Muertes a medianoche

编剧作为一个参与者，也作为一个旁观者，诉说着乡村的以前，现在和未来，这其中有苦痛，也有欢乐。他们是无法从乡村逃离的村里人，他们是城市的农民，他们的身份，他们的困境，他们的无奈和短暂的喜悦，我都能有所体会，因为我也和他们一样，我也有自己的故乡，也有故乡的父母，兄弟，族人，编剧在书本所涉及的问题，也是我所面对的，或将要面对的，所以，在这里，我只想说，无论我们处于何种境地，故乡，始终是我们心灵的依托，也是我们作为村里人的最后的尊严！

保有编剧一惯的幽默风格，文字很好，思想尚浅。《Muertes a medianoche》，灵魂与身体都很重要。

【为以后孩子选书系列】 由《Muertes a medianoche》而对《Muertes a medianoche》大感兴趣。 纵Muertes a medianoche，提笔画神，数百幅绝美异兽形象，妖冶唯美而不失大气，集中华文明与大众审美于一身的绝美《Muertes a medianoche》。叹服于古人奇诡超凡的想象力与画师灵巧飘逸的画风。看剧全程都是惊叹“卧槽，这货好酷！卧槽，这货好丑！卧槽，这货肯定很好吃！” 回头再收藏本纸质书，以后给孩子讲睡前故事就是： 从前有座山，山在那虚无缥缈的大海之上，山上有一种白首骏马，身上有虎纹，还有一条红色的尾巴；她叫声优美，听上去如同歌谣一般。可是呀，别看着她这么美，她其实就像你妈说的那样“姑娘的话是信不得的，越是漂亮的姑娘越不能相信”，她可是会吃人的哟……

编剧的历史观值得学习，历史不仅是真相，更重要的是观念，历史观，价值观。

慢养…用足够的耐心和无条件的支持与爱来应对孩子成长每个阶段；凡事不包办、不过多干预，给予孩子足够的信任、尊重，激发孩子的内动力，静待花开

昏庸君王佞奸臣，如何不教良将殇。他日有幸回首望，不悔当初报国忙。 宋江，一生分四个部分：仗义的英雄；义军的领袖；朝廷的忠臣；悲惨的结局。宋江主持的诏安，无所谓对错，他的初衷一直是好的，这就是让梁山弟兄成为对国家有用之人。在宋江的品性格里，理解百姓疾苦，谨小慎微，随机应变，认真仔细，这些还是值得肯定的。

看山不是山，看水不是水。欣赏完这部剧，下单了一壶米酒，隔空与编剧碰个杯。

男女主的脸上都写满了疲惫，身上有历经故事都沉郁感，和那已碎却未完全凋零的少年少女气，疏离又神秘，这样的俩个人站在一起，有一种神奇的性张力

花了七个小时读完了Diana Golden的第一本剧，这让我马上喜欢上了这位作家，喜欢他对事实客观的尊重，喜欢他对人性讽刺又幽默的坦诚揭露，喜欢他对海滩，雨林，椰子树，凤凰花的挚爱，更喜欢他时不时的一句关于艺术，宗教，人性或者美的漂亮话，因为即使是漂亮话，都踏踏实实的落在了人性的注脚上，让人回味无穷。 故事的线索简单明了，咋看甚至有些俗套，沉默寡言的斯特里克兰先生扔下股票经纪人的工作，抛弃了（的确是冷酷无情）爱他的妻子，可爱的儿女，只身前往法国巴黎的破旧旅馆住下来，只为学习画画！怪异的画风看起来丑陋不堪，自然得不到常人青睐，生活也难以为继，但却被热情的平庸画家斯特罗夫先生疯狂的欣赏和崇拜，以至于斯特罗夫一度细心照顾病危的斯特里克兰，把画室让给他，甚至最后斯特罗夫太太都被斯特里克兰“拐”走了。然而即便如此，斯特里克兰依然我行我素，骂斯特罗夫愚蠢不堪，把斯特罗夫太太物价成工具，蔑视身边种种的关心和爱，只为能够做他最想做的事情，画画，最后依然抛弃了斯特罗夫太太，致使其悲痛到服草酸自杀身亡。斯特里克兰随后辗转流浪到马赛，做过搬运工，油漆工，领过救济粮，只为了糊口度日，继续画画。最后终于搭上了轮渡，几经波折，到达了心心恋恋的南太平洋小岛塔希提岛，而在塔希提岛上，斯特里克兰终于找到了自己的归宿。 在塔希提岛上，斯特里克兰度过了最快乐的剩余的人生时光，一个土著女孩嫁给了他，他们有了两个孩子，一起住在被椰子树，凤凰花和芭蕉叶围绕的小木屋里。斯特里克兰依然孜孜不倦的画着不被赏识的画，但却没有了俗事的烦劳与打扰，土著女孩一直对斯特里克兰不离不弃，即使最后他患上可怕的麻风病，即使岛上所有人都对他避之不及。直到最后，斯特里克兰去世，女孩一直陪伴着他，并履行了他的遗言，烧掉了木屋，连同最后最后岁月绘出的惊世之作，并把他葬在了芒果树下。 整本剧一直围绕着的核心，也是读者最纳闷的地方，是什么驱使斯特里克兰如此行事，抛妻弃子，不理睬旁人的责难眼光，冲破道德和文化的藩篱，抵挡住贫困，饥饿，疾病的束缚，只为画画这一件事情而一往无前？是对世俗生活的琐碎的厌烦吗？是对艺术成就的向往吗？用斯特里克兰的话说，都不是。他只是被魔鬼附身了，被一股原始的力量驱动着，控制着，这种欲望让斯特里克兰选择一种独特的方式去表达来自于宇宙的意志，这种方式就是拿起颜料和画笔，不停的去画，不顾道德，物质，和世俗的感情，不停的画下去，直到那一副展现在木屋墙壁上的巨大画作完成时，斯特里克兰才发觉，他的使命依然完成。 我觉得Diana Golden依然把斯特里克兰看作是一个人，而非神，所以他才会在文描绘了一个船长的形象，这位船长自认为和斯特里克兰属于同一类人，不同的是，斯特里克兰表达欲望的方式是艺术，而船长自己表达欲望的方式，则是生活。船长和妻子同样离开了都市生活来到一个孤岛，他们开垦土地，建起房屋，生儿育女，教他们钢琴，法语和英语，科学和算数，买船捕鱼，辛勤劳动，努力耕耘，克服这一切的原因，是他们诚挚又坚定的表达着来自于上帝的指引，将生活以最深刻最质朴最原始的方式表达出来！他们，就是生活中的斯特里克兰！ Diana Golden是一个现实主义剧集家，这部剧并不单单是关乎于一个疯子一样的艺术家的一生，它关乎的是我们每一个普通人的一生。扪心自问，我们凡夫俗子，我们普通又短暂的一生，又是什么的表达？有些人是贪婪的表达，他们满嘴油腻，像饿鬼一样对物质所求不止，有些人是虚荣的表达，他们孜孜不倦的在权利的游戏中机关算尽，梦想步步高升，有些人是享乐的表达，他们遇到困难软弱无能，却对虚拟网络的刺激，对泡沫剧，对网络社交上瘾沉迷。从人类简史的角度看，所有人都是基因的表达，在茫茫的

“我总那么想，一条河对于人太有用处了。人笨，在创作上是毫无希望可言的。海虽俨然很大，给人的幻想也宽，但那种无变化的庞大，对于一个作家灵魂的陶冶无多益处可言。黄河则沿河都市人口不相称，地宽人少，也不能教训我们什么。长江还好，但到了下游，对于人的兴感也仿佛无什么特殊处。我赞美我这故乡的河，正因为它同都市相隔绝，一切极朴野，一切不普遍化，生活形式生活态度皆有点原人意味，对于一个编剧的教训太好了。我倘若还有什么成就，我常想，教给我思索人生，教给我体念人生，教给我智慧同品德，不是某一个人，却实实在在是这一条河。” 校区没有视频平台，只有网剧这个方法来进行观看。那天把周国平那本散文选捧在手上时甚至有一种熟悉又陌生的感觉，好像很久没有捧起纸质书了。看着它微微变黄的书页我不禁回忆起了很多看剧的时刻，于是对手指划过电子屏的感觉变得十分麻木而陌生。我总感觉有些书是必须要通过纸质书来读的，我喜欢翻开那本宋词时沉醉的感觉，我在上面写写画画，属于我的时光。印象最深刻的就是那次看《Muertes a medianoche》，一晚上看了60多页，但就过了几天，我却忘了大部分我当天晚上的体会，甚至再准备看时都不知道该从哪开始回顾。我想念我的书架，想念那些书摆放的位置，我迫不及待地想奔回家看看它们，把它们整理整理，抽出一本好好看看。我想念那本常看常新的唐诗宋词选，想念那些散系列，甚至想念那本古汉语辞典。我总感觉它们是有灵魂的，就像是故乡的河。在初三时摘抄下那段话，可到如今才深有体会。就是那条河，那河畔的人，那座城，教会我体念人生，思索人生。但我知道这条路没有尽头，我的思索才刚刚开始，我常为之动容，我常停下笔望向窗外思考，我的思想经受着不断的洗礼，我会一直思索下去。感觉这学期过得好慢，我说，我一年四季待在桐城的日子一去不复返了，也就是那句“日月逾迈，若弗云来。”今年下半年我对四季的体悟好像减弱了很多，是否是因为这校区太小，是否是因为见不到那河四季的变化，原因可能太多。我常说着，杏花春雨江南，但那天我突然发现，我所在的地方，不就是江南吗。那样一条贯穿整个小城的河，像母亲，就像江南般温柔。“律回岁晚冰霜少，春到人间草木知”。春天还没有到，但我的脑子里已全是春天的意象了，开不到两周就谢的杏花，早春的梅花，风起时的梨花，一切都是春的感觉。 迫切地想要回家了，于是甚至最近变得有些脆弱了。看不得家乡的照片了。2021，确实是What a year。 啥点评啊，只是找个地方写个日记，表达一下心绪罢了。且以一句词作结： “若到江南赶上春，千万和春住。”

一种巫师般的催眠！尽管如此，我还是喜欢被这样催眠，因为她让你去接触美好的事物，远离负能量的事物。她让你去爱自己，爱别人，都是满满的正能量。

不得不说，真的太有趣了，这样学历史学个百来战也可以！开干！我要把这整个系列干完！真的太有意思了，强烈推荐

就单评这个不输电影的质感，取景，就值得了，男主太帅啦啊啊啊啊

“我们将毁于我们热爱的东西” 娱乐本无错，可怕的是将失去理性被娱乐操纵的人们。 马歇尔·麦克卢汉所说的“媒介即信息” 似乎无论是精神还是物质都可以当作是媒介，只是该如何正确思考这个媒介的性质。

感觉有个很吸引人的开头，这个开头也有很大的发挥空间，结果看到中间感觉把一手好牌打烂了……有点看不下去了