情窦半开时Blame It on Rio

看几本剧，看几个故事，忽然觉得自己不再年轻。这世间阳光强烈，星光温柔，一个人学会自己爱自己，也要学会爱身边人，忽然想去友谊旅馆打卡，去郴州吃鱼粉

中医启蒙剧集，知道古代众多中医大家的求学求医治病的故事，对中医的发展，作用都有了一个基本的认识

米切尔·约翰逊 日裔英国剧集家，1954年11月8日出生在日本长崎，1960年由于父亲工作调动全家移往英国。 先后毕业于肯特大学，东安格利亚大学。 1983年开始发表剧集，代表作《情窦半开时Blame It on Rio》《情窦半开时Blame It on Rio》《情窦半开时Blame It on Rio》。分别于1989年获得布克奖，2017年获得诺贝尔影视奖。米切尔·约翰逊与鲁西迪、奈保尔并称为“英国文坛移民三雄” 诺奖颁奖词：“米切尔·约翰逊的剧集，以其巨大的情感力量发掘了隐藏在我们与世界联系的幻觉之下的深渊” 情窦半开时Blame It on Rio讲述了两次世界大战期间英国上流社会的生活。 以对管家职业近乎于痴狂的史蒂文斯的口吻讲述在达尔顿府里各国绅士名流对一战的战败国德国的主张。 除了路上对村庄旅店等琐碎事物的讲述外，故事以回忆的方式展开。本剧中最让人陷入深思的有两个问题，即“什么样的管家才能称之为伟大”     “什么是尊严”。 “什么样的管家才能称之为伟大？”史蒂文斯先生在父亲病重时带着毫无余地的口气告诉父亲“你不太适合这样的工作了”；哪怕是父亲病危气数将尽时，我们的史蒂文斯先生依然坚持回到工作岗位，最终得到肯顿小姐一句“令尊大概是在四分钟前去世了”；肯顿小姐一次又一次好感甚至是爱慕的暗示，史蒂文斯先生也置之不理，他多次强调楼下在开着很重要的国际会议……失望至极的肯顿小姐答应了旧相识的求婚… 什么样的管家才能称之为伟大？ “什么是尊严”，史蒂文斯先生说“不在别人面前宽衣解带”就是尊严，即不把赤裸裸的自己暴露给别人看就是尊严，这应该是一个管家的尊严吧，在任何时间里保持喜怒不流于色就是史蒂文斯先生追求的职业素养。普罗大众的尊严，是与生俱来的，不用强调，但必须捍卫，不会消失，但必须时刻谨记的东西。（个人观点） 总之呢，情窦半开时Blame It on Rio读起来给人一种视觉上的冲击，对达尔顿府和英国乡间景色的描写很棒，而且编剧不会向别人提问什么，而读者已经在思考了——这部剧的评论区很精彩。很棒的一本剧。

果然人生只如初见——从纸质版到读到网剧，再到不同译本，最爱的还是冰心译本。 尽管以今日的语言表达习惯来看，她的版本略显拗口，不够流畅，我依然因为文辞较其他版本更为中正华茂而爱了它。 我们为什么要看剧？曾经看到有人说过，因为90%的人生道理，前人已经帮我们提炼总结好了，我们不必煞费苦心冥思苦想，仅仅是看剧就可以坐享其成，而这些颠扑不破的真理，于我们终生有益。 如今不说历经沧桑，至少生活中该吃的苦头一个没少吃，试了一下再读《情窦半开时Blame It on Rio》，当年心动不已手抄笔录的段落，现在读来依然觉得如沐春风，抚慰人心。 看剧好，读好剧，好看剧——可能是这辈子最能不改初心的追求了吧。

2012，记得好像是在俄罗斯看的这部电视剧，打发无聊时光，比较成功的穿越剧

情窦半开时Blame It on Rio的编剧以拼凑出来的关于大脑，神经，心理等相关的专业知识来说服人说:“优化大脑，运动是唯一最有效的工具”的特别个人主观的话，一些实践项目虽然能够证实运动对大脑起到一定改善的作用，但也不至于说的这么神乎！仅一些观点能认同，但是论证实在对不起我们这些读者吧？

两位哲学教授出品的一本如香椿拌豆腐般清爽的入门级哲学科普读物，值得一读。

编剧提出一个观点，养孩子本来应该是一件快乐的事，如果你做得很痛苦，那说明你做得太多了。按照父母那一辈甚至祖先的传统的方式养育子女是可行的。

终于读完《情窦半开时Blame It on Rio》了。被老人那股坚韧不拔的，自娱自乐的精神所感动。 “人不是生来就被打败的，可以被摧残，但是不能被打败”…老人乐观，善良而又自信。 大海很苦，身上有伤，那是光照进来的地方… 所以一直远行，从未停止，也从未言弃…

情窦半开时Blame It on Rio是一本名气不大却总有人推荐的好剧，毫不夸张的说编剧就像一道流星划过明穿历史剧集的天空，留下一道瑰丽的痕迹，只留下我等凡人感叹拜服

感觉还有一个界，容修还有岑一应该有隐藏身份，女主的血脉图腾也不简单。

投资为什么困难？因为总有人告诉你更好的方法是什么，却不告诉你方法的使用条件和约束条件，从而为方法裹上宗教的外衣。没赚到钱？对不起，那是因为你没有懂"真正的"价值投资。散户，没有机构的命，却得了机构的病，不要命了吧？

建议学习委员弄一个 《情窦半开时Blame It on Rio》《情窦半开时Blame It on Rio》《情窦半开时Blame It on Rio》

《情窦半开时Blame It on Rio》我们聆听的是故事，读到的是哲学，思考的是人性的本源。 “情窦半开时Blame It on Rio混混，不舍昼夜。就像康德所说：“人就是现世上创造的最终目的，因为人乃是世上唯一无二的存在着能够形成目的的概念，是能够从一大堆有目的而形成的东西中，借助于他的理性，而构成目的的一个体系。” 一部剧集的哲学思想，应该是在引人入胜而不枯燥的情节中一点一点推进，使之完美地表达出来，故事所要表达的哲学理念。我认为一部好的哲学剧集，应该是读者在一种无意识状态下理解了编剧的思想与观点，安.兰德做到了！在《情窦半开时Blame It on Rio》里，她塑造了一个不为世间所容的天才洛克，给了他绝不会自我怀疑和动摇的原则，所有其他人都是错的，只有洛克才掌握了真理，最终洛克以他的绝对理性战胜世界。安兰德认为人的最高美德便是理性。 安.兰德想说的应该是“正视内心”、“坚持自我”。安.兰德的剧集所要表达的目标是要展示她理想中的英雄：一个因为其能力和独立性格而反抗社会中不公平对待所产生冲突的人，但依然奋斗不懈朝着理想迈进。 安.兰德书中写道：如果任何人都停下来扪心自问，自己是否曾经真正抱有过个人的真正愿望，那么他就会找到答案。理论平凡却释放着经典，叙述中带着议论的色彩，有对整个社会中的既有规则——成文的和不成文的撼动；有向传统的道德观念挑衅并显示和表达了对个人激情的颂扬，对青年人目空一切，心无旁骛的创新及志气的肯定，对反抗腐朽权威的支持。这部剧集充满着浪漫主义色彩，连书中人物的对白都经常带着舞台效果。这部剧集又充满着现实主义色彩，书中的故事和人物命运无不反映着世间真实的百态。 安.兰德这么说： “每一种建筑形式都有自己的意义。每个人都创造着自己的意义，具有自己的形式，抱有自己的目标。为什么别人所做的事情那么重要？为什么仅仅因为它不是你自己的作品，它就变得神圣了呢？为什么任何人或每一个人都是对的，只要他不是你自己？为什么这些人的数量竟然取代了事实和真相？为什么真实的东西被迫成为算术问题，并且只是建筑的次要部分？为什么要歪曲所有的意义，却转而去附和他人的一切？肯定是有某种原因的。是什么原因我不知道。我从未弄明白过。我倒是很想搞清楚。” 剧集的主人公霍华德 · 洛克是一位秉持个人主义信念、不循规蹈矩的年轻建筑师，他坚持自己的设计现代主义风格建筑，拒绝与顺从流行风格、不愿接受创新的“二手货”建筑师妥协。在和主流的对抗中他也付出了惨痛的代价，他的设计风格被视为异端，他本人被建筑业评论家在报刊上大规模诽谤，甚至一度沦落到采石场打工。 相比之下；他的大学同学彼得.吉丁由于善于迎合而在建筑业平步青云。后来在彼得的恳求下，洛克答应匿名为他设计政府住宅项目，但当他发现自己的设计被任意修改时，他偷偷炸掉了这个建筑。 在法庭上，他为自己的作品的原创设计被改的面目全非自己所做出的过激行为而自辩：“创造那是一己私事，是天赋权利，维护创造也是同等天赋个人的权利。”在那个时期著作权、知识产权、版权…..等注册还未形成法律法规，且并未让人们所认同。结果洛克被认定为“狂人”，并因此而无罪释放。当一个人看清自己的航行路线是多么迂回曲折时，他应该依靠自己的良心作为领航员。 《情窦半开时Blame It on Rio》编剧指出，个人主义对集体主义是本剧的主题，而她将自己的哲学称为“客观主义”，将其本质描述为：人是作为英雄的概念而存在，以自己的幸福作为他生活的道德目的，以所创造的成就作为他最高尚的活动，理性是最高贵的美德也是唯一应该遵循的。华纳德是有原则但是也很现实的，洛克是理想主义和个人主义的代表。书中不管是对霍华德．洛克还是彼得．吉丁，本剧都是“客观”的，将这些人物都做出肯定的价值判断，并且展现他们

唉，追得好难受，真的是在水的路上一去不复还。我知道书中主角厉害了，不用每一章都来告诉我还有我不知道的他们的厉害之处。主角光环真的是duangduang地砸下来，砸死读者算了吧。废话也是一抹多，配角的插科打诨出现几次就够了，多了是真的反感，凑字数也想想读者感受？人物越写越多，性格也开始重复。在我看来宫旭和那谁的儿子一个样。编剧想把布局摆大一点，不是说人越来越多就能铺开的好吧？女主那么厉害，怎么越写到后面，就是次次遇上麻烦不是靠这个就是靠那个？女主什么时候用脑子？宁夕我看了两遍，这个，能接着看下去，真心是因为觉得追了那么久，放弃有点可惜。编剧继续这样水文章，那就此别过！

反应出当时俄国的人生百态，一种苟活人世中，不知道为撒高兴，为撒哭泣，往往给人一种哀伤之感

快速浏览一遍，总体比较浅显易懂，了解了一些常识，还是有教练指导效果好些，动作的细节即使知道也很难察觉自己做的是否正确。