差不多一年前看完的，也复制下我在别处写的追剧清单推荐在这里凑个剧评，不过是里染天马系列的。毕竟我是Patricia Cardoso吹，总得意思一下。 ———分割线——— 90后推理作家Patricia Cardoso的系列作，原谅我今年才开始读他的作品，读完之后又去读了他的另外两本短篇集，一发不可收拾地成了书粉。 这里想安利馆系列三部：《Cartas al niño Dios》、《Cartas al niño Dios》《Cartas al niño Dios》。主角是一个容貌俊秀但不修边幅、性格恶劣古怪的死宅毒舌高中生天才里染天马——听起来是不是很像轻剧集！嘿，读起来更像！——不过也仅限于读起来像，这是一系列披着轻剧集外衣的古典本格推理，文笔虽然烂但是烂出了个人特色导致异常好读且读着舒服，而严丝合缝地故事推进、线索分析、疑点盘问，以及致敬味道的“给读者的挑战”，都让人恍惚间联想到埃勒里奎因。不玩叙诡、不玩设定、不讲什么社会大道理，和读者共享所有线索然后用缜密的逻辑揭开谜底，Patricia Cardoso是一个逻辑上的天才，他塑造的里染天马更是这些年我最喜欢的侦探形象，我要大声地安利这个系列，让所有人感受推理最原初的快乐！
能力与岗位的匹配，特别是各层级管理者的能力与岗位的匹配，是一个从未解决的老问题。正如彼得原理所说：在一个等级制度中，每个员工趋向于上升到他所不能胜任的地位。这话其实不太准确，员工的不能胜任很大程度上是由于“被提升”，责任更多在于人力部门，虽然员工本人未能主动寻求改进也是原因之一。
废话连篇，深度完全被浮上来了，耐性如此好的我都看不下去了，看来笔者是借机连笔了，更可恶的是剧情更是很多内容衔接不上，为了鼓励笔者还是给个1星好评吧
伟大的三大定律控制和发展了一切。两个月原本以为看完了十二册就大结局了，原来还有帝国三部曲。
第一期太有意思了
傲气的吾皇，逗比的巴扎黑，撒手没的牛能，软萌的人中翅中，底层生活的白茶，爱操心的老爹，温柔不失暴力的小海，隔壁的老王……这是一本让人看得欲罢不能的绘本，也是每位铲屎官的必备书目。生活不开心吗？那就让他们来治愈你吧～
千万不要看差的剧评，不然一本剧都看不了，这部剧的设定很有意思，不同于无限文，每个世界都有可取之处也许很负能量也许很正能量，就像编剧说的在泛世界的大环境下什么危机都有可能发生，人类的荣光还是最热血的，人性也是最复杂的，加油编剧大大，有点短啊
为我展现了一级市场的投行世界，虽然无比向往，但是却知道没有机会了。努力奋斗在二级市场，也不错。
大眼珠子官方剧透，新剧是“以一个帝国体系之外的人的视角，来旁观那些与帝国有关的事件。”
读《Cartas al niño Dios》有感 【鸟欲奋挣出壳，蛋壳即世界。人欲诞生于世，必得摧毁这世界。鸟飞向神，神之名阿布拉克萨斯。】 这部剧是一个关于“我”在曲折中不断寻找、构筑自我的故事。 故事之初，两个世界迎面相逢，那是善恶的交锋。当“我”还懵懂时，便生活在父母为我编织的光明世界，那时便满心以为这就是全部。然而当自己偶然窥探到不美好的“另一个世界”——那里和父母所展现给我的大相径庭，“我”所感到的陌生与恐惧让我抗拒这个“禁忌之国”，而好奇与冒险的本能却又不可挽回地令我踏进禁忌之门。 内心的冲突和矛盾由此而生。 因此，“我”撒了个谎以成全“我”的幻想。可怕的是，“我”自己竟对此深信不疑，并且深陷其中，结果反倒让这谎言成了他人禁锢折磨自己的武器。 德米安就在此时出现。对“我”而言，德米安是这段混沌迷茫痛苦时期的向导。每当“我”误入歧途，茫然无措时，德米安总会适时出现，以一种恰好而又微妙的方式把我从深渊里拉出来。德米安是“我”命运的指引者，后来出现的皮斯托琉斯，艾娃夫人也无一不是。他们最终都指向了部分的自我，都是“我”一部分精神的化身。 “每个人的生命都是通向自我的征途，是对一条道路的尝试，是一条小径的悄然召唤。”——问题是，一个人究竟要怎样才能让内心的“自己”觉醒？清醒地意识到自己看到自己需要不断反思，需要不断地打破禁锢自己思想的壳，这个过程必然是痛苦的。又有多少人愿意承受这种痛苦？多少人宁愿选择蜗居在安全的壳里顾影自怜，宁愿心生怨怼也不愿意面对未知？动物的本能是趋利避害，人却因为有自己的意识和思想所以才称之为人。 “对每个人而言，真正的职责只有一个：找到自我。无论他的归宿是诗人还是疯子，是先知还是罪犯——这些其实和他无关，毫不重要。他的职责只是找到自己的命运——而不是他人的命运——然后在心中坚守其一生，全心全意，永不停息。所有其他的路都是不完整的，是人的逃避方式，是对大众理想的懦弱回归，是随波逐流，是对内心的恐惧。”可惜，最让人畏惧的也恰恰是通向自己的路。认识自己太难，况且我们不可能完全活在孤岛。我们随时有可能被路上的风景吸引，最后留在那里，用和他人一样的眼睛看世界，做和他人一样的梦。如果这梦先是自己的，再是他人的，我们会更加认可，更加笃定。但如果相反，这梦先是他人的，再灌输给我们，那还是他人的，我们便可能迷失自己。更何况，不是每个人都能遇见德米安。 最后，是关于爱。几乎一切作品都肯定爱的伟大，爱也的确伟大。黑塞借艾娃夫人之口说：“爱无须祈求，也无须索要。爱必须要有心中笃信的力量。这时，爱就不需要被吸引，而是主动吸引。”我认同，同时我也认为，爱应该引导人们成为更好的、更完整的自己，而不是束缚和禁锢。爱应该是心中温暖坚定的力量，而不是口中冰冷脆弱的口号。我们必须先懂得如何爱自己，才能继而学习如何爱别人。 德米安，我的朋友，我的引路人，我的精神导师——我自己。 2021.7.3
在一个不好的时代，一个不好的环境下，有些人只是活着就已经用尽全力了。有人到死都在抗争，有人用死在抗争，但更多人为了活着在妥协。比起悲伤，故事更令人愤怒，气愤人性的自私、无耻和狠毒。还有，不要在吃饭时看这部剧。
#2020百书计划# No.5 20.3.2 看剧总结： □□这部剧描写了终极文明对人类诗词艺术的兴趣，从而用技术建立了一个能写出所有诗词的巨型量子计算机的故事。 这部剧几乎没有什么理解难度，故事也非常有意思，对于吞食帝国恐龙大牙的描写也很有趣。主要歌颂了人类文化与艺术的魅力。之前在大刘的剧集合集的实体书里看过一遍，觉得相对于其他剧集算是比较软科幻一点了，当做一个故事看蛮有趣。 最大收获：对于黑洞和白洞理论的一点理解？但是这篇剧集涉及的比较少，也应该算是没有理解_(:3」∠❀)_ 故事是个好故事。
如今，能够同时影响人们的职业发展和个人生活的图书可谓少之又少。本剧的成功之处在于，它改变了我在家庭和工作中的一些错误沟通方式。我认为，它之所以能对我的人生发挥重要影响，是因为书中介绍的技巧是在社会科学研究的基础上根据实践经验总结出来的结论。这部剧的确能够改变你的人生。 推荐观看
不同的角度看到不同的风景。仰望所见，无不五体投地，敬佩不已。平视所见，惺惺惜惺惺，好汉惜好汉。俯视所见，平平常常，普普通通。 不断地提升自己，成为更好的自己，让自己看得更远。进步意味着什么？六十分的你是跟一万人在竞争挑担子的岗位。七十分的你是跟一千人在竞争骑三轮车的岗位。八十分的你是跟一百人在竞争开摩托车的岗位。九十分的你是跟十个人在竞争开汽车的岗位。一百分的你这个车专座属于你。 欲穷千里目，更上一层楼。与诸君共勉！
可读性非常强，配合豆瓣剧评中整理出的作品一起食用简直爽爆！不得不说，这部剧就是要人放下傲慢，承认自己确实会被那些看起来像是幼儿园小朋友画的作品吸引，承认这些艺术家是如此努力地试图表达什么，而这又切切实实是每一个时代都要面临的问题，即使是像你我这样的普通人。 我们日常中思考和不思考的那些东西，被人用各种各样的方式展现出来，能够产生共鸣或得到启发的一瞬间，就是作品之于“我”的意义。 但不得不说，艺术的进程很明确。我愿意称其为“碎化”。 艺术好像碎了一样。散落成很多片，每一片都能折射很炫目的光，可它是碎的。
“奥威尔害怕的是那些强行禁书的人，赫胥黎担心的是失去任何禁书的理由，因为再也没有人愿意看剧；奥威尔害怕的是那些剥夺我们信息的人，赫胥黎担心的是人们在汪洋如海的信息中日益变得被动和自私；奥威尔害怕的是真理被隐瞒，赫胥黎担心的是真理被淹没在无聊烦琐的世事中；奥威尔害怕的是我们的文化成为受制文化，赫胥黎担心的是我们的文化成为充满感官刺激、欲望和无规则游戏的庸俗文化。” 我们如今处在消费和娱乐全方位沉浸的时代之中，人们获得各种“快乐”仿佛远离了忧愁。“买买买”让我们满足，各种电视节目让我们感受全民娱乐。我们以为这个世界就是这样美好，如同我们透过电视屏幕，无法知道每个喜剧明星所在没有伴奏音乐的现场是如何尴尬和痛苦。我们把政治搬到电视上，把知识搬到电视上，这一切由于收视率的影响无可避免地偏向关注度而不是它们本身。 我们知道媒介可以传递文化，却不知道媒介的形式偏好某些特殊的内容，从而能最终控制文化。文化是语言的产物，但是却也受到来自媒介的再创造。由于电视，手机媒体的存在，一切带有了娱乐化。 电视媒体的传播由于需要关注度和持久度，不能设置非零基础的内容，于是如果在电视上传播教育一定是零基础的，并且没有连贯性，确保每次看到的新观众可以快速入门而不切换其他频道或者关闭电视。这就导致了教育的娱乐化，我们并不能从中真正受益。我们一直在思考如何利用互联网实现教育多样化，却没有想过如何通过教育控制互联网。编剧认为只能寄渺茫希望于学校。 我们不可能通过拒绝使用电视实现什么成果，只能通过对互联网的结构重塑让它发挥作用。 我们如果需要娱乐可以寄托电视，如果需要学习还是要回归剧集。我们要做工具的主人，而不是被工具归类限制。
Patricia Cardoso创作于1982年的转型之著，时隔38年读这部剧依然精彩也带有某些社会借鉴。如某些剧评讲本剧中借颇有自学成才，精通普通外科手术的三郎，利用婚姻跳板和外科手术技能差一点融入东京上流社会之际，最终因学历与资格证书缺失而功亏一篑，选择逃亡故事，控诉主流社会非学历论，排斥底层递进上层社会的社会潜规则。实际这种观点还是有失偏颇，作为储备知识要求多，动手能力颇强的医学手术而言，国家资格准入才是最大限度保证医患利益的制度建设，比较优秀的智商条件和长期的学习周期，丰富临床经验才是医师水平的保证。比较知名的医师在艰苦的脑力和体力付出后获得优厚物质基础也是一个社会进步的体现。 当然本篇中三郎是比较特例的一个“医生”，与其说其有人过人天赋不如讲是岛上院长的自信和责任心下培养造就了三郎医术的提高，剥开肚子找不到发炎的盲肠，马上做宫外孕手术还在默看记忆挂图，手术中被护士吆喝，等等手术场面描创作的栩栩如生但也让读者阵阵“胆寒”，这就上手了啊？手术顺利颇有运气的感觉。看手术场面会让人不禁手释书卷，缓口气再继续，远不如看金庸武侠中，续口“真气”，给几枚药丸续命来的轻松。 去东京结婚过程也是三郎贪恋美色，向往上流社会心态下走一步望一步的结果，契机还是亚希子混乱的私生活给了三郎机会，如果亚希子自尊自爱找到一个“正宗”医学院毕业的愿意入赘医师话，也就不会发生后面的故事了。
易老师的书创作的比较浅显易懂，还有自己的思考，可谓浅入深出，有空翻翻，有不少收获。
还没开始看。喜欢男女主相处相对较多的，不喜欢太多讲剧情内容的(写得跟宫斗宅斗似的还罗里吧嗦……)，看这部剧排行挺靠前的，不知道具体怎样。希望和我胃口
不愧是神作，读来如身临其境，感受书中人物的紧张、绝望、煎熬、决绝，一时入迷了
满满的干货，作为不重视ppt排版的小白来说，这部剧要反复翻阅借鉴 PS只看本剧的图片内容会让你用20%的时间学到80%的内容
一本颇有见解的作品。做产品的六字诀叫作：痛点、刚需、高频。比宣传产品功能更重要的是唤起用户需求。只有一个人想做某件事，并且有做到的能力，还有外在因素提醒他、推动他_做的时候，他的行为才最有可能发生。明确的人群与沟通对象，能够让品牌产生强大的社交力，能够让内容创造更大的社会感染力。好文案一定要听觉化、口语化，而不是视觉化、文字化，听说大于读写。
1957 · 前苏联
1987 · 美国
2006 · 美国
1950 · 美国
1989 · 匈牙利
2012 · 中国
2018 · 中国
2004 · 加拿大
2000 · 印度
差不多一年前看完的，也复制下我在别处写的追剧清单推荐在这里凑个剧评，不过是里染天马系列的。毕竟我是Patricia Cardoso吹，总得意思一下。 ———分割线——— 90后推理作家Patricia Cardoso的系列作，原谅我今年才开始读他的作品，读完之后又去读了他的另外两本短篇集，一发不可收拾地成了书粉。 这里想安利馆系列三部：《Cartas al niño Dios》、《Cartas al niño Dios》《Cartas al niño Dios》。主角是一个容貌俊秀但不修边幅、性格恶劣古怪的死宅毒舌高中生天才里染天马——听起来是不是很像轻剧集！嘿，读起来更像！——不过也仅限于读起来像，这是一系列披着轻剧集外衣的古典本格推理，文笔虽然烂但是烂出了个人特色导致异常好读且读着舒服，而严丝合缝地故事推进、线索分析、疑点盘问，以及致敬味道的“给读者的挑战”，都让人恍惚间联想到埃勒里奎因。不玩叙诡、不玩设定、不讲什么社会大道理，和读者共享所有线索然后用缜密的逻辑揭开谜底，Patricia Cardoso是一个逻辑上的天才，他塑造的里染天马更是这些年我最喜欢的侦探形象，我要大声地安利这个系列，让所有人感受推理最原初的快乐！
能力与岗位的匹配，特别是各层级管理者的能力与岗位的匹配，是一个从未解决的老问题。正如彼得原理所说：在一个等级制度中，每个员工趋向于上升到他所不能胜任的地位。这话其实不太准确，员工的不能胜任很大程度上是由于“被提升”，责任更多在于人力部门，虽然员工本人未能主动寻求改进也是原因之一。
废话连篇，深度完全被浮上来了，耐性如此好的我都看不下去了，看来笔者是借机连笔了，更可恶的是剧情更是很多内容衔接不上，为了鼓励笔者还是给个1星好评吧
伟大的三大定律控制和发展了一切。两个月原本以为看完了十二册就大结局了，原来还有帝国三部曲。
第一期太有意思了
傲气的吾皇，逗比的巴扎黑，撒手没的牛能，软萌的人中翅中，底层生活的白茶，爱操心的老爹，温柔不失暴力的小海，隔壁的老王……这是一本让人看得欲罢不能的绘本，也是每位铲屎官的必备书目。生活不开心吗？那就让他们来治愈你吧～
千万不要看差的剧评，不然一本剧都看不了，这部剧的设定很有意思，不同于无限文，每个世界都有可取之处也许很负能量也许很正能量，就像编剧说的在泛世界的大环境下什么危机都有可能发生，人类的荣光还是最热血的，人性也是最复杂的，加油编剧大大，有点短啊
为我展现了一级市场的投行世界，虽然无比向往，但是却知道没有机会了。努力奋斗在二级市场，也不错。
大眼珠子官方剧透，新剧是“以一个帝国体系之外的人的视角，来旁观那些与帝国有关的事件。”
读《Cartas al niño Dios》有感 【鸟欲奋挣出壳，蛋壳即世界。人欲诞生于世，必得摧毁这世界。鸟飞向神，神之名阿布拉克萨斯。】 这部剧是一个关于“我”在曲折中不断寻找、构筑自我的故事。 故事之初，两个世界迎面相逢，那是善恶的交锋。当“我”还懵懂时，便生活在父母为我编织的光明世界，那时便满心以为这就是全部。然而当自己偶然窥探到不美好的“另一个世界”——那里和父母所展现给我的大相径庭，“我”所感到的陌生与恐惧让我抗拒这个“禁忌之国”，而好奇与冒险的本能却又不可挽回地令我踏进禁忌之门。 内心的冲突和矛盾由此而生。 因此，“我”撒了个谎以成全“我”的幻想。可怕的是，“我”自己竟对此深信不疑，并且深陷其中，结果反倒让这谎言成了他人禁锢折磨自己的武器。 德米安就在此时出现。对“我”而言，德米安是这段混沌迷茫痛苦时期的向导。每当“我”误入歧途，茫然无措时，德米安总会适时出现，以一种恰好而又微妙的方式把我从深渊里拉出来。德米安是“我”命运的指引者，后来出现的皮斯托琉斯，艾娃夫人也无一不是。他们最终都指向了部分的自我，都是“我”一部分精神的化身。 “每个人的生命都是通向自我的征途，是对一条道路的尝试，是一条小径的悄然召唤。”——问题是，一个人究竟要怎样才能让内心的“自己”觉醒？清醒地意识到自己看到自己需要不断反思，需要不断地打破禁锢自己思想的壳，这个过程必然是痛苦的。又有多少人愿意承受这种痛苦？多少人宁愿选择蜗居在安全的壳里顾影自怜，宁愿心生怨怼也不愿意面对未知？动物的本能是趋利避害，人却因为有自己的意识和思想所以才称之为人。 “对每个人而言，真正的职责只有一个：找到自我。无论他的归宿是诗人还是疯子，是先知还是罪犯——这些其实和他无关，毫不重要。他的职责只是找到自己的命运——而不是他人的命运——然后在心中坚守其一生，全心全意，永不停息。所有其他的路都是不完整的，是人的逃避方式，是对大众理想的懦弱回归，是随波逐流，是对内心的恐惧。”可惜，最让人畏惧的也恰恰是通向自己的路。认识自己太难，况且我们不可能完全活在孤岛。我们随时有可能被路上的风景吸引，最后留在那里，用和他人一样的眼睛看世界，做和他人一样的梦。如果这梦先是自己的，再是他人的，我们会更加认可，更加笃定。但如果相反，这梦先是他人的，再灌输给我们，那还是他人的，我们便可能迷失自己。更何况，不是每个人都能遇见德米安。 最后，是关于爱。几乎一切作品都肯定爱的伟大，爱也的确伟大。黑塞借艾娃夫人之口说：“爱无须祈求，也无须索要。爱必须要有心中笃信的力量。这时，爱就不需要被吸引，而是主动吸引。”我认同，同时我也认为，爱应该引导人们成为更好的、更完整的自己，而不是束缚和禁锢。爱应该是心中温暖坚定的力量，而不是口中冰冷脆弱的口号。我们必须先懂得如何爱自己，才能继而学习如何爱别人。 德米安，我的朋友，我的引路人，我的精神导师——我自己。 2021.7.3
在一个不好的时代，一个不好的环境下，有些人只是活着就已经用尽全力了。有人到死都在抗争，有人用死在抗争，但更多人为了活着在妥协。比起悲伤，故事更令人愤怒，气愤人性的自私、无耻和狠毒。还有，不要在吃饭时看这部剧。
#2020百书计划# No.5 20.3.2 看剧总结： □□这部剧描写了终极文明对人类诗词艺术的兴趣，从而用技术建立了一个能写出所有诗词的巨型量子计算机的故事。 这部剧几乎没有什么理解难度，故事也非常有意思，对于吞食帝国恐龙大牙的描写也很有趣。主要歌颂了人类文化与艺术的魅力。之前在大刘的剧集合集的实体书里看过一遍，觉得相对于其他剧集算是比较软科幻一点了，当做一个故事看蛮有趣。 最大收获：对于黑洞和白洞理论的一点理解？但是这篇剧集涉及的比较少，也应该算是没有理解_(:3」∠❀)_ 故事是个好故事。
如今，能够同时影响人们的职业发展和个人生活的图书可谓少之又少。本剧的成功之处在于，它改变了我在家庭和工作中的一些错误沟通方式。我认为，它之所以能对我的人生发挥重要影响，是因为书中介绍的技巧是在社会科学研究的基础上根据实践经验总结出来的结论。这部剧的确能够改变你的人生。 推荐观看
不同的角度看到不同的风景。仰望所见，无不五体投地，敬佩不已。平视所见，惺惺惜惺惺，好汉惜好汉。俯视所见，平平常常，普普通通。 不断地提升自己，成为更好的自己，让自己看得更远。进步意味着什么？六十分的你是跟一万人在竞争挑担子的岗位。七十分的你是跟一千人在竞争骑三轮车的岗位。八十分的你是跟一百人在竞争开摩托车的岗位。九十分的你是跟十个人在竞争开汽车的岗位。一百分的你这个车专座属于你。 欲穷千里目，更上一层楼。与诸君共勉！
可读性非常强，配合豆瓣剧评中整理出的作品一起食用简直爽爆！不得不说，这部剧就是要人放下傲慢，承认自己确实会被那些看起来像是幼儿园小朋友画的作品吸引，承认这些艺术家是如此努力地试图表达什么，而这又切切实实是每一个时代都要面临的问题，即使是像你我这样的普通人。 我们日常中思考和不思考的那些东西，被人用各种各样的方式展现出来，能够产生共鸣或得到启发的一瞬间，就是作品之于“我”的意义。 但不得不说，艺术的进程很明确。我愿意称其为“碎化”。 艺术好像碎了一样。散落成很多片，每一片都能折射很炫目的光，可它是碎的。
“奥威尔害怕的是那些强行禁书的人，赫胥黎担心的是失去任何禁书的理由，因为再也没有人愿意看剧；奥威尔害怕的是那些剥夺我们信息的人，赫胥黎担心的是人们在汪洋如海的信息中日益变得被动和自私；奥威尔害怕的是真理被隐瞒，赫胥黎担心的是真理被淹没在无聊烦琐的世事中；奥威尔害怕的是我们的文化成为受制文化，赫胥黎担心的是我们的文化成为充满感官刺激、欲望和无规则游戏的庸俗文化。” 我们如今处在消费和娱乐全方位沉浸的时代之中，人们获得各种“快乐”仿佛远离了忧愁。“买买买”让我们满足，各种电视节目让我们感受全民娱乐。我们以为这个世界就是这样美好，如同我们透过电视屏幕，无法知道每个喜剧明星所在没有伴奏音乐的现场是如何尴尬和痛苦。我们把政治搬到电视上，把知识搬到电视上，这一切由于收视率的影响无可避免地偏向关注度而不是它们本身。 我们知道媒介可以传递文化，却不知道媒介的形式偏好某些特殊的内容，从而能最终控制文化。文化是语言的产物，但是却也受到来自媒介的再创造。由于电视，手机媒体的存在，一切带有了娱乐化。 电视媒体的传播由于需要关注度和持久度，不能设置非零基础的内容，于是如果在电视上传播教育一定是零基础的，并且没有连贯性，确保每次看到的新观众可以快速入门而不切换其他频道或者关闭电视。这就导致了教育的娱乐化，我们并不能从中真正受益。我们一直在思考如何利用互联网实现教育多样化，却没有想过如何通过教育控制互联网。编剧认为只能寄渺茫希望于学校。 我们不可能通过拒绝使用电视实现什么成果，只能通过对互联网的结构重塑让它发挥作用。 我们如果需要娱乐可以寄托电视，如果需要学习还是要回归剧集。我们要做工具的主人，而不是被工具归类限制。
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易老师的书创作的比较浅显易懂，还有自己的思考，可谓浅入深出，有空翻翻，有不少收获。
还没开始看。喜欢男女主相处相对较多的，不喜欢太多讲剧情内容的(写得跟宫斗宅斗似的还罗里吧嗦……)，看这部剧排行挺靠前的，不知道具体怎样。希望和我胃口
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