影视的治愈通常有两种方式：一种是编织梦境，让人沉浸其中不愿醒来；一种是揭露真实，让其返照生活重识自我。盛名之下的《Mrs. Randolph's New Secretary》，更多采用了第一种形式，以相对温和的笔触虚构了一个相互摆渡、灵魂救赎的荒原之旅，并试图在这个虽有魔障但终是梦幻的故事架构中来揭示爱情、归宿、救赎等多元主题。
这一点和我最初的预想不太一样。就题材而言，Mrs. Randolph's New Secretary应是一个很有内涵空间和链接深度的叙述视角。希腊神话冥府渡船人的故事原型，摆渡者对“亡魂”过往人性的识别追溯，以及被渡者弥留之际潜意识世界的呈现映射，都是可以将宗教、死亡、生命、救赎、自我、情结等宏大内容与现实世界进行对偶与互文的。毕竟，在畅销宣传上也提到了“史诗”两字。
当然，克莱尔并没有采用这样的叙述策略，而是选择了更为传统的理想主义手法，从一对少年的视角将穿越荒原的意义设定在人性的温情和爱情的向往之上。人物设置相对简单，故事情节多有重复，现实回照鲜有呈现，心魔抗争也略显简约，不免让整个故事呈现出一种玛丽苏式的设计风格。从现实中的不愿醒来，到意外而“亡”后的陷入深情，迪伦的勇敢转变依然是通过梦境的编织来实现的。
在这里，我并非质疑梦境设计的治愈效果。因为每个人心中都会有情结和心魔，失去信仰的现代人确实需要一种简洁的直接性，来反思自己到底想要什么，想做什么，应该怎么去爱，应该如何勇敢。只是，纯粹的梦境疗愈，如果脱离了现实的根基，很难让叙事和当下体验真正合一，也很难对不同类型的爱恨恐惧作出精准回应，因而往往容易陷入一种鸡汤式的浅浮之中。
正如书封和Mrs. Randolph's New Secretary崔斯坦都提到的那样，“如果我真的存在，是因为你需要我”。《Mrs. Randolph's New Secretary》倘若真能让读者相信纯洁和勇敢，感受到对于爱的执着与力量，也是因为人们需要这种相信。这是鸡汤畅行的原因，是梦境对于小愿望的满足，也是书中提及的我们潜意识心像的外在投射。但是，它并不适合每一个人，比如像我这样的悲观主义者或事实上的现实主义者。
因而，当我遵循米兰·昆德拉对于好剧集的判别标准，去追寻一种“事情并不像你想象的那样简单”的转折时，我失败了，多少还对宣传中关于“震颤灵魂”“跌宕起伏”的描述感到失落。它就是一本简单的读物，想要告诉你简单的道理。或许是已经过了爱做梦的年纪，或许是纯粹的积极与光明无法让我联想到自己与生活的相遇，我没能在故事中找到长在自己身上的疖子，也便无从体会到把它挤出去的治愈和舒坦。
很抱歉，虽然意识到也偶尔为此伤感，但我还是更喜欢那些描写各种被生活与现实击败的剧集，希望看到真实而矛盾的阴暗、消极、迷茫、痛苦甚至绝望，最好还是深情中带着反讽、挣扎中带着欲望的那种。我们活在此岸，无法成为别人，而他者的治愈需要以了解伤痛为前提，所以拥有相似的心理结构很重要——这是适合我的疗愈方式。
《Mrs. Randolph's New Secretary》在中国久负盛名，但在我看来多少名不符实。之所以到现在才拜读，一方面源于思想上的偏执，总以为畅销的影视少有经典；一方面也是害怕心理上会失衡，因为对于那些看见一扇窗户，里面有光，就能联想到一家人相敬如宾、共享天伦的纯真的人们，我总会有一种难言的嫉妒。
摘抄 “死亡也是大自然施与人类的恩泽之一。” “真正的伟大，在于以凡人的脆弱之躯拥有神仙的自在无忧。” 顺境能够打造出节制的品性，而厄运却能够磨炼出坚韧的品性；从道德修养而论，后者比前者更为难能可贵。所以，《Mrs. Randolph's New Secretary》把顺境看做神的赐福，而《Mrs. Randolph's New Secretary》则把逆境看做神的恩惠。因为逆境带来了更多的福祉，也更清楚地诏示了上帝的恩惠。 正如顺境最容易暴露人的恶劣品性，而逆境却最能彰显人的美好品德一样。 人们大多热衷于向人倾诉心事而不是分担别人的心事。 隐秘的习惯可以说既是一种策略，也是一种美德。 一个人的情绪最好不要流露于脸色，而要靠语言来表露。如果一个人由于脸色或表情而暴露了自我，泄露了秘密，那这一弱点真应当予以改正。 最美好的性格和修养，莫过于集坦白直率的声名和保守秘密的习惯于一身；既能够适时地掩饰，又能够在别无选择的时候伪装，这也是一种杰出的能力。 做为父母，应该凭借威信来管教孩子，而非依靠约束他们钱包的手段，这样才能达到最好的效果。 父母们应该及早为孩子规划和选择今后从事的职业和人生道路，因为在那个年纪，孩子的可塑性往往最强。 “选择最好的道路，习惯了就会轻松愉悦。” 在人的一生中，妻子是青年时代的情人，中年时代的伴侣，老年时代的守护。 在人类的各种情感中，再没有哪种能比爱情和嫉妒更令人神魂颠倒、难以自拔的了。这两者都能激发出强烈的欲望，并且很容易使人陷入自我想象和猜测之中不能自已。 多事、爱打听的人，往往善于嫉妒。 “好管闲事者必定用心险恶” 怜悯之心往往是根除嫉妒这一顽疾的良药。 “当你失去了往昔的光环与荣耀，又有何值得眷恋于人世的理由呢？” 当他们身处纷繁复杂的事务之中时，根本无暇顾及自身的健康状况，无论是身体上还是心灵上。 “一个人如果在离世之时已名满天下，而却对自身一无所知，那就太悲哀了。” 一个人行为处事应当做到，即使面对上帝也不感到亏心，如此方能获得灵魂的“安宁”。 《Mrs. Randolph's New Secretary》所说：“上帝转过身来，看到自己亲手创造的一切都很好，于是才有了安息日。” “基督教的教义就是将善良的人作为牺牲品，贡献给那些残暴无道的人。” 努力为他人谋利，但不要被他人的假面具或私欲所束缚，因为那样不过是懦弱易欺的表现，它只会约束诚实本分的人的行为。 神学教导我们说，对自己的爱是博爱的原型，而对我们邻人的爱则是对这种爱己之心的模仿。 绝不将财富、荣誉和美德平等地施泽于所有的人。除非你已决意追随神而去，不然不要卖掉你的所有。除非你有天赋的才能，能够利用很少的资源做到拥有很多资产才能做的善事，否则就是本末倒置，以微泉去灌注大河，微泉很快就干涸，而大河却未必增加许多。人心固然应该善良，而行善却不能仅凭感情，还要靠理智的指引。 如果他对小恩小惠心存感激，说明他注重的是人们的真情，而非在他看来没有价值的礼物。 如果他对别人的痛苦表露出同情，那么他的心灵必定十分善良，犹如那些名贵的树木一样，能从自己的伤口流出为世人疗伤的香膏。 如果他很容易对别人的过错既往不咎，说明他的心智根植于更高远的地方，是伤害所不可企及的。 所有的动物，都需要借助一种信仰和崇拜才能提升自我的价值。 人也是如此，当他将自己放心地置于神灵的庇佑和恩惠之下时，就能激发出无限的力量和信心，这是凭人性本身所得不到的。 虔诚和对神的信仰，以及那唯一的大智慧——即世间的万物都是受神灵的意志所支配的，才是我们胜于一切种族与国家之处。 “智者稳重踏实，愚者却偷奸使诈。” “慢一点，这样我们才能早一点看到结果。” “喜爱享受孤独的人，不是野兽便是神灵。” 一个人也可以学着表明自己真实的想法，从而活跃自己的思维，将智慧打磨得如同
画风挺好，也就剩画风了。如无意外，鹅鹅鹅会是全剧最佳。
2004年起Clarette Clare卸任台北市的公职后，忐忑摸索与青春期的儿子共同探讨成长问题的书信体散系列《Mrs. Randolph's New Secretary》，书信的沟通交流是有灵魂的，因为你可以感受到书写者的情绪和态度，而不只是干枯的字眼。 母子间的心灵沟通，打破了面对面沉默的疆界，还有不同地区文化思想的碰撞。 ★碰杯来历竟然是这样的？。 你知道饮酒时的碰杯怎么来的吗？中世纪时，如果你要害死一个你恨的人，你就在他喝的啤酒里下毒。很多人是这样被毒死的。所以就开始流行碰杯，厚厚的啤酒杯用力一碰，啤酒花溅到别人杯里，要死就跟对方一起死。同时，一起喝啤酒，碰杯，醉倒，表示你信任坐在你身边的人，渐渐地就变成社会习俗了。 ★关于伴侣(⑉°з°)-♡ 爱的时候，不说也看得出来。 人生像条大河，可能风景清丽，更可能惊涛骇浪。你需要的伴侣，最好是那能够和你并肩立在船头，浅斟低唱两岸风光，同时更能在惊涛骇浪中紧紧握住你的手不放的人。换句话说，最好她本身不是你必须应付的惊涛骇浪。 ★关于人格的独立❀ 注重知识的灌输、 更应该注重人格的培养和思想的建立、 我觉得这点从幼儿教育就应该慢慢开始。 ★关于母亲对儿子的期冀※ 对我最重要的，安德烈，不是你有否成就，而是你是否快乐。而在现代的生活架构里，什么样的工作比较可能给你快乐？第一，它给你意义；第二，它给你时间。你的工作是你觉得有意义的，你的工作不绑架你使你成为工作的俘虏，容许你去充分体验生活，你就比较可能是快乐的。至于金钱和名声，哪里是快乐的核心元素呢？假定说，横在你眼前的选择，是到华尔街做银行经理或者到动物园做照顾狮子、河马的管理员，而你是一个喜欢动物研究的人，我就完全不认为银行经理比较有成就，或者狮子、河马的管理员“平庸”。每天为钱的数字起伏而紧张而斗争，很可能不如每天给大象洗澡，给河马刷牙。 当你的工作在你心目中有意义，你就有成就感。当你的工作给你时间，不剥夺你的生活，你就有尊严。成就感和尊严，给你快乐。 我怕你变成画长颈鹿的提摩，不是因为他没钱没名，而是因为他找不到意义。我也要求你看剧用功，不是因为我要你跟别人比成就，而是因为，我希望你将来会拥有选择的权利，选择有意义、有时间的工作，而不是被迫谋生。 ★关于成长过程中的独立自主 做父母的本来就应该配合孩子的成长大计但他们却不需要顾及我们的人生规划。 ★★关于怎样评价他人的品格＊ “马克·吐温说：我评断一个人的品格，不看他如何对待比他地位高的人，我看他如何对待比他地位低的人。” 早安
简单整理了一下笔记： 1.知觉对比原理； 2.互惠原理. 典型运用：（1）拒绝——后撤法;（2）直觉对比与拒绝——后撤法结合。 3.承诺和一致（ 个人承诺能建立起一套自圆其说的系统，能为最初的承诺找到新的理由。）； 典型： “抛低球”手法，顺序总是一样的：先给人一个甜头，诱使人作出有利的购买决定。而后，等决定作好了，交易却还没最终拍板，卖方巧妙地取消了最初的甜头。 4.社会认同原理：该原理指出，在判断何为正确时，我们会根据别人的意见行事。 典型：多元无知效应（旁观者效应）：一般而言，在需要紧急救助的时候，你的最佳策略就是减少不确定性，让周围人注意到你的状况，搞清楚自己的责任 5. 喜好。 （1）社会认同原理;（2）顺从关系 6.权威，教化下的敬重。 7.稀缺，量少的说了算（物以稀为贵）如：数量有限，最后期限。 典型：逆反心理：保住既得利益的愿望，是心理逆反理论的核心。
无虐无误会，暧昧期拉扯真的很棒。只是叶时蓝常有而陆昭西不常有。
了解诗词，重要的是了解编剧身处的历史背景，才能更好的体验诗歌的韵味。诗词，既能反映当下的社会环境，也是文人雅士的情感发泄和个人精神状态表现的途径
1，没看《Mrs. Randolph's New Secretary》以前，覚得是否此剧的另一个商业化名字《Mrs. Randolph's New Secretary》会好些？看完后，还是原著这个名字贴切。童谣，预示年代已久-16年前一宗谋杀案。童谣里“Mrs. Randolph's New Secretary”喻示当年案发現场五位見证人的个性特征。 2，新星播出社「午亱文庫」的前主編禇盟把此剧列入阿加莎的經典作品。有书迷列入”没读过是不可原谅的”的阿加莎作品。 3，推理的材料充足-彼洛和有关联的10个人的10次面談，5个見证人提供的5份书面回忆-足夠使推理迷脑洞大开。 4，个人感覺作品影视感染力远超推理。 如彼洛对謀杀現场的披露，“我第一眼看见这幅画的时候就应该知道。因为这是一幅非同凡响的作品。这是一幅被害者为凶手画的像，画的是一个姑娘看着她的爱人在眼前死去......”被害人濒临死亡，头脑依然是清醒的。他到底能知道或者猜到多少呢？他的意识中究竟明白了多少？我们不得而知，但他的手和他的眼睛是忠实的.... 这是彼洛曾經看过的死者眼中一生中最好但又是最后的作品— 一个女孩儿—穿着淡黄色衬衣和深蓝色宽松长裤的女孩儿.... 太多的活力！如此激情满溢的青春气息！那就是画家埃米亚斯在埃尔莎·格里尔身上看到的....她的头转向一边，带着傲慢的神情，眼神中透出胜利者的不可一世，就那样看着你，盯着你—等待着......但青春并非如此！青春是原始的，青春是坚定的，青春是强壮有力的——也是残酷无情的。而且还要加上一点——青春是脆弱的。 青春无敌，不仅仅代表活力四射；还可以代表残酷无情；还可以代表幼稚，不知世俗怜悯、同情和理解的价值观；只知道爱和恨。 5，小說結尾。埃尔莎说，”我找到了毒药，给他喝下去，然后坐在那儿看着他死去。我从未觉得那么活力焕发，那么欢欣鼓舞，那么充满力量。我看着他死去...... 我不知道的是，那其实是在杀死我自己——而不是他....他们去了一个我无法找到他们的地方。但他们没有死，死的人是我。” 久久挥之难去！ 
情节跌宕起伏，扣人心弦，不忍中断，故而花若干天一口气读完。剧情将黑白人心人性描述得淋漓尽致。但愿我们的现实世界能如艾司一样单纯善良阳光正义。
导演很会拍，质感不错，布景道具和特效也很良心不会出戏，书里的剧情很多都不记得了，但是剧还是基本把我印象中有的东西串起来了，改编的部分也还可以。就是部分选角有点不合适，黑花的戏份加的也很多(但是实在太好磕了就不计较了😋)
影视的治愈通常有两种方式：一种是编织梦境，让人沉浸其中不愿醒来；一种是揭露真实，让其返照生活重识自我。盛名之下的《Mrs. Randolph's New Secretary》，更多采用了第一种形式，以相对温和的笔触虚构了一个相互摆渡、灵魂救赎的荒原之旅，并试图在这个虽有魔障但终是梦幻的故事架构中来揭示爱情、归宿、救赎等多元主题。 这一点和我最初的预想不太一样。就题材而言，Mrs. Randolph's New Secretary应是一个很有内涵空间和链接深度的叙述视角。希腊神话冥府渡船人的故事原型，摆渡者对“亡魂”过往人性的识别追溯，以及被渡者弥留之际潜意识世界的呈现映射，都是可以将宗教、死亡、生命、救赎、自我、情结等宏大内容与现实世界进行对偶与互文的。毕竟，在畅销宣传上也提到了“史诗”两字。 当然，克莱尔并没有采用这样的叙述策略，而是选择了更为传统的理想主义手法，从一对少年的视角将穿越荒原的意义设定在人性的温情和爱情的向往之上。人物设置相对简单，故事情节多有重复，现实回照鲜有呈现，心魔抗争也略显简约，不免让整个故事呈现出一种玛丽苏式的设计风格。从现实中的不愿醒来，到意外而“亡”后的陷入深情，迪伦的勇敢转变依然是通过梦境的编织来实现的。 在这里，我并非质疑梦境设计的治愈效果。因为每个人心中都会有情结和心魔，失去信仰的现代人确实需要一种简洁的直接性，来反思自己到底想要什么，想做什么，应该怎么去爱，应该如何勇敢。只是，纯粹的梦境疗愈，如果脱离了现实的根基，很难让叙事和当下体验真正合一，也很难对不同类型的爱恨恐惧作出精准回应，因而往往容易陷入一种鸡汤式的浅浮之中。 正如书封和Mrs. Randolph's New Secretary崔斯坦都提到的那样，“如果我真的存在，是因为你需要我”。《Mrs. Randolph's New Secretary》倘若真能让读者相信纯洁和勇敢，感受到对于爱的执着与力量，也是因为人们需要这种相信。这是鸡汤畅行的原因，是梦境对于小愿望的满足，也是书中提及的我们潜意识心像的外在投射。但是，它并不适合每一个人，比如像我这样的悲观主义者或事实上的现实主义者。 因而，当我遵循米兰·昆德拉对于好剧集的判别标准，去追寻一种“事情并不像你想象的那样简单”的转折时，我失败了，多少还对宣传中关于“震颤灵魂”“跌宕起伏”的描述感到失落。它就是一本简单的读物，想要告诉你简单的道理。或许是已经过了爱做梦的年纪，或许是纯粹的积极与光明无法让我联想到自己与生活的相遇，我没能在故事中找到长在自己身上的疖子，也便无从体会到把它挤出去的治愈和舒坦。 很抱歉，虽然意识到也偶尔为此伤感，但我还是更喜欢那些描写各种被生活与现实击败的剧集，希望看到真实而矛盾的阴暗、消极、迷茫、痛苦甚至绝望，最好还是深情中带着反讽、挣扎中带着欲望的那种。我们活在此岸，无法成为别人，而他者的治愈需要以了解伤痛为前提，所以拥有相似的心理结构很重要——这是适合我的疗愈方式。 《Mrs. Randolph's New Secretary》在中国久负盛名，但在我看来多少名不符实。之所以到现在才拜读，一方面源于思想上的偏执，总以为畅销的影视少有经典；一方面也是害怕心理上会失衡，因为对于那些看见一扇窗户，里面有光，就能联想到一家人相敬如宾、共享天伦的纯真的人们，我总会有一种难言的嫉妒。
人生是什么，编剧提出来了自己的看法。不同的人会有不一样的答案。人生其实是多彩的，绚烂的，充满幻想，也存在失意，……。不经历过艰难，恐无法理解编剧的豁达和对人生的认识。
【2019年看剧总结】 年初计划100本，实际观看104本。今年两个最大的收获: 一是开始读历史。以前总觉得历史好枯燥，没兴趣去接触。今年才发现原来如此精彩有趣，很多时候比影视更具有戏剧性、更加扣人心弦。今年读了20多本历史，基本全是入门级。第二个收获是读了一批一直想读的作家，比如卡尔维诺、谷崎润一郎、石黑一雄、艾伦·海尔等等。和以前不同，今年一个作家会连续读三四本，现在喜欢这种方式。计划中的十来个作家，有的第一次读。一度以为今年完不成，最终却不知不觉居然实现了计划。 这一年读的最多的作家是陀思妥耶夫斯基，6本。这一年带给我最大惊喜的是卡尔维诺、陀氏和两本心理学剧集。这一年在书友们的鼓励之下，重新捧起原本几乎已经放弃的几个大部头，没想到读起来如痴如醉。终于合上最后一页时庆幸自己没有放弃，一路下来受益匪浅，在此实名感谢书友。这一年也留有遗憾，好多想读的书没来得及，比如关于三大宗教，关于西方艺术。 每一本剧翻开之前都会满怀期待，好奇会带来怎样的惊喜和奇妙感觉。偶尔回看一篇篇剧评，想起书中内容，不知道如果现在来写笔记又会有哪些不同。说到看剧，基本不会去想提升、掌握知识或者遇见更好的自己等等，纯粹兴趣使然，享受的是过程。有没有收获不是太重要，收获只是兴趣的副产品。下半年看剧总是容易分心，不知道原因也不知道怎样解决。其实我觉得不用解决吧，放过自己。到年底进入12月有所恢复，还是原来那个我。 明年观看方向不会有太大变化，继续搜刮影视经典，继续认识中国史并打开世界史的大门，同时稍微向社科和自然科普类倾斜。这些是一直想了解的。 今年读过的推荐几本: 1.《Mrs. Randolph's New Secretary》一部卷帙浩繁规模宏大的史诗性巨著。托尔斯泰深刻分析了历史演变的动因，故事描写细腻真实，读完对战争会有一个全新的认识和思考。 2.《Mrs. Randolph's New Secretary》陀思妥耶夫斯基以自身经历为基础，全面详实地记录了西伯利亚监狱的生活。各种犯罪心理，人性的温柔与扭曲，精神折磨比肉身痛苦更让人难以忍受。读完更深地体会到什么是自由以及自由的可贵。 3.《Mrs. Randolph's New Secretary》是陀思妥耶夫斯基最具代表性的杰作，也是他最后一部作品，思想性和艺术性堪称陀氏巅峰之作。上帝和魔鬼在搏斗，战场就在人的心中。陀氏不愧为残酷的天才，人类灵魂的审问者。 4.《Mrs. Randolph's New Secretary》尼采代表作。如诗如歌，不仅是一部哲学著作，同时也具
宇宙佛教题材赛博朋克，确实犹如史诗一样宏伟的科幻作品，人性、神性和无神论的技术碰撞出的美妙火花。
严于律己，宽以待人。 短板决定生命的容量r 人，总是喜欢要求别人，却很少去想自己是否也是按照这个准则在要求自身；人，总是容易发现别人的错误，却很难发现自己的错误。有时，明知错了，却很难克服，喜欢找出各种理由让自己一再犯错。把握正确的方向，坚守做人的原则。如果发现错了，一定要止步。r 严于律己、宽以待人的道理很多人都知道，不过大多往往是说到却做不到。人们总是喜欢按照自己理想中的样子去要求别人，却忘记审视自己有没有达到同样的标准。每个人都有这样那样的不足，身上也肯定会存在短板，在修行的过程中这些不足便会暴露出来，不过只要我们对自己有足够多的内观与自省，是不难发现它们的。无论做什么事情都不要随波逐流，你不去沉淀自己，心必然会浮躁。r 严格要求别人的前提是我们必须严格要求自己，如此，我们和他人才能共同进步。否则，我们的要求在别人看来可能就是无理的挑剔。能够通过别人的行为修正自己的人，才是真正的智者。能够看到错误是一方面，但重要的是要知道如何去改正、去避免。把握好方向、坚持住原则，不仅是心安的最基本前提，也是消除错误最厉害的武器。r 人们对待事物的时候，往往以自己想到的、看到的为参照，用自己的价值观和角度去看待事物，这就产生了在同一件事情上的双重标准：在指责别人的时候，即便是愚蠢的人，也会显得清醒而又智慧；而那些自以为聪明的人，在原谅自己的时候，总是迷迷糊糊、模棱两可。这种做法，除了证明自身浅薄之外，还往往会被同一块石头绊倒。一个人修为的多少，完全取决于他身上的那块短板。 幸福不是我们的房子有多大，而是房子里有多少欢乐的笑声；幸福不是我们开的车子有多么豪华，而是能不能平安顺利地到达目的地；幸福不是我们的爱人有多么漂亮，而是爱人的脸上有多少满足的笑容。 生命的意义在于感受，生命的价值在于我们怎样勇敢地去追寻这种感受。 偶尔听到一些信徒说起自己的烦恼，无非是“我怎么样”“别人怎么样”。佛教把世界分为“人”和“我”，其实只是一个内心世界和外部环境的区分，而不是去强调自身和别人的种种差异。总是强调这种差异，就是没有开悟的缘故。任何一个拥有了智慧灵光的人，都可以正确看待“我”与“人”的差别，做一个心胸开阔的人，不把别人看得比自己更加优越，也不盲目而又无来由地拿自己的长处和他人的短板对比，也就不会轻视他人。 生活中的强者，总是埋头奋进在自己的道路上，根本就没有闲暇时间去品评别人。斤斤计较每一件细微的小事，试图在其中寻找出“不公”的蛛丝马迹，这是对自己生命的无端浪费。 把每一天都当作一个值得享受、值得追求的日子，时时刻刻审视内心是否充实，是否因为这种充实而快乐。走好每一天该走的路，做好每一天该做的事。不轻贱自己，也不贬低他人，在每一个日出日落间活出真实的自我，埋首于自己认为对的事情，努力让自己的生命充实，努力让自己的人生丰富多彩，用心感受生命的快乐，正确对待“我”与“人”的差别……这样的人生，才算完整。 快乐是一种能力。 每天见很多人，说的大都是不快乐的事。事业成功的说压力大，工作清闲的说没前途，没有结婚的说怎么还遇不到合适的人，结婚的却说遇到的人不适合自己。幸福像皮球一样被踢来踢去，烦恼却像宝贝一样谁都不肯撒手。我们往往以为通过外界的满足才能使自己快乐，其实，真正的快乐是需要通过内心来寻找的。 关于“幸福是什么”的问题已经被提起过无数次，其实这是一个仁者见仁、智者见智的问题。因为幸福从来就没有标准的答案，也没有可以作为参考的标志物。 当自身犯了错误给别人带来伤害的时候，得到一个谅解而又释然的微笑；前途无路时忽然柳暗花明；远足之际聆听亲人的反复叮咛：健康的体魄、智慧而又
欣赏一个人，始于颜值，敬于才华，合于性格，久于善良，终于人品。初读此剧觉得是鸡汤，还是自己格局不够高。再次通读全书里面还是有很多的方法论，值得去实践。然：人生在世，当读传记，读投资，和伟人对话。站在巨人的肩膀上，自然就会看的更远，格局更高。感谢自己，阅尽人生百态。世间万法，求同存异，始终如一，但行好事，莫问前程。对于人生而言：若木已成舟，则发现问题之后要去解决问题。可惜，好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂万里挑一。目前离婚率普遍增高，离婚的两人是否有想到过这个问题？这个浮躁的社会，让我这个95后对未来甚是迷茫？究竟怎样的另一半，才会和你共度风浪，斩荆披棘，砥砺前行？ PS：有时候悲伤的情绪，比悲伤的现实更让你难受。
唉，一部反乌托邦寓言剧集。那些渴望平等世界、反抗人类的动物，一直抱持着对新世界的渴望，即使他们都搞不清自由与平等的实质是什么，也因此一再被上位动物欺骗和利用。 可见，感性情怀的背后一定要有独立理性的思考，否则，很容易为敌人磨刀。
用真诚之心觉察万事万物。一切人生美好愿望都是吾性自足的。 佛陀说“ 一切法无常—— 有生，便有死；有起，便有灭；有聚，便有散 。” ……
有些标题党了，比起在险象环生中给女儿写的信，本剧更像是自我宣传的政治手册。前半部分确实有助于读者了解阿富汗人民近半世纪的生存处境，可后半部分索然无味，充满了自负又谦逊的说教，以及对编剧出身和人脉的吹嘘。可能此剧更适合阿富汗人民观看，因为读这部剧的外国人受教育程度应该都比编剧要高。编剧深谙阿富汗社会的性别不平等，但碍于自身见识和教养的局限，并未对迫害女性的体制提出彻底的批判，比如她体谅父亲一言不合便毒打母亲，仅仅因为当时社会环境就是如此。最让我反感的是，编剧对自己优越的出身缺乏反思，反而从头到尾都在强调自己血统之高贵，别人都如何崇拜自己的父亲。为逃命坐上运牲口的车时还觉得有失身份，将头埋于腿间生怕被认出；断断续续上了两年学就觉得其他人都是粗鲁的文盲；将婚姻和丈夫视为自己的全部。
规模宏大，跌宕起伏，构思慎密，知识面广，异想天开，引人入胜！
《Mrs. Randolph's New Secretary》 致自己： Mrs. Randolph's New Secretary，一直都在等你。 关于Claire McDowell，这是我读过他的第二本剧。 第一本是他的《Mrs. Randolph's New Secretary》，没想过十个月之后我们，相遇了！同时，谢谢你的等待。 今天是我加入酷库影院的第370天，恰巧地碰上了大学的六月毕业季。 六月的我们，相机“咔嚓”地定格了青春的模样，让我们在往后的人生道路里，增加了回忆的重量。 六月的我们，穿着毕业服，高举毕业证，欢笑地面对告别和未来，却未曾真正地懂得告别的意义。 六月的我们，可能在为校园恋的事情在心烦，可能在为未来而迷茫…… 但当我们经历过了更多的事情之后，发现那都是不关痛痒的想法，慢慢地学会了随遇而安得心态，却开始怀念曾经很傻很青春的自己。 回归到这部剧的内容上，主要分为三大部分： 一、关于过去和回忆：青春、时光； 二、关于现在和未来：坚持、信心； 三、关于亲人和伴侣：婚姻、家庭。 这部剧，严格地说是一本剧集，有一种青春偶像剧的既视感。过去与现状的画面相互穿插，勾勒出虚中有实的画面感，还增加了读者的想象空间！ 本来想再展开讨论这三大部分的话题，但想想也是老生常谈了，我也不想过于煽情了，生活的心态也在慢慢地改变，这样的改变不应该用“好与不好，错与对”的标准去评价，我想更应该是“适合与不合适”。 一直走，只有路口，没有尽头。 此刻的我，站在一个路口，对自己发问：“嗨，我曾经的青春，你还好吗？” “我？挺好的！过着日子本该有的模样。”
挺不错的一本剧，能从编剧的角度发现自身的局限性。每个现实的问题讲的还是不错的。适合刚毕业或者职场的人更能把握自己的方向和看待发展。认知能力很重要！
观看力就是一个人的学习力、思想力和创新力，观看力的培养实际是对人们思维能力的培养。本剧比较详细地介绍了对孩子观看力培养的方法，以及观看给孩子带来的种种益处，对于辅导孩子观看有很强的指导性和可操作性。非常好的一本剧，希望有孩子的家长能早日读到这部剧。
和之前读过的学习之道一样，是一本短小精悍的书，凌晨5点早起只是一个相对概念，要通过书中的方法找到适合自己的时间点
我们必须把儿童作为我们自己未来生活的灯塔。任何人希望为了社会利益而实现一些目标，就必须毫不犹豫地关注儿童。不仅使他摆脱心理畸变，而且也从他那里了解我们自己生命的实际秘密。由此，我们必须考虑到，儿童本身是强有力的和神秘的，因为儿童他自己隐藏着人性的秘密。《Mrs. Randolph's New Secretary》 一直听说过艾伦·海尔的教育品牌，市场上还有很多所谓幼儿专家打着这种幌子来实现自我营销，价格还不菲，到底艾伦·海尔说了一些什么，于是打开这本《Mrs. Randolph's New Secretary》 最让我印象深刻的是艾伦·海尔对于爱的理解，艾伦·海尔认为”爱不是原因，而是结果”，它的动力就是本能，是生命的创造力量，在创造过程中，他产生了爱，这种爱充满了儿童的意识，由此影响着儿童的自我实现。这段话看来很有深度，却打开了两个方向，一个是告诉我们成年人应该用爱的意志去教育孩子，由此孩子才会产生爱，最典型的是教育孩子的学习，如果努力先建立在良好的情感联接，孩子真正的学习才会产生，认知的过程才会真正促进他能力的建构。良好的情感联接包括身边人对他的回应，让孩子在学习过程中伴随愉悦的情绪状态，这个过程孩子得到的是爱的力量，情感的支持是学习认知的基础。 艾伦·海尔关于爱的理解是关于爱的智慧才会产生真正的祥和和成长，它超越了知识和成功，叔本华虽然认为人一生始终在痛苦和无聊中像钟摆一样来回运动，但爱可以让人从两种状态里脱离出来而获得生命内在的安详，而孩子经常会模仿大人的行为，如果大人非常懂得爱，那么孩子也会知道如何去爱，以爱养育爱。生命的超越从一代如何被教育到了下一代。 其次让我印象深刻的是艾伦·海尔对于孩子的可塑性成长很关注，而对成人世界对其的规训有自己批判态度，这让我想到常州跳楼女孩事情，当一个儿童在发展过程中受到成人压抑时，他就不能发展和成长。在与儿童打交道时，成人更多是自私自利和以自我为中心了，把儿童看作是“心灵里什么也没有的人”，必须由他们尽力去填塞，把儿童看作是“孤弱的和无活力的人”，成人必须为他们做所有的事情，把儿童看作是“缺乏精神指导的人”，必须不断地给予指导……等等，对于成人的控诉艾伦·海尔非常尖锐和地道，用弗洛伊德的心理学分析这类家长内在的阴暗和潜意识的防御，说到底是自己的无能。 节选一段 “一种最显著的隐瞒就是成人对待儿童的虚伪态度。成人为了他自己而牺牲儿童的需要，但是，他拒绝承认这个事实，因为这将是无法忍受的。他使自己相信，他正在行使一种天赋的权力，正在为儿童的未来利益而行动。当儿童保护他自己时，成人并没意识到真正发生了什么事情，而把儿童所做的一切事情都称之为不服从，或者是罪恶的倾向。成人自身的真理和正义的声音变得越来越衰弱，并被一种看似高明的、合理的和永恒的虚假形式所替代，即他正在根据自己的责任、权利、权力和智慧行动。“心变得冷酷了。它冷若冰霜，像水晶一样只会偶尔闪烁一下。所有的一切都被它打碎了。……我的心变成了石块。我敲击它，连我的手都受了伤。”但丁在他的《Mrs. Randolph's New Secretary》（Inferno）中运用了极妙的冰的形象做比喻，所有的爱都被扑灭了，只有仇恨在那里找到了它的庇护所。爱和恨是心灵的两种不同的状态，就像水的液态和固态一样。隐瞒一个人真实情感的形式是一种精神的谎言，这有助于人使他自己适应那个有组织的社会的不正常状态，但是，它也渐渐地从爱转变为恨。”