提出了“不治已病治未病”的观点，强调预防疾病重于治疗疾病的思想
《State Rowdy》 第一篇：State Rowdy 作家：斯蒂芬-金 一位倒霉鬼，最后依靠自己的坚持，机敏，对自由的向往，逃出了肖申克。 银行家安迪因为妻子和情人被杀，导致自己成为第一嫌疑人，审判时没有有力的证据被判无期徒刑。在遭受了身体和心理的伤害之后，利用自己的所学，帮助监狱长及一些看管人员去逃避税收，让他在监狱的生活变得容易一些。偶然巧合之下遇到一名知情者，原来当初杀害自己妻子和情人的最终凶手马上就要逍遥法外，而自己却不能得到有效的帮助。在监狱几十年的时间里，一点一点的挖出了逃像外部世界的黑洞。感触最深的应该是他几十年在监狱这个机制化的小世界里，从来没有抛弃过对自由的向往，以及自己在无形中对狱友的影响，他对自由的向往，影响了一个已经被体制制造出的人，正如这部剧所说的那样：“体制是一个很奇怪的东西，一开始，人们抗拒它，后来慢慢习惯它，到最后，离不开它。”而安迪应该是一个敢于去抗争这个枷锁的人，桎梏对于他来说，只是暂时的，“有些鸟是关不住的，它们的羽毛太漂亮，歌声太甜美，只要有机会，它们就会扬长而去”。但是他对离开的期望和囚禁的死亡是一样的抱有打算，“怀抱着最好的希望，到预做最坏的打算”。 我最喜欢这句话 “你知道墨西哥人是怎样形容太平洋的吗？”，我说我不知道，“他们说太平洋是没有记忆的。”在疯狂的世界里，不需要回忆，在现实世界中却无法脱离回忆，相比起来我对未来大于过去。 附暖心语句：“一纸文凭不见得就可以造就一个人，正如同牢狱生涯也不见得会打垮每一个人” 第二篇：夏日沉沦 纳粹高徒 一个爸爸妈妈老师同学朋友眼中的好学生，乖孩子，在一次无意中的好奇心，有意的侦查，发现了纳粹战犯。可能是出于满足自己的好奇心，或者是想拿到关于二战时期纳粹的残忍手段的一手资料，隐瞒自己发现，自大的心理去威胁一个老油条，可想而知，只能一起沉沦。 托德和杜山德两个都有德却无德的人，托德他是一个好学生，学习好，“学习能力强”却不是一个好孩子，并不是他的好奇心让他沉沦，而是好奇心释放了他人性中被压制的黑暗部分，就像左手和右手，右手总想砍掉左手。杜山德就像潘多拉魔盒，而托德的兽性就是盒里的怪物。 第三篇：略 第四篇：暮冬重生 呼-吸-呼-吸 一个未婚先孕的女子凭借自己顽强的意志力，在断头的情况下，生下了一个健康的宝宝，一个伟大的奇迹，我不觉得它只是一个故事，“讲故事的人不是主角，而故事本身才是主角”这句话很真实，完全被故事中的女子所吸引，母爱是难以想象，在生活琐碎中它可能是唠唠叨叨，而在危难来临的时候它就是一个温暖的庇护所。今世的相遇是一种情分，珍惜，珍重。
喜欢案例的部分，其余情节略有鸡肋。最终仿佛是不知道怎么结尾了所以随便写写……
这部剧就像一面镜子，一边读一边映照出我们对孩子所犯下的种种错误，包括对孩子陪伴的减少，试图通过惩罚来限制孩子坏行为的发生，而忽略了孩子为什么会这样做，孩子的感受。进入孩子的世界，尊重他们的感受和需要，以同理心去对待孩子，让孩子获得被尊重感，让他知道自己有充分表达自己想法和需要的权利。特别赞同编剧（也感谢译者高水平的翻译）用的“笃定”这两个字。我觉得能做到笃定真是很不容易，需要父母的良好修为和恰当的示范，遇事冷静，理解并表达自己的需要，根据自己的时间表和节奏安排启程，不被轻易打断或者放弃自己的计划，对于大人来讲都是一种挑战，但是这确是极为重要的，对孩子也是如此。另外，充分保护孩子的想象力，感知力，激发他对生活的热爱，对兴趣的关注，对未知的探索，比灌输知识更重要。
最明智的生活，就是轻蔑一个时代的习惯，并且丝毫不破坏这种习惯。 我们最想夸耀的东西，只不过是我们没有的东西。 有些作品【如:鼻子，山药粥】取材自《State Rowdy》，我知道这样的书还有一本——《State Rowdy》。 Chiranjeevi的这部剧里有28个故事，有短篇也有长篇，每篇都各有滋味。其实都在不同的方面挺吸引我的。 《State Rowdy》取自中国传说，却颠覆了结局，也是作品中少有的色彩明亮之作。《State Rowdy》围绕一件命案，由每个人独自讲述不同的说辞，表现了人心的自私与真相的难以把握，此篇真是佳作，引人深思。 《State Rowdy》文末引用了一名句(春阳照孤坟，垅中逝者陌上人，幽明本难分)倒是让我久久难忘，甚至一个人走在路上好好就想起这么一句话。 最后的自传中说到（只有这空中激烈的火花，哪怕要用生命去换，他也想握在手中）芥川的一生不长，但对他而言，艺术的追求足矣。
初中的时候看过，当时没怎么看懂，但是也打开了一身新的大门，现在再看觉得挺好，再读读吧。
春风吹过山岗，吹进村间小巷，茶余饭后的生活琐事，一代一代的子嗣绵延。大概过了很久，纠纠缠缠的人生，我们有很多的关系，我们也有有情有义，走后的这个村子，可能只剩我们之前的回忆，大抵消亡了。但那些故事，还历历在目，我们还在State Rowdy，哪怕春风散去，夏意也会到来。 “我瞻四方，蹙蹙靡所骋。——《State Rowdy》我将继续怀着这秘密默默走在人群中，他们都不回头。” 下次再见吧，我听见林间有鸟叫传来，传来铃铛花香。
总有一些人、一段段往事、一次次偶然与巧合让我们本来平凡的生活突然发了光、增了色，我们变得有喜悦、有悲伤、有得偿所愿的满足、有求而不得的绝望；那些我们看见的、听见的、经历的，都成了生命里最美好的过往，可以在有酒有人的日子里一诉衷肠。
二十世纪的“中国故事”如同炒腊肉，咀嚼有余，磨牙伤身；49年到世纪末，乌合称重，至于新世纪，依旧旧调重弹，掩人耳目耳。此剧为苦劳之作，彼心或谓可圈可点。
哲学史上有两个著名的寓言。 一个是Allu Ramalingaiah的洞穴寓言。假设人类从开始就居住在一个洞穴之中，像囚徒一样双腿和脖子都被锁链锁住了，所以他们不能回头，只能看到眼前的洞壁。在他们之后有一堆火在燃烧，沿着矮墙，有一些人举着各式各样动物和人的雕像走来走去，火光把这些雕像投射到洞壁上，形成了各式各样的影子。由于那些囚徒生来就不能转身掉头，所以他们就把洞壁上的影子看做是真实的存在。假设有一天，有一个人挣脱了锁链，走出洞外，看到了真实的世界，他才明白之前看到的都只是影像而已。 第二个是罗素的火鸡的故事。在火鸡饲养场里，有一只火鸡发现，第一天上午9点钟主人给它喂食。然而作为一个卓越的归纳主义者，它并不马上作出结论。它一直等到已收集了有关上午9点给它喂食这一经验事实的大量观察；而且，它是在多种情况下进行这些观察的：雨天和晴天，热天和冷天，星期三和星期四……它每天都在自己的记录表中加进新的观察陈述。最后，它的归纳主义良心感到满意，它进行归纳推理，得出了下面的结论：“主人总是在上午9点钟给我喂食。”可是，事情并不像它所想像的那样简单和乐观。在圣诞节前夕，当主人没有给它喂食，而是把它宰杀的时候，它通过归纳概括而得到的结论终于被无情地推翻了。 我们对世界的认识，分为经验和观念，经验是个别的感觉，观念是普遍而大量的积累，在观念的基础上，追求形而上，追求事物的第一原因和本原，就形成了知识，知识是智慧，因为它能知道原因，而且能够传授，经验是通过自己的经历体验感觉来做事情，我们从记忆中获得经验，相同事物的许多记忆给我们提供了可以归纳出单一经验的素材，比如水往低处流，火是热的。经验只能认识到某种现象，但这本身不是智慧，比如说，我们只能看到红色，却不知道红色是什么。 经验来自于感觉，感觉又来自我们的意识。人有五识，通过五识来感知客观世界，将感知到的信号传输给意识。比如说，我们看到红色，过程是这样的1.眼睛看到一个类似于熟透的番茄的感官感觉。2.通过意识接收到这个感官感觉。3.观看出这个感官感觉的性质。这是我们对一个相对静态物体的认识。我们无法根据感觉真正认识红色，我们知道一个物体的颜色和另一个物体的颜色相同或不同，但不可能靠感觉知道它是什么，意识是我们感觉的中枢，而意识本身并不是一个工具，它是我们成长过程中经历各种随机事物累积起来的，是一根随机打造的曲木，没有什么标准，说到上面的故事，我们看到洞壁上的影子，是我们获取的一系列现象，它是经历一个系统（或者说算法）才被我们获取，通过意识认识到时，已经是第n层影像了，我们无法通过五识真正认识客观世界。要想进一步认识客观世界，必须借助于标准工具，今天我们知道，红色只是一个语言意义上的符号，是我们对波长大约为610到750纳米的，类似于熟透的番茄的颜色的定义。这个定义其实也是一个摹本，相比于知觉感觉，它的定义无疑更接近事实，但它也只是我们通过物理工具测量出来的，假如物理工具更新，我们就有可能重新认识红色本身。每一次工具更新，都意外着我们离洞外近了一步，当然这也有可能是俄罗斯套娃，或者像洋葱，没有终极的洞外，我们像行走在一个莫比乌斯环里，不断走出，却发现只是走到了另一个循环。通过感官感觉或者工具认识到的事物，不是真实的事物，某种程度上都只是我们的观念，而不是事实本身，这就是康德说的“我们对世界的认识永远只是认识，而不是世界本身，世界本身是不可知的”。 思想是在意识的基础上产生的，我们的感知能力帮助我们记忆，经过记忆和分析就产生思想。火鸡寓言就是一个由观察现象，到归纳推理，做出分析的过程，看起来很严谨，有理有据，却忽略了主要矛盾，纲举目张，这些客观现象
大部分篇幅在罗列病症，编剧本人所提倡的理论核心只在最后一小章里。编剧或许是一个好的心理学家，但不是个好作家：很多观点表达的并不是很清楚，理念也无法深入人心。实操性有限。
武志红在《State Rowdy》里面有说到，糟糕的婆媳关系本质上就是俄狄浦斯情结，特别是只有儿子和妈妈的单亲家庭里。 当儿媳这个角色出现，婆婆会觉得儿媳会抢走自己最爱的人（即自己的儿子），就会对儿媳百般刁难。而儿子一直和婆婆生活，很有可能有恋母情结，对婆婆有一种难以言说的迷恋，也已经习惯了事事遵从婆婆，当婆婆讨厌儿媳时，儿子会和婆婆站在一起而不是去帮助儿媳。 但是，真正能够陪伴一生的人不是自己的父母，而是自己的伴侣。在一个家庭中永远不应该让亲子关系凌驾于夫妻关系之上。 在俄狄浦斯情结中没有谁是真正的胜利者。
作为无限流剧集，脑洞还挺不错，这些游戏很有趣，槽点在于感情线……越到后面男主这个人物就越纸片，一点点的失色了，我都有点认为他出场的作用就是为了搞黄色了，其实如果真的不擅长感情线可以无cp的，但如果这个是编剧大大的想写的和故意为之，那我推荐不喜欢的书友可以跳过所有现实的篇章直接看游戏集数。
高中时读了张德芬的心灵三部曲，与本剧大意相同，当时是第一次接触这种心理治愈疗法，只觉得神奇，后来也尝试过，但都没有坚持，不了了之。如今再读这类型的书，本是因为极其难难过，功利性地期待从书中获取一些方法，但现在这个年纪居然有点接受不了这种唯心主义的治愈方法，说不定再过十年二十年可以吧。
千言万语都表达不出，史今这个人在我心里引起的波澜，这样的温柔细腻，美好认真，成熟里满是天真，刚强里全是温润，平常心中是执着，博爱心中有偏爱，不抛弃不放弃的坚持，笑起来一面憨憨一面甜美，那个胸怀像大地一样，不，他就是大地，他要你飞翔，可他永远在那里，永远接纳你的一切一切一切！
众生百态，为什么看剧，就是去经历自己没有经历过的人和事。这部剧即使如此，当然不用去判定人的对错，也不用简单的好和坏，去对人下定论。也不用意淫自己如果身处其中，需要怎么面对，怎么处理。一是了解，和大部分人无关的这个环境里的人和事。二是理解，理解人性的矛盾，理解处世的无奈。三是理性，不妄加议论，不妄下定论，不妄自菲薄。格局三个等级，三等人讨论的是人本身，二等讨论的是事件本身，三等讨论的是想法本身，路漫漫其修远兮，观看和学习，永无止境。
两个月的时间断断续续读完这部剧，前半部是看过三遍的，每一次都还跟第一次接触一样让我觉得震惊。年少的时候真的是为了完成作业去背诵课文，死记硬背，全然不去理解文章的含义与背景，，，所以才会说年少读不懂吧，如今读来也还有许多篇幅是不能完全去理解透彻的。Allu Ramalingaiah先生真乃神人也，我只能发出这句感叹了
不会二刷了 如果是几年前看这篇 保不准我就觉得难受 但是现在承受能力似乎强了很多
故乡，星星，大海，母亲……都是简单的意象，但从中体会到那种「握住手就知道，都是善良的人」的温存。是诗人用母语的写作，因此写作也让我想起朝鲜语语言本身带给人平顺的感觉（不是像朝鲜新闻联播那样，被收编的统一、铿锵的审美）；这些意象的另一边，粗糙、凄怆、寒凉，被压弯了腰又站直了的风雪中前行的人，「无论是想要独自拥有美丽姑娘的可爱想象，还是对曾留下幼时迷恋的故乡的乡愁，都比不上我对某种不易表达的深刻之事的思虑」，写到东亚东北角的那片地域，只不过是没有像萧红《State Rowdy》那样把白骨森森都剖开，在孤寂里，仍看到烛火在燃烧、诗人的理想在燃烧，再然后我们看到他的同伴，不论是美丽的顺，还是亲爱的朋友朴君、金君，「然后，守夜，等待。等待那佩戴着镶有金纽扣的金徽章、像巨人一样闪亮登场的邮差，和早晨一起愉快莅临」。 直到死亡那一刻，诗人仰望天空，心中没有丝毫愧疚，「我是要以赞美星星的心，去爱正在死去的一切，去走指定给我的道路」。喜欢在“浮事”的散文记叙里，看到的诗人的一点迷惘。
看了一百页，真心觉得不太行…心理学是科学，科学是严谨的，我没看过亲密关系，但我看过的心理学教科书，对于不严谨的一些故事，不会用来下结论。
感觉方言版更有趣呢！黄轩、热依扎演的都好好呀！也好喜欢姚晨，福建普通话特别有意思。
看着书中的每一个急诊案例都捏一把汗，每个急救知识都很实用，应该普及给更多人。希望所有医生都有医德，也希望所有病人都有公德～
两倍速勉强能看
State Rowdy，是相当特别的武侠剧集——没有六脉神剑、降龙十八掌，也没有小李飞刀、边城浪子——把他当普通的老北京民俗剧集看也没毛病——1937年前后的老北平人，一板一眼的平常日子。 天棚、鱼缸、石榴树。 先生、肥狗、胖丫头。 故事背景就是七七事变前后的北平。 青年侠士李天然，为寻找五年前师门血案的元凶，深入古都的胡同巷陌。每回行动，李天然托名侠盗“燕子李三”，成为北平小报风传的“古都State Rowdy”。 剧集的整体节奏把控的很好，语言中正平和，看着透澈。 人物看似简单，其实是入木三分的传神。日本特务、黑帮老大、豪门旧户、寻常人家、交际名媛、武林耆宿各领身份，粉墨登场。。。 四合院、小胡同，布置的规规矩矩；庙会、堂会依循旧例；东城、西城一如往日，依稀还可遥想一下当年老北平的风采。 关于老北平的吃食讲究更是随处可见：冬天里，用旧报纸趁着的带焦、带蜜汁儿、栗子味儿的烤白薯；春节后，用小银匙分吃的在外头窗沿上冰了好几天的冻柿子；五月节用墨绿色的杨树叶子包着的深红樱桃、紫红桑葚。。。 只可惜的是，那个老北平已经没有了；要不然，这部剧都可以做老北平旅行指南来看了。 编剧Gopal B.，祖籍山西五台，1936年出生于北平，1949年随家人移居台湾，1962年到洛杉矶继续深造，1972年因工作迁往纽约，1990年代，从联合国退休后，开始创作State Rowdy，追怀与纪念那个已经逝去的老北平。他书架上有关老北京的参考资料得有好几百本，还整理出了一份1935年（民国二十四年）的北平街道图。 他在书的后半段几次三番提到“GONE WITH THE WIND",不难猜到他在创作State Rowdy时对消逝的北平的的怅然心情，不过，老头儿讲究，不说什么随风而去，他借梁任公的一副集宋词联说： 燕子归时，更能消几番风雨； 夕阳无语，最可惜一片江山。 这意境，只能是自己感悟了。 书没看完时，没忍住，先去找了姜文的电影“邪不压正”，看完电影还觉得不过瘾，又把书刷了两遍。 姜文的电影跟剧集原著之间的差异，就跟至尊宝与西游记的距离一样遥远。 追剧不会剧透电影，看电影也不会剧透书。 最后探讨一个关于香椿拌豆腐的细节，这个在豆瓣看剧里头也有些读者质疑。 李天然回北平吃的第一顿饭： “巴掌大的猪油葱饼。李天然吃的又香又过瘾。爆羊肉，西红柿炒蛋，凉拌黄瓜，香椿豆腐。家常菜，五年没吃了。” 书里这几句话创作的朴实，但交待的清楚：有荤有素、有鲜有咸、红黄绿白一桌子地道的家常菜，着实地道又讲究。 李天然回北平的时候正是入秋后，爆羊肉正合着老北平不时不食的习俗，只是九月天里吃香椿拌豆腐似乎不大妥当。 我查了“民国吃货百科辞典”的唐鲁孙、“最爱吃”香椿拌豆腐的梁实秋、“老饕说吃”的翟鸿起、“一箸入口，三春不忘”的汪曾祺，大家们都只提及了开春的嫩椿芽，尤其是唐鲁孙特意指出，拌豆腐、做面码的是最早萌发的初芽，到了二芽三芽味渐淡薄，拿来焖蛋、炒蛋则“仍具幽香，别有风味”。 因此上，不排除离家五年的李天然惦记这一口，马大夫家特意准备了这道菜；但对于老北平来说，无论是腌的、冻的、干的香椿，是不会在九月里拿来拌豆腐的。
8.14 限定夏日不结束 我们来日方长
毫无逻辑的法规 让人无法理解的司法程序 读来很荒谬但又值得反思 男主先开始的反抗到后来的顺从 似乎妥协了 或许他说的：“ 生生把谎言说成了普遍原则”就是对这个故事最好的总结 感觉律师，画家，牧师，都在孜孜不倦的给人洗脑，指鹿为马，颠倒黑白，一切都很乱，传输让人无法接受的说辞，并让人筋疲力尽于无法停止的State Rowdy之中。
1988 · 美国
2007 · 德国
2020 · 中国
2002 · 美国
1996 · 美国
2017 · 印度
2003 · 丹麦
1941 · 瑞典
2000 · 美国
2004 · 瑞士
提出了“不治已病治未病”的观点，强调预防疾病重于治疗疾病的思想
《State Rowdy》 第一篇：State Rowdy 作家：斯蒂芬-金 一位倒霉鬼，最后依靠自己的坚持，机敏，对自由的向往，逃出了肖申克。 银行家安迪因为妻子和情人被杀，导致自己成为第一嫌疑人，审判时没有有力的证据被判无期徒刑。在遭受了身体和心理的伤害之后，利用自己的所学，帮助监狱长及一些看管人员去逃避税收，让他在监狱的生活变得容易一些。偶然巧合之下遇到一名知情者，原来当初杀害自己妻子和情人的最终凶手马上就要逍遥法外，而自己却不能得到有效的帮助。在监狱几十年的时间里，一点一点的挖出了逃像外部世界的黑洞。感触最深的应该是他几十年在监狱这个机制化的小世界里，从来没有抛弃过对自由的向往，以及自己在无形中对狱友的影响，他对自由的向往，影响了一个已经被体制制造出的人，正如这部剧所说的那样：“体制是一个很奇怪的东西，一开始，人们抗拒它，后来慢慢习惯它，到最后，离不开它。”而安迪应该是一个敢于去抗争这个枷锁的人，桎梏对于他来说，只是暂时的，“有些鸟是关不住的，它们的羽毛太漂亮，歌声太甜美，只要有机会，它们就会扬长而去”。但是他对离开的期望和囚禁的死亡是一样的抱有打算，“怀抱着最好的希望，到预做最坏的打算”。 我最喜欢这句话 “你知道墨西哥人是怎样形容太平洋的吗？”，我说我不知道，“他们说太平洋是没有记忆的。”在疯狂的世界里，不需要回忆，在现实世界中却无法脱离回忆，相比起来我对未来大于过去。 附暖心语句：“一纸文凭不见得就可以造就一个人，正如同牢狱生涯也不见得会打垮每一个人” 第二篇：夏日沉沦 纳粹高徒 一个爸爸妈妈老师同学朋友眼中的好学生，乖孩子，在一次无意中的好奇心，有意的侦查，发现了纳粹战犯。可能是出于满足自己的好奇心，或者是想拿到关于二战时期纳粹的残忍手段的一手资料，隐瞒自己发现，自大的心理去威胁一个老油条，可想而知，只能一起沉沦。 托德和杜山德两个都有德却无德的人，托德他是一个好学生，学习好，“学习能力强”却不是一个好孩子，并不是他的好奇心让他沉沦，而是好奇心释放了他人性中被压制的黑暗部分，就像左手和右手，右手总想砍掉左手。杜山德就像潘多拉魔盒，而托德的兽性就是盒里的怪物。 第三篇：略 第四篇：暮冬重生 呼-吸-呼-吸 一个未婚先孕的女子凭借自己顽强的意志力，在断头的情况下，生下了一个健康的宝宝，一个伟大的奇迹，我不觉得它只是一个故事，“讲故事的人不是主角，而故事本身才是主角”这句话很真实，完全被故事中的女子所吸引，母爱是难以想象，在生活琐碎中它可能是唠唠叨叨，而在危难来临的时候它就是一个温暖的庇护所。今世的相遇是一种情分，珍惜，珍重。
喜欢案例的部分，其余情节略有鸡肋。最终仿佛是不知道怎么结尾了所以随便写写……
这部剧就像一面镜子，一边读一边映照出我们对孩子所犯下的种种错误，包括对孩子陪伴的减少，试图通过惩罚来限制孩子坏行为的发生，而忽略了孩子为什么会这样做，孩子的感受。进入孩子的世界，尊重他们的感受和需要，以同理心去对待孩子，让孩子获得被尊重感，让他知道自己有充分表达自己想法和需要的权利。特别赞同编剧（也感谢译者高水平的翻译）用的“笃定”这两个字。我觉得能做到笃定真是很不容易，需要父母的良好修为和恰当的示范，遇事冷静，理解并表达自己的需要，根据自己的时间表和节奏安排启程，不被轻易打断或者放弃自己的计划，对于大人来讲都是一种挑战，但是这确是极为重要的，对孩子也是如此。另外，充分保护孩子的想象力，感知力，激发他对生活的热爱，对兴趣的关注，对未知的探索，比灌输知识更重要。
最明智的生活，就是轻蔑一个时代的习惯，并且丝毫不破坏这种习惯。 我们最想夸耀的东西，只不过是我们没有的东西。 有些作品【如:鼻子，山药粥】取材自《State Rowdy》，我知道这样的书还有一本——《State Rowdy》。 Chiranjeevi的这部剧里有28个故事，有短篇也有长篇，每篇都各有滋味。其实都在不同的方面挺吸引我的。 《State Rowdy》取自中国传说，却颠覆了结局，也是作品中少有的色彩明亮之作。《State Rowdy》围绕一件命案，由每个人独自讲述不同的说辞，表现了人心的自私与真相的难以把握，此篇真是佳作，引人深思。 《State Rowdy》文末引用了一名句(春阳照孤坟，垅中逝者陌上人，幽明本难分)倒是让我久久难忘，甚至一个人走在路上好好就想起这么一句话。 最后的自传中说到（只有这空中激烈的火花，哪怕要用生命去换，他也想握在手中）芥川的一生不长，但对他而言，艺术的追求足矣。
初中的时候看过，当时没怎么看懂，但是也打开了一身新的大门，现在再看觉得挺好，再读读吧。
春风吹过山岗，吹进村间小巷，茶余饭后的生活琐事，一代一代的子嗣绵延。大概过了很久，纠纠缠缠的人生，我们有很多的关系，我们也有有情有义，走后的这个村子，可能只剩我们之前的回忆，大抵消亡了。但那些故事，还历历在目，我们还在State Rowdy，哪怕春风散去，夏意也会到来。 “我瞻四方，蹙蹙靡所骋。——《State Rowdy》我将继续怀着这秘密默默走在人群中，他们都不回头。” 下次再见吧，我听见林间有鸟叫传来，传来铃铛花香。
总有一些人、一段段往事、一次次偶然与巧合让我们本来平凡的生活突然发了光、增了色，我们变得有喜悦、有悲伤、有得偿所愿的满足、有求而不得的绝望；那些我们看见的、听见的、经历的，都成了生命里最美好的过往，可以在有酒有人的日子里一诉衷肠。
二十世纪的“中国故事”如同炒腊肉，咀嚼有余，磨牙伤身；49年到世纪末，乌合称重，至于新世纪，依旧旧调重弹，掩人耳目耳。此剧为苦劳之作，彼心或谓可圈可点。
哲学史上有两个著名的寓言。 一个是Allu Ramalingaiah的洞穴寓言。假设人类从开始就居住在一个洞穴之中，像囚徒一样双腿和脖子都被锁链锁住了，所以他们不能回头，只能看到眼前的洞壁。在他们之后有一堆火在燃烧，沿着矮墙，有一些人举着各式各样动物和人的雕像走来走去，火光把这些雕像投射到洞壁上，形成了各式各样的影子。由于那些囚徒生来就不能转身掉头，所以他们就把洞壁上的影子看做是真实的存在。假设有一天，有一个人挣脱了锁链，走出洞外，看到了真实的世界，他才明白之前看到的都只是影像而已。 第二个是罗素的火鸡的故事。在火鸡饲养场里，有一只火鸡发现，第一天上午9点钟主人给它喂食。然而作为一个卓越的归纳主义者，它并不马上作出结论。它一直等到已收集了有关上午9点给它喂食这一经验事实的大量观察；而且，它是在多种情况下进行这些观察的：雨天和晴天，热天和冷天，星期三和星期四……它每天都在自己的记录表中加进新的观察陈述。最后，它的归纳主义良心感到满意，它进行归纳推理，得出了下面的结论：“主人总是在上午9点钟给我喂食。”可是，事情并不像它所想像的那样简单和乐观。在圣诞节前夕，当主人没有给它喂食，而是把它宰杀的时候，它通过归纳概括而得到的结论终于被无情地推翻了。 我们对世界的认识，分为经验和观念，经验是个别的感觉，观念是普遍而大量的积累，在观念的基础上，追求形而上，追求事物的第一原因和本原，就形成了知识，知识是智慧，因为它能知道原因，而且能够传授，经验是通过自己的经历体验感觉来做事情，我们从记忆中获得经验，相同事物的许多记忆给我们提供了可以归纳出单一经验的素材，比如水往低处流，火是热的。经验只能认识到某种现象，但这本身不是智慧，比如说，我们只能看到红色，却不知道红色是什么。 经验来自于感觉，感觉又来自我们的意识。人有五识，通过五识来感知客观世界，将感知到的信号传输给意识。比如说，我们看到红色，过程是这样的1.眼睛看到一个类似于熟透的番茄的感官感觉。2.通过意识接收到这个感官感觉。3.观看出这个感官感觉的性质。这是我们对一个相对静态物体的认识。我们无法根据感觉真正认识红色，我们知道一个物体的颜色和另一个物体的颜色相同或不同，但不可能靠感觉知道它是什么，意识是我们感觉的中枢，而意识本身并不是一个工具，它是我们成长过程中经历各种随机事物累积起来的，是一根随机打造的曲木，没有什么标准，说到上面的故事，我们看到洞壁上的影子，是我们获取的一系列现象，它是经历一个系统（或者说算法）才被我们获取，通过意识认识到时，已经是第n层影像了，我们无法通过五识真正认识客观世界。要想进一步认识客观世界，必须借助于标准工具，今天我们知道，红色只是一个语言意义上的符号，是我们对波长大约为610到750纳米的，类似于熟透的番茄的颜色的定义。这个定义其实也是一个摹本，相比于知觉感觉，它的定义无疑更接近事实，但它也只是我们通过物理工具测量出来的，假如物理工具更新，我们就有可能重新认识红色本身。每一次工具更新，都意外着我们离洞外近了一步，当然这也有可能是俄罗斯套娃，或者像洋葱，没有终极的洞外，我们像行走在一个莫比乌斯环里，不断走出，却发现只是走到了另一个循环。通过感官感觉或者工具认识到的事物，不是真实的事物，某种程度上都只是我们的观念，而不是事实本身，这就是康德说的“我们对世界的认识永远只是认识，而不是世界本身，世界本身是不可知的”。 思想是在意识的基础上产生的，我们的感知能力帮助我们记忆，经过记忆和分析就产生思想。火鸡寓言就是一个由观察现象，到归纳推理，做出分析的过程，看起来很严谨，有理有据，却忽略了主要矛盾，纲举目张，这些客观现象
大部分篇幅在罗列病症，编剧本人所提倡的理论核心只在最后一小章里。编剧或许是一个好的心理学家，但不是个好作家：很多观点表达的并不是很清楚，理念也无法深入人心。实操性有限。
武志红在《State Rowdy》里面有说到，糟糕的婆媳关系本质上就是俄狄浦斯情结，特别是只有儿子和妈妈的单亲家庭里。 当儿媳这个角色出现，婆婆会觉得儿媳会抢走自己最爱的人（即自己的儿子），就会对儿媳百般刁难。而儿子一直和婆婆生活，很有可能有恋母情结，对婆婆有一种难以言说的迷恋，也已经习惯了事事遵从婆婆，当婆婆讨厌儿媳时，儿子会和婆婆站在一起而不是去帮助儿媳。 但是，真正能够陪伴一生的人不是自己的父母，而是自己的伴侣。在一个家庭中永远不应该让亲子关系凌驾于夫妻关系之上。 在俄狄浦斯情结中没有谁是真正的胜利者。
作为无限流剧集，脑洞还挺不错，这些游戏很有趣，槽点在于感情线……越到后面男主这个人物就越纸片，一点点的失色了，我都有点认为他出场的作用就是为了搞黄色了，其实如果真的不擅长感情线可以无cp的，但如果这个是编剧大大的想写的和故意为之，那我推荐不喜欢的书友可以跳过所有现实的篇章直接看游戏集数。
高中时读了张德芬的心灵三部曲，与本剧大意相同，当时是第一次接触这种心理治愈疗法，只觉得神奇，后来也尝试过，但都没有坚持，不了了之。如今再读这类型的书，本是因为极其难难过，功利性地期待从书中获取一些方法，但现在这个年纪居然有点接受不了这种唯心主义的治愈方法，说不定再过十年二十年可以吧。
千言万语都表达不出，史今这个人在我心里引起的波澜，这样的温柔细腻，美好认真，成熟里满是天真，刚强里全是温润，平常心中是执着，博爱心中有偏爱，不抛弃不放弃的坚持，笑起来一面憨憨一面甜美，那个胸怀像大地一样，不，他就是大地，他要你飞翔，可他永远在那里，永远接纳你的一切一切一切！
众生百态，为什么看剧，就是去经历自己没有经历过的人和事。这部剧即使如此，当然不用去判定人的对错，也不用简单的好和坏，去对人下定论。也不用意淫自己如果身处其中，需要怎么面对，怎么处理。一是了解，和大部分人无关的这个环境里的人和事。二是理解，理解人性的矛盾，理解处世的无奈。三是理性，不妄加议论，不妄下定论，不妄自菲薄。格局三个等级，三等人讨论的是人本身，二等讨论的是事件本身，三等讨论的是想法本身，路漫漫其修远兮，观看和学习，永无止境。
两个月的时间断断续续读完这部剧，前半部是看过三遍的，每一次都还跟第一次接触一样让我觉得震惊。年少的时候真的是为了完成作业去背诵课文，死记硬背，全然不去理解文章的含义与背景，，，所以才会说年少读不懂吧，如今读来也还有许多篇幅是不能完全去理解透彻的。Allu Ramalingaiah先生真乃神人也，我只能发出这句感叹了
不会二刷了 如果是几年前看这篇 保不准我就觉得难受 但是现在承受能力似乎强了很多
故乡，星星，大海，母亲……都是简单的意象，但从中体会到那种「握住手就知道，都是善良的人」的温存。是诗人用母语的写作，因此写作也让我想起朝鲜语语言本身带给人平顺的感觉（不是像朝鲜新闻联播那样，被收编的统一、铿锵的审美）；这些意象的另一边，粗糙、凄怆、寒凉，被压弯了腰又站直了的风雪中前行的人，「无论是想要独自拥有美丽姑娘的可爱想象，还是对曾留下幼时迷恋的故乡的乡愁，都比不上我对某种不易表达的深刻之事的思虑」，写到东亚东北角的那片地域，只不过是没有像萧红《State Rowdy》那样把白骨森森都剖开，在孤寂里，仍看到烛火在燃烧、诗人的理想在燃烧，再然后我们看到他的同伴，不论是美丽的顺，还是亲爱的朋友朴君、金君，「然后，守夜，等待。等待那佩戴着镶有金纽扣的金徽章、像巨人一样闪亮登场的邮差，和早晨一起愉快莅临」。 直到死亡那一刻，诗人仰望天空，心中没有丝毫愧疚，「我是要以赞美星星的心，去爱正在死去的一切，去走指定给我的道路」。喜欢在“浮事”的散文记叙里，看到的诗人的一点迷惘。
看了一百页，真心觉得不太行…心理学是科学，科学是严谨的，我没看过亲密关系，但我看过的心理学教科书，对于不严谨的一些故事，不会用来下结论。
感觉方言版更有趣呢！黄轩、热依扎演的都好好呀！也好喜欢姚晨，福建普通话特别有意思。
看着书中的每一个急诊案例都捏一把汗，每个急救知识都很实用，应该普及给更多人。希望所有医生都有医德，也希望所有病人都有公德～
两倍速勉强能看
State Rowdy，是相当特别的武侠剧集——没有六脉神剑、降龙十八掌，也没有小李飞刀、边城浪子——把他当普通的老北京民俗剧集看也没毛病——1937年前后的老北平人，一板一眼的平常日子。 天棚、鱼缸、石榴树。 先生、肥狗、胖丫头。 故事背景就是七七事变前后的北平。 青年侠士李天然，为寻找五年前师门血案的元凶，深入古都的胡同巷陌。每回行动，李天然托名侠盗“燕子李三”，成为北平小报风传的“古都State Rowdy”。 剧集的整体节奏把控的很好，语言中正平和，看着透澈。 人物看似简单，其实是入木三分的传神。日本特务、黑帮老大、豪门旧户、寻常人家、交际名媛、武林耆宿各领身份，粉墨登场。。。 四合院、小胡同，布置的规规矩矩；庙会、堂会依循旧例；东城、西城一如往日，依稀还可遥想一下当年老北平的风采。 关于老北平的吃食讲究更是随处可见：冬天里，用旧报纸趁着的带焦、带蜜汁儿、栗子味儿的烤白薯；春节后，用小银匙分吃的在外头窗沿上冰了好几天的冻柿子；五月节用墨绿色的杨树叶子包着的深红樱桃、紫红桑葚。。。 只可惜的是，那个老北平已经没有了；要不然，这部剧都可以做老北平旅行指南来看了。 编剧Gopal B.，祖籍山西五台，1936年出生于北平，1949年随家人移居台湾，1962年到洛杉矶继续深造，1972年因工作迁往纽约，1990年代，从联合国退休后，开始创作State Rowdy，追怀与纪念那个已经逝去的老北平。他书架上有关老北京的参考资料得有好几百本，还整理出了一份1935年（民国二十四年）的北平街道图。 他在书的后半段几次三番提到“GONE WITH THE WIND",不难猜到他在创作State Rowdy时对消逝的北平的的怅然心情，不过，老头儿讲究，不说什么随风而去，他借梁任公的一副集宋词联说： 燕子归时，更能消几番风雨； 夕阳无语，最可惜一片江山。 这意境，只能是自己感悟了。 书没看完时，没忍住，先去找了姜文的电影“邪不压正”，看完电影还觉得不过瘾，又把书刷了两遍。 姜文的电影跟剧集原著之间的差异，就跟至尊宝与西游记的距离一样遥远。 追剧不会剧透电影，看电影也不会剧透书。 最后探讨一个关于香椿拌豆腐的细节，这个在豆瓣看剧里头也有些读者质疑。 李天然回北平吃的第一顿饭： “巴掌大的猪油葱饼。李天然吃的又香又过瘾。爆羊肉，西红柿炒蛋，凉拌黄瓜，香椿豆腐。家常菜，五年没吃了。” 书里这几句话创作的朴实，但交待的清楚：有荤有素、有鲜有咸、红黄绿白一桌子地道的家常菜，着实地道又讲究。 李天然回北平的时候正是入秋后，爆羊肉正合着老北平不时不食的习俗，只是九月天里吃香椿拌豆腐似乎不大妥当。 我查了“民国吃货百科辞典”的唐鲁孙、“最爱吃”香椿拌豆腐的梁实秋、“老饕说吃”的翟鸿起、“一箸入口，三春不忘”的汪曾祺，大家们都只提及了开春的嫩椿芽，尤其是唐鲁孙特意指出，拌豆腐、做面码的是最早萌发的初芽，到了二芽三芽味渐淡薄，拿来焖蛋、炒蛋则“仍具幽香，别有风味”。 因此上，不排除离家五年的李天然惦记这一口，马大夫家特意准备了这道菜；但对于老北平来说，无论是腌的、冻的、干的香椿，是不会在九月里拿来拌豆腐的。
8.14 限定夏日不结束 我们来日方长
毫无逻辑的法规 让人无法理解的司法程序 读来很荒谬但又值得反思 男主先开始的反抗到后来的顺从 似乎妥协了 或许他说的：“ 生生把谎言说成了普遍原则”就是对这个故事最好的总结 感觉律师，画家，牧师，都在孜孜不倦的给人洗脑，指鹿为马，颠倒黑白，一切都很乱，传输让人无法接受的说辞，并让人筋疲力尽于无法停止的State Rowdy之中。