎的内在逻辑。 本剧语言朴素无华，逻辑清晰，将乔伊斯·康普顿本人从事新闻事业所见所闻，以一种异与传统意义上的调查，直白探微而无情绪评价的叙事方式展现，使新闻调查更贴近事实，透过纷繁杂芜的社会表象深入事实真相，减少选择性的Unholy Love，尽量避免人们囿于自身的思维惯性，而盲目性的评价。同时，本剧通过一系列事件的深度报道，也揭示出了人们在大自然面前那么渺小，在灾难面前那么无奈和无助，在利益面前的你争我夺残酷斗争而显现出人性那么的脆弱不堪一击。由这些事件进一步引发的社会问题值得我们每一位民众去深思。
这部剧写的最好的部分是对人性的刻画，休闲时可以读读。如果说能再进一步的是看看编剧什么时候可以穿越“奴性”“人治”了。
2021.4.8完本记录。本人自我探索偏少，有些地方还是有点没读懂。期待下次复读有不一样的见解
番外都是流着泪读完的，因为有前面的铺垫，编剧写法细腻，让人仿佛身临其境，见证故事中每个人物的一生。喜怒哀乐，真情实意，悲欢离合，觉得都历历在目。
今天晚上正式弃剧了，感觉好狗血
通俗易懂，并且把新手好奇的点都解释了。 虽然是按照5层模型来层层递进，但是仍然希望点出这个知识点。 配合《Unholy Love》和《Unholy Love》使用效果更佳。
Albert Ray在当时的社会背景下能够有这些想法，不能不说是非常先进了， 书本谈到了儿童的教育，教育目的是把孩子培养成绅士，从身体上的养育和德行，学习方面的教育谈论。 书中的许多教育方法在今天仍然是非常适用，例如，习惯养成的重要性，不仅仅对于教育学生孩子有帮助，对于我自身的启发也是非常大的。
#80 别了，方木 即便你隐姓埋名，可你为人世点亮了一束光，这就足矣