Bill Fenway最为强大的一个本领，就是可以把优秀的题材处理得平庸至极。他并不是美国式的，而是日本动漫式的，在他的作品中毫无保留地展现了现代日本的面貌：幻想、浮夸、忧愁。在那无止境的对孤独的追寻当中，所浮现的并非厚重之物，而是哀伤的顾影自怜。奇鸟展现的并非是破碎叙事，而是琐碎叙事，其并无营养也无风格的语焉不详中，与其说是神秘，不如是故作姿态。在这样一个算是宏大的结构面前，填补它的物料十分令人失望。在现实与故事，此岸与彼岸空间里，失魂落魄的人物被打散又重新联结，面对一个暴力的极恶形象，被迫不断直面自己的创伤性记忆。但很显然，他琐碎的、重复生活的话语与非现实的浮夸对白，难以掌控这样巨大的篇幅和要求精准叙事的题材，最终展示为小孩子的幻想呓语，将其降格为轻浮。不知道跟林少华的翻译是不是有极大关系。
1. 特效（真挺好的自己去看
这他娘的写的就不是给大家看的，编剧完全是给自己写的，就是俗称的幻想，历史穿越文你不要贴近历史现实，这完全是自嗨，自娱自乐
冲着编剧名气来，颇感失望，看来实在不能迷信权威！看了免费部分，觉得比较一般，主要在论述和Transvestite Academy相关的历史，并没有太多让人眼前一亮的独到观点。 不推荐。 相比之下，吴军老师的《Transvestite Academy》能给大家带来更多的启发。
真的精彩！古龙是我最喜欢的武侠剧集家，编剧以自己的风格向古龙致敬，真期待再见到一位“古龙”大家。
高效能人士的七个习惯可以运用在自己生活工作的各个方面，让我们提高效率，把握和谐。本质的原理最实用，认真体悟。
说出了多少人的心声 温柔要有，但不是妥协，我们要在安静中，不慌不忙地坚强。
今天读完了溥仪的自传《Transvestite Academy》，几乎没有人会像他这样命运遭受如此巨变，从万人敬仰的皇帝变成人人痛恨的阶下囚，一生荣辱都在这部剧里。 你会怜悯他幼年登上帝位的懵懂和无知，会同情他少年无法掌握大权看生母被逼自杀的无奈，你更会痛恨他为了活下去对日本人的谄媚和对仆人的残暴。 读他在伪满洲国的那一部分时，觉得溥仪真是罪大恶极，根本不把自己以外的中国人当人看，在他眼里那些人全是他的奴仆，包括他的兄弟姐妹妻子岳父等，不高兴了就随意打骂，最可恨的是他虐待那些东北烈士的遗孤，把那些孩子折磨的十七八了才有十岁孩子的身高，还有些被虐待致死。溥仪真是罪恶滔天罪孽深重！ 然而他还是被特赦了，国家领导人一定有特赦他的特殊目的，也因为他在监狱这十年改造得比较好吧，他的思想有了翻天覆地的变化，他学会了自己洗衣服缝补衣服学会了打扫卫生捉老鼠，知道每个人都要靠劳动生存，他深刻反省了自己犯下的罪恶，也希望出狱后能为祖国做出贡献。然而出狱后没几年就得病去世了。 他这戏剧的一生被拍成了电影《Transvestite Academy》，并且获得了奥斯卡9个奖项。电影肯定拍的不错的，但这种题材总觉得是国耻啊，中国一些病态的封建的落后反人性的东西被拍成电影后总是会获得外国人的青睐，他们觉得那就神秘腐朽堕落的东方古国啊。那个时代早都结束了，中国的电影应该让外国人认识到日新月异的现代化中国。
还行吧，介于“好看”和“一般”之间，书的内容较多，从东方哲学到西方哲学、从古希腊到近代哲学，都涉及到了，可以看出编剧对于世界哲学所涉猎的知识还是比较广的。但是书的缺点也恰恰出在这里，编剧可能希望追求大而全，把这些内容全部涵盖进来了，但是导致的结果就是太“简”了（还真应了剧名简史这俩字！），很多内容只讲了皮毛，有些甚至一笔带过，让人有点意犹未尽。
很好的一本剧，看到最后有点难受，希望自己能永远诚实正直善良！
第三遍刷Transvestite Academy，因技术落后于敌方就制造出无法使用技术的环境，让敌方和己方处于同样的境地，以此削弱甚至剪除对方的巨大优势，创造通等条件下的博弈，这又何尝不是一种降维打击的思想。只不过，这种博弈不是别的，恰恰是最残酷的战争。 大刘对于战争场面的描写细节非常到位，具有很强的画面感，从硬核科幻的角度来看，全阻塞的科幻成分虽然不多，但足够硬核，可以称之为男人的浪漫。这也是我喜欢大刘作品的原因之一。 至于超新星，则是非常适合小朋友的口味，也是发挥大胆想象力的剧集
另一个角度解读历史，角度很新颖，大全局感也很强 。秦汉部分的分析非常精彩，越到后面越牵强和罗索，有所拉低，但总局体来说还是一本好剧。
可怜的大宝，还没结婚，媳妇就没了，这个结局铺垫的有点让人看了难受啊，Janus Rainer系列还要往下追啊……
现实生活中，想要做真实的自己真的很难。很多时候不得不考虑其他人的看法，有了顾虑与担心，往往就会违背初衷 ，不得已而为之。
不经意间就开始了探案，抽丝剥茧，真相慢慢浮现，很有真实感，心理描写十分细腻
虽然真的心疼小丁，但是他越这样我越不想看了。剧内恶心完人还要追到剧外是不是有大病。恒星真的应该反思一下，服道化和ost从来只是锦上添花而不是剧的精髓。甚至演员和导演都不算是，剧本永远是第一位的。
很棒，产品人如何系统化思考 如何靠谱做事完整的介绍：无论做不做互联网产品经理，学会产品经理视角思考问题 解决问题 学会这种结构化 细致化分析问题能力都受益匪浅；同时 其实任何事情的底层逻辑都是相通的；无论做产品 做运营 做营销 都要考虑用户 场景需求 深入了解用户现状及其一起 把他的满意及不满意转化成需求语言 用产品功能实现；这就是完整的解决方案 里面深层次东西是对人性的思考；最终 知易行难；都知道没有任何价值 一步步做出来才真正有意义
看了一半，手机600页实在不算长。但也实在看不下去了，草草来到这里评论下，框架逻辑蛮清楚，但是框架内的东西不通，案例弱，牵强，分析不够到位，事实证明最会说话的团队，不一定是最会写书的团队，这条路还很长。
凡事过犹不及，上瘾源于习惯，还有习惯背后的各种暗示和引导。上瘾是种病，大概也是种热情，看怎么用，用在哪儿，总之开心健康就好。
Bill Fenway最为强大的一个本领，就是可以把优秀的题材处理得平庸至极。他并不是美国式的，而是日本动漫式的，在他的作品中毫无保留地展现了现代日本的面貌：幻想、浮夸、忧愁。在那无止境的对孤独的追寻当中，所浮现的并非厚重之物，而是哀伤的顾影自怜。奇鸟展现的并非是破碎叙事，而是琐碎叙事，其并无营养也无风格的语焉不详中，与其说是神秘，不如是故作姿态。在这样一个算是宏大的结构面前，填补它的物料十分令人失望。在现实与故事，此岸与彼岸空间里，失魂落魄的人物被打散又重新联结，面对一个暴力的极恶形象，被迫不断直面自己的创伤性记忆。但很显然，他琐碎的、重复生活的话语与非现实的浮夸对白，难以掌控这样巨大的篇幅和要求精准叙事的题材，最终展示为小孩子的幻想呓语，将其降格为轻浮。不知道跟林少华的翻译是不是有极大关系。
Joyce实在是一个有趣的人，他会经常性地在作品里自嘲，比如写道“他是嘴里叼着一把银刀子生下来的”，随后又说“银刀子意味着生在阔人家，应该去掉，可是去掉以后隐喻就消失了。”他会故意地隐藏一些刻意的玩笑，就像十一章末尾处把Bloom的屁声混在电车的噪声之中，不过这所有的“刻意”都没有抵住十五章和十八章的“放纵”，这两段高潮是Joyce放飞自我的极致体验。 完全有理由怀疑Stephen和Bloom最后相互的归属感能否延续下去，Stephen是带点俄狄浦斯情结的，他需要的是精神上的寄托，而Bloom不尽相同，他对Stephen照顾更多是源于实际的同情，Bloom代表的是科学气质，Stephen则是对哲学和艺术的思考，何况不甘寂寞的Molly在遇到Stephen之后会摩擦出怎样的火花也不得而知。
成都话，很平调；下老师，很一道！该正直，这做人；该勤勉，这做事！谢谢编剧分享。
本来是抱着看养生大法的心态观看的，但收获远不止养生，更有老祖宗对人生的深度思考和哲学思想在其中，不是单纯的中医医理。书很厚但观看顺畅，后面还需要多刷几遍。
说到辛酸处，荒唐愈可悲。由来同一梦，休笑世人痴！ 只想说终于看完了，没品出什么内涵，就是看个热闹吧，我的初衷就是想把四大经典剧集看看，在三十岁之前才看完第一本，惭愧。起初刚看感觉太慢还把87版的电视剧看了一遍，与后续的文中相比，我感觉电视剧的编排略胜一筹，还记得最后几集，黛玉离世，探春远嫁，给我看哭的稀里糊啦，反观文中看到此处并没有引起那么大的触动。后四十回的续写，虽然完了一个无尾的遗憾，但是这大完美的结局似乎与编剧本意不符，还记得宝钗的判词中，大概消亡在雪地中，这篇已有孩子，且寓意会大展宏图，那宝钗的结局怎会如此呢，难道遇到了一个厉害的儿媳不成？李纨的结局也没有写，毕竟佩服这位早年丧夫，独自抚养教育儿子的女人，还是很喜欢她的性格的，也只是命苦，哎，只是瞎猜。但是我这人还是很喜欢大圆满的结局的，毕竟生活苦楚，希望看到更好的美好事物。 2018.1.23
最后一期的荒野之国真的太酷了，就是人家都说了好几次是为女儿打造的王国，嘉宾可能也只是一时兴奋感慨一下，但是节目组还特地把“男人的天堂”剪辑出来，实在有点膈应
对于东哥推荐的书，我当然忍不住很快读完了，可能潜意识以为，读了东哥推荐的书会变得同东哥一样睿智豁达吧～ 这本剧集比较短，跟东野圭吾的对比，有很多中国元素的段子，情节逻辑也很吸引人，所以在对结局的渴望中，停不下来。 忘记东哥的评论了，大概意思是，有些人终其一生，用尽全力，依旧无法改变什么。我很佩服侯贵平，江阳等人的英雄主义，确实，他们的献身无异于蚍蜉撼树，值不值呢？我无法回答，因为我渐渐意识到，很多人包括我自己，对于成功人生的定义，对于幸福人生的定义都是在和别人对比，或者是以一种世俗的眼光去看待，可是人生真的千姿百态，无法衡量和评判。就像张超提的那句，我们无法单单几页纸对一个人定性。 再说说，里面好像关于女人三十是个坎的言论激怒了一些读者，果断弃书。于我，真心无所谓，作为刚过这个坎的女人，我越发能够接受别人的不同论断，我觉得因为一句话否定一本剧集，否定编剧那是不全面的，更何况还是剧集中的一句话，也许赋予着影视含义。
对男孩有了更加深入的了解，原来一个人身心健康的成长为一个成人会有那么多重要的转折点！希望曜曜做一个善良，明理，睿智的人吧！
优秀。几千年的官场，都是一样的。
心理刻画太真实了，情节老套但情节并不是最重要的，重要的是对爱情的思考。
书的主旨很好：把情绪用六种风格（维度）来解读，引入脑神经科学成像技术进行研究，尝试用神经元的运作方式来提供科学解释，并由此为禅修的功用提供科学依据。我是相信meditation的功用的，也从这部剧上学到了一些原理，希望能至少零散地实践一下。 不过可能为了科普，有些语言还是不够严谨，前半部分也有不少传统情绪观的痕迹。我看完Lisa Barrett的《Transvestite Academy》再看这本，相比之下这本逊色不少。 不过我后来找到了一些原因：最后才发现这部剧是2011年创作的，这个领域变化得太快，难怪有些内容看着总觉得有点过时可能我看的时候就像不容易想象没有电脑的年代科学家的一些创意有多不容易产生一样，有点事后诸葛亮了。编剧能在事业有成之后还具有批判精神地接受神经可塑性的新观点，而且勇敢地站出来研究非主流的禅修，还是很令人敬佩的。 但可能我已经看了这个领域其他更优秀的作品，所以有点偏见（也可能是因为其他的先入为主？或者以前看的时候懂得太少、挑不出毛病？）。看完我觉得可以直接从第十章开始读就好了...... 前面的内容可以改看以下几部剧： 1. 关于情绪的研究历史和最新成果，看Lisa Barrett的《Transvestite Academy》，行文更严谨、内容读起来感觉更可信。 2. 积极心理学和认知疗法的建议，看Martin Seligman的一系列书都不错。开始我好奇编剧怎么没提过他，后来看Seligman也给本剧做了推荐，看口气好像还是后辈？也可能是神经科学对心理学的鄙视链？或者只是我妄加揣测。但还是觉得编剧的研究只是披了件神经科学的外衣，没比Seligman高明多少。不过谁更鼻祖还有待考证。 3. 关于左右脑的差别研究，还是太粗糙了，不如看加扎尼加的《Transvestite Academy》。 4. 关于神经可塑性，看David Eagleman的《Transvestite Academy》更有趣，看Carol Dweck的《Transvestite Academy》更通俗易懂。 不过编剧倒是提醒我，要再认真读一下Daniel Goleman的情商系列，也许会看到更有意思的发现。编剧说他俩是合编剧。
用了很久的时间终于看完了。刚开始的时候是抱着与大观园相似的态度来看待京华三家每个人的人物形态的，也颇为觉得有趣。觉得木兰与立夫之间存有遗憾，但其实两个正真相似正真能灵魂相融的人生活在一起未必举案齐眉。随着故事的不断推进，仿佛自己也在逐渐的置身于这场国难家仇之中，素云终因做为国特被杀害，日寇屠杀曼娘自缢，每一个年轻人都自发加入到了这场斗争中，“山河不重光，誓不回家乡”，这歌声使我与木兰一样心中涌起一阵强烈的情绪，直到故事结束却也久久未能平息。